　　經過多年沉澱與成長，療癒系作家Di Fer將帶領讀者踏上另一段旅程。
　　就算前往曾經造訪過的國度，感動，卻不一樣。

　　世間萬物皆有靈，人類並不是唯一有靈魂的存在。

　　那些受過人類照顧、對人世間有牽絆的動物靈魂，徘徊在人間，只求能有人聽見牠們最後的願望，將牠們對人類最後的思念與關懷，傳遞出去。

　　安佑，一個看來文弱的青年，外貌雖然不特別起眼，卻有一項不為人知的能力——能與死去的動物靈魂溝通。而總是出現在安佑身邊、胸前有一道顯眼Ｖ字形白色花紋的黑兔子阿熊，個兒雖小，卻大有來頭，牠真實年齡不詳，個性粗暴，不像一般兔子膽小怯懦，不怕貓也不怕狗，並擁有近距離召喚動物靈魂的能力。其實寄居在那小小身軀裡的靈魂並非溫馴兔類，而是……

　　除了原有令人感動的短篇故事外，更探討神話傳奇中動物與人，甚至與神佛之間的聯繫與文化意涵，更加精彩，曾經喜愛「動物通靈師」的朋友，千萬別錯過。

作者簡介

Di Fer

　　Di Fer，洋蔥星人，喜歡製造眼淚。曾被不只一人說過長得像兔子。

　　筆名念做「differ」，是為了紀念曾牽著我的小手送我上幼稚園的外公，與如菩薩般善良的美麗外婆。樂意挑戰不同類型小說，目前最大的願望是能脫離趕稿地獄到海邊喝杯雞尾酒。

　　Di Fer在水靈文創的出版作品
　　FANSAPPS書系：
　　《貓咪別哭》原創小說
　　電影《回到愛開始的地方》改編小說
　　電視劇《謊言遊戲》改編小說
　　電視劇《千金女賊》改編小說(敬請期待)
　　Di Fer 書系：
　　《動物通靈師》
　　《於是，上帝派來天使》2014新版(敬請期待)
　　《遺物鋪子》(敬請期待)

封面繪者／貓人中

　　正努力蛻皮成一隻歡脫的異形。

　　Plurk www.plurk.com/bloodybug
　　blog renzocat.blogspot.tw/

印刻

【預購】十種寂寞◎簡媜

$27.00

結帳時計算稅金和運費

　　簡媜寫作生涯36年第一本短篇小說集

　　「蓊鬱的人生太猖狂，他們在各自的寂寞裡載沉載浮，看似彼此不相涉，但終究在同一塊風吹雨打的田地裡。」

　　「說不定當我們蜷縮在自己的寂寞裡的時候，都有一隻專屬的貓頭鷹飛來，只是沒被發現。」——簡媜

　　十個故事，深具體感溫度的寂寞書寫，刨開摻甜放鹽的人生，男女老幼體內都有一枚寂寞種子，撬開堅硬外殼，種仁是信任、善念、堅強、突破、昇華、釋懷……

　　寂寞是被誤解：一隻貓頭鷹不知何時飛來，十歲的阿金覺得只有這隻貓頭鷹知道他的委屈，特地飛來陪他。他對著貓頭鷹哭，好像牠是他唯一的朋友。

　　寂寞是被遺棄：他忽然一驚：「天生傻也是父母給的啊，老爸老母給的要接受，那生到我們這樣的小孩，老爸老母也接受嗎？」

　　寂寞是被欺凌：她發誓：「明天，太陽下山的時候，我也要翻過這一頁。」

　　寂寞是失敗時：「待續」兩個字帶著強烈的暗示，留在世上的要替離去的人活下去，活得驚天動地，活到愛盡恨消的地步。

　　寂寞是落空時：他看開也原諒，惡作劇的歲月曾經像一隻野貓撲向他，留下花一般的泥巴印。

　　寂寞是抉擇時：不滿的是不夠自由還是太自由？潘朵拉的盒子打開，蹦出來的第一件東西叫做分享，而她不能忍受跟別人分享情愛。

　　「當時發生的事，需要很多年後才能得知全部的情節。悲傷、痛苦時種下的不起眼東西，竟然也會默默地開花結果。」

本書特色

　　簡媜寫作生涯36年第一本短篇小說集

　　最有體感溫度的寂寞書寫

　　寂寞整天想孔想縫，趁人不注意就鑽進去骨子裡，簡媜老師生動風趣的小說筆法，將寂寞一隻一隻勾出來，讓你流下悲傷的淚，也領回滋養的泉。

作者簡介

簡媜

　　一個寫散文的人。其創作多元奇變，題材從鄉土、親情、女性、教育、愛情到城鄉變異、社會觀察、家國歷史、生老病死，自成一格。曾兩度獲金石堂年度風雲人物、台積電文教基金會「2017青年最愛作家」、2018年獲「當代臺灣十大散文家」。著有散文《女兒紅》、《天涯海角》、《誰在銀閃閃的地方，等你》、《我為你灑下月光》、《陪我散步吧》及小說《十種寂寞》等二十餘種。

崧燁文化

【預購】南洋與張愛玲──南洋印記及其文化意義：從《紅玫瑰與白玫瑰》到《小團圓》，深度解讀張式文學中的南洋浪漫◎夏蔓蔓

$28.00

結帳時計算稅金和運費

　　《詩經》上有一首詩……我唸給你聽：
　　「死生契闊，與子相悅；執子之手，與子偕老。」
　　——〈傾城之戀〉

　　從小說到劇本的異域書寫，張愛玲與南洋千絲萬縷的關係……
　　散文寫真手法×毛姆影響×作品文類研究×殖民文化省思
　　張學研究另闢蹊徑，文本詮釋南洋情結！

　　▎張愛玲的南洋書寫探索
　　《南洋與張愛玲》是一部詳細探討張愛玲文學作品中南洋元素的專著。此書從張愛玲的小說、散文、電影劇本及自傳小說四個角度，深入分析其作品中出現的南洋人物、風土人情和文化符號。第一章開始，作者透過細緻的文本分析，展示了張愛玲如何在小說中塑造南洋華僑的形象，並指出這些描寫不僅豐富了她的作品世界，也揭示了她對異域文化的深厚興趣。散文部分，則揭示了張愛玲以寫實手法刻畫南洋風貌，並探討了其作品中反映的南洋文化特徵。

　　▎張愛玲與電影的南洋情懷
　　第二章集中探討了張愛玲在散文中對南洋的書寫，展示她如何用寫真手法描繪南洋景象。隨後，第三章轉向電影劇本，解析了張愛玲在電影創作中融入的南洋元素。特別是《情場如戰場》中的新加坡背景，不僅展示了她對南洋的細膩觀察，也反映了她在電影藝術中的創新與實驗精神。這些影像化的描寫，讓讀者得以從視覺角度理解張愛玲的南洋情懷，並感受到她對南洋文化的深入挖掘。

　　▎《小團圓》中的南洋情結
　　第四章專注於張愛玲的自傳小說《小團圓》，剖析其作品中的南洋情結。書中探討了張愛玲如何在這部自傳性質強烈的小說中，描寫南洋人物和背景，並指出這些描寫對於理解她的創作動機和內心世界具有重要意義。作者特別關注張愛玲對母親這一角色的描寫，展示她如何透過這一形象表達自己對南洋的情感聯繫和文化認同。

　　▎張愛玲南洋書寫的理論解析
　　第五章和第六章則從理論層面探討張愛玲的南洋書寫。作者提出了三個主要動因，包括佛洛伊德理論、鮑比與愛因斯沃斯理論以及毛姆對張愛玲的影響，並詳細解析了這些理論如何解釋張愛玲對南洋的情感依附與創作靈感。最終，作者在第六章中總結了張愛玲南洋書寫的歷史文化價值，論述了其作品在中國文學史上的重要地位，並探討了這些作品與寫實主義、後殖民主義之間的關聯。整本書展示了張愛玲南洋書寫的豐富內涵和深遠意義，使讀者對這位文學大師的異域書寫有了全新的理解與認識。

本書特色

　　本書深入探索張愛玲文學作品中的南洋元素，從小說、散文、電影劇本、自傳小說四個方面分析其書寫的南洋情結。透過張愛玲對南洋人物和風土人情的細膩描繪，探討雖從未踏足南洋卻頻頻寄情於此的內在情感。結合佛洛伊德理論、鮑比與愛因斯沃斯理論及毛姆影響，剖析其創作背後的心理動因，使讀者對張愛玲的異域書寫有全新了解。

作者簡介

夏蔓蔓

　　原名梁秀紅，麻六甲古城人，旅居新加坡，祖籍為梅妃故里興化莆田。倫敦林肯法學院畢業，南京大學中國語言文學碩士。曾任著名法律學刊主編。曾獲文學獎首獎，作品常見於學術刊物與報章，有文錄於《歸雁：東南亞華文女作家選集》、《亞細安文選》、《一趟旅程》。居家則以作詩為人生樂事。

南方家園

【預購】卡西與他們的瓦斯店◎郝妮爾

$28.00

結帳時計算稅金和運費

　　「卡西瓦斯，幾桶幾公斤？」
　　他們的每一天，都是從一通叫瓦斯電話開始的

　　故事必須從千禧年開始說起，那是個雪隧還沒開通、高鐵尚未建成，宜蘭還不是誰的後花園的年代；那一年，九二一大地震剛剛落幕，全臺即將迎來「末日預言」的指定日期，而外地人卡西來到宜蘭員山，投入畢生積蓄，從打工仔搖身一變為頭家，他一家一戶地搬送瓦斯，不知不覺與鄰里、同行交織成一冊綿密的生活影像；也約莫是在那一年，瓦斯業跌入時代的巨大動盪，但身置其中的他們尚無法覺察……

本書特色

　　•「不可能有人的夢想是送瓦斯啦！」在瓦斯業必然的肩頸與關節損傷是基本，還得跟無照瓦斯車、天然氣系統競爭，無論何時何地，煤氣味成為瓦斯行家庭無法擺脫的印記。

　　•故事從雪隧尚未開通的九Ｏ年代開始，刻劃宜蘭居民對於觀光開發的不適、困惑與矛盾，也以時代變遷下的瓦斯業生態映照出常民生活的轉變軌跡。

　　•三家瓦斯行與五戶人家的故事，呈現家庭關係中盤根錯節的糾結，而身處其中的人們將如何處理妻子／丈夫、父母／兒女的複雜角色樣態，生成自身的能動性？

作者簡介

郝妮爾

　　1989年生於宜蘭，東華大學華文所藝術碩士。於宜蘭經營「向予書苑」，同時耕耘採訪寫作與藝文評論。
　　曾獲林榮三文學獎、鍾肇政文學獎、蘭陽文學獎、後山文學獎、東華文學獎。創作範疇橫跨小說、散文、劇本、童話與報導寫作。

　　著有散文集《我家，或隔壁》。
　　喜歡大多數的狗，及少數幾隻貓。

風雲時代

【預購】原振俠傳奇之天人【精品集】（新版）◎倪匡

$21.00

結帳時計算稅金和運費

　　(含天人、迷路)
　　被活埋三小時的日本軍官、四天未飲水的遊擊隊員、冰雪中三天毫髮無傷的女明星……在人類無法存活的環境下，不可思議地活下來了，他們之間究竟有什麼共通點？

　　什麼人能在根本不可能存活的情形下活著？
　　在絕對不可能和事實存在之間
　　是不是表示人類的知識有一個缺口？
　　或是，人類所知的全錯了？

　　※天人：
　　輕見醫學院學生原振俠，選擇了因交通事故而逝世的輕見博士做為作業報告主題，原因是三十年前的一件奇異事件！輕見小劍曾是戰場上被原振俠父親救起的俘虜，然而在他獲救前，竟已在滿是泥漿的濕土中遭活埋了三小時！人的腦部只要缺氧三分鐘就會導致死亡，輕見有什麼可能在那種情形之下仍然活著？為了解謎，原振俠不惜盜墓取屍，輕見博士消失的頭部X光片，究竟藏有什麼秘密？

　　※迷路：
　　亞洲富豪王一恒連續三年接獲一份奇特的請柬，邀請他到夏威夷群島的針尖峰下，將會發生意想不到而又樂於見到的事。原本不以為意的他，在第三年終於燃起了好奇心，他與另四名同樣接獲邀請的世界級大亨通訊，意外發現中東的尼格酋長竟已赴約，然而尼格酋長竟自此離奇失蹤。此時，王一恒的外甥疑似精神失常，口口聲聲說他的妻子已不是她，而是從阿拉伯來的…...
　　

作者簡介

倪匡

　　本名倪聰，字亦明。浙江鎮海人，1935年生於上海。1957年移居香港。學問皆靠自修而來。在偶然的機會下，他開始用筆名「岳川」為《真報》寫武俠小說，並逐漸由業餘寫作轉為職業寫作。六十年代初，在金庸的鼓勵下，他開始用筆名「衛斯理」寫科幻小說。第一篇小說名為《鑽石花》，在《明報》副刊連載，從此開始他的寫作生涯。

　　倪匡寫作範圍極廣，包括武俠、科幻、奇情、偵探、神怪、推理、文藝等皆有涉獵，自進入文壇以來，迄今寫了三十年，一個星期寫足七天，每天寫數萬字，自稱是全世界寫漢字最多的人。最令人稱奇的，是他可以寫三十年而靈感不斷、題材不盡，且是暢銷的保證。出版界流傳一個笑話：即使倪匡寫的是無字天書，也會迅速售清。充其量下次購買倪匡的作品時，看清楚是不是無字天書續集罷了。倪匡的廣泛興趣、過目不忘的本領，以及鍥而不捨的研究精神，使他所寫的各類作品深入人心。尤其他的科幻小說已成當代經典，結構嚴謹，馳情入幻，又帶啟發性，常使人有意想不到的收穫。

風雲時代

【預購】原振俠傳奇之血咒【精品集】（新版）◎倪匡

$21.00

結帳時計算稅金和運費

　　※本書包含（含：血咒、海異）二個故事。

　　永遠不要得罪具有巫術的人，因為，你不知道你將會付出什麼樣的巨大代價！
　　當一件事情已經發生時，請別說它不可能，只是我們不明白其中的道理而已！
　　古托怔怔地看著自己的傷口流血，並不設法止血，因為他知道那是沒用的。
　　那個可怕的血咒，據說是極度的憎恨，導置某人甘願以自己的血和生命來施咒，要令古托在噩運和苦痛中受煎熬……
　　
　　※血咒：
　　一個「富有」的孤兒古托，受著良好教育長大。某日在一場慶祝他取得醫學博士的宴會上，古托的腿突然莫名地大量流血！醫師在查不出原因的情況下，只得縫合了傷口。豈料，過了一夜，這個詭異的傷口竟像活的一樣，肌肉奮力掙脫縫合線，回復為敞開的傷口。從此之後，每年到了固定時刻，傷口必會大量流血三十分鐘，無法可止！醫院一名海地的女工，在見了古托的傷口，驚恐尖叫，原來，這是巫術中最高深的一種法術血咒所造成的，是某個極度憎恨對方的人，以自己的生命及血所下的恐怖咒語，要讓對方永遠在噩運和苦痛中掙扎……
　　
　　※海異：
　　夏威夷歐胡島的花馬灣，是著名的旅遊勝地。但是，一名九歲大的男童卻在戴著面鏡，咬著呼吸管賞魚時驚聲尖叫起來！原來，他竟在海裏看到一隻手！而許多魚正在咬著那隻手！男童的叔叔撈起了那隻手，更加驚駭不已，那不是惡作劇的假手，而是齊腕斷下的真手！之後，發生了三起神秘失蹤案，接二連三失蹤的人們，究竟都到了哪兒去？十分關注海洋問題的李博士竟認為，這是一場微生物對人類的示範動作，如果人類繼續破壞自然生態，微生物與人類之間遲早將展開一場大戰，而被消滅的，一定不會是微生物！
　　

皇冠

【預購】只有你聽到 CALLING YOU：特別新增收錄短篇小說〈假女友〉！【全新增訂版】◎ 乙一（譯者：王華懋）

$22.00

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　　即使沒有發出聲音，
　　你還是聽見了我心底的悲鳴。

　　電影《超感應-KIDS-》、《只有你聽到》原著小說
　　四個帶著傷的故事，乙一既悲傷又溫暖的白色短篇集

　　特別新增收錄短篇小說〈假女友〉
　　書封由設計師朱疋繪製及設計

　　〈Calling You〉
　　在班上總是孤零零的女孩，和喜歡在垃圾場徘徊的男孩，
　　兩個原本以為會孤單終生的靈魂，
　　透過不可思議的「腦內手機」接上了線。
　　當按下通話鍵的瞬間，
　　有些東西也開始在彼此之間萌芽……

　　〈傷 —KIZ/KIDS—〉
　　擁有轉移傷口和疼痛能力的安里，
　　瘦弱的身上總是布滿大大小小的傷痕。
　　如果接下他人的傷痛，是神指派給安里的責任，
　　那麼他心裡暗藏的巨大裂口，又該由誰來填補？

　　〈花之歌〉
　　原來，少女的哼唱聲是從這朵花傳來的。
　　花蕾微微搖晃，裡頭好像有什麼在動。
　　我用指尖碰了一下，感覺到人體的體溫。
　　一定是有人鑽進花蕾裡，哼唱著那首歌……

　　〈假女友〉
　　啊，怎麼辦？不小心扯謊說我有女朋友，
　　沒想到大家就這麼信了，我只好把謊圓下去。
　　我的假女友設定與日俱增，為了怕忘記，
　　我寫下她的成長過程、生日、兒時的心理創傷，
　　感覺她就在我的面前，漸漸有了形體……

　　乙一將難以訴諸語言的痛楚，寫成無聲的吶喊。
　　沒有出聲，卻用力喊進我們的心裡，產生強烈的共鳴。
　　腦海裡呼喚彼此的鈴聲，心在嘶啞喊痛的求救訊號，
　　低聲哼唱思念的花之歌，比誰都還要堅定的那句話……
　　沒有人察覺，只有你聽到。

作者簡介

乙一

　　1978年生於日本福岡縣，豐橋技術科學大學畢業。

　　1996年，年僅17歲的他以《夏天．煙火．我的屍體》贏得第6屆「JUMP小說大賞」，一鳴驚人。2003年，他再以《GOTH斷掌事件》榮獲第3屆「本格推理小說大賞」，該書並被改編成電影和漫畫。

　　他的創作範圍極廣，多變的風格讓喜愛他的讀者將他的作品分為驚悚懸疑的「黑乙一」和悲傷療癒的「白乙一」，但作品裡往往黑中有白、白中有黑，難以單一風格概括而論。

　　著有《GOTH斷掌事件》、《只有你聽到CALLING YOU》、《失蹤HOLIDAY》、《寂寞的頻率》、《花與愛麗絲殺人事件》，合著有《殺死瑪麗蘇》等書。

　　●【謎人俱樂部】臉書粉絲團：www.facebook.com/mimibearclub
　　●22號密室推理官網：www.crown.tw/no22

皇冠

【預購】只限老友◎倪匡

$16.00

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　　這個故事的命題很古怪：『只限老友』。

　　『只限老友』的意思，就是只限老友。

　　有了這樣的命題，就不會誤導非老友──早已宣告在先：只限老友！不認識衛斯理者，根本看不懂這個故事，所以真的不要看，免得浪費時間。

　　而老友，總會在故事中略有所得──希望如此。

　　聽說衛斯理要移民外星球？
　　科幻小說天王倪匡封筆之作！

　　天嘉土王得了癌症，決定到勒曼醫院把整個身體換新，沒想到醫生卻發現他的靈魂無法離體，不能動手術。土王急著要衛斯理把常與陰間聯絡的齊白找出來，因為以前齊白曾向他借靈魂，如果齊白能借走靈魂，土王就可以進行手術，不必等死了。衛斯理聽了大惑不解，齊白要靈魂做什麼？又為何偏選上土王的靈魂呢？當他終於找到行蹤飄忽的齊白時，沒想到齊白的回應竟是：『衛斯理，你這個卑鄙小人！』

寶瓶文化

【預購】叫我自己親愛的：瑞蒙·卡佛談寫作◎瑞蒙·卡佛（翻譯：余國芳）

$22.00

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到頭來，我們擁有的一切，只有文字。
美國最偉大的短篇小說家瑞蒙‧卡佛
寫給未來創作者的傳世之書！
33篇從未發表之作，繁體中文版首度問世。
專文導讀◎陳榮彬（臺大翻譯學程兼任助理教授）

　　「如果作家不能心口如一的寫出內心想法，拜託，快點轉行。」──瑞蒙．卡佛

　　為何卡佛從不寫長篇小說？
　　誰是將卡佛領進文學窄門的導師？
　　誰是他寫作生涯中最重要的推手？
　　卡佛心目中的好作品，標準為何？
　　卡佛給年輕寫作者的建言有哪些？

　　卡佛出身寒微，十九歲即奉子成婚。接下來的數十年人生裡，他為了一家四口的生計奔忙，屢屢跌入困境，乃至最終亦步上父親後塵，成了酗酒之徒。然而，即便在最困頓時，卡佛對文學的熱愛仍堅持不變，他從二十歲起開始寫作，接下來的二十年，寫作成了他生命中最不可或缺的出口。1983年，他獲得「米德瑞暨哈洛．史特勞斯生活年金獎」，才從經濟窘境中徹底解脫，五年後便因病過世，然而他在短篇小說所奠定的地位，至今無人能出其右。

　　本書收錄33篇從未正式發表過的散文隨筆與書評，隱含了卡佛對好作品的準則與期待，不僅讓讀者首次有機會一窺卡佛的生平、經歷，甚至內心世界，更是開啟寫作之路的叩門磚。

書籍重點

　　★ 寫作大師卡佛33篇散文集結，繁體中譯本首次面世。
　　★ 卡佛被譽為自海明威以降，最具影響力的美國小說家。
　　★ 村上春樹將卡佛推崇為其寫作上的啟蒙導師，他曾說：「我的寫作，多數來自瑞蒙．卡佛的啟發。」
　　★《倫敦時報》評譽卡佛為「美國的契訶夫」。

作者簡介

瑞蒙．卡佛
Raymond Carver，1938-1988

　　美國短篇小說家，詩人。
　　被譽為自海明威以降，最具有影響力的美國短篇小說家。
　　《倫敦時報》推崇他是「美國的契訶夫」。

　　1938年出生於俄勒崗州，19歲高中畢業後即奉子成婚。為了維生，他曾做過鋸木工人、門房、送貨員、圖書館助理，曾四度酒精中毒入院。前半生貧困潦倒，但始終懷抱著作家夢，堅持創作。

　　他的寫作功力是苦學而來，直至四十歲，即70年代後期，才逐漸在文壇嶄露峰頭，並於1983年獲米爾德瑞─哈洛斯特勞斯生活年金獎；1985年獲《詩歌》雜誌萊文森獎；1988年被提名為美國藝術文學院院士，並獲哈特福德大學榮譽文學博士學位，同時獲布蘭德斯小說獎。然而，卡佛享受成名的滋味並無太久，五十歲即因肺癌過世。他所留下的作品並不多，主要有《能不能請你安靜點？》、《大教堂》、《新手》、《需要我的時候給個電話》、《憤怒的季節》等短篇小說集和詩集。作品亦被改編成《銀色．性．男女》等電影。

譯者簡介

余國芳

　　中興大學合作學系畢業，曾任出版社主編，目前是自由譯者，有《大魚老爸》、《在地圖結束的地方》、《爆醒惡夢的第一聲號角》、《屠夫男孩》、《冥王星早餐》、《慾望的盛宴》、《輝丁頓傳奇》、《外出偷馬》、《能不能請你安靜點？》、《大教堂》、《新手》、《需要我的時候給個電話》等超過四十部文學與非文學譯作。

導讀

一個平凡真誠的「說故事的人」
陳榮彬（臺大翻譯碩士學程兼任助理教授）

　　「任何人的生平若能夠真誠地被述說出來，都可以成一本小說。」——引自海明威《死在午後》（Death in the Afternoon）

　　【為小人物說話】

　　一九九三年，好萊塢大導演羅勃．阿特曼（Robert Altman，已於二○○六年去世）拍了一部叫做 Short Cuts 的電影，雖然莫名其妙地被台灣片商翻譯成《銀色．性．男女》（可以看到小勞勃．道尼成為「鋼鐵人」之前的青澀模樣！），但從原文不難了解那是一部由許多故事湊起來的電影，而且阿特曼的故事就是取材自當代美國短篇小說名家瑞蒙．卡佛。隔年，時報出版社翻譯出了阿特曼為這電影編的一本卡佛故事集，書名還是叫做 Short Cuts ，中譯本受電影影響，取名為《浮世男女》（已絕版）。把這本故事集中譯本翻開一看，我就手不釋卷了，內心納悶卡佛為什麼可以把那些小人物寫得那麼絕？無論是〈鄰居〉裡面那一對幫鄰居照顧房子的無趣夫妻，或是〈他們不是妳的丈夫〉裡面失業的魯蛇丈夫，還有〈告訴那些娘兒們我們去了〉那兩個一起犯下性暴力重罪的好朋友，都被寫得如此真實。我想，描寫平凡的人生，也是一種本事吧？而且最重要的理由，應該是他自己也經歷過，且看他在本書的〈火〉裡面細數自己做過哪些瑣碎的零工：「在鋸木廠待過，也當過大樓管理員，送貨員，在加油站打工，在庫房打掃……只要說得出的，我都幹過。有一年夏天，在加州的阿克塔 —— 這是千真萬確的—— 我為了養家活口，白天的時間都在採鬱金香；晚上在餐館打烊之後，我還到一間得來速餐廳做內勤和清理停車場的工作。有一次我甚至考慮應徵收帳員……」。卡佛在這本書裡面，雖然並不是很有系統的，但多少也交代出自己的生平與他短篇小說書寫之關係，值得我們細細體會。

　　【爛酒鬼卡佛】

　　卡佛大約在不到三十歲就染上了酒癮，據說他到愛荷華大學的愛荷華作家工作坊（Iowa Writers' Workshop；有趣的是，此時台灣小說家白先勇也在這裡求學，他們曾在校園裡擦肩而過嗎？）講學時，喝酒比寫東西的時間還多。卡佛所寫的以酗酒為主題的故事，或許因為他自己也曾是酒鬼，寫來特別真摯，就寫實與抒情而言都屬上乘之作。例如，《需要我的時候給個電話》裡面的〈柴火〉（"Kindling"；這篇作品在他去世十一年後才於一九九九年被《君子》［Esquire］雜誌刊登出來，於隔年幫他奪得第六座歐亨利短篇小說獎），還有《大教堂》裡〈謝夫的房子〉（"Chef's House"）與〈我在這裡打電話〉（"Where I'm Calling from"），都是以爛酒鬼為主角。特別是〈我在這裡打電話〉這一篇以戒酒中心為場景的故事精確地描繪了酒精中毒者酒癮發作的過程，輕則身體不自主顫抖，重則倒地後全身抽搐，非常寫實，更有趣的是中心裡那些酒鬼之間具有一種界於獄友與朋友之間的微妙關係——沒有像卡佛一樣住過戒酒中心，誰寫得出這種故事？在這本書裡面也是，讀者會覺得他動不動就提起自己是個爛酒鬼的往事，例如〈父親的一生〉講他的酒鬼老爸，也講他自己酗酒的往事。比較特別的是〈友誼〉：他藉由一張照片懷念自己的兩個作家朋友（理查．福特［Richard Ford］和托比亞斯．沃爾夫［Tobias Wolff］），而且提及他們是他在一九七七年戒酒不久之後認識的朋友，讓他特別珍惜，理由或許就是他在酗酒與戒酒時曾經失去過太多朋友。

　　【卡佛論小說書寫】

　　在美國文壇，儘管卡佛不喜歡，但他向來被視為所謂「極簡主義」（Minimalism）的代表人物之一。（在本書的〈關於當代小說〉裡，他曾說所謂「極簡主義」與「極繁主義」的爭論，還不夠讓人厭煩嗎？）但到底什麼是「極簡主義」？本書的〈談寫作〉或許是解答這問題的最重要憑據：簡單來講，首先就是能把自己的見解「信達雅的訴諸文字」（"give artistic expression"）。他還引用美國詩人龐德的話：「敘事的基本精確度是寫作第一也是『唯一』的道德」。其次是不用「招式」（trick）或「噱頭」（gimmick），只有想要遮遮掩掩的人才會用那種東西。他對所謂「實驗性」的作品可謂深惡痛絕，如果是純屬跟風而非創新的「實驗性」，就是一張「愚蠢或模仿的證照」，也是一張「存心霸凌讀者、疏離讀者的證照」。還有，卡佛對於細節甚是看重，他一方面引用蘇聯作家伊薩克．巴別爾（Isaac Babel）的話，「沒有一件利器能比一個位置得當的句號更具殺傷力」，另一方面到了〈談修改〉一文也提醒大家修改有多重要。如此看來，所謂「極簡」其實只是結果（文字成品）簡單，過程卻有許多必要原則需堅守。對這方面有興趣的讀者，另外還可以參考〈星星導航〉、〈所有跟我相關的〉與〈有前因和後果的小說〉，〈關於當代小說〉裡面他也討論了美國短篇小說蓬勃發展的現象。順帶一提，知名美國文學期刊《巴黎評論》（The Paris Review）「小說藝術系列」（the art of fiction）的第七十六號，就是該社於一九八一到八二年之間多次與卡佛的訪談結果，其中關於小說藝術的各個面向都談得很細，頗有參考價值。

　　【誰影響卡佛最深？】

　　在〈火〉裡面，卡佛論及對他寫作生涯影響最大的人，首推他的女兒與兒子：他堅持這並非虛言，畢竟就是因為必須帶小孩他才會選擇以短篇故事為創作文類，避開需要長時間專心的長篇小說。但如果真的談到「文學影響」，除了這本書裡面屢屢提及的俄國短篇故事作家契訶夫（Chekhov）之外，應該首推他的老師約翰．加德納（John Gardner）。加德納的名氣當然不及他的學生卡佛那麼響亮，但是加德納在加州契科市州立大學（Chico State University）任教時，非常照顧卡佛這個只小他五歲的學生（卡佛年紀輕輕就結了婚，大學讀到二十五歲才畢業），我想最重要的是卡佛透過他學會了「小說家的思維方式」（比方說上述對於文字精確性的要求，加德納的「龜毛」絕對不輸卡佛）。加德納於一九八二年九月十四日因為騎哈雷機車發生交通意外而去世，享年僅僅四十九歲，卡佛負責把他留下來的遺稿整理出版，就是《大師的小說強迫症》（On Becoming a Novelist）一書：這本書裡面的〈約翰．加德納：作家老師〉其實就是《大師的小說強迫症》的序言，裡面提及與加德納討論作品的往事，還有加德納體諒他沒地方創作，甚至把自己的研究室借給他，師生之間的情誼深厚表露無遺。

　　另一位在本書出現頻率最高的作家，則是海明威。卡佛曾經在上述《巴黎評論》的訪談中坦承自己受到海明威許多早期故事的影響，例如〈雨中的貓〉、〈士兵之家〉與〈大雙心河〉等等（這幾篇都是海明威第一本故事集《我們的時代》［In Our Time］裡的作品）。至於在本書〈成年，崩潰〉一文中（這是他為海明威的兩本傳記寫的書評，刊登在《紐約時報書評》［New York Times Book Review］上），卡佛更是表示自己因為看到報上誤傳的海明威死訊才初次決定要當個作家，還認為海明威的作品是如此「清澈、明朗、純粹；彷彿有一種貼身的交流，當你的手指在翻動書頁的時候，當你的眼睛在接收那些文字的時候，你的腦子自然的開始想像，開始體會文句中的意象」。另外我想提醒讀者的是，海明威的創作強調「電報體」與「冰山理論」，兩者的文字表現都必須建立在簡單精確的基礎上，這與卡佛的「極簡主義」不能說沒有相通之處。

　　【卡佛的天使：女詩人黛絲】

　　卡佛雖然是因為長年抽菸而於五十歲就因肺癌病逝，但在他快要四十歲那幾年酗酒已經到了常常喝得失去意識的地步，他也發現自己如果不改變人生，很快就會喝到把老命丟掉，於是在一九七七年他三十九歲時把酒戒掉，之後便認識了他的新任繆思女神，女詩人黛絲．蓋拉格（Tess Gallagher），一九七九年兩人開始同居，到一九八二年他就與元配瑪莉安．柏克（Maryann Burk）離婚。可惜的是，卡佛於一九八八年跟蓋拉格結婚才六個禮拜就與世長辭了。在這本書裡，卡佛除了暢談他與黛絲共同創作那一本以杜斯妥也夫斯基（Dostoevsky）為主角的劇本，也提及他寫詩作〈致黛絲〉時的心情：對於黛絲能夠走進他的生命（他們倆是在一個寫作研討會上相識的），他說他充滿感激，也希望那首詩可以感動她，感動讀者。黛絲不僅非常了解卡佛與他的作品（卡佛說，他的作品出版前都會先給她看過﹚，他們倆在他戒酒五個月後相識，也許是他從此再也沒有染上酒癮的主要原因。而且更重要的是，在卡佛去世將近三十年的今天，高齡七十二歲的黛絲仍然守護著卡佛留下來的文學遺產，無論他生前或死後，黛絲都是他的守護天使。

　　【瑞蒙．卡佛年表】（一九三八―一九八八年）

　　一九五七年：年僅十九就與十六歲的原配瑪莉安．柏克結婚，女兒和兒子在兩年內相繼出生。

　　一九五九年：進入加州契科市州立大學就讀，修了約翰．加德納的寫作課。

　　一九六一年：短篇故事〈憤怒的季節〉（"The Furious Seasons"）被刊登在契科市州立大學出版的文學雜誌上，是他第一篇被出版的故事。

　　一九六三年：二十五歲，從加州洪堡大學（Humboldt University）畢業。獲得獎學金，前往愛荷華大學作家工作坊攻讀碩士學位，但最後並未畢業。

　　一九六七年：卡佛夫婦宣告破產，父親於同一年六月去世。七月，卡佛獲得生平第一份白領工作，擔任科學教科書編輯。

　　一九六八年：他的第一本書於春天出版，是詩集《鄰近克拉瑪斯》（Near Klamath）。

　　一九七○年：瑪莉安．柏克從加州聖荷西大學畢業，已經二十九歲。

　　一九七一年：短篇故事〈鄰居〉（"Neighbours"）獲得《君子》雜誌文學編輯戈登．里許（Gordon Lish）的認可，刊登了出來。這是他第一篇刊登在《君子》雜誌上的故事，之後也有許多作品出現在上面，包括本書的〈父親的一生〉（一九八四年九月號）。

　　一九七二年：《君子》雜誌刊登了他的故事〈這是什麼？〉（"What Is It?"；後來改名為〈真的跑了那麼多里程嗎？〉［"Are These Actual Miles"］）。〈這是什麼？〉於這一年幫他初次獲得短篇小說歐．亨利獎。

　　一九七三年：前往愛荷華大學作家工作坊講學，認識了小說家約翰．契佛（John Cheever）。

　　一九七四年：瑪莉安．柏克進入加州大學聖塔芭芭拉分校英語系博士班就讀。酗酒問題嚴重，二度聲請破產。

　　一九七六年：第一本故事集《能不能請你安靜點》（Will You Please Be Quiet, Please? ）問世，入圍美國國家圖書獎（National Book Award）決選。從這一年十月起開始住進戒酒中心，到隔年一月間四度進出。

　　一九七七年：六月二日開始戒酒，十一月在德州達拉斯市的一場寫作研討會上認識黛絲。他也是在這個會議上認識小說家理查．福特（Richard Ford）。

　　一九七九年：開始與黛絲同居，卡佛獲聘為紐約雪城大學英語教授，為了持續寫作而延緩一年上任。

　　一九八○年：卡佛開始在雪城大學教書，黛絲也在該校找到工作，兩人在雪城購屋定居。

　　一九八一年：第二本故事集《當我們談論愛情》（What We Talk about When We Talk about Love）問世。〈謝夫的房子〉（"Chef's House"）被《紐約客》雜誌刊登出來，是《紐約客》初次接受他的故事，之後常有故事在該雜誌裡問世。
　　一九八二年：結束與妻子長達四年的分居狀態，正式在十月離婚，與黛絲一起創作劇本《杜斯妥也夫斯基》。

　　一九八七年：第三本故事集《大教堂》（Cathedral）問世。《紐約客》刊出他生前最後一篇故事，是以契柯夫為主角的〈難違使命〉（"Errand"），這故事為他奪得生前最後一次歐．亨利獎（第五度獲獎）。與黛絲同遊歐洲，去了巴黎、蘇黎世、羅馬與米蘭等地方。十月，因為肺癌而進行左肺葉切除手術。

　　一九八八年：癌症於三月復發，癌細胞已轉移到腦部，四、五月間前往西雅圖進行放射線治療。五月，故事集《我打電話的地方》（Where I'm Calling from）問世，裡面一部分是未發表故事。六月十七日，與黛絲在內華達州雷諾市結婚，七月兩人前往阿拉斯加釣魚。八月二日，在位於華盛頓州安傑利斯港（Port Angeles）的新家裡辭世。九月二十二日，他的追思禮拜在紐約市聖彼得教堂舉辦。

　　※ 參考書籍：Conversations with Raymond Carver. Edited by Marshall Bruce Gentry and William L. Stull. Jackson: UP of Mississippi, 1990.

爾雅

【預購】台北人（典藏版）◎白先勇

$28.00

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　　書的內頁有著白先勇的題記：「紀念先父、母以及他們那個憂患重重的時代」。十四個短篇，十四個背負著過往的生命圖像，串連成觀察近代民國史的特別視角。名之為「台北人」，說的全是從大陸撤退來台的「大陸人」，然而，當他們因為戰亂而必須置身於異鄉時，過去的輝煌成為記憶，青春成了緬懷。

　　典藏的版本中，附上了歐陽子的〈白先勇的小說世界〉和余秋雨〈世紀性的文化鄉愁〉，加以封面褶頁內標示的本書在經典選書的獲選記錄，一切都只為了說明這本《台北人》的經典性。儘管三十年歲月的經過，對於此書的討論與閱讀卻完全不因時空而失去意義。對於白先勇的《台北人》，劉再復曾說：「當大陸出現謳歌文學時，台灣卻出現了輓歌文學」，並高度評價白先勇在文學中藉由人物來記憶時代的技巧。〈永遠的尹雪豔〉中永遠高貴、飄忽、不老的社交名女尹雪豔，〈金大般的最後一夜〉中低級、世故、卻擁有著純潔動人回憶的舞女金兆麗，〈遊園驚夢〉中在票戲聚會裡神遊著過往情愛的錢夫人，還有那想念湖南「小妹仔」的男傭王雄，〈梁父吟〉裡剛直、凜然、參與過民國以來大小戰役、但如今卻與現實脫節的樸公……，這些人帶出了歷史的滄桑感，用一種華麗卻孤獨的方式。在世界文壇上，只要有華人作家與會，「白先勇」是個常被提及的名字，而《台北人》則是他永遠的代表作。想嚐嚐那「在悲劇上灑著金粉」的獨特味道，不能不讀白先勇。

广西师范大学出版社

【預購】台北人（簡體版）◎白先勇

$35.00

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　　「白先勇的《台北人》，是一本深具複雜性的作品。此書由十四個短篇小說構成，寫作技巧各篇不同，長短也相異，每篇都能獨立存在，而稱得上是一流的短篇小說。但這十四篇聚合在一起，串聯成一體，則效果遽然增加：不但小說之幅面變廣，使我們看到社會之“眾生相”，更重要的，由於主題命意之一再重複，與互相陪襯輔佐，使我們能更進一步深入了解作品之含義，並使我們得以一窺隱藏在作品內的作者之人生觀與宇宙觀。」——歐陽子《白先勇的小說世界》

　　「一個作家，一輩子寫了許多書，其實也只在重複自己的兩三句話，如果能以各種角度，不同的技巧，把這兩三句話說好，那就沒白寫了。

　　《台北人》對我比較重要一點。我覺得再不快寫，那些人物，那些故事，那些已經慢慢消逝的中國人的生活方式，馬上就要成為過去，一去不復返了。」——白先勇

作者簡介

　　白先勇，小說家、散文家、評論家、劇作家。 1937年生，廣西桂林人，名將白崇禧之子。台灣大學外文系畢業，美國愛荷華大學“作家工作室”（Writer’s Workshop）文學創作碩士。著有短篇小說集《寂寞的十七歲》、《台北人》、《紐約客》，長篇小說《孽子》，散文集《樹猶如此》、《驀然回首》、《明星咖啡館》、《第六隻手指》，舞台劇劇本《遊園驚夢》，電影劇本《金大班的最後一夜》、《玉卿嫂》、《孤戀花》、《最後的貴族》等，重新整理明代湯顯祖戲曲《牡丹亭》、高濂《玉簪記》，並撰有父親白崇禧傳記《白崇禧將軍身影集》。 2004年之後大力投入崑曲經典《牡丹亭》的製作演出，青春版《牡丹亭》目前已演出超200場，在華人世界造成極大轟動，啟動了台海兩岸崑曲復興的契機。

日出出版

【預購】台南甜不甜◎米果

$33.00

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　　每每聽聞別人評論台南人吃什麼都加糖的時候，

　　我也只能嘴角一抹神祕笑意，這種滋味，其實是很深奧的啊！

　　「這不是一本辯解台南甜不甜的書，
　　這是我跟食物滋味相處的記事，
　　畢竟味覺這種事，深深牽扯到一個人的過往，
　　我只是把這些過往書寫下來，
　　以文字醃漬或風乾，等老的時候，可以下酒。」──米果

　　傳承自外婆的日曬菜頭皮、
　　跟母親之間才有的吃食暗號、
　　一家人圍在一起剝蝦的回憶、
　　一個人挑戰各種玉子燒的樂趣⋯⋯
　　這些看似小小的事情，如果仔細記錄下來，
　　何嘗不是一篇獨一無二的人生故事。

　　還有各種外食才會出現的選擇：
　　冰果室的雞絲麵、
　　街邊小貨車的蔥油餅、
　　麵店總要來一份的燙青菜、
　　在地人的台南小吃地圖⋯⋯
　　我們對於思考要吃什麼的過程樂此不疲，
　　每個人都有屬於自己的美食名單。

　　或許粗茶淡飯才是人生真實的樣貌，
　　簡單吃不等於隨便吃，七分飽或許勝過吃到飽後的空虛跟悔恨。
　　在日復一日的三餐循環下，每個人都有機會交出一篇精彩的人生食記。

　　「說起食的喜好，儘管可能充滿偏執、固執、任性，
　　卻也是每個人最舒服自在的柔軟內在，不輕易妥協的小小堅持。」

作者簡介

米果

　　臺南人，曾獲府城文學獎，時報文學獎，林榮三文學獎。
　　喜歡逛菜市場，喜歡一個人旅行，習慣一個人吃飯。
　　喜歡台劇日劇，喜歡閱讀社會寫實派小說。

　　現為《天下獨立評論》《中學生報》《Nippon.com》專欄作者，曾出版《我一個人走走停停》《一個人的無謀小旅行》《濫情中年》《初老，然後呢？》《從前從前，我記得》《台北捌玖零》《一個人的粗茶淡飯》《一個人的粗茶淡飯2：偏執食堂》《只想一個人不行嗎》《13年不上班卻沒餓死的祕密》《如果那是一種鄉愁叫台南》等中文著作二十餘冊。

　　臉書專頁「米果大會堂」：www.facebook.com/mimikoteam
　　方格子vocus：vocus.cc/user/@chensumi

逗點

【預購】向光植物◎ 李屏瑤

$21.00

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　　她的黑裙子，我的黑裙子，被燙得筆直尖銳的摺痕；
　　女生與女生之間，一百道等待跨越的界線。

　　「我還不確定我喜不喜歡女生，但是我覺得我喜歡妳。」
　　「只有覺得不行喔，要不顧一切的那種。」

　　女孩與女孩的愛情故事，從一聲「學姐」開始。
　　夜行系作者李屏瑤首部趨光愛情物語
　　特別收錄《童女之舞》曹麗娟 × 李屏瑤精彩對談

　　『學姐』，大部分的時間，我都這樣叫她。
　　即使在朝會結束，操場被全校學生占據的時候，
　　如果我喊一聲『學姐』，我相信，她一定會回頭。她會知道是我。」
　　高中女孩愛上學姐，學姐也愛著女孩，她們與學姐的前女友一起……
　　一起使用當年最流行的GD90手機，型號顏色一模一樣的三胞胎。
　　一起聽聞其他女孩們的死去，抄經般寫下「這個世界的本質不適合我」。
　　一起喝了第一口未成年的啤酒，一起經歷了九二一大地震，
　　一起租了一間公寓，以「家」命名，直到對講機的另一頭，再也無人回應。
　　「想哭的話就哭出來喔。」學姐說。
　　妳有點想要躺下，就這樣在她身邊沉沉睡去，直到世界末日。

作者簡介

李屏瑤

　　1984年生，臺北蘆洲人，文字工作者。中山女高，台大中文系，目前於關渡妖山攻讀劇本創作。

時報出版

【預購】吹上奇譚1：美美與小立◎吉本芭娜娜（譯者：劉子倩）

$29.00

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　　吉本芭娜娜的做夢奇譚。
　　睡覺竟是超能力。
　　不可思議的嶄新創作。

　　沉睡十幾年的媽媽，醒了。

　　「簡直是為所欲為。這才是真正的靈異故事！
　　我想，已經到了誰都跟不上的地步了。
　　這就是我真正想做的，該做的事。」——吉本芭娜娜

　　「綺麗如珠寶盒的小鎮，但我想起時總是帶著悲傷的濾鏡。」

　　妹妹無預警地消失了。自從爸爸因車禍過世、媽媽臥床不起後，美美與小立這對雙胞胎姊妹，一直互相扶持。直到那天，妹妹小立留下返鄉字條後就從吹上鎮人間蒸發，美美害怕失去妹妹，於是找上當地有名的靈媒，沒想到靈媒不僅回答了小立的下落，甚至還說出更勁爆的家族祕辛，一口氣解開媽媽長年昏睡的原因，甚至喚醒她體內與身俱來的特殊能力。「等小立回來了，我想和她一起去台灣。」會有那一天嗎？

　　吹上鎮，是個死者會復活的地方……不止於此。
　　車禍的原因、異世界人、驅屍者、做夢的天才、雙胞胎妹妹的下落……
　　伴隨神祕世界觀逐漸揭露，人生奇幻畫的空白，美麗地變幻。想一直讀下去。

　　「這個故事，是我耗費五十年才習得，
　　能夠給這樣想的讀者帶來魔法，
　　在大家的心中注入生命活水的祕密寫法。
　　如果不介意，也請把這些各有怪癖的笨拙人物當成知心好友。
　　這些人不是我創造的人物，
　　他們今天也活在那個城鎮。」——吉本芭娜娜

　　褪色的世界之中，唯一有色彩的某種嶄新事物。
　　只要有那個，我們就可以期待清晨醒來。就是那樣的東西。

作者簡介

吉本芭娜娜

　　1964年生，東京人，日本大學藝術學文藝科畢業。本名吉本真秀子，1987 年以小說《廚房》獲第六屆海燕新人獎，正式踏入文壇。1988年《月影》榮獲泉鏡花文學獎。1989年《廚房》、《泡沬／聖域》榮獲藝術選獎文部大臣新人獎；同年《鶇》榮獲山本周五郎獎；1995 年以《甘露》贏得紫式部文學獎；2000年以《不倫與南美》榮獲文化村杜馬哥文學獎。2022年以《手套與憐憫》榮獲谷崎潤一郎獎。

　　作品獲海外30多國翻譯及出版。於義大利1993年獲思康諾獎，1996年的Fendissime文學獎（Under 35），1999年獲銀面具獎，2011年獲卡布里獎。

　　著有《廚房》、《鶇》、《泡沬／聖域》、《甘露》、《哀愁的預感》、《蜥蜴》、《白河夜船》、《蜜月旅行》、《無情／厄運》、《身體都知道》、《N‧P》、《不倫與南美》、《鶇》、《王國vol.1 仙女座高台》、《虹》、《羽衣》、《阿根廷婆婆》、《盡頭的回憶》、《王國vol. 2 悲痛、失去事物的影子，以及魔法》、《王國vol. 3 祕密的花園》、《雛菊的人生》、《食記百味》、《王國vol. 4 另一個世界》、《橡子姊妹》、《甜美的來生》、《地獄公主漢堡店》、《生命中最重要的一年》、《這樣那樣生活的訣竅》、《在花床上午睡》、《千鳥酒館》、《原來如此的對話》（和心理學家河合隼雄對談）、《不再獨自悲傷的夜晚》、《馬戲團之夜》、《惆悵又幸福的粉圓夢》、《群鳥》、《把心情拿去曬一曬──小魚腥草與不思芭娜》、《不是看手機的時候──小魚腥草與不思芭娜》、《喂！喂！下北澤》、《想想下北澤》、《小幸福寶典》、《吉本芭娜娜解答交朋友的煩惱》等。

譯者簡介

劉子倩

　　政治大學社會系畢業，日本筑波大學社會學碩士。現為專職譯者，譯作多種。

聯經

【預購】命子◎董啟章

$24.00

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　　寫給爸爸、寫給兒子、寫給自己，建構三代人，一個完美，有溫度，香港人的故事三稜鏡，書展大獎得主董啟章最新長篇小說大突破！

　　這是爸爸的孫子，也是他兒子的書，又成了關於他兒子的父親，也即是他自己的書。
　　繼《心》、《神》、《愛妻》後，董啟章最平易近人、溫暖、笑中帶淚的作品。

　　繼《愛妻》探究兩性關係與夫妻婚姻中的愛慾本質及可能，董啟章又一人性關懷力作，從父子相處著眼，書寫父母與子女的角力與期望。

　　《命子》以父親的角度，進入存在或不存在的兒女之人生。第一部分〈命子：果〉以回憶錄／生活散文形式，寫父子的相處日常和兩人之間的相互「忍讓」，寫兒子果之執著，為人父母之甜蜜無奈，讀來生動幽默。第二部分〈笛卡兒的女兒〉，則是沒有女兒的作者，透過虛構笛卡兒的人物傳記，想像一個有女兒的人生。第三部分〈命子：花〉則虛構另一個不存在的兒子花的書信，試圖作為真實兒子的對照，也帶入自己孩提時的記憶，作為另一種隱性式父對子的期待。

　　透過寫實、虛構、再虛構的書寫策略和角度，熔散文和小說於一爐，讓父與子在最想不到的地方接通。

　　董啟章：關於兒子，我寫的時候極為小心，反覆思量，要怎樣措辭，怎樣挑選，怎樣剪裁，或採用怎樣的語調和角度，以呈現一個既真實但又於他無損的形象。就算我是父親，又是一個作家，我也沒有權隨意取用自己兒子的人生，作為我的寫作材料。……我給兒子親自過目……他並不介意，似乎深明寫作的本質。總體來說，他的評語是：寫得幾好笑。我認為，這是我從他身上所可能得到的最高評價。

作者簡介

董啟章

　　1967年生於香港。香港大學比較文學系碩士，現專事寫作及兼職教學。1994年以〈安卓珍尼〉獲第八屆聯合文學小說新人獎中篇小說首獎，同時以〈少年神農〉獲第八屆聯合文學小說新人獎短篇小說推薦獎，1995年以《雙身》獲聯合報文學獎長篇小說特別獎，1997年獲第一屆香港藝術發展局文學獎新秀獎。2005年《天工開物‧栩栩如真》出版後，榮獲中國時報開卷好書獎十大好書中文創作類、亞洲週刊中文十大好書、誠品好讀雜誌年度之最／最佳封面設計、聯合報讀書人最佳書獎文學類。2006年《天工開物‧栩栩如真》榮獲第一屆「紅樓夢獎：世界華文長篇小說獎」決審團獎。2008年再以《時間繁史‧啞瓷之光》獲第二屆紅樓夢獎決審團獎。2009年獲頒香港藝術發展局藝術發展獎2007/2008年度最佳藝術家獎（文學藝術）。2010年《學習年代》榮獲亞洲週刊中文十大好書。2011年《學習年代》榮獲「第四屆香港書獎」。2011年《天工開物‧栩栩如真》（簡體版）榮獲第一屆惠生施耐庵文學獎。2014年獲選為香港書展「年度作家」。2017年《心》榮獲「第十屆香港書獎」。2018年《神》榮獲「第十一屆香港書獎」。2019年以《愛妻》獲2019年台北國際書展大獎「小說獎」。

　　著有《安卓珍尼：一個不存在的物種的進化史》、《紀念冊》、《小冬校園》、《家課冊》、《說書人》、《講話文章：訪問、閱讀十位香港作家》、《講話文章II：香港青年作家訪談與評介》、《同代人》、《貝貝的文字冒險》、《練習簿》、《第一千零二夜》、《體育時期》、《東京・豐饒之海・奧多摩》、《對角藝術》、《天工開物・栩栩如真》、《時間繁史・啞瓷之光》、《學習年代》、《致同代人》、《在世界中寫作，為世界而寫》、《地圖集》、《夢華錄》、《繁勝錄》、《博物誌》、《美德》、《名字的玫瑰：董啟章中短篇小說集I》、《衣魚簡史：董啟章中短篇小說集II》、《董啟章卷》、《心》、《神》、《愛妻》、《命子》等。

後記

像我這樣的一個男孩

　　二○一八年八月至十二月，我在新加坡南洋理工大學當駐校作家。教學工作並不辛苦，學生非常認真，堂上練習和回家的功課都做得十分用心。要求作家參與的演講和活動也不多，我有充分的自由時間寫作和閱讀。

　　我住的宿舍位於「南洋谷」，離飯堂和超市很近，對於不太挑食的我，飲食的問題很容易解決。三房兩廳的單位，對獨住者來說有點太大。我把大飯桌變成我的工作桌，前面就是空蕩蕩的大廳。我從未曾在如此廣闊的空間裡寫作過。早上有鳥聲，晚上有蟲鳴，四周寧靜得像身在深山。有時一連幾天沒人打擾，從早到晚都不用說一句話。我突然尋獲了渴望已久的隱居生活。

　　單位在房子的三樓，景觀甚佳，對面是樹木和小山。因為較高，蟲蟻也相對較少。最常見的是一條每晚從門縫下鑽進來，沿著牆邊溜裡廚房的壁虎。壁虎行動利落，不擾人，只是經常留下糞便。美中不足的是，房子前面據說非常漂亮的藍湖和公園，因為學校的發展工程，每天都在挖掘、倒泥和架設建築物，白天有時會有點吵。不過關上窗，習慣了也沒有甚麼。在幾個月間，看著工人們每天辛勤勞動，逐漸把地形完全重塑，感覺跟寫長篇小說也有點像。

　　每天早上七點起來，在綠意盎然的校園，沿著那些微微高低起伏的路段步行，看著那些寄生著多種植物的熱帶巨樹，感受著早晨清涼的風和微濕的氣息，或者看著晨光在薄雲中透出，在樹冠的枝葉間散射成充滿神聖感的光柱。在經過田徑場的時候，看著每天都遇見的跑步者，或者每逢星期一至三參加足球訓練的青年（當中星期二那一組有三個女生），或者從游泳池濕漉漉地跑出來的晨泳者，感覺到時間永恆地重複，但又不斷地逝去和變化。

　　《命子》的第二和第三部分，就是在駐校期間完成的。相較於第一部分的回憶錄或生活散文的形式，完全虛構的第二部分「笛卡兒的女兒」是一個反照。我刻意加入許多注釋，寫成好像譯自外文的人物傳記的模樣，但角度卻是主觀的，也即是一個父親的角度。在構造一個想像的女兒之後，我覺得無妨再構造一個想像的兒子，於是便有了第三部分的構思。這個不存在的兒子花，是真實的兒子果的對照。作為一個「弟弟」，我想知道「完全不同的另一個兒子」有甚麼可能性。也許他只是作為大人的我試圖回復年輕的偽裝。

　　在我八月初離港之前，兒子正奮力寫作他的第二本散文集。我不知道繼兩年前的第一次認真和密集地寫文章，是甚麼契機促使他重燃寫作的熱情。今次的文集「出版」（自己打字、排版、列印和釘裝）之時，我已經身在新加坡。他在家裡搞的新書發佈會，我沒法親臨，只能在手機上看錄影片段。他印出來的成書，也要等他八月底和母親過來南大探我才拿到手中。當然免不了要付上新幣五元，即港幣三十元。雖然之前妻子已經用手機傳來了文集內容，但一書在手還是我這等老派人不能改掉的習慣。

　　文集今次有題目，叫做《像我這樣的一個男孩》，一看便知出自西西，但兒子其實沒有讀過原著。副題是「了解一個外來的十五歲的男孩怎樣看世界」。一打開便看到自序〈來自星星的我〉。為甚麼會把自己稱為「外來的」或者「來自星星的」？因為他很自覺自己的思想和行為跟其他「地球人」不一樣。也怪我之前寫了一篇〈星之孩子〉（在本書第一部分），給他看後他深感認同，所以出現了這個念頭。自序中解釋了他再寫散文集的來由：因為他重看舊的文章，發現自己這兩年來有很大變化，所以想跟大家分享。然後便簡介了文集內的文章和分類。最後也感謝了黃念欣教授（他母親）給他的文章提供意見，以及義務幫忙校對。我並不出奇，他沒有提到我。

　　我曾經思考良久，要不要在本書中引述他的新作，甚至輯錄其中一些篇章。兒子自己也明白，這些不能算是文學創作，而是一個少年跟別人分享自己的想法的文章。雖然，他對自己中文書寫能力的進步，也是滿有自信的。老實說，對平日甚麼都不寫的兒子來說，一寫便寫出了這樣具表達力的文字，我是很驚訝的。在我心目中，這些文章寫得很好，但那個「好」不是一般的判斷文藝作品的好。它的「好」，除了語言表達清晰準確，還有的就是它的真誠。這真誠包括毫不臉紅也絕無吹噓的自我欣賞，但又同時具有自我批評和反省的自知之明。有些寫到親友間的事情，可能會說得太直白了一點，令人感到些許尷尬，但大家都會諒解他的坦白。他就是不懂得也不覺得需要隱藏甚麼的人，包括自己的事和別人的事。面對這樣的人，你會很容易喜歡他，但也會被他無意間傷到。然後，又會不問因由地寬容他。

　　不過，為了保障他的私隱，我還是決定不引述和輯錄他的最新文章了。那些最美好或不那麼美好的東西，就留給我們自己的親人圈子吧。至於本書關於他的第一部分，我寫的時候極為小心，反覆思量，要怎樣措辭，怎樣挑選，怎樣剪裁，或採用怎樣的語調和角度，以呈現一個既真實但又於他無損的形象。就算我是父親，又是一個作家，我也沒有權隨意取用自己兒子的人生，作為我的寫作材料。這一點我是十分自覺的，但有沒有做到恰到好處，則依然感到有點不太踏實。這個部分的初稿，我給兒子親自過目，以他不反對為底線。他對當中一些事實作了糾正和補充，但對一些細節的改動或虛構，他並不介意，似乎深明寫作的本質。總體來說，他的評語是：寫得幾好笑。我認為，這是我從他身上所可能得到的最高評價。定稿之後，本來想給他再審閱一次，怎料他說：這是你的創作自由，我沒理由干預。

　　至於他的最新文集，我就把裡面的文章題目記錄在此，讓大家窺見一班，一個自稱來自外星的少年的思想世界吧。「思考篇：一、超強記憶；二、陰謀論；三、回憶；四、忌諱；五、鏡子（二）：多面鏡」；「生活篇：一、自己也不能理解的；二、瘋笑；三、老師；四、諸事八卦；五、零彈性；六、享受；七、知錯不能改」；「校園篇：一、這個很乖的；二、團體恐懼」。

　　在新文集的封底，兒子用了一張他以前去行山時拍的照片。照片中的他背向鏡頭，站在一處山崖邊，面對著天空中西下的夕陽，和一片金光的大海。他張開雙臂，手心向上，站成一個十字架的剪影，像極一個吸收天地精華的神人，或者正在接收宇宙訊息的外星人。在照片下面印了一行文字：「我與萬化冥合了。」我第一次看到，心頭一震。這像一個少年的話嗎？這不就是作為父親的我所曾寫下的遺願嗎？父與子，在最意想不到的地方接通了。

時報出版

【預購】喂！喂！下北澤◎吉本芭娜娜（譯者：張秋明）

$24.00

結帳時計算稅金和運費

　　吉本芭娜娜十年來在台灣最暢銷小說代表作。　

　　爸爸和我不認識的女人一起殉情了。突如其來的離別，讓人難以承受。為了重新開始新生活，獨自到下北澤租了一個房間，並在附近的小餐館工作。然而，好不容易要回歸正常的時候，居然被媽媽找上門了，「沒辦法，我在家裡看見妳爸爸的鬼魂呦～」。於是，媽媽和我開始了奇妙的同居生活。

　　繼《廚房》後，芭娜娜書寫思念與告別的蛻變代表作。
　　面對摯愛的親人突然離世而感到孤獨與混亂的少女，熟悉的一切變得冰冷又陌生，她如何一步步重新拾回生活的安定感與愛人的勇氣？

　　被拋棄而隱隱作痛的我，漸漸被溫暖的下北澤包覆著。

　　那些乍看之下混沌雜亂的醜惡景象，在不經意間變成有著精彩圖案的美麗風景。下北澤的街道就是這樣，或許未來會發生變化，然而曾經走過這裡的人們，留下了歡笑、慾望、汗水和淚水，留下此地獨特的風貌。同樣地，人生中種種經歷的事情和看過的景致都會在心中留下一席回憶，那是長存世人心中永遠不會消失的寶物。

　　「我回來了。」

　　人生，相聚有時，離別有時。
　　這是溫柔的街道，教會我的事。

　　一部人與街道，一起醞釀日常生活的故事。
　　《喂！喂！下北澤》十週年紀念版。
　　最新創作《想想下北澤》，同步推出。
　
　　「有一個街區能喘息，真好」

作者簡介

吉本芭娜娜

　　1964年生，東京人，日本大學藝術學文藝科畢業。本名吉本真秀子，1987 年以小說《廚房》獲第六屆海燕新人獎，正式踏入文壇。1988年《月影》榮獲泉鏡花文學獎。1989年《廚房》、《泡沬／聖域》榮獲藝術選獎文部大臣新人獎；同年《鶇》榮獲山本周五郎獎；1995 年以《甘露》贏得紫式部文學獎；2000年以《不倫與南美》榮獲文化村杜馬哥文學獎。

　　作品獲海外30多國翻譯及出版。於義大利1993年獲思康諾獎，1996年的Fendissime文學獎（Under 35），1999年獲銀面具獎，2011年獲卡布里獎。

　　著有《廚房》、《泡沬／聖域》、《甘露》、《哀愁的預感》、《蜥蜴》、《白河夜船》、《蜜月旅行》、《無情／厄運》、《身體都知道》、《N‧P》、《不倫與南美》、《鶇》、《王國vol.1 仙女座高台》、《虹》、《羽衣》、《阿根廷婆婆》、《盡頭的回憶》、《王國vol. 2 悲痛、失去事物的影子，以及魔法》、《王國vol. 3 祕密的花園》、《雛菊的人生》、《食記百味》、《王國vol. 4 另一個世界》、《喂！喂！下北澤》、《橡子姊妹》、《甜美的來生》、《地獄公主漢堡店》、《生命中最重要的一年》、《這樣那樣生活的訣竅》、《在花床上午睡》、《千鳥酒館》、《原來如此的對話》（和心理學家河合隼雄對談）、《不再獨自悲傷的夜晚》、《馬戲團之夜》、《惆悵又幸福的粉圓夢》、《群鳥》、《把心情拿去曬一曬──小魚腥草與不思芭娜》、《不是看手機的時候──小魚腥草與不思芭娜》、《想想下北澤》等。

譯者簡介

張秋明

　　淡江大學日文系畢業。現專職翻譯，譯有《雛菊的人生》、《父親的道歉信》、《我在拍電影時思考的事》、《模仿犯》、《錦繡》、《家守綺譚》等書。

麥田出版

【預購】單車失竊記◎吳明益

$29.00

結帳時計算稅金和運費

那是一個你無法好好哀悼，無法好好愛的時代。

第一本入圍「國際曼布克獎」的台灣長篇小說。
Longlisted: The Man Booker International Prize 2018

　　◎繼法國島嶼文學獎小說獎、《Time Out Beijing》百年來最佳中文小說《複眼人》、博客來華文創作年度之最《天橋上的魔術師》、金石堂年度十大影響力好書《浮光》之後，五度獲開卷年度好書獎，作品已在多國出版，受到國際評論稱譽小說家吳明益最新長篇小說。
　　◎小說藉由「物」的歷史，走進島嶼的歷史。可與獲得《亞洲週刊》年度十大中文小說的《睡眠的航線》視為連作。
　　◎書中小說主人公撰寫的〈鐵馬誌〉筆記，娓娓道來腳踏車歷史，並附有精緻手繪鐵馬插圖；既是小說，也是庶民史的展現。
　　◎附有作者親繪摺頁海報──「歷史事件及小說事件對照圖」。
　　◎榮獲2015台灣文學館長篇小說金典獎、誠品書店閱讀職人大賞（最期待台灣在地作家）、博客來年度選書、中時開卷年度好書（中文創作類）、文化部2001-2015台灣長篇小說30部
　　◎收錄知名評論家、哈佛大學講座教授王德威精采序論（線上下載：https://goo.gl/1jg81h）
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

　　那些被棄於街頭、回收廠、廢墟裡的腳踏車，每一個零件的縫隙都還留著故事……
一封讀者的來信、一張照片、老眷村廢棄房舍的地下室、二戰期間一支神祕的銀輪部隊、緬北森林的大象運輸隊、圓山動物園，以及一場樹的戰役⋯⋯一切從一部小說裡被遺忘的腳踏車開始。

　　故事從失蹤了二十年的父親及一輛幸福牌腳踏車說起。

　　「我」的父親失蹤於一九九三年中華商場被拆的隔天。一天我在翻閱家族相簿時，一張陌生人和一輛熟悉腳踏車的照片觸動了我想追尋父親及失蹤多年的幸福牌腳踏車的決心，而一個讀者的來信則讓那輛腳踏車從虛構小說進入現實⋯⋯

　　「我」藉由收集各種幸福牌腳踏車的機會，認識了喜愛收藏舊貨的阿布、酷愛古董腳踏車的小夏，以及放有那輛酷似父親幸福牌腳踏車的咖啡店店主、熱愛攝影的鄒族青年阿巴斯。

　　透過阿巴斯父親的錄音帶，一場人們與動物、森林同遭傷害的戰爭重現眼前⋯⋯

　　全書以我們最熟悉的腳踏車為主軸，藉由尋找失蹤父親及腳踏車，透過島嶼的地景，交錯拉出一個個現實與回憶的故事──閱讀這部小說彷彿經歷了一趟關於生存與死亡、命運與運命，時代不仁的感傷旅程。

　　人類有一天會知道，象和他們一樣理解黑夜、雨季、星象與傷心。當長老母象倒地時，其他的象完全停步，圍繞著牠。牠們用長鼻摩挲著彼此的背，發出不可思議的輕柔低哼聲。夜晚氣溫逆轉，較接近地面處形成較佳的傳音層，那低哼聲因此得以傳到遠方的山谷，而後又嗡嗡迴響回營地。那被放大的、多層次的音響讓一旁的士兵感到悽愴而溫暖，他們體會到了象的傷心，因此也為自己傷心起來。他們想起了遠方的情人與親族、死去的同僚、曾經握著陽具與槍的斷臂，以及不可能再長出來的眼珠。

－－《單車失竊記》

　　吳明益說：「寫這部小說並不是基於懷舊的感傷，而是出自於對那個我未曾經歷時代的尊崇，以及對人生不可回復經驗的致意。透過這樣一個從尋找腳踏車，意外進入某個時間之流的故事，我期待讀者與書中人物彼此能感受到彼此的情感、踏踩時的頻率、汗味與不協調的呼吸、流淚與不流淚的悲傷。但沒有人停下來，不必彼此呼喚、親吻，就只要無聲、艱難、飢渴又平靜地踏踩下去。」　

作者簡介

　　吳明益，現任東華大學華文文學系教授。有時寫作、畫圖、攝影、旅行、談論文學，副業是文學研究。

　　著有散文集《迷蝶誌》、《蝶道》、《家離水邊那麼近》、《浮光》；短篇小說集《本日公休》、《虎爺》、《天橋上的魔術師》，長篇小說《睡眠的航線》、《複眼人》，論文「以書寫解放自然系列」三冊。最新作品為《單車失竊記》。

　　曾六度獲《中國時報》「開卷」年度十大好書，並獲法國島嶼文學獎小說獎（PRIX DU LIVRE INSULAIRE）、《Time Out Beijing 》「百年來最佳中文小說」、《亞洲週刊》年度十大中文小說、台北國際書展小說大獎、台灣文學獎圖書類長篇小說金典獎、金鼎獎年度最佳圖書等等。作品已售出英、美、法、捷、土、日、韓、印尼、印度、衣索比亞等多國版權。

商周出版

【預購】回程◎藤井樹

$20.00

結帳時計算稅金和運費

　　人會把愛情弄得很美好，也會把它搞得很糟糕，
　　若當初不是那樣地結束，現在的我們，會是怎麼樣的呢？

　　他計畫了一趟可能是他這輩子最重要，也最有意義的一次長途旅行，目的地，不是什麼國家，不是什麼縣市，也不是什麼地名。

　　而是一些人的心。

　　這趟旅行的起源，要從臉書開始講起。

　　某天，在臉書上，他收到了一則交友訊息，來自多年前，曾經傷他很深的女友。

　　她對他說，謝謝，對不起。

　　然後他想起，自己也曾經傷害過別人，如果不能見到那些曾經被他傷害的人，親口說出一句對不起，那遺憾，會好深的。

　　於是，他決定出發，不管最後這趟旅程的終點，會是怎麼樣的結局。

　　人生是一部很棒的電影，可惜不能倒帶，而且只播一遍。這一趟旅程，或許並不能讓他回到曾經愛過的那個時候，卻可以讓他在回程時細數，他到底得到了什麼。與其說這是一趟找人的旅行，不如說，他是在找自己。

　　旅行，開始！

作者簡介

藤井樹

　　本名吳子雲，高雄市人。
　　一九七六年九月十日生於高雄。
　　如果可以的話，也希望死於高雄。

　　著有《我們不結婚，好嗎》、《貓空愛情故事》、《這是我的答案》、《有個女孩叫Feeling》、《聽笨金魚唱歌》、《從開始到現在》、《Ｂ棟11樓》、《這城市》、《十年的你》、《學伴蘇菲亞》、《寂寞之歌》、《六弄咖啡館》、《夏日之詩》、《暮水街的三月十一號》、《流浪的終點》、《流轉之年》、《微雨之城》。

時報

【預購】地下鐵事件（一套兩本不拆售）◎ 村上春樹（譯者：賴明珠）

$66.00

結帳時計算稅金和運費

　　《地下鐵事件》＋《約束的場所：地下鐵事件Ⅱ》雙書套書

　　《地下鐵事件》
　　村上春樹首部報導文學之作
　　揭露奧姆真理教毒氣陰謀下的異界證言

　　一九九五年三月二十日，日本東京地下鐵發生了由奧姆真理教主麻原彰晃所主導的「沙林毒氣事件」。之後，村上春樹親自訪問六十二位受害者，寫成《地下鐵事件》一書。

　　從《世界末日與冷酷異境》中的「黑鬼」群，到地下鐵沙林事件所釋放出的致命毒氣，小說家透過採訪報導直面殘酷現實，逼現存在人心中的恐怖與歪斜扭曲。

　　《約束的場所：地下鐵事件Ⅱ》
　　村上春樹親自採訪八位奧姆真理教信徒的反向視野報導
　　書末收錄與河合隼雄的對話

　　為平衡《地下鐵事件》的報導，這部「地下鐵事件II」特地訪問了奧姆真理教多位信徒，以其文學洞察力，將年輕人的不安心理，以及易受控制的靈魂表達出來。為此，村上春樹數度前往旁觀麻原彰晃等人的審判，這經驗令他痛苦，讓他更去感受信徒們的迷惘之心。

作者簡介

村上春樹

　　1949年生於日本京都府。早稻田大學戲劇系畢業。

　　1979年以《聽風的歌》獲得「群像新人賞」，新穎的文風被譽為日本「八○年代文學旗手」，1987年代表作《挪威的森林》出版（至今暢銷超過千萬冊），奠定村上在日本多年不墜的名聲，除了暢銷，也屢獲「野間文藝賞」、「谷崎潤一郎賞」等文壇肯定，三部曲《發條鳥年代記》更受到「讀賣文學賞」的高度肯定。此外，並獲得桐山獎、卡夫卡獎、耶路撒冷獎和安徒生文學獎。除了暢銷，村上獨特的都市感及寫作風格也成了世界年輕人認同的標誌。

　　作品中譯本至今已有60幾本，包括長篇小說、短篇小說、散文及採訪報導等。

　　長篇小說有《聽風的歌》、《1973年的彈珠玩具》、《尋羊冒險記》、《世界末日與冷酷異境》、《挪威的森林》、《舞‧舞‧舞》、《國境之南、太陽之西》、《發條鳥年代記》三部曲、《人造衛星情人》、《海邊的卡夫卡》、《黑夜之後》、《1Q84 Book1》《1Q84 Book2》、《1Q84 Book3》、《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》、《刺殺騎士團長》。

　　短篇小說有《開往中國的慢船》、《遇見100%的女孩》、《螢火蟲》、《迴轉木馬的終端》、《麵包店再襲擊》、《電視人》、《夜之蜘蛛猴》、《萊辛頓的幽靈》、《神的孩子都在跳舞》、《東京奇譚集》、《沒有女人的男人們》。

　　紀行文集、海外滯居記、散文、隨筆及其他有《遠方的鼓聲》、《雨天炎天》、《邊境‧近境》、《終於悲哀的外國語》、《尋找漩渦貓的方法》、《雪梨！》、《如果我們的語言是威士忌》、《象工廠的HAPPY END》、《羊男的聖誕節》、《蘭格漢斯島的午後》、《懷念的一九八○年代》、《日出國的工場》、《爵士群像》、《地下鐵事件》、《約束的場所》、《爵士群像2》、《村上收音機》、《村上朝日堂》系列三本、《給我搖擺，其餘免談》、《關於跑步，我說的其實是……》、《村上春樹雜文集》、《村上收音機2：大蕪菁、難挑的酪梨》、《村上收音機3：喜歡吃沙拉的獅子》、《身為職業小說家》、《你說，寮國到底有什麼？》。

譯者簡介

賴明珠

　　1947年生於台灣苗栗，中興大學農經系畢業，日本千葉大學深造。回國從事廣告企畫撰文，喜歡文學、藝術、電影欣賞及旅行，並選擇性翻譯日文作品，包括村上春樹的多本著作

四塊玉文創

【預購】夏目漱石短篇集：夢十夜與永日小品：和日本文豪一起做夢與生活◎夏目漱石（譯者：楊明綺）

$23.00

結帳時計算稅金和運費

　　日有所思，夜有所夢。

　　〈夢十夜〉就像是一把鑰匙，帶您一窺明治時代，

　　從容優雅、幽默兼具的夏目漱石。

　　流暢而機智的〈永日小品〉則娓娓道出他眼中淡而有味的人情事物，

　　心中深藏的情感。

　　試圖解鎖夏目的內心世界嗎？

　　說不定可以透過本書猜猜看他到底在想些什麼……

　　有人曾這麼形容〈夢十夜〉：「若說夢是一個人內心的投射，那麼〈夢十夜〉就像是一把鑰匙，帶您一窺明治時代，從容優雅、幽默兼具的漱石，最深沉的內心世界。」如詩般撲朔迷離的夢境，虛實之間呈現出這位超人氣文豪的人生體悟。

　　〈永日小品〉是流暢而機智的散文。字裡行間不再是華麗精美的小說佈局，反而以親切自然的口吻娓娓道出淡而有味的人情事物，卻又深藏情感。

　　日有所思，夜有所夢。試圖解鎖夏目的內心世界嗎？說不定可以透過本書猜猜看他到底在想些什麼……

專文推薦

　　廖秀娟——元智大學應用外語系副教授

好評推薦

　　水瓶子——青田七六文化長

　　胡川安——中央大學中文系教授

　　喬齊安（Heero）——百萬部落客、專業書評家

　　新井一二三——日本作家、明治大學教授

　　（順序按首字筆劃排列）

作者簡介

夏目漱石（なつめ　そうせき，1867——1916）

　　小說家，本名夏目金之助，出生於東京仕宦家庭。一八九三年自東京帝國大學英文系畢業，一九○○年前往英國留學三年，對東、西方文學造詣極高。一九○五年發表長篇小說〈我是貓〉一舉成名，為專心寫作遂辭去教職轉任朝日新聞社，後陸續發表〈少爺〉、〈草枕〉等代表作。後世尊稱其為「日本國民大作家」。

譯者簡介

楊明綺

　　東吳大學日文系畢業，曾赴日本上智大學新聞學研究所進修。

　　譯作有《漣漪的夜晚》、《蜜蜂與遠雷》、《14歲，明日的課表》、《〔新譯〕菊池寬的文壇春秋》、《和日本文豪一起漫遊老東京》等。

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