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【預購】卡西與他們的瓦斯店◎郝妮爾
平常價 $28.00/
結帳時計算稅金和運費
「卡西瓦斯，幾桶幾公斤？」
他們的每一天，都是從一通叫瓦斯電話開始的
故事必須從千禧年開始說起，那是個雪隧還沒開通、高鐵尚未建成，宜蘭還不是誰的後花園的年代；那一年，九二一大地震剛剛落幕，全臺即將迎來「末日預言」的指定日期，而外地人卡西來到宜蘭員山，投入畢生積蓄，從打工仔搖身一變為頭家，他一家一戶地搬送瓦斯，不知不覺與鄰里、同行交織成一冊綿密的生活影像；也約莫是在那一年，瓦斯業跌入時代的巨大動盪，但身置其中的他們尚無法覺察……
本書特色
•「不可能有人的夢想是送瓦斯啦！」在瓦斯業必然的肩頸與關節損傷是基本，還得跟無照瓦斯車、天然氣系統競爭，無論何時何地，煤氣味成為瓦斯行家庭無法擺脫的印記。
•故事從雪隧尚未開通的九Ｏ年代開始，刻劃宜蘭居民對於觀光開發的不適、困惑與矛盾，也以時代變遷下的瓦斯業生態映照出常民生活的轉變軌跡。
•三家瓦斯行與五戶人家的故事，呈現家庭關係中盤根錯節的糾結，而身處其中的人們將如何處理妻子／丈夫、父母／兒女的複雜角色樣態，生成自身的能動性？
他們的每一天，都是從一通叫瓦斯電話開始的
故事必須從千禧年開始說起，那是個雪隧還沒開通、高鐵尚未建成，宜蘭還不是誰的後花園的年代；那一年，九二一大地震剛剛落幕，全臺即將迎來「末日預言」的指定日期，而外地人卡西來到宜蘭員山，投入畢生積蓄，從打工仔搖身一變為頭家，他一家一戶地搬送瓦斯，不知不覺與鄰里、同行交織成一冊綿密的生活影像；也約莫是在那一年，瓦斯業跌入時代的巨大動盪，但身置其中的他們尚無法覺察……
本書特色
•「不可能有人的夢想是送瓦斯啦！」在瓦斯業必然的肩頸與關節損傷是基本，還得跟無照瓦斯車、天然氣系統競爭，無論何時何地，煤氣味成為瓦斯行家庭無法擺脫的印記。
•故事從雪隧尚未開通的九Ｏ年代開始，刻劃宜蘭居民對於觀光開發的不適、困惑與矛盾，也以時代變遷下的瓦斯業生態映照出常民生活的轉變軌跡。
•三家瓦斯行與五戶人家的故事，呈現家庭關係中盤根錯節的糾結，而身處其中的人們將如何處理妻子／丈夫、父母／兒女的複雜角色樣態，生成自身的能動性？
作者簡介
郝妮爾
1989年生於宜蘭，東華大學華文所藝術碩士。於宜蘭經營「向予書苑」，同時耕耘採訪寫作與藝文評論。
曾獲林榮三文學獎、鍾肇政文學獎、蘭陽文學獎、後山文學獎、東華文學獎。創作範疇橫跨小說、散文、劇本、童話與報導寫作。
著有散文集《我家，或隔壁》。
喜歡大多數的狗，及少數幾隻貓。
郝妮爾
1989年生於宜蘭，東華大學華文所藝術碩士。於宜蘭經營「向予書苑」，同時耕耘採訪寫作與藝文評論。
曾獲林榮三文學獎、鍾肇政文學獎、蘭陽文學獎、後山文學獎、東華文學獎。創作範疇橫跨小說、散文、劇本、童話與報導寫作。
著有散文集《我家，或隔壁》。
喜歡大多數的狗，及少數幾隻貓。
【預購】去你媽的世界◎郝妮爾
平常價 $29.00/
結帳時計算稅金和運費
她還不知道如何健康地成為一名女生，就生下了一個女兒。
從ＸＳ到ＸL，女性的生存法則在成長過程中不斷浮動。時而遵循外在意見，時而省思自我條件，美的歷史在她的肉體上被層層翻寫。
臨盆前幾日，已無機會舉旗投降，只好以此身承接所有，或者自嘲娛人、或者暴哭大恨，那是撕下偽裝的直球對決，把孤獨愛恨通通梭哈，將自我用力搖醒，直視現實。最後得出一個淺淺的問句：「有可能嗎？甦醒以後，我們還有可能成為一個溫柔的人嗎？」
本書特色
將會有一天，他以軟嫩的聲音、半是認真半帶天真地問：「我是怎麼來的？」
我會準備好拒絕他兩次，在第三次的時候，確定他是真的想知道，接著嚴肅地看著他的眼睛：
「一開始，你是被我吐出來的。」
這就是你媽的世界，我是說，如果你還想繼續聽下去的話。
從ＸＳ到ＸL，女性的生存法則在成長過程中不斷浮動。時而遵循外在意見，時而省思自我條件，美的歷史在她的肉體上被層層翻寫。
臨盆前幾日，已無機會舉旗投降，只好以此身承接所有，或者自嘲娛人、或者暴哭大恨，那是撕下偽裝的直球對決，把孤獨愛恨通通梭哈，將自我用力搖醒，直視現實。最後得出一個淺淺的問句：「有可能嗎？甦醒以後，我們還有可能成為一個溫柔的人嗎？」
本書特色
將會有一天，他以軟嫩的聲音、半是認真半帶天真地問：「我是怎麼來的？」
我會準備好拒絕他兩次，在第三次的時候，確定他是真的想知道，接著嚴肅地看著他的眼睛：
「一開始，你是被我吐出來的。」
這就是你媽的世界，我是說，如果你還想繼續聽下去的話。
作者簡介
郝妮爾
生於宜蘭，東華大學華文所藝術碩士。於宜蘭經營「向予書苑」，同時耕耘採訪寫作與藝文評論。拿過一些文學獎，以及Openbook年度好書獎。創作範疇橫跨小說、散文、劇本、童話與報導寫作。著有長篇小說《卡西與他們的瓦斯店》，散文集《我家，或隔壁》。狗派，但是養貓。
生於宜蘭，東華大學華文所藝術碩士。於宜蘭經營「向予書苑」，同時耕耘採訪寫作與藝文評論。拿過一些文學獎，以及Openbook年度好書獎。創作範疇橫跨小說、散文、劇本、童話與報導寫作。著有長篇小說《卡西與他們的瓦斯店》，散文集《我家，或隔壁》。狗派，但是養貓。
【預購】恐怖老年性愛（二版） Scary Old Sex◎愛琳·海曼（Arlene Heyman）（譯者：葉佳怡 ）
平常價 $31.00/
結帳時計算稅金和運費
害怕拒絕
害怕傷害
害怕達不到期待
害怕即使做了 ，仍感受不到愛……
當涉及私密情感，性愛可以是恐怖的。
縱使軀體即將凋逝，仍要感覺活著
生命中美好與混亂的激烈探索
女人與丈夫行房就像上戰場，吃藥、掌控節奏、控制表情語調，但在這場用心規劃的戰事中，過去伴侶的影子亦同床共枕。
藝術家與女學生的老少不倫戀，個性、年齡與身分相異的兩人陷入嫉妒失序的漩渦。
男子發現父親在婚外情的性愛中死亡，猶疑著如何處置屍體。
女人探視衰老卻強勢的母親，引發意料不到的暴烈情感，她想像自己劃開母親的喉嚨 ……。
本書收錄七則短篇小說，透澈直視暮年的愛與性、病痛與死亡，以溫柔卻鋒利的筆調直抵靈魂深處，探索肉體老去時生命裡的美好與混亂。
好評推薦
《金盞花大酒店》原著作者黛博拉．瑪格區(Deborah Moggach) 盛情推薦
紐約時報（The New York Times）專文好評
各大媒體一致推薦
《NECESSARY LOSSES》作者Judith Viorst、紐約時報、衛報、華爾街日報、獨立報、每日郵報、《書單》雜誌（Booklist）、愛爾蘭時報、《The Big Issue》、《科克斯書評》（Kirkus Reviews）、英國《觀察家雜誌》（Spectator）、舊金山紀事報、水牛城新聞報、「Forward」網站、每日電訊報、「The Book Reader」專欄、週日電訊報、猶太紀事報等。
★「真是令人讚歎的小說集！我愛死這些故事了，充滿風格、自然又幽默，讓我不禁思考生命竟是如此短暫，久久無法停止。」——黛博拉．瑪格區（Deborah Moggach），《金盞花大酒店》原著作者
★「充滿憐憫、風趣，觀察入微……愛琳．海曼是個令人深受啟發的觀察者，探索生命眾多面向。」——《紐約時報》（The New York Times）
★「非常了不起的小說集……作者的敘述坦白但不冷酷。一部溫柔、有著敏銳觀察的作品。」——《華爾街日報》（Wall Street Journal）
★「筆調誠實而溫暖……書名為這本處女作下了很好的結語：當涉及私密情感，性愛可以是恐怖的；而『老年人做愛』這件事也常嚇壞年輕人。作者將這樣的擔憂恐懼化為諷刺與幽默，推翻關於老化的傳統概念。」——《獨立報》（The Independent）
★「小說人物的缺陷使他們如此真實，故事精彩又令人動容……這本有著敏銳洞察的小說集，揭示了關於愛與性，老化與接納的真相」─—《科克斯書評》（Kirkus Reviews）星級書評
★「這本感性、有時令人震驚的小說集瞭解並探索人們的生活如何因性而變得複雜。作者的描述如此親密與精確，閱讀時就像闖入別人的臥室。」——《每日郵報》（Daily Mail）
★「忍不住放聲大笑的幽默、大膽、坦率充滿智慧。這是一次難忘的閱讀體驗。」——《大誌》雜誌（The Big Issue）
★「令人印象深刻的作品。海曼描寫死亡與老化之間的殘酷親密關係，提供嶄新的方式觀看與體驗這些人生階段。」——《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）
★「詼諧機智、有層次且深刻的故事集。她的故事令人難忘，且不落俗套與前衛。」——《水牛城新聞報》（The Buffalo News）
★「誠實、發人深省的故事……有些悲傷、有些令人發噱，但都辛辣深刻，拓展我們對生命的看法。」——《書單》雜誌（Booklist）
★「充滿力量且迷人……充滿豐沛的情色色彩、晚年遺憾與死亡暗示。『人的一生中什麼都無法克服。』她寫的或許是精神分析的真理，也是這本書貼切的結語。」—— 「Forward」網站
★「一本打破禁忌的書……真實、令人大開眼界，道出不適的真相，那些發生在人們床上與心中的故事。」——《每日電訊報》（Daily Telegraph）
★「這七篇故事新鮮、坦率、溫柔但毫不軟弱。」——「The Book Reader」專欄
★「生動、有趣、溫柔與令人震驚……這本書比多數的處女作更加具有文學脈絡與神祕感。」——《衛報》（The Guardian ）
★「這些美好且才華洋溢的故事深入探討女性的生活—通常是年長女性，她們不怕阻礙，勇於探索；她們瞭解連繫與失落、激情與浪漫。作者毫不避諱地描寫我們的想法、憎恨、遺憾、希望、心中的祕密與最私密的時刻。她讓我們認識這些令人難忘的角色—或許，也是我們從未探索過的自己。」——Judith Viorst，《NECESSARY LOSSES》作者
★「令人震驚、迷人與真實……幾年前，我在編輯『每個人書房中的情色故事』時，對老年戀曲或婚姻性愛小說之缺乏感到憂傷。這些令人眼前一亮的故事修正了不平衡的現況。」——《週日電訊報》（Sunday Telegraph）
★「赤裸地描寫不管性別或年紀都會有的內心掙扎。她的風格坦率、直接與機智，有著剖析人性的洞察力。」——《愛爾蘭時報》（Irish Times）
★「生猛、溫柔、風趣、真實，有時令人震驚。一場對生命中美好與混亂的激烈探索」——《猶太紀事報》（Jewish Chronicle）
害怕達不到期待
害怕即使做了 ，仍感受不到愛……
當涉及私密情感，性愛可以是恐怖的。
縱使軀體即將凋逝，仍要感覺活著
生命中美好與混亂的激烈探索
女人與丈夫行房就像上戰場，吃藥、掌控節奏、控制表情語調，但在這場用心規劃的戰事中，過去伴侶的影子亦同床共枕。
藝術家與女學生的老少不倫戀，個性、年齡與身分相異的兩人陷入嫉妒失序的漩渦。
男子發現父親在婚外情的性愛中死亡，猶疑著如何處置屍體。
女人探視衰老卻強勢的母親，引發意料不到的暴烈情感，她想像自己劃開母親的喉嚨 ……。
本書收錄七則短篇小說，透澈直視暮年的愛與性、病痛與死亡，以溫柔卻鋒利的筆調直抵靈魂深處，探索肉體老去時生命裡的美好與混亂。
好評推薦
《金盞花大酒店》原著作者黛博拉．瑪格區(Deborah Moggach) 盛情推薦
紐約時報（The New York Times）專文好評
各大媒體一致推薦
《NECESSARY LOSSES》作者Judith Viorst、紐約時報、衛報、華爾街日報、獨立報、每日郵報、《書單》雜誌（Booklist）、愛爾蘭時報、《The Big Issue》、《科克斯書評》（Kirkus Reviews）、英國《觀察家雜誌》（Spectator）、舊金山紀事報、水牛城新聞報、「Forward」網站、每日電訊報、「The Book Reader」專欄、週日電訊報、猶太紀事報等。
★「真是令人讚歎的小說集！我愛死這些故事了，充滿風格、自然又幽默，讓我不禁思考生命竟是如此短暫，久久無法停止。」——黛博拉．瑪格區（Deborah Moggach），《金盞花大酒店》原著作者
★「充滿憐憫、風趣，觀察入微……愛琳．海曼是個令人深受啟發的觀察者，探索生命眾多面向。」——《紐約時報》（The New York Times）
★「非常了不起的小說集……作者的敘述坦白但不冷酷。一部溫柔、有著敏銳觀察的作品。」——《華爾街日報》（Wall Street Journal）
★「筆調誠實而溫暖……書名為這本處女作下了很好的結語：當涉及私密情感，性愛可以是恐怖的；而『老年人做愛』這件事也常嚇壞年輕人。作者將這樣的擔憂恐懼化為諷刺與幽默，推翻關於老化的傳統概念。」——《獨立報》（The Independent）
★「小說人物的缺陷使他們如此真實，故事精彩又令人動容……這本有著敏銳洞察的小說集，揭示了關於愛與性，老化與接納的真相」─—《科克斯書評》（Kirkus Reviews）星級書評
★「這本感性、有時令人震驚的小說集瞭解並探索人們的生活如何因性而變得複雜。作者的描述如此親密與精確，閱讀時就像闖入別人的臥室。」——《每日郵報》（Daily Mail）
★「忍不住放聲大笑的幽默、大膽、坦率充滿智慧。這是一次難忘的閱讀體驗。」——《大誌》雜誌（The Big Issue）
★「令人印象深刻的作品。海曼描寫死亡與老化之間的殘酷親密關係，提供嶄新的方式觀看與體驗這些人生階段。」——《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）
★「詼諧機智、有層次且深刻的故事集。她的故事令人難忘，且不落俗套與前衛。」——《水牛城新聞報》（The Buffalo News）
★「誠實、發人深省的故事……有些悲傷、有些令人發噱，但都辛辣深刻，拓展我們對生命的看法。」——《書單》雜誌（Booklist）
★「充滿力量且迷人……充滿豐沛的情色色彩、晚年遺憾與死亡暗示。『人的一生中什麼都無法克服。』她寫的或許是精神分析的真理，也是這本書貼切的結語。」—— 「Forward」網站
★「一本打破禁忌的書……真實、令人大開眼界，道出不適的真相，那些發生在人們床上與心中的故事。」——《每日電訊報》（Daily Telegraph）
★「這七篇故事新鮮、坦率、溫柔但毫不軟弱。」——「The Book Reader」專欄
★「生動、有趣、溫柔與令人震驚……這本書比多數的處女作更加具有文學脈絡與神祕感。」——《衛報》（The Guardian ）
★「這些美好且才華洋溢的故事深入探討女性的生活—通常是年長女性，她們不怕阻礙，勇於探索；她們瞭解連繫與失落、激情與浪漫。作者毫不避諱地描寫我們的想法、憎恨、遺憾、希望、心中的祕密與最私密的時刻。她讓我們認識這些令人難忘的角色—或許，也是我們從未探索過的自己。」——Judith Viorst，《NECESSARY LOSSES》作者
★「令人震驚、迷人與真實……幾年前，我在編輯『每個人書房中的情色故事』時，對老年戀曲或婚姻性愛小說之缺乏感到憂傷。這些令人眼前一亮的故事修正了不平衡的現況。」——《週日電訊報》（Sunday Telegraph）
★「赤裸地描寫不管性別或年紀都會有的內心掙扎。她的風格坦率、直接與機智，有著剖析人性的洞察力。」——《愛爾蘭時報》（Irish Times）
★「生猛、溫柔、風趣、真實，有時令人震驚。一場對生命中美好與混亂的激烈探索」——《猶太紀事報》（Jewish Chronicle）
作者簡介
愛琳．海曼（Arlene Heyman）
精神科醫師、心理分析師，為多項知名研究獎金得主，包括威爾遜（Woodrow Wilson）、傅爾布萊特（Fulbright）、洛克菲勒（Rockefeller）、強生（Robert Wood Johnson）等，文學創作刊登於《新美國評論》（New American Review）等期刊，曾贏得《Epoch》雜誌中篇小說競賽，二度入選《最佳美國短篇故事》榮譽作品名單。現於紐約執業，正在寫作第一部長篇小說。
譯者簡介
葉佳怡
木柵人，現為專職譯者。已出版小說集《溢出》、《染》、散文集《不安全的慾望》，譯作有《史東先生與他的騎士夥伴》、《恐怖時代的哲學：與尤根．哈伯馬斯＆雅克．德希達對話》、《返校日》、《被抱走的女兒》、《憤怒的白人：直擊英國極右派！》、《五天》、《變身妮可》等十數種。
精神科醫師、心理分析師，為多項知名研究獎金得主，包括威爾遜（Woodrow Wilson）、傅爾布萊特（Fulbright）、洛克菲勒（Rockefeller）、強生（Robert Wood Johnson）等，文學創作刊登於《新美國評論》（New American Review）等期刊，曾贏得《Epoch》雜誌中篇小說競賽，二度入選《最佳美國短篇故事》榮譽作品名單。現於紐約執業，正在寫作第一部長篇小說。
譯者簡介
葉佳怡
木柵人，現為專職譯者。已出版小說集《溢出》、《染》、散文集《不安全的慾望》，譯作有《史東先生與他的騎士夥伴》、《恐怖時代的哲學：與尤根．哈伯馬斯＆雅克．德希達對話》、《返校日》、《被抱走的女兒》、《憤怒的白人：直擊英國極右派！》、《五天》、《變身妮可》等十數種。
【預購】我們如何記憶這時代：報導文學十三講◎楊渡
平常價 $45.00/
結帳時計算稅金和運費
楊渡上窮碧落下黃泉地追索報導文學的身世，從起源、濫觴到工業革命後報紙新聞報導興起，以及真正意義上報導文學的誕生後，舉凡原理、定義、定位、形式、內容、精神、方法等，無一掛漏，完整講述報導文學寫作法。
書中列舉古今中外報導文學、不可錯過的經典與當代名著，含括義大利《馬可‧波羅遊記》，中國唐朝《悟空入竺記》，德國海因里希．海涅《哈茨山遊記》，捷克伊貢．艾爾溫．基希〈一種危險的文學形式〉，民初朱自清〈執政府大屠殺記〉、夏衍《包身工》、黃鋼〈開麥拉之前的汪精衛〉，美國傑克．倫敦的《深淵居民》、約翰．里德《震撼世界的十天︰蘇聯的誕生》、愛德加．帕克斯．史諾的《紅星照耀中國》、斯塔茲．特克爾《美國夢》，哥倫比亞加布列．賈西亞．馬奎《一個海難倖存者的故事》、《智利祕密行動》，俄羅斯斯維拉娜．亞歷塞維奇《二手時代：追求自由的烏托邦之路二手時間》、《車諾比的聲音：來自二十世紀最大災難的見證》，波蘭維特多．沙博爾夫斯基《獨裁者的廚師》，臺灣官鴻志〈不孝兒英伸〉、藍博洲《幌馬車之歌》、白曉紅《隱形性產業：英國移民性工作者》和《邊境人生：在歐洲顛沛流離的難民與移民》還有《再見，烏斯曼：Made in Italy 背後的剝削和種族隔離》、關曉榮《八尺門：再現2%的希望與奮鬥》和《尊嚴與屈辱──國境邊陲．蘭嶼1987》、范毅舜的《老家人：范毅舜攝影文集老家人》，中國張辛欣、桑曄《北京人：一百個普通人的自述》，以及楊渡撰寫的《民間的力量》、《強控制解體》、《簡吉：臺灣農民運動史詩》、《未燒書》等書。
《我們如何記憶這時代──報導文學十三講》是報導文學大家楊渡曾經身在高雄拆船廠、臺灣鹿港反杜邦運動、蘭嶼反核運動，乃至中國六四天安門事件的在場者，用盡心神見證及書寫的報導文學全攻略，涉及了許多採訪實作的建議與討論；同時也是楊渡對《人間》雜誌創刊人陳映真念茲在茲的永恆之問「人應該怎樣活著，才算是真正的活過？」的致敬與回應。
「在重大的事件中，新聞關注的是事件發生的事實，而報導文學關注的，永遠是人，是生命。新聞只要講清楚事件的來龍去脈，但文學是要描寫其中的人性。報導文學之不同於一般新聞，不僅是文學，也不僅是故事，而是觀點。報導文學是「入世」的文學，甚至是「淑世」的文學。事實只代表一部分的真相，它並不等於全局的真實。要看清局部的真相，不能只看局部的現象，而是要有更大的全局的觀照，才能了解事件的脈絡。對新聞來說，局部的、現象性的真相是重要的，但對報導文學來說，局部是不夠的，全局性的、深度的觀點，去看見現象背後的真實，才是最重要的。報導文學便是要儘可能到現場挖問題，找答案。報導文學可以是一種人間關懷的思維方式。從一個人，去描寫更多的共同問題；從個人關懷，化為群體關懷。這才是報導文學的寫作方式。報導文學，不只是報導，也是一種社會實踐。報導文學的力量，可以感動一個時代，撼動一個時代。報導文學，是時代的見證，也是個人生命史的見證。今日的報導文學，即是我們如何記憶這時代的見證。而我們這時代，也期待著文學群星，寫下屬於這時代的報導文學，為未來的世代，留下生活與思索、愛與文明。」
貫徹著人生無處不採訪，全神走進人間底限，走過至暗時刻──楊渡堅信報導文學既有當代性、更有未來性，乃深情地邀請更多報導者一起成為點火的人！
本書特色
是報導，也是文學！更是時代的心靈史卷！
報導文學的採訪心法、寫作技藝大公開！！
四十年報導文學心法，毫不保留，傾力傳授。
作家楊渡用盡心神所錄的報導文學全攻略，除起源、定義、形式、內容、精神等文類原理外，且探討大量優異名家，如加布列．賈西亞．馬奎斯、斯維拉娜．亞歷塞維奇、傑克．倫敦、白曉紅、關曉榮、維特多．沙博爾夫斯基等人的著名作品，更有楊渡在場的第一手見證，及寫作心法絕無藏私大披露，如何決定報導主題、如何寫文章開頭、如何以同理心與採訪對象共感等含金量最大化的傳世祕訣。
「文學家楊渡寫給報導者們的新時代寫作寶典」——須文蔚（台灣師範大學文學院院長）
■──白曉紅（作家）、范毅舜（報導攝影家）、張雍（旅歐紀實攝影家）、張翠蓉（香港新聞工作者，亞洲女戰地記者）、梅家玲（台灣大學特聘教授）、須文蔚（台灣師範大學文學院院長）、廖嘉展（報導文學作家、新故鄉基金會董事長）、蔡明德（報導攝影家）、劉還月（報導文學作家，酸柑茶人）、鍾永豐（作家）、關曉榮（報導文學作家）、顧玉玲（作家）（按姓氏筆畫），此生不虛合力推薦！！！
書中列舉古今中外報導文學、不可錯過的經典與當代名著，含括義大利《馬可‧波羅遊記》，中國唐朝《悟空入竺記》，德國海因里希．海涅《哈茨山遊記》，捷克伊貢．艾爾溫．基希〈一種危險的文學形式〉，民初朱自清〈執政府大屠殺記〉、夏衍《包身工》、黃鋼〈開麥拉之前的汪精衛〉，美國傑克．倫敦的《深淵居民》、約翰．里德《震撼世界的十天︰蘇聯的誕生》、愛德加．帕克斯．史諾的《紅星照耀中國》、斯塔茲．特克爾《美國夢》，哥倫比亞加布列．賈西亞．馬奎《一個海難倖存者的故事》、《智利祕密行動》，俄羅斯斯維拉娜．亞歷塞維奇《二手時代：追求自由的烏托邦之路二手時間》、《車諾比的聲音：來自二十世紀最大災難的見證》，波蘭維特多．沙博爾夫斯基《獨裁者的廚師》，臺灣官鴻志〈不孝兒英伸〉、藍博洲《幌馬車之歌》、白曉紅《隱形性產業：英國移民性工作者》和《邊境人生：在歐洲顛沛流離的難民與移民》還有《再見，烏斯曼：Made in Italy 背後的剝削和種族隔離》、關曉榮《八尺門：再現2%的希望與奮鬥》和《尊嚴與屈辱──國境邊陲．蘭嶼1987》、范毅舜的《老家人：范毅舜攝影文集老家人》，中國張辛欣、桑曄《北京人：一百個普通人的自述》，以及楊渡撰寫的《民間的力量》、《強控制解體》、《簡吉：臺灣農民運動史詩》、《未燒書》等書。
《我們如何記憶這時代──報導文學十三講》是報導文學大家楊渡曾經身在高雄拆船廠、臺灣鹿港反杜邦運動、蘭嶼反核運動，乃至中國六四天安門事件的在場者，用盡心神見證及書寫的報導文學全攻略，涉及了許多採訪實作的建議與討論；同時也是楊渡對《人間》雜誌創刊人陳映真念茲在茲的永恆之問「人應該怎樣活著，才算是真正的活過？」的致敬與回應。
「在重大的事件中，新聞關注的是事件發生的事實，而報導文學關注的，永遠是人，是生命。新聞只要講清楚事件的來龍去脈，但文學是要描寫其中的人性。報導文學之不同於一般新聞，不僅是文學，也不僅是故事，而是觀點。報導文學是「入世」的文學，甚至是「淑世」的文學。事實只代表一部分的真相，它並不等於全局的真實。要看清局部的真相，不能只看局部的現象，而是要有更大的全局的觀照，才能了解事件的脈絡。對新聞來說，局部的、現象性的真相是重要的，但對報導文學來說，局部是不夠的，全局性的、深度的觀點，去看見現象背後的真實，才是最重要的。報導文學便是要儘可能到現場挖問題，找答案。報導文學可以是一種人間關懷的思維方式。從一個人，去描寫更多的共同問題；從個人關懷，化為群體關懷。這才是報導文學的寫作方式。報導文學，不只是報導，也是一種社會實踐。報導文學的力量，可以感動一個時代，撼動一個時代。報導文學，是時代的見證，也是個人生命史的見證。今日的報導文學，即是我們如何記憶這時代的見證。而我們這時代，也期待著文學群星，寫下屬於這時代的報導文學，為未來的世代，留下生活與思索、愛與文明。」
貫徹著人生無處不採訪，全神走進人間底限，走過至暗時刻──楊渡堅信報導文學既有當代性、更有未來性，乃深情地邀請更多報導者一起成為點火的人！
本書特色
是報導，也是文學！更是時代的心靈史卷！
報導文學的採訪心法、寫作技藝大公開！！
四十年報導文學心法，毫不保留，傾力傳授。
作家楊渡用盡心神所錄的報導文學全攻略，除起源、定義、形式、內容、精神等文類原理外，且探討大量優異名家，如加布列．賈西亞．馬奎斯、斯維拉娜．亞歷塞維奇、傑克．倫敦、白曉紅、關曉榮、維特多．沙博爾夫斯基等人的著名作品，更有楊渡在場的第一手見證，及寫作心法絕無藏私大披露，如何決定報導主題、如何寫文章開頭、如何以同理心與採訪對象共感等含金量最大化的傳世祕訣。
「文學家楊渡寫給報導者們的新時代寫作寶典」——須文蔚（台灣師範大學文學院院長）
■──白曉紅（作家）、范毅舜（報導攝影家）、張雍（旅歐紀實攝影家）、張翠蓉（香港新聞工作者，亞洲女戰地記者）、梅家玲（台灣大學特聘教授）、須文蔚（台灣師範大學文學院院長）、廖嘉展（報導文學作家、新故鄉基金會董事長）、蔡明德（報導攝影家）、劉還月（報導文學作家，酸柑茶人）、鍾永豐（作家）、關曉榮（報導文學作家）、顧玉玲（作家）（按姓氏筆畫），此生不虛合力推薦！！！
作者簡介
楊渡
詩人、作家。曾任《中國時報》副總主筆、《中時晚報》總主筆、輔仁大學報導文學課講師，主持過專題報導電視節目「臺灣思想起」、「與世界共舞」等。其著作《未燒書》獲第34屆梁實秋散文大師獎首獎。
著有詩集《南方》、《刺客的歌：楊渡長詩選》、《下一個世紀的星辰》；散文集《三兩個朋友》、《飄流萬里》；報導文學《民間的力量》、《強控制解體》、《世紀末透視中國》、《紅雲：嚴秀峰傳》、《簡吉：臺灣農民運動史詩》、《帶著小提琴的革命家—簡吉和臺灣農民運動》、《大學的脊梁：臺大校長遴選事件與管中閔心情記事》；長篇紀實文學《水田裡的媽媽》；短篇小說集《九天九夜》；戲劇研究《日據時期臺灣新劇運動》以及歷史紀實《有溫度的臺灣史》、《1624，顏思齊與大航海時代》、《澎湖灣的荷蘭船》等十餘種。
詩人、作家。曾任《中國時報》副總主筆、《中時晚報》總主筆、輔仁大學報導文學課講師，主持過專題報導電視節目「臺灣思想起」、「與世界共舞」等。其著作《未燒書》獲第34屆梁實秋散文大師獎首獎。
著有詩集《南方》、《刺客的歌：楊渡長詩選》、《下一個世紀的星辰》；散文集《三兩個朋友》、《飄流萬里》；報導文學《民間的力量》、《強控制解體》、《世紀末透視中國》、《紅雲：嚴秀峰傳》、《簡吉：臺灣農民運動史詩》、《帶著小提琴的革命家—簡吉和臺灣農民運動》、《大學的脊梁：臺大校長遴選事件與管中閔心情記事》；長篇紀實文學《水田裡的媽媽》；短篇小說集《九天九夜》；戲劇研究《日據時期臺灣新劇運動》以及歷史紀實《有溫度的臺灣史》、《1624，顏思齊與大航海時代》、《澎湖灣的荷蘭船》等十餘種。
【預購】日光綿羊◎蔡翔任
平常價 $25.00/
結帳時計算稅金和運費
沒有真理我大不了憤怒
沒有奧祕我會深深悲傷。
對著你，而非對著真理
我內心還有無數的目光
正在破繭而出。──〈白晝飛越過我〉
☆如若詩即身驅，必定多肢且奇異
蔡翔任首部詩集《日光綿羊》，滿載老而新鮮的格物想趣，飽含生存深省，其意幻似水露，從語構之間堅實的岩縫滲出，匯作甘甜意象流，誘引同在此中苦行者更切切眷渴於詩、輾轉於思……
詩分三輯：輯一「回到語言的身體」：選錄十六首，多採用短詩體式，著力於詩句的速度感及語言的飽滿度。語言為顆粒狀且具有身體，並能透過力道、重量跟速度來現形；背後精神則是對生之肯定與熱愛、對萬物的親近與歌頌。作者認為，詩在某種意義上類似宗教修行，藉由觀想來創造另外一種肢體（甚至身體），由此延伸、碰觸萬物的實質與本體，是物與詩人的共體蛻變。
輯二「語詞的說話聲」：選錄十四首，調性偏向抒情與詠嘆。形式上較多嘗試長短句的調度、換氣與節奏的安排、明與暗、大調小調的交錯、主題的反覆與迴盪，以及主題及其可能的變奏。嘗試把某些音樂的技巧（特別是奏鳴曲式）轉化入詩。
輯三「神話殘篇」：本輯或可視為一組長詩習作，亦可視為一開放文本或「打開的作品」（l'oeuvre ouverte），即尚未完成、也不可能完成的作品。以最少的語言顯現萬物的全新姿態。每一段落皆如某種敘述片段，指向一業已碎散的初始神話，在刻意留置的空白中讓讀者自行填補和賦予，有如一場手工編織，細節愈趨繁多，意義日益增衍，這樣的遊戲之舉既通往未來，也開放當下。作者將印第安原住民的薩滿觀（Shamanism）挪用至詩之創作，讓事物的身體不斷變形、轉化，譜作一首開放之詩與自由之歌。
本書特色
☆第四屆（2017）「詩的蓓蕾獎」獲獎作。
☆蔡翔任首度集結詩作出版。
名人推薦
☆宋文里、許綺玲、楊澤、羅智成 推薦。
對著你，而非對著真理
我內心還有無數的目光
正在破繭而出。──〈白晝飛越過我〉
☆如若詩即身驅，必定多肢且奇異
蔡翔任首部詩集《日光綿羊》，滿載老而新鮮的格物想趣，飽含生存深省，其意幻似水露，從語構之間堅實的岩縫滲出，匯作甘甜意象流，誘引同在此中苦行者更切切眷渴於詩、輾轉於思……
詩分三輯：輯一「回到語言的身體」：選錄十六首，多採用短詩體式，著力於詩句的速度感及語言的飽滿度。語言為顆粒狀且具有身體，並能透過力道、重量跟速度來現形；背後精神則是對生之肯定與熱愛、對萬物的親近與歌頌。作者認為，詩在某種意義上類似宗教修行，藉由觀想來創造另外一種肢體（甚至身體），由此延伸、碰觸萬物的實質與本體，是物與詩人的共體蛻變。
輯二「語詞的說話聲」：選錄十四首，調性偏向抒情與詠嘆。形式上較多嘗試長短句的調度、換氣與節奏的安排、明與暗、大調小調的交錯、主題的反覆與迴盪，以及主題及其可能的變奏。嘗試把某些音樂的技巧（特別是奏鳴曲式）轉化入詩。
輯三「神話殘篇」：本輯或可視為一組長詩習作，亦可視為一開放文本或「打開的作品」（l'oeuvre ouverte），即尚未完成、也不可能完成的作品。以最少的語言顯現萬物的全新姿態。每一段落皆如某種敘述片段，指向一業已碎散的初始神話，在刻意留置的空白中讓讀者自行填補和賦予，有如一場手工編織，細節愈趨繁多，意義日益增衍，這樣的遊戲之舉既通往未來，也開放當下。作者將印第安原住民的薩滿觀（Shamanism）挪用至詩之創作，讓事物的身體不斷變形、轉化，譜作一首開放之詩與自由之歌。
本書特色
☆第四屆（2017）「詩的蓓蕾獎」獲獎作。
☆蔡翔任首度集結詩作出版。
名人推薦
☆宋文里、許綺玲、楊澤、羅智成 推薦。
作者簡介
蔡翔任
一九七三生於臺南。哲學博士，曾獲「詩的蓓蕾獎」。終日學習讀、思、寫，樂而忘憂。
設計者簡介
張巖
出生於屏東的視覺設計師，致力於視覺設計領域，希望藉由設計的力量回饋故鄉。
changyendesign.tumblr.com
蔡翔任
一九七三生於臺南。哲學博士，曾獲「詩的蓓蕾獎」。終日學習讀、思、寫，樂而忘憂。
設計者簡介
張巖
出生於屏東的視覺設計師，致力於視覺設計領域，希望藉由設計的力量回饋故鄉。
changyendesign.tumblr.com
序
〈夜不再和白天輪班──讀蔡翔任的詩〉
楊澤
在蔡翔任的「未來著作」前頭（尼采筆記，巴斯卡筆記，盧梭研究，還有，半是盧梭啓迪，半是自家研發的蔡氏昆蟲學，博物學？），這是他的第一本書，一册力透紙背，也許有人會說薄了些，卻足証其深情款款的新詩集。
幾年前，蔡翔任以這份詩稿得了「詩的蓓蕾奬」。那是一個鼓勵年輕詩人出版第一本書的奬，不過他並未馬上出版它。這麼一耽擱，蔡固然仍是一個深情款款的年輕詩人，卻也或多或少成了一個不再年輕的年輕詩人。
蔡翔任的深情款款，帶有幾分不可救藥的特質，一度令人想起契訶夫劇本中那些永恆的大學生。他們最先喊出「學習生活」（生活，包括勞動和工作）的口號，最後，除了鬧鬧自殺和決鬥外，往往一事無成。我記得，在翔任以巴塔耶研究拿到臺北某大的博士前，有好一段日子他著實讓傍觀的人捏了把冷汗。
如今，開了花，結了果的蔡式深情──「專注」或是更準確的詞──証明完全不是契訶夫筆下的那回事。閲讀這册新詩集，我第一個想到的反而是，詩人里爾克的老派心法：「信任生活」。
在有名的《給青年詩人的信》中，里爾克告訴青年詩人卡卜斯，一定要樂於與寂寞為伍，忍受得住寂寞，且對自己有耐心（比如，不隨便問人自己的詩到底寫得如何）。里爾克相信，對自己有耐心，信心，也就是對生活有耐心信心；而一旦青年詩人做得到「信任生活」的心法，慢慢懂得容納，擁抱，生活裡的問題及心頭的困頓，久而久之，所有問題也都將在生活裡，得到它們的解答。
有意思的是，里爾克正好是契訶夫劇場中那些毛毛躁躁的進步文青，小左派的對立面。他確信，詩人的成熟是「像樹木似的」，在成熟前絶對不好「勉強擠它的汁液」，而是「滿懷信心的立在春天的暴風雨中，也不擔心後邊沒有夏天來到」；「夏天終歸是會來的！」。
這裡只一點補充，詩人里爾克的心法看似獨門，其實不少承接自前人，比如德國浪漫派的自然詩學，或英國詩人濟慈的「負面能力」說。但「心法」之為物，本來就是中外古今，其理同，其心同，翔任於中西典籍比我博覽得多，對此並不陌生。
「信任生活」是里爾克詩學的起點，更重要的，卻是後續那份模仿苦行僧，朝聖般「走向内心」的執著與努力。對里爾克來說，所有執著與努力都是為了詩，因此與其說是「走向内心」，不如說是「走向無我」：追求把自己更無私的奉獻在詩的祭壇下，尋覓一種更偉大深沉的内在情感或情感的超越。而我們在《馬爾泰手記》中找得到的底下這段提點，幾乎就是里爾克孤獨詩學的内核了：「詩並不像一般人所說的是情感……詩是經驗。為了作出一句詩，詩人必須看過無數城市，人群和事物，必須熟識動物，諳知鳥怎樣展翅飛翔，花朶怎樣在凌晨開放……只是回憶還不夠，必須學會忘掉它們……然後學會耐心等候它們返來。因為回憶還不是詩，只有當它們失去名稱而和我們化為一體，變成我們的血液，視線及姿態，才可能在一個罕有的時刻：從它們中間，升起一句詩的第一個字！」。
說來神奇，如果詩人的成熟，整體而言是「像樹木似的」，那麼詩句的成熟同樣也是日積月累，一點一滴緩緩轉化而成；直到那一刻，里爾克告訴我們，夏天終歸來到，一切驀地像樹上漿果迸裂，字與句宛如奇蹟般，紛紛自詩人内在迸發而出！
對里爾克這樣聖徒型的藝術家，寫詩是一種嚴肅，嚴苛的長時間的修行，殆無疑義。抛開最早三〇年代馮至的引介不談，單說上世紀五〇年代方思譯出《時間之書》，台北詩壇震動，方思，瘂弦，周夢蝶等皆蒙其靈光，飽受沾蓋。這其中，又以「情僧」周夢蝶後來在這條「内在之路」「無我之路」上走得最遠。大半個世紀過後，如果你問我，有誰曾成功結合東西方神祕主義心法，復以其詩作中一以貫之的「情情」、「情不情」命題反覆叩問孤獨，叩問存在，我敢說，周公絶對是最神似里爾克的那個人！
初識翔任已是二十年前的事。那時他碩論剛成，哲學雜誌連發了兩篇他寫本雅明的長文，師友皆視他為明日之星，他卻一點驕氣也無，人看來青青澀澀的，像個大男孩。二十年後再見翔任，老樣子紋風未動，人也未減青澀，居陋巷讀書寫作，不改其樂；只有一個小細節，我注意到，不知何時開始，他講話明顯放慢，目光似乎更趨緩和，也更向内了！
崔崔君，幾次寫信跟我聯絡的此書編輯，也是詩人，她比翔任年輕得多，卻掩不住對翔任詩的喜歡，形容翔任是「飽知衆苦，卻心懷童真的修行僧」；又補充說，翔任的詩風鮮明，有他個人獨具的「思慮繁深，語言清簡」的特色。不過，崔崔君只要求我寫個五百到一仟字的推薦文，我卻下筆不能自已，明顯超標了！
結束此文前，容我提出翔任詩的幾點特色供參。總的說來，倘就詩的六義論，則翔任此集，風雅頌大多以頌為主，賦比興則以興居多；也就是，翔任往往以興起筆，且偏愛，偏嗜以風寫頌，因此詩意一貫呈迸射狀，而且通篇獨多「神來之筆」！
另一方面，翔任的「童真心」，掩也掩不住，讓我頻頻憶起楊喚。對我而言，楊喚是周夢蝶之前另一不該被遺忘的名字，也是一位永遠不缺神來之筆的青年詩人，或童真詩人。楊喚的詩看似柔弱感傷，其實剛硬，骨子裡有份素樸美，和他擅寫童話詩不無關係。我也從蔡翔任看似柔美的詩句中，讀到那份楊喚般無限隽永的魅力。
因為早夭，楊喚固然沒讀過方思譯的里爾克，不過他的詩風純淨，透亮，〈詩的噴泉〉最後遺作十首尤其集中展現一股強大的内在性，無我性，其濃郁冷洌宛如高粱白乾（楊喚來自東北），令人忘也忘不了。
最後的最後，我不知道，我是不可以這樣說：讀過里爾克的青年詩人比比皆是，一點也並不稀奇，但讀過里爾克，木心，佩索阿的楊喚，這就是「人間難得幾回聞」了！
作者簡介
楊澤。上世紀五○年代生，成長於嘉南平原，一九七三年北上唸書，其後留美十載，直到一九九○年返國，定居臺北。已從長年文學編輯工作退役，平生愛在筆記本上塗抹，以市井訪友泡茶、擁書成眠為樂事。
〈夜不再和白天輪班──讀蔡翔任的詩〉
楊澤
在蔡翔任的「未來著作」前頭（尼采筆記，巴斯卡筆記，盧梭研究，還有，半是盧梭啓迪，半是自家研發的蔡氏昆蟲學，博物學？），這是他的第一本書，一册力透紙背，也許有人會說薄了些，卻足証其深情款款的新詩集。
幾年前，蔡翔任以這份詩稿得了「詩的蓓蕾奬」。那是一個鼓勵年輕詩人出版第一本書的奬，不過他並未馬上出版它。這麼一耽擱，蔡固然仍是一個深情款款的年輕詩人，卻也或多或少成了一個不再年輕的年輕詩人。
蔡翔任的深情款款，帶有幾分不可救藥的特質，一度令人想起契訶夫劇本中那些永恆的大學生。他們最先喊出「學習生活」（生活，包括勞動和工作）的口號，最後，除了鬧鬧自殺和決鬥外，往往一事無成。我記得，在翔任以巴塔耶研究拿到臺北某大的博士前，有好一段日子他著實讓傍觀的人捏了把冷汗。
如今，開了花，結了果的蔡式深情──「專注」或是更準確的詞──証明完全不是契訶夫筆下的那回事。閲讀這册新詩集，我第一個想到的反而是，詩人里爾克的老派心法：「信任生活」。
在有名的《給青年詩人的信》中，里爾克告訴青年詩人卡卜斯，一定要樂於與寂寞為伍，忍受得住寂寞，且對自己有耐心（比如，不隨便問人自己的詩到底寫得如何）。里爾克相信，對自己有耐心，信心，也就是對生活有耐心信心；而一旦青年詩人做得到「信任生活」的心法，慢慢懂得容納，擁抱，生活裡的問題及心頭的困頓，久而久之，所有問題也都將在生活裡，得到它們的解答。
有意思的是，里爾克正好是契訶夫劇場中那些毛毛躁躁的進步文青，小左派的對立面。他確信，詩人的成熟是「像樹木似的」，在成熟前絶對不好「勉強擠它的汁液」，而是「滿懷信心的立在春天的暴風雨中，也不擔心後邊沒有夏天來到」；「夏天終歸是會來的！」。
這裡只一點補充，詩人里爾克的心法看似獨門，其實不少承接自前人，比如德國浪漫派的自然詩學，或英國詩人濟慈的「負面能力」說。但「心法」之為物，本來就是中外古今，其理同，其心同，翔任於中西典籍比我博覽得多，對此並不陌生。
「信任生活」是里爾克詩學的起點，更重要的，卻是後續那份模仿苦行僧，朝聖般「走向内心」的執著與努力。對里爾克來說，所有執著與努力都是為了詩，因此與其說是「走向内心」，不如說是「走向無我」：追求把自己更無私的奉獻在詩的祭壇下，尋覓一種更偉大深沉的内在情感或情感的超越。而我們在《馬爾泰手記》中找得到的底下這段提點，幾乎就是里爾克孤獨詩學的内核了：「詩並不像一般人所說的是情感……詩是經驗。為了作出一句詩，詩人必須看過無數城市，人群和事物，必須熟識動物，諳知鳥怎樣展翅飛翔，花朶怎樣在凌晨開放……只是回憶還不夠，必須學會忘掉它們……然後學會耐心等候它們返來。因為回憶還不是詩，只有當它們失去名稱而和我們化為一體，變成我們的血液，視線及姿態，才可能在一個罕有的時刻：從它們中間，升起一句詩的第一個字！」。
說來神奇，如果詩人的成熟，整體而言是「像樹木似的」，那麼詩句的成熟同樣也是日積月累，一點一滴緩緩轉化而成；直到那一刻，里爾克告訴我們，夏天終歸來到，一切驀地像樹上漿果迸裂，字與句宛如奇蹟般，紛紛自詩人内在迸發而出！
對里爾克這樣聖徒型的藝術家，寫詩是一種嚴肅，嚴苛的長時間的修行，殆無疑義。抛開最早三〇年代馮至的引介不談，單說上世紀五〇年代方思譯出《時間之書》，台北詩壇震動，方思，瘂弦，周夢蝶等皆蒙其靈光，飽受沾蓋。這其中，又以「情僧」周夢蝶後來在這條「内在之路」「無我之路」上走得最遠。大半個世紀過後，如果你問我，有誰曾成功結合東西方神祕主義心法，復以其詩作中一以貫之的「情情」、「情不情」命題反覆叩問孤獨，叩問存在，我敢說，周公絶對是最神似里爾克的那個人！
初識翔任已是二十年前的事。那時他碩論剛成，哲學雜誌連發了兩篇他寫本雅明的長文，師友皆視他為明日之星，他卻一點驕氣也無，人看來青青澀澀的，像個大男孩。二十年後再見翔任，老樣子紋風未動，人也未減青澀，居陋巷讀書寫作，不改其樂；只有一個小細節，我注意到，不知何時開始，他講話明顯放慢，目光似乎更趨緩和，也更向内了！
崔崔君，幾次寫信跟我聯絡的此書編輯，也是詩人，她比翔任年輕得多，卻掩不住對翔任詩的喜歡，形容翔任是「飽知衆苦，卻心懷童真的修行僧」；又補充說，翔任的詩風鮮明，有他個人獨具的「思慮繁深，語言清簡」的特色。不過，崔崔君只要求我寫個五百到一仟字的推薦文，我卻下筆不能自已，明顯超標了！
結束此文前，容我提出翔任詩的幾點特色供參。總的說來，倘就詩的六義論，則翔任此集，風雅頌大多以頌為主，賦比興則以興居多；也就是，翔任往往以興起筆，且偏愛，偏嗜以風寫頌，因此詩意一貫呈迸射狀，而且通篇獨多「神來之筆」！
另一方面，翔任的「童真心」，掩也掩不住，讓我頻頻憶起楊喚。對我而言，楊喚是周夢蝶之前另一不該被遺忘的名字，也是一位永遠不缺神來之筆的青年詩人，或童真詩人。楊喚的詩看似柔弱感傷，其實剛硬，骨子裡有份素樸美，和他擅寫童話詩不無關係。我也從蔡翔任看似柔美的詩句中，讀到那份楊喚般無限隽永的魅力。
因為早夭，楊喚固然沒讀過方思譯的里爾克，不過他的詩風純淨，透亮，〈詩的噴泉〉最後遺作十首尤其集中展現一股強大的内在性，無我性，其濃郁冷洌宛如高粱白乾（楊喚來自東北），令人忘也忘不了。
最後的最後，我不知道，我是不可以這樣說：讀過里爾克的青年詩人比比皆是，一點也並不稀奇，但讀過里爾克，木心，佩索阿的楊喚，這就是「人間難得幾回聞」了！
作者簡介
楊澤。上世紀五○年代生，成長於嘉南平原，一九七三年北上唸書，其後留美十載，直到一九九○年返國，定居臺北。已從長年文學編輯工作退役，平生愛在筆記本上塗抹，以市井訪友泡茶、擁書成眠為樂事。
【預購】沒有辦法賺到錢的詩才是真正的詩(首刷隨書附贈一張帥帥貼紙,三款隨機) Poetry That Doesn’t Sell◎馬尼尼為（ Maniniwei ）
平常價 $31.00/
結帳時計算稅金和運費
這是一部拒絕安慰、拒絕效率、拒絕高雅品味的詩集。
一本拒絕把生活勵志化、把母職美化、把動物浪漫化、把城市乾淨化的詩集。
它選擇站在「無法賺錢的位置」，但那裡有最清醒的尊嚴。
一本拒絕把生活勵志化、把母職美化、把動物浪漫化、把城市乾淨化的詩集。
它選擇站在「無法賺錢的位置」，但那裡有最清醒的尊嚴。
洗碗、陪睡、掃地、清貓砂，順便把臺北的偽善與爆炸聲寫進詩裡。
這些詩有時像咒語，有時像吐槽，有時只是把地板拖乾淨、把貓抱緊——
然後承認：寫詩賺不了錢，但靈魂會發亮。
這不是把苦寫成勵志的故事，也不是把母職、動物或城市重新包裝成溫柔的美德。它選擇站在「無法賺錢的位置」——那裡有不合群的清醒、也有活人的尊嚴。
◤身為首爾大學醫院的身心科醫師，
竟然會有「名字有三星就一定會上漲」
的不像話想法……◢
更多討論，歡迎收聽「南方家園小客廳」 https://open.firstory.me/user/ckih360qw5fii0826otr104sx/platforms
★拒絕勵志、拒絕美化的「活人詩集」：寫家事與母職的鳥時間、寫臺北成功路上的不成功、寫貓與恨意與骨氣。以口語、狠勁與幽默，把不能投稿、賺不了錢的日常，寫成最清醒的尊嚴。
作者簡介
馬尼尼為
馬來西亞華人，苟生臺北逾二十年。來台念美術系，三十歲後重拾創作。
著有小說《故鄉無用》；散文《我生來是夏天》、《多年後我憶起台北》、《帶著你的雜質發亮》、《我不是生來當母親的》、《我的美術系少年》；圖文書《「隱晦家庭」繪本三部曲》、《The Velveteen Rabbit 絨毛兔》、《以前巴冷刀，現在廢鐵爛》、《馬惹尼》、《馬來鬼圖鑑》；詩集：《我們明天再說話》，以及報導文學作品《今生好好愛動物》等。
獲選香港浸會大學擔任華語駐校作家、國家文化藝術基金會〈臺灣書寫專案〉圖文創作類得主。
圖書作品獲金鼎獎文學圖書獎、OPENBOOK好書獎「年度中文創作」、台北文學年金、全球華文文學星雲獎報導文學獎、鍾肇政文學獎散文正獎、打狗鳳邑文學獎散文優選、繪本《姐姐的空房子》獲選THE BRAW（波隆那拉加茲獎）100 Amazing Books、《幫我換藥》（Help Me Change My Bandages）入圍首屆「詩歌翻譯獎」(Poetry in Translation Prize)。
同事有貓4隻：阿美、來福、筆咚、比比醬，每天最愛和阿美鬼混；也是民間動保團體義工。
Fb/ IG / website : maniniwei
【預購】黑暗旅遊：暗黑吸引力的目的地◎ 米莉安‧德爾‧里歐（譯者：周佑芷）
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警告：這不是一本旅遊指南
你去過核電廠爆炸後的廢棄小鎮嗎？你知道有一座橋，所有小狗經過時都會興奮地跳橋自盡嗎？你逛過專賣魔法與巫毒用品的巫術市場嗎？你敢探訪進去就再也出不來的黑山嗎？你想報名連環殺人魔與恐怖慘案的導覽團嗎？你可以想像今日仍有活在石器時代的失落世界嗎？你願意進入掛滿塞滿木乃伊的地下墓穴嗎？你想在惡名昭彰的精神病院住一晚嗎？
這是一本介紹世界各地因歷史、儀式、文化或自然環境而散發黑暗光環的種族、城市、博物館、醫院、監獄、墳地、森林、海岸等。這些地方都跟死亡、神祕、遺棄、殘忍甚至危險息息相關，卻年年吸引大批懷抱畏懼又好奇的觀光客前往一探究竟。
本書特色
收錄世界各地黑暗角落——鬼城、墓穴、自殺地點、巫術市場、瘋人院、雪怪、監獄、妖山……
本書的黑暗地點 goo.gl/maps/dkNMUZTss5WZ5KQg9
作者簡介
米莉安‧德爾‧里歐 Míriam del Río
一九八○年出生於巴塞隆納。文化和歷史線記者。曾在多家媒體工作，透過報導電影、考古和歷史等方面的主題，結合她最大的愛好——帶領讀者環遊世界。著有《黑暗旅遊》。
譯者簡介
周佑芷
東吳大學歷史學碩士、西班牙塞維亞大學社會人類學（文化資產與發展組）碩士。譯校作品包括《突然死亡》（南方家園，2017）、《什麼都沒有》（博識，2019）、《聶魯達回憶錄》（蓋亞，2020）。對木乃伊和歷史遺跡有種無法言喻的喜愛。esperanza0178@gmail.com
