　　以編導《葬禮》、《蒲公英》、《民暴之女》等電影廣受矚目的伊丹十三，在事業如日中天的盛年突然從辦公室樓上飛身自盡。世人一般認為他因受不了和一個年輕女子之間的緋聞被八卦雜誌揭發而輕生；他留下的簡短遺書也表明唯有一死來證明絕無此事。伊丹是個才氣縱橫、極具魅力的男子，是當代日本最受歡迎的導演，如此一個華麗的靈魂為什麼要採取這般決絕暴烈的手段結束一切？

　　大江作為一個以觀察、呈現人性幽微為職志的作家，同時又是伊丹妹婿和從高中開始訂交的摯友，其內心創痛不言可喻，小說裡大江藉著與伊丹生前留下的錄音帶與之對話，開啟一場彷彿內幕報導的尋因之旅，除了解除生者的根本懸念，也揭露日本當代文藝界複雜的面貌。

　　《交換的孩子》是1994年諾貝爾文學獎得主大江健三郎的最新力作。這是本個人色彩濃厚的「再生小說」，是作者大江對其妹夫伊丹十三（日本知名導演）的自殺而感悟出的新作。伊丹十三與大江在高中時代即是親密好友，兩人對藝術創作的共同熱情使得這段情誼延續了半個世紀，伊丹自殺前留下了30卷錄音帶，成了大江懷念摯友的管道，他試著與死者的靈魂溝通。本書將會是怎樣的一段死生對話呢！

作者簡介

大江健三郎

　　日本著名存在主義作家，諾貝爾文學獎得主。1935年1月31日生於愛媛縣，1956年入東京大學法文系就讀，並開始提筆創作。1958年，大江以短篇小說《飼育》獲得芥川賞，從此聲名大噪，並一路引領日本文壇潮流至今。

　　大江作品深受法國的沙特與卡繆影響，在充滿哲思的故事裡呈現出人類集體的苦痛與傷痕，並始終堅定與弱勢站在一起，大江也因此被譽為「日本社會的良心」。

　　1994年，大江獲諾貝爾文學獎，是繼川端康成後第二位獲獎的日本作家。瑞典文學院的評語如是寫道：「大江以充滿詩意的力道創造一個想像世界，並揉合了生活與神話，描繪出今日充滿挫敗的人類處境。」

　　大江一生著作甚豐，長短篇小說共四十餘部，評論集、選集等六十餘部，包括：
　　1964年《個人的體驗》以智能障礙兒子大江光的出生經歷為本。
　　60年代走訪廣島核爆廢墟而寫成的《廣島札記》，與關注沖繩主權議題的《沖繩札記》。
　　1967年《萬延元年的足球隊》探討「現代的暴動」，也是大江最為人知的著作之一。
　　1999年《空翻》以奧姆真理教事件為創作源頭，反思當代信仰與精神的衝突。
　　2009年以溺斃父親為雛形的《水死》。
　　2013年最新長篇小說《晚年樣式集》。

譯者簡介

劉慕沙（一九三五～二○一七）

　　本名劉惠美，台灣省苗栗縣銅鑼人。省立新竹女高畢業。曾任小學教員。著有《春心》短篇小說及散篇散文。

　　從事日本文學譯作達三十年，除芥川獎作品集、日本現代小說選等多冊外，於日本文學大家菊池寬、志賀直哉、石川達三、川端康成、井上靖，尚有三島由紀夫、遠藤周作、曾野綾子、佐藤愛子、安部公房、源氏雞太等名家之長短篇代表作，均有各別專集譯作，已結集成冊出版者達三十餘種。

　　另有橫光利一、谷崎潤一郎、中河與一等散篇譯作，以及譯有大江健三郎《換取的孩子》與《憂容童子》兩書。

大塊文化

【預購】搖滾記：Bob Dylan自傳◎巴布·狄倫（ Bob Dylan）

$27.00

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　　★巴布．狄倫親筆自傳，榮獲2016年諾貝爾文學獎！

　　「前方的道路將會崎嶇艱難，我不知道它通往何方，但我還是踏上這條路。眼前即將出現一個奇怪的世界，亂雲罩頂，閃電頻傳。那個世界，許多人不理解，也從來沒能弄懂。我卻直直走了進去。那是個寬廣的世界。」這本自傳的結尾這樣寫。今日世人知道，那個寬廣的世界，會因為巴布．狄倫直直走了進來而得到改變。

　　狄倫的歌聲如此美國：寬大、認真、充滿理想，節奏感十足。狄倫所說的故事如此引起共鳴：憤怒、慧黠、辛辣、純潔、批判、傷感。那樣的狄倫，是如何形成的？他的自傳將會給出答案。

　　在自傳第一部曲《搖滾記》中，狄倫回顧了人生幾個重大轉折。讀者跟著他的步伐，從故鄉明尼蘇達州來到紐約曼哈頓，看見1961年的格林威治村，經歷烏茲塔克事件。　　

　　讀者看見狄倫帶著對民謠的熱愛來到紐約，儘可能尋找表演的機會，但他只唱自己想唱的歌。他聆聽各種民謠並欣賞其他歌手；他閱讀思想經典，因為詩而震撼，因為故事而感動。幾段戀情隨風而逝，幾個朋友終生維持情誼。

　　在傷逝的情懷之中，狄倫追記往事，情景鮮明，歷歷如昨。有時敘情，有時寫景；有時詩意，有時熱情。《搖滾記》承載了巴布．狄倫對於一個非凡時代所懷抱的情感，呈現了一顆誠實的藝術心靈，讓世人更深入思索狄倫對世界的影響。

作者簡介

巴布·狄倫（Bob Dylan）

　　生於1941年的美國明尼蘇達州，本名Bob Zimmerman。1961年在紐約與哥倫比亞唱片公司簽約，該年4月11日在紐約市首次演出。1962年出版第一張專輯。1963年出版《The Freewheeling’ Bob Dylan》，收錄了〈Blowing in the Wind〉等歌；同年參與了「新港民謠節」(Newport Folk Festival)活動。1966年巡迴歐洲，返美後發生了摩托車車禍，十七個月後才公開演出。此後至70年代中持續有新作問世。1988年進入美國搖滾名人堂。

大塊文化

【預購】摸得到的靈感：SUZY LEE談創作與人生◎蘇西·李（Suzy Lee）（譯者：施沛）

$52.00

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　　「創作，是我竭盡全力解答心中疑惑的過程。如果不努力找答案，心中就不會浮現下一個疑問。」

　　本書是Suzy Lee的自述散文集，細膩描寫她從一名學習繪畫的大學生，到遠赴英國進修書籍藝術，接觸圖畫書、並成為世界知名圖畫書作家的完整歷程。近年來，Suzy Lee在圖畫書界的貢獻與成就已是有目共睹，而她本人也善於透過演說及書寫分享自身經驗。《摸得到的靈感》一書以極其真摯的文字所構成，裡頭的字字句句無不反映Suzy Lee在落筆當下的情感和思想，她的文字就如同她的圖畫書作品，真誠、鮮活且充滿信念，讓人讀了深受感動和鼓舞。

　　以「圖畫書作家」頭銜享譽國際的Suzy Lee，在2011年特地為她膾炙人口的「邊界三部曲」——《鏡子》、《海浪》、《影子》寫了一本圖文專書，逐頁解析創作思路與設計巧思，該書於2024年在台灣首度出版，其名為：《SUZY LEE的創作祕密：跨越現實與幻想的「邊界三部曲」》。

　　若說《SUZY LEE的創作祕密》是一場精采絕妙的圖畫書大師紙上工坊，將所有設計巧思和創作心法毫不藏私地展現在讀者眼前；那麼這本《摸得到的靈感》就是一首誠懇至深，將Suzy Lee開始創作至今的所有心緒和感悟全都傾注於文字之中的生命之詩。

　　創作旅途中的心路歷程、接案做書的實戰經驗、在國內外出版界闖蕩的軼聞趣事、同時面臨藝術家與母親角色間的身分拉扯……Suzy Lee在本書毫無保留地記錄了一切，記錄她將腦中靈感幻化成形的每個瞬間，記錄這一次又一次不遺餘力的艱難挑戰，記錄這一趟又一趟動人心弦的創作之旅。

　　「正是所有的躊躇、掙扎、悸動與喜悅造就了現在的我，我想並沒有什麼需要被捨棄。對我而言工作充滿樂趣，能把興趣當飯吃的幸運兒不常見，而我是其中之一。」

　　本書一共由四個章節所組成——〈以圖像為語言開啟的世界〉、〈渴望終日燃燒〉、〈摸得到的靈感〉以及〈四張書桌〉。

　　開篇由Suzy Lee介紹她人生中創作的第一本書作為起點，詳述了她在大學和留學期間的所見所聞，包含《愛麗絲幻遊奇境》、《動物園》、《我的畫室》……等圖畫書的誕生過程，更描繪了她如何克服外國人身分的劣勢，想方設法克服重重難關，在美國爭取出版機會的珍貴經歷。

　　第二章〈渴望終日燃燒〉可說是本書裡最能引起讀者共鳴的章節。誠如Suzy Lee在書裡提到的，她在最需要衝刺事業的時期接連迎來兩個孩子，縱使和孩子們相處的時光讓她感到心滿意足，她亦不後悔做出這樣的決定，但人的時間和力氣都是有限的，該如何在專職作家和母職間取得平衡，是她長期以來奮力挑戰且不輕易妥協的課題。除此之外，Suzy Lee和家人及愛犬的生活點滴也收錄在這個章節裡，內容真切感人，讓人不禁潸然淚下。

　　第三章〈摸得到的靈感〉則扣回本書書名，描繪了Suzy Lee多本圖畫書作品的創作過程，帶讀者走進她的創作現場，包含《影子是我的好朋友》、《來問我呀》、《好想好想（馬上）見到你》、《夏天》……等書。一本書是如何誕生出來的？如何將縹緲的靈感一一具現為有形的素材？書本的物理形式要如何呼應故事文本？在開始動工前需要先做什麼樣的準備？如何說服編輯接受自己的提案企劃？Suzy Lee在她的工作日誌裡詳實地寫下這些作品從無到有的創作經過，並以此延伸，談到她和各國出版社不同編輯、不同文字作者之間的合作經驗，如何為自己爭取合理的合約條件，也談到她的作品在韓國被草率盜用的經歷。她大方分享對合約、版權等觀念，不管對資深或新手作者來說都非常實用。

　　最後一章〈四張書桌〉的內容則更接近於Suzy Lee對於「圖畫書」這項媒介的思考和詮釋。她藉由不同的事件，一一寫下自己對於現今出版界及圖畫書圈的看法，這些文字不僅僅是在單方面陳述己見，也是她透過書寫，更加確立自己作為一名「圖畫書作家」之核心價值的哲學思辨。另外，本章也包含Suzy Lee創立她的個人出版社「Hintoki Press」以及獨立出版團體「Vacances Project」的心路歷程，更收錄了她於2022年榮獲國際安徒生大獎時的演講全文。

　　「原來這麼浪漫的圖畫書，終究也是明確標價的商品；原來我是以尚不存在的某種可能性為籌碼，衡量並協商價格；原來我的能力價值換算成數字後是這個價格……」

　　若說《摸得到的靈感》一書有什麼特殊之處，那就是Suzy Lee毫不避諱地談及她在創作路上經歷過的一切。書中不時出現直白、甚至可說是尖銳的語句，Suzy Lee在陳述對自己的質疑和徬徨時毫無保留，在針對圖畫書圈以及出版界發表看法時亦直言不諱。關於世人對於「圖畫書」和「童書」應該要「可愛」的扁平刻板印象，她也提出了相當異於社會常理的反思，她在書中疾呼：「你們（兒童）絕不是弱小、可愛的存在，希望你們不要接下大人們強加在你們身上的角色。要記得，你們是堅強且富有生命力的存在。」

　　本書內容十分精采豐富，不管是Suzy Lee的書迷、圖畫書創作者、繪本愛好者，抑或所有身兼多職而因此掙扎的人們，一定都能從中找出自己能夠感同身受的部分。並非每位創作者都能如此坦然地分享自己的創作經驗及思想，而這正是《摸得到的靈感》的珍貴之所在。在一窺這位繪本大師的創作心路後，讀者們從中得到的寶貴啟發和心靈慰藉也會成為雋永的存在，在圖畫書的美好世界裡，成為一座與作者相遇、相識的橋梁。

　　「我想以最真摯的態度，帶著盡情享受遊戲的心情，用心畫下源源不絕的生之喜悅。我相信，這是我對我美好的讀者們表達讚嘆的最佳方式。」

各界好評推薦

　　★「這是對於愛書、愛閱讀、愛創作的人（更尤其同時具有母親身分的人），一本很珍貴的禮物和陪伴。」——陳姝里（插畫家）

　　★「《摸得到的靈感》清晰坦率地分享從書籍藝術的角度思考和實踐繪本創作的經驗。書中有許多具體的實戰細節，也真實呈現這位享譽國際的繪本創作者如何在人間煙火中保持純粹的好奇和熱情，以及使人愉悅的創意思考。這本書如同她的繪本一樣給人新鮮有趣的閱讀感受，讓人忍不住一口氣讀完並感到滿足。這是一份真誠的禮物，送給所有對繪本有興趣的讀者，以及，每個在繪本創作之路上獨行的靈魂。」——柯倩華（童書評論者）

　　★「除了完整一窺繪本大師的心路歷程，在創作者和母親角色之間的平衡也讓人深有共鳴。」——林廉恩（繪本作家）

　　以及——林幸萩（童里繪本洋行店主）、海狗房東（繪本工作者）、焦元溥（作家／製作人）、游珮芸（國立台東大學兒童文學研究所所長）、鄒駿昇（視覺藝術家）、諶淑婷（作家）、藍劍虹（國立台東大學兒童文學研究所副教授）——誠摯推薦！

作者簡介
　

蘇西·李（Suzy Lee）

　　「一部成功的圖畫書，一定要給讀者留下適當的想像空間。」

　　1974年出生於南韓首爾，她的書籍在世界各地出版並廣受好評，《愛麗絲幻遊奇境》（2002）是她打響國際知名度的第一本書，她的代表作為「邊界三部曲」：《鏡子》（2003）、《海浪》（2008），以及《影子》（2010），以上皆由大塊文化iMAGE3書系出版。其中《海浪》獲得美國插畫家協會原創藝術展金獎，《海浪》和《影子》被選為該年度《紐約時報》最佳兒童圖畫書。

　　Suzy Lee於2022年獲得國際安徒生大獎插畫獎的殊榮。這位優秀聰穎的書籍藝術家／繪本創作者，不斷發掘紙本書的可能性，作品的形式與內容都令讀者驚豔不已。

　　她曾說：「我喜歡畫孩子玩個不停的樣子，在想像的世界裡，什麼都不必多想。」

譯者簡介

施沛

　　透過文字走近人間百態，希望觸及更多元的存在。擅長性別、社會、心理、教育領域。

　　譯有《紅線：我的性紀錄》、《我和兩個戀人住一起》、《培養愛提問的孩子：從家長開始的閱讀課》等。

　　聯絡請洽：psmkondo@gmail.com

译林出版社

【預購】撒旦探戈（简体中文版）◎克拉斯诺霍尔卡伊·拉斯洛（Krasznahorkai László）（译者：余泽民）

$32.00

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　　故事发生在一个破败的小村庄，十几个无处营生的村民在阴雨连绵、泥泞不堪的晚秋季节里上演了一出酗酒、通奸、偷窥、背叛、做梦与梦破的活报剧。冷漠与麻木残忍地虐杀着一切生机，直至两个骗子的出现点燃了所有人的希望，引领他们迈着周而复始的死亡舞步，走向想象中的光明未来……

　　本书奇妙的结构与独特的语言风格使其成为文学史上最神秘的作品之一，也成为了翻译史上的奇迹。

作者簡介

克拉斯诺霍尔卡伊‧拉斯洛（Krasznahorkai László）

　　2025年诺贝尔文学奖得主，以表彰其“在末日恐怖的背景下，以引人入胜且富有远见的创作重申了艺术的力量”。

　　克拉斯诺霍尔卡伊‧拉斯洛为匈牙利小说家、编剧，以后现代主义小说与反乌托邦、忧伤的主题闻名。电影导演贝拉‧塔尔的重要作品几乎都与其合作编剧，包括《撒旦的探戈》、《鲸鱼马戏团》（Werckmeister harmóniák）、《来自伦敦的男人》（A Londoni férfi）、《都灵之马》（A torinói ló）等。

　　生于匈牙利久洛镇，最初在塞格德和布达佩斯修习法学，后于罗兰大学攻读匈牙利语言及文学。曾任小镇图书馆管理员与出版社编辑。一九八四年，成为自由撰稿人，隔年出版小说处女作《撒旦的探戈》。一九八七年，获德国学术交流资讯中心奖学金，前往西柏林旅居一年。接下来多年，行迹遍布许多国家，曾多次前往中国，并以李白为主题撰写专题报导。一九九三年，小说《反抗的忧郁》（Az ellenállás melankóliája）被评为当年德国最佳文学书。二○一三、二○一四年，接连以《撒旦探戈》、《西王母下凡》（暂译，Seiobo járt odalent）获颁美国最佳翻译图书奖。二○一五年获得国际曼布克文学奖殊荣，进一步蜚声世界文坛，二○一八年以短篇小说集《世界在继续》（Megy a világ）再获国际曼布克奖提名。最新小说《温克海姆男爵的归乡》（暂译，Báró Wenckheim hazatér）获二○一九年美国国家图书奖翻译文学奖。

译者简介

余泽民

　　一九六四年出生于北京，一九八九年毕业于北京医科大学临床医学系，同年考入中国音乐学院音乐学系，攻读艺术心理学硕士。一九九一年旅居匈牙利，目前定居布达佩斯。长期翻译匈牙利和中东欧当代作家的作品，同时从事个人文学创作。主要译著有诺贝尔文学奖得主，匈牙利作家凯尔泰斯的系列作品《命运无常》、《另一个人》、《船夫日记》和《英国旗》，和艾斯特哈兹的《一个女人》、《赫拉巴尔之书》，纳道诗．彼得《平行故事》等。二○一七年获匈牙利政府颁发“匈牙利文化贡献奖”。

【預購】撒錢之王：聯準會如何崩壞美國經濟，第一部FED決策內情報告 The Lords of Easy Money: How the Federal Reserve Broke the American Economy◎克里斯多福·倫納德 Christopher Leonard（譯者：吳書榆）

麥田出版

$38.00

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　　★為什麼聯準會升息會引發銀行倒閉連鎖風暴？銀行真的已經大到不能倒？

　　★為什麼股市、房價持續發燒，但中產階級的薪資跟存款卻不斷縮水？
　　★美國離準會的貨幣寬鬆政策，如何隨著跨國資本移動，影響全世界？

　　．一九一三年到二○○八年，聯準會逐步提高貨幣供給，從五十億美元慢慢增至八千四百七十億美元。
　　．二○○八年底到二○一○年初，聯準會創造出一．二兆美元，創造出來的新資金相當於之前百年的總和。
　　．二○二○年新冠疫情來襲，聯準會為了救市，在短短兩個月內挹注了等於過去三百年的　　資金量。

　　「美國仰賴聯準會處理經濟問題，就是仰賴一套錯得離譜的工具。聯準會挹注的資金，只會加大美國贏家跟輸家之間的差距，醞釀出更嚴重的動盪不安。」

　　《撒錢之王》說出一個讓人震驚但又引人入勝的故事，透過一位試著警告眾人的聯準會資深官員傳達的資訊，娓娓道來量化寬鬆如何損害了美國經濟，擴大了全球金融風險。這是第一份內情報導，告訴我們為何今天會來到這般地步，以及為何我們將要面對的是令人恐懼的未來。

　　經歷了二○○八年的全球金融危機，到二○二○年新冠疫情爆發。越來越多人質疑，為什麼經濟成長的好處落在愈來愈小的一群人手裡？為什麼股市快速飆漲，中產階級的薪資卻不斷下滑？

　　《紐約時報》財經暢銷書作家克里斯多福．倫納德帶領讀者深入美國最神祕的機構：聯準會。全書開篇以一名擇善固執的聯準會資深官員霍尼格的視角，生動還原了二○一○年十一月聯邦公開市場委員會的開會過程。霍尼格憑藉多年的專業認知與心中的不安，投下當時唯一的反對票。然而，霍尼格的異議顯得微不足道。在當時主席柏南克的強勢主導下，聯準會啟動了激進的「量化寬鬆」干預手段，將利率突破零限，出手挽救美國經濟。

　　之後短短幾年，聯準會創造的貨幣供給多了四倍有餘，行動目標只有一個：鼓勵銀行以及其他投資人轉往更高風險的投資標的。聯準會的領導者知道他們正在推動一項大膽實驗，會導致實質的工作職缺變少，而且創造出難以衡量的長期風險。但是聯準會還是動手了……爾後才發現自己被困住了。一旦聯準會創造出這些資金，就不可能回收不在經濟體裡流通。當聯準會嘗試扭轉，唯見市場開始崩盤，到這個時候，聯準會只能再度打開資金的水龍頭。尤其當新冠病毒疫情來襲時，聯準會的緊急應變，就在短短兩個月內挹注了等於過去三百年的資金量。

　　回過頭看，任何單項的政府政策，可能都不如二○一○年十一月四日那天聯準會開始執行的政策那般，重新塑造了美國的經濟生命，將美國經濟體明確分成貧富兩個陣營。理解聯準會在二○一○年十一月的所作所為，是理解美國經濟之後十年奇特走向的關鍵；在這十年間，資產價格高漲，股市欣欣向榮，美國中產階級卻被愈拋愈遠。貧富之間的差距大幅拉開，股價遠遠高於企業實際獲利可支撐的水準，美國的公司債來到歷史高點……二○○八年的長期崩盤已經演變成二○二○年的長期崩盤，這些帳直到今天我們都還沒付清。

▍重量級權威推薦
朱雲鵬│東吳大學講座教授、前行政院政務委員
吳惠林│中華經濟研究院特約研究員
沈雲驄│早安財經文化發行人
周岐原│風傳媒財經主編
邱達生│台經院研究員、東海大學經濟系兼任教授
范琪斐│資深媒體人
孫明德│台灣經濟研究院景氣預測中心主任
陳南光│台大經濟系教授
陳鳳馨│News98財經起床號節目主持人
蘭萱│資深媒體人、中廣蘭萱時間節目主持人

＊＊＊
　　「倫納德的新書可讀性極高，講述的是其中一個重要性最高、但最少人報導且最不被理解的美國社會變化：聯準會在金融市場中扮演愈來愈重要角色造成的影響。就像倫納德讓人信服的主張所說，未來恐少不了災難。」
—— 貝瑟妮．麥克琳（Bethany McLean），《紐約時報》暢銷書《安隆風暴》（The Smartest Guys in the Room）共同作者

　　「這是一部至為重要、引人入勝，以及，最重要的，人味十足的故事，故事裡主角有一位敢於與官方不同調的央行官員，以及一位因為這名異議人士的主張不受支持而受到苦難折磨的工廠勞工。講貨幣政策的書會讓人手不釋卷嗎？克里斯多夫．倫納德還真的寫出了一本。」
——詹姆斯．格蘭特（James Grant），《格蘭特利率觀察報》（Grant’s Interest Rate Observer）

　　「感謝倫納德扣人心弦的敘事，現在我心中有新的貨幣政策英雄：聯準會前理事霍尼格。如果你也和我一樣，想要明白我們為何陷入這般困境，一定要讀《撒錢之王》。」
——威廉．科漢（William D. Cohan），《紐約時報》暢銷書《紙牌屋》（House of Cards）作者

　　「倫納德的報導內容豐富，更有刺激的探索，都會讓你再去評估聯準會到底是立於堅實的基礎之上，還是根本都是空虛。」
—— 傑西．艾辛格（Jesse Eisinger），普立茲獎（Pulitzer Prize）獲獎作品《烏合之眾》（The Chickenshit Club ）作者

　　「這本書讓人大開眼界。本書做了翔實的研究，內容引人入勝，讓影響多數美國人當前與未來福祉的重要議題有了生命…… 這趟過程如何結束，不僅左右著美國，也將衝擊全世界。」
—— 穆罕默德．埃爾艾里安，《紐約時報》暢銷書《唯一的選擇》作者兼劍橋大學皇后學院（Queens’ College, Cambridge University）院長

作者簡介

克里斯多福．倫納德Christopher Leonard

　　知名財經記者，作品見於《紐約時報》、《華爾街日報》、《財富》雜誌與《彭博社商業週刊》（Bloomberg Businessweek）。他是《紐約時報》暢銷書《肉這一行》（The Meat Racket）與《科氏工業》（Kochland）的作者，作品贏得盧卡斯進步獎（J. Anthony Lukas Work-in-Progress Award）。

譯者簡介

吳書榆

　　台大經濟系、英國倫敦大學經濟所畢業，曾任職於公家機關、軟體業擔任研究、企畫與行銷相關工作，目前為自由文字工作者，譯有《黑道商學院》、《下班後的黃金八小時》、《怪咖時代：小眾勢力崛起，愈怪愈有商機》、《業務員就要像演員》、《征服領導：歐巴馬成功的十個習慣》、《讓顧客主動推薦你》、《幸福經濟學》、《金融市場，這樣比喻你就懂》、《經濟學的40堂公開課》等書。

【預購】支配與抵抗的藝術：潛藏在順服背後的底層政治，公開與隱藏文本的權力關係 Domination and the Arts of Resistance: Hidden Transcripts◎詹姆斯·斯科特（James C. Scott ）（譯者：黃楷君）

麥田出版

$38.00

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偉大的領主經過時，有智慧的農民深深鞠躬又默默放屁。──衣索比亞諺語

權力關係無所不在，如何演好形式上的服從……
《反穀》《國家的視角》作者、2020年赫緒曼獎（The Albert O. Hirschman Prize）得主——詹姆斯·斯科特社會科學經典之作

這部里程碑式著作，將修正我們對從屬與支配、順服與反抗背後的各種觀念的理解，並為權力關係的研究提供一條新的路徑。當代著名人類學家斯科特書寫統治者視角之外的政治表達深入隱藏文本，拼湊出最完整的權力關係圖像精準描繪支配與抵抗的極限拉扯。

一本社會科學的經典作品，詹姆斯·斯科特以一種高度原創性與爭議性的方式重新去概念化支宰制與抵抗的關係，豐富了權力概念的內涵，使得「底層政治」與「隱藏文本」這些觀念成為我們討論統治技術時必備的理論詞彙。高度推薦給任何想要思考權力如何運作的知識學徒。——林開世台灣大學人類學博物館館長

本書作者博引文學、歷史、政治、民間文化的例子，剖析權力互動關係最複雜幽微的一面，以此開闢出看待政治行為的新穎視角──「隱藏文本」。

演好形式上的服從，將所有反抗化無聲息、藏進上位者眼光難以照進的角落再伺機而發，這便是位居低處者的處世之道。若僅從表面上的狀況解讀，將會缺失權力關係中最具張力的部分，而忽略了從屬者面對權威的策略與能動。

支配群體與從屬群體之間永無止境的對弈，使得雙方持續上演著「人前一套，人後一套」的戲碼：檯面上，支配者巧妙地宣示所擁有的統治地位，從屬者則壓下所有想法、佯裝順服；檯面下，這些被壓抑的話語，在支配群體難以察覺的地方於從屬群體間形成一套具有共識的論述或肢體表情，做為對權力關係的批判與抵抗。這套從屬者的共有文本以各種巧妙的方式掩護，在檯面下持續茁壯，等候適當時機躍上舞台。

斯科特透過許多實例探討公開文本與隱藏文本之間的連結與差異，同時亦對於從屬、抵抗、反叛等各種觀念提供了原創性的理解。

作者簡介

詹姆斯·斯科特James C. Scott

　　美國當代政治人類學大師、美國文理科學院院士
　　諳法文、馬來語／印尼語、德文、緬甸語。
　　現為耶魯大學史德林政治學教授、人類學教授與農業研究計畫主任，同時也是收成平平的兼職農夫與養蜂人。
　　研究領域包括政治經濟學、農業社會比較發展、霸權與抵抗理論、農民政治、東南亞、階級關係與無政府主義理論等。重要著作有《弱者的武器》（Weapons of the Weak）、《支配與抵抗的藝術》（Domination and the Arts of Resistance）、《不受統治的藝術》（The Art of Not Being Governed）等。

　　相關著作：《人類學家的無政府主義觀察：從生活中的不服從論自主、尊嚴、有意義的工作及遊戲》《反穀：穀物是食糧還是政權工具？人類為農耕社會付出何種代價？一個政治人類學家對國家形成的反思》

譯者

黃楷君

　　政大阿拉伯語文學系畢業，現為書籍譯者。譯有《穆罕默德：宣揚謙卑、寬容與和平的先知》、《原始富足》、《漁的大歷史》、《深入絕境：戰地記者瑪麗‧柯爾文的生與死》、《被遺忘的中亞》、《地獄的難題》等書，並曾合著《吹過島嶼的歌》、《台灣，世界的答案》。
　　譯作賜教：kchuang289@gmail.com

【預購】改寫人性的人：二十世紀，一群人類學家如何重新發明種族和性別 Gods of the Upper Air: How a Circle of Renegade Anthropologists Reinvented Race, Sex and Gender in the Twentieth Century◎查爾斯·金（Charles King）（譯者：謝佩妏）

左岸文化

$44.00

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　　二戰爆發時，一群人類學家紛紛加入美國戰情局。戰情局的主要任務是對抗假訊息、製作影片和文宣提升士氣，其中有一個人還透過報章、電影和小說，破解敵人（日本）的文化密碼，寫成《菊花與劍》，她就是潘乃德（Ruth Benedict）。

　　天才總是成群而來，潘乃德並不是獨自一人。

　　從這群影響後世甚鉅的人類學家，可以追溯到他們的祖師爺——鮑亞士（Franz Boas）。

　　二十世紀初，種族主義瀰漫，當權者常常借用時興的種族科學理論（例如：顱型長短），對非我族類（例如：原住民、黑人、移民）歧視排外。

　　二〇年代美國盛行的種族主義，連德國納粹都從中汲取相對應的概念來對待猶太人，甚至覺得美國的種族認定標準太過苛刻（一滴血原則）。鮑亞士一反當時美國蔚為風潮的種族優越論，也抨擊受美國優生學添柴火的納粹種族政策，他認為應該採用更為科學的方法才能下結論。他的路數是強調「出田野」，到當地和被研究者一起生活。他認為各個種族內部其實本身就存在許多巨大差異，如何可能將某個種族標籤化？如何可能斷言某個種族比較落伍，或天生野蠻？

　　他的結論是，這一切都是我們用自己打磨過的眼鏡評價異族，事實應該是，每個族群擁有不同的——文化。他用「文化」這個概念分析不同的人群，文化沒有高下之分，文化是相對的。他開創了文化人類學這門躋身科學殿堂的新學科。

　　在文化人類學這門知識的奠基者裡，還有一位大名鼎鼎的瑪格麗特．米德（Margaret Mead）。她相繼前往薩摩亞和新幾內亞進行田野，在原住民身上想要探究「性」這件事是天生的，還是後天的？她《薩摩亞人的成年》《新幾內亞人的成長》成為暢銷書，替性別解放運動提供思想的彈藥。

　　不過，米德的研究興趣並不只是客觀學術上的追尋，而是和她個人如狂風暴雨般的多角情感關係有那麼一層關聯，這增添她的研究動機和信念，最後更解放了她自己。

　　不只米德有切身的困頓，身為非洲裔、寫過《他們眼望上蒼》的賀絲頓（Zora Neale Hurston），以及身為原住民的德洛莉亞（Ella Cara Deloria），也為他們自己社群的困難處境做出貢獻。

　　在鮑亞士的鼓勵下，賀絲頓前往美國南方進行黑人民俗的採集，她還在中美洲海地（非洲奴隸最早到達美洲的地區）一探咒術和「殭屍」是如何煉成的。德洛莉亞在鮑亞士的資助下，前往原住民保留區採集編纂原住民的語言辭典，因為複雜的社會關係和社群經驗就收折在文法形式裡。對他們來說，他們不只是搶救某一族群即將消逝的文化而已，而是記錄活著的人正身處的豐富文化。

　　這群人類學家各有各的關心主題，但在知識史上，他們參與公共事務，加入言論激戰，掃除以「科學」為名的偏見，共同關心「生而為人」是如何的一種狀態？引領我們去思考該如何理解人性，更重要的是熱愛人類，而不是急著評判人類。

　　（編輯補充：鮑亞士開創的研究取徑，也透過他的學生迪克森〔Roland Burrage Dixon〕傳承給日治時期人類學家移川子之藏，進而成為理解台灣原住民的知識實踐和政治治理。另外，「天才總是成群而來」此語出鮑亞士學生克魯伯〔Alfred L. Kroeber〕。）

　　審定

　　呂欣怡，台大人類系

名人推薦

　　呂欣怡，曾以人類學家身分，參與多場環境治理會議，台大人類系

　　林開世，喜歡挖掘人類學史，台大人類學博物館館長，台大人類系

　　陳偉智，殖民地人類學史研究者，中研院台史所

　　張亦絢，作家

　　蔡晏霖，《辶反田野》主編，陽明交大人社系

　　劉文，專長「批判種族理論」、「酷兒理論」，中研院民族所

好評推薦

　　本書以人物劇式的生動書寫，記述「北美人類學之父」鮑亞士和他最具創見的學生（碰巧都是女性）於上個世紀前葉開展的人類文化探索之旅。這群與主流社會格格不入的叛逆學者，不但以紮實深入的田野發現推翻了當時蔚為真理的種族決定論與白人優越論，她們在研究和論辯過程中所展現的勇氣和想像力，更為後續所有不願輕易接受標準答案、相信生活永遠都有其他可能的跨世代學子，提供歷久彌新的激勵與啟發。——呂欣怡，曾以人類學家身分，參與多場環境治理會議，台大人類系

　　這本書敘述了上個世紀一群特立獨行的人類學者，抱持著強烈的道德意識以及堅定的科學信念，直接挑戰西方社會有關人性的基本假設，改變了我們理解自我與文化的方式。他們的成就是如此的成功，許多當時被視為激進的想法，已經不自覺地成為今天我們常識的一部分。本書作者透過他精彩的文字，讓我們回到當年的現場，感受到這些先驅者的熱情、挫折與遺憾，重新點燃我們對知識改造世界的希望。任何想要了解當代的道德生活，積極面對極端對立世界的人，都可以從這本書中得到啟示。——林開世，喜歡挖掘人類學史，台大人類學博物館館長，台大人類系

　　美國文化人類學奠基者鲍亞士及其開創的學派，其田野方法與多元文化觀點，影響了美國與世界的人類學發展，也直接或間接影響了日治與戰後台灣的人類學。重視多元文化，反思主流社會的習焉不察的預設，長期對抗種族主義與性別既存偏見，這本書是他們的集體傳記，既是各別人類學家在田野現場熟悉異文化的過程，也是與知識社群與社會大眾的各種偏見搏鬥的生動故事。——陳偉智，殖民地人類學史研究者，中研院台史所

　　米德、潘乃德與「哈林文藝復興之后」賀絲頓（藍調小說經典《他們眼望上蒼》作者）——這三大作家原來系出同門！——光是這部分，就是彌足珍貴的人類學、文學與性別學饗宴。在「人類學身世考與故事書」的形式下，作者更以令人驚嘆的能耐呈現，那些較具反省力的人類學，如何匍匐前進 ; 以及以下這個必須謹記的事實：無論歐洲或美國，都曾既輸出又輸入，加重歧視的「科學」。《改寫人性的人》是以具體內容對抗文化失憶，並寓政治行動於書寫方法中。——張亦絢，作家

　　社會學家W．E．B．杜波依斯曾說道，二十世紀最主要的問題即是膚色界限的問題。本書由法蘭茲．鮑亞士這名人類學家的學涯出發，探討十九世紀末以來不同學科如何思辨種族、性別與正義之間的關聯。雖然這個時代不幸催生出後來引起大規模種族迫害的優生學概念，但也創造了影響深遠、拒絕以單一模板理解世界的一群文化人類學者，走出實驗室並投入論戰。在本書中我們看見，就如鮑亞士所說，人類學不再只是科學，也是一種心態，甚至是美好生活的處方。——劉文，專長「批判種族理論」、「酷兒理論」，中研院民族所

　　這本書將美國文化人類學的祖師爺與祖嬤們拉下神壇，發還人形。走出教科書，百年前的他們就和我們一樣：對自己沒信心、逃避指導教授、在田野地崩潰、擔心筆記人間蒸發、在個人生活與學術工作間掙扎求全......，以顛覆自己與世界為代價。《改寫人性的人》提醒我們，這群人類學家對於當代社會生活習以為常的文化、種族，與性別平權的深刻貢獻，也讓我們再次體會人類學理論，就跟任何理論一樣，來自於思考者和世界與自己的誠實對話。——蔡晏霖，《辶反田野》主編，陽明交大人社系

　　上乘的知識份子探險故事，文筆優美，發人省思，充滿多彩多姿的生平故事。——莎拉‧貝克威爾（Sara Bakewell），《閱讀蒙田，是為了生活》及《我們在存在主義咖啡館》作者

　　一部精彩的歷史，訴說二十世紀初一群「離經叛道」的思想家如何推翻優生學家鼓吹的種族優越論。正當優生學捲土重來之際，這本書對我們的時代更顯重要。——伊布拉‧肯迪（Ebram X. Kendi），《生而被標籤》作者，二○一六年美國國家圖書獎得主

　　發人省思，文筆精湛，這本書帶你踏上一段難忘的旅程，看著一群大膽無畏的人類學家揭開文化和人類的奧祕，同時發現自己也只是個人。——大衛‧霍夫曼（David E. Hoffman），《終結冷戰》作者，普立茲獎得主

　　這個刺激甚至令人入迷的故事，追溯了二十世紀初期一門新科學的誕生——由一名好鬥的天才領軍，訓練一支娘子軍為他完成大業。作者用充滿活力和說服力的筆觸，跟隨美國第一批文化人類學家遠走他鄉，前往偏遠的田野地，期待能解開美國社會的種族主義和仇外心理。——戴瓦‧梭貝爾（Dava Sobel），《尋找地球刻度的人》作者

　　無論在任何時代，這本書都會是一本學術傑作。用優美的文筆和敏銳的觀察寫出文化人類學之父法蘭茲‧鮑亞士的故事，以及他對當年和現代的重要道德議題所造成的影響。在極度分裂的現代世界裡，這本出色的新作提醒了我們，當年那些離經叛道的人類學家有多麼傑出，而他們的志業仍有待完成。——大衛‧奧辛斯基（David Oshinsky），普立茲獎得主

作者簡介

查爾斯·金 Charles King

　　喬治城大學國際事務教授，研究主題包括族群政治、民族主義、極權政體的轉型，以及城市歷史。經常上媒體評論國際議題，文章散見於《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《洛杉磯時報》、《國際事務》，以及《外交政策》。

譯者簡介

謝佩妏

　　清大外文所畢，專職譯者。

漫遊者文化

【預購】文學的40堂公開課：從神話到當代暢銷書，文學如何影響我們、帶領我們理解這個世界◎約翰·薩德蘭（John Sutherland）（譯者：章晉唯）

$26.00

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　　★耶魯大學出版社知名「小歷史」（Little History）系列★

　　文學是一種娛樂
　　傳達生活的面貌、啟發我們去思考；
　　文學是一場辯論
　　討論我們的世界，當今的處境和該前往的方向。
　　閱讀文學，就是閱讀我們自己

　　◎「小歷史」：從精妙的小故事，看歷史的大格局
　　◎歡迎「註冊」英國最懂學生的文學教授為所有人開設的文學公開課，充實你的人文知識！

　　英語文學研究權威、倫敦大學學院現代英語文學系名譽教授薩德蘭，融合數十年研究文學的心得與教授各年齡層學生的豐富經驗，為當今讀者篩選出構成我們今日文學面貌的最重要作品、作家，揭露隱藏在文學背後的故事、經典的閱讀重點、大師的創作理念，為你打好應對社會的人文學基礎！

　　這一刻起，從文學的故事著手，開始懂得文學的美妙
　　透過它了解自己、了解世界

　　★不用專業術語，輕鬆活潑又富啟發性的文學通識讀物。
　　★將文學史的巨流河化為40篇語言精煉的生動小品文，逐一引介史上最偉大的文學家、思想家與其作品。
　　★一般讀者親近文學經典的最佳指南，文學愛好者深入閱讀的參考書單。
　　★英國藝術家Sarah Young原創精美木刻插圖，引領讀者的想像力飛馳。

　　˙柏拉圖說文學是危險的東西？！
　　˙史詩象徵國家的崛起，為什麼不是每個國家都有史詩？
　　˙希臘悲劇的關鍵在於英雄總是自己扣下扳機，令我們既憐憫他，又為自己而恐懼？
　　˙珍．奧斯汀筆下的世界那麼小，只寫女孩子如何覓得理想伴侶的故事，為何被現代讀者視為偉大的文學？
　　˙維吉尼亞．吳爾芙《戴洛維夫人》的開場，不過是一個人在路旁等著過馬路，為什麼要寫得這麼鉅細靡遺？
　　˙從《美麗新世界》、《1984》到《使女的故事》，反烏托邦小說正在預言我們的世界？川普當選美國總統，為何造成這類小說再度大暢銷、人手一本？
　　˙人生很荒謬，文學和世事一樣毫無意義，徒勞無功……卡夫卡、卡繆的厭世，為何不被視為「中二」，而被奉為「存在主義文學之父」、「荒謬大師」？

　　邂逅經典，有如人生第一場花火大會，
　　重讀經典，是一場再發現的驚喜旅程，
　　不一樣的解讀，屬於自己的體會，和全世界讀者一起樂在其中！

　　我們為什麼讀文學？
　　1.重讀。偉大的文學作品之所以偉大，是因為永遠讀不膩。不論你讀過多少次，永遠都有新的感動。
　　2.真理。每個文學作品多少都在問：「世間一切的意義為何？我們為何在此？」而作家用「想像力」來回答。故事背後蘊含宏觀的真理，藉此來理解人類生命的意義。
　　3.知識。珍貴的知識來自我們讀過的文學。如果我們讀得巧，彷彿能和古往今來最具創造力的人對話。
　　4.啟發。不論在人生什麼階段，偉大的文學作品永遠可以啟發我們。

　　英國文學研究權威約翰．薩德蘭，熟稔地打通古希臘神話、口述文學、中世紀文學、文藝復興時期文學，以及近代、現代與當代文學等人類文明史上各時期的文學發展概況，從《基爾加美緒史詩》、《貝奧武夫》，到《哈利波特》、《達文西密碼》與文學改編電影，以詼諧、輕鬆的語調向讀者引介各時期文學的關鍵詞，點評文學大家、知名作品與其在當時暨後世產生的影響，對作品本身提出易於理解的評論，並在其中穿插著作權、出版審查制度等與文學密切相關的法律概念發展，以及文學評論、書評的誕生對英語文學乃至於世界文學的深遠影響。

　　薩德蘭以他多年專業研究所形成的獨特詮釋角度，輔以教授過各種年齡層學生的經驗，平易近人且生動地切入文學史重大事件、各大文學經典，例如喬叟如何重塑了英語的表達，加上印刷術傳入英國、現代劇場的出現與流行，進而創造出讓文學蓬勃發展的條件，終於導致莎士比亞在16世紀末期、17世紀早期崛起於文壇，將文學世俗化，從而證明世俗化、商業化與崇高的思想價值、精湛的藝術水準可以完美相融。

　　另外又如解析現代主義的先鋒吳爾芙時，他透過《戴洛威夫人》的開場，引導讀者注意她的的語句如何隨著思維與動作從此處流淌他處、達洛威夫人的思想是以文字或意象的形態呈現（抑或兩者的結合），以及記憶與即時的印象是如何彼此影響、相互作用。

　　本書是一般讀者親近文學經典的最佳指南，也可以作為文學愛好者深入閱讀的參考書單，但其功用和意義遠不止於此。文學世界是現實生活的映射，在它看似虛構的表象裡包藏著一個真實的內核，為我們帶來靈感與啟示，幫助我們了解人生的意義。各個時期文學形態和價值命題的發展，更是當下社會的存在與心理面的折射，讓後世得以透過它們更具體地了解過去的世界。

名人推薦

　　東吳大學英文學系教授王安琪
　　新北市立丹鳳高中圖書館主任宋怡慧
　　國立蘭陽女中歷史教師汪栢年
　　建中一叟林明進
　　中山女高國文老師黃月銀
　　東吳英文系副教授蔡佳瑾
　　輔仁大學進修部英文系主任劉雪珍
　　東吳大學英文系教授謝瑤玲

　　（依姓氏筆畫排序）

媒體評論

　　．作為導論，這是一本好書。薩德蘭給我們帶來的是令人欽佩的豐富的閲讀體驗、慷慨的精神力量，以及對於文學這一主題回升的熱情。——《觀察家》

　　．簡潔的語言，以及非理論和評論的文風，《文學的40堂公開課》記述了一輩子與文學相依相伴的愉悅故事。——《泰晤士報文學增刊》

　　．從《貝奧武夫》到當代暢銷書，《文學的40堂公開課》是一本青少年閲讀指南。約翰．薩德蘭為這個龐雜無序的領域帶去了一些秩序、清晰和通識。——《新政治家》

　　．這是一本充滿激情的指南書，帶你走過文學的歷史長河……薩德蘭並不是要將高雅藝術和通俗藝術區分開來，而是要分享他閲讀的樂趣。——《科克斯評論》

作者簡介

約翰．薩德蘭（John Sutherland）

　　1938年生，倫敦大學學院現代英語文學系名譽教授，曾經教授各個階段的學生課程。編著有20多本著作。現居英國倫敦。曾任曼布克小說獎評審。近期另著有美國耶魯大學出版的《小說家：小說的294段生命史》（Lives of the Novelists—A History of Fiction in 294 Lives），獲得廣泛讚譽。

譯者簡介

章晉唯

　　生於台北，台大外文系、師大翻譯所畢業。喜愛文學、電影、街舞和咖啡。出版譯作包括《古騰堡的學徒》、《錢途末路》、《負重》、《挑戰莎士比亞4：我就是夏洛克》、《白蜂巢》與《碟形世界》、《烈焰雙生》系列小說等。

作者自序

　　想像一下，若你和《魯賓遜漂流記》（Robinson Crusoe）的魯賓遜．克魯索一樣，這輩子都將困在一座荒島上，你最想帶的書是哪一本？這問題出自英國廣播公司最久、最受歡迎的節目「荒島唱片」（Desert Island Discs）。這節目曾經在電台的國際頻道播送，觸及全世界的聽眾。

　　節目會先介紹來賓想帶到荒島上的八首歌，接下來主持人會問來賓兩個問題。首先是，若你能帶一個奢侈品，你會帶什麼？答案通常別出心裁，例如有的來賓選擇氰化物毒藥，有人則選擇把紐約大都會博物館搬上島。然後主持人便會問他們，除了《聖經》、任何宗教經典和原本就在島上的莎士比亞作品（可能是哪個服藥自殺的人留下的），他們會帶什麼書？

　　這節目於一九四二年開播。五十年來，我經常聽見來賓選擇文學名作來陪伴他們度過寂寞的餘生。有趣的是，珍．奧斯汀的作品近期最多人選擇，其次是《魯賓遜漂流記》。而在上萬次播出的節目中，來賓選出的書多半是他們已讀過的書。

　　重讀經典的樂趣

　　這點出了文學的重要特性。首先，大家覺得文學是人生中最重要的事物。其次，我們雖然說「啃書」，但書不像餐盤上的食物，啃完之後不會消失，而且即使重覆咀嚼，滋味往往有如初次品嘗，絲毫未減。幾年前我上節目時，選擇了薩克萊的小說《浮華世界》（Vanity Fair: A Novel without a Hero）。這些年來，我為這本書編輯和撰文多次，肯定已看過不下百次。但就像我最喜歡的音樂一樣，每次重讀依舊讓我回味不已。文學的一大享受就是重讀。偉大的文學作品之所以偉大，便是因為永遠讀不膩。不論你讀過多少次，永遠都有新的感動。

　　如英文原書名所示，這是一本「文學小歷史」，但文學一點都不得小覷。它無遠弗屆，任何人窮其一生都看不完。我們頂多是能湊出一個饒富智慧的樣本，當中最重要的選擇就在於要怎麼編選。本書提供的只是建議，並非一本使用手冊（使用前請詳閱！），書中的每一句都在說：「很多人覺得這作品值得一看，但究竟如何還是得由你自己決定。」

　　對心思細膩的人而言，文學對他們的人生舉足輕重。我們從家裡、學校、朋友身上學到不少事，也從比我們睿智的人口中學到各種教訓。但事實上，有無數珍貴的知識是來自我們讀過的文學。如果我們讀得巧，自己彷彿能和古往今來最具創造力的人對話。閱讀文學，每一分、每一秒都很值得。這點不容置疑。

　　究竟何謂文學？這問題不好回答。要得到滿意的答案，必須從文學本身著手。最簡單的辦法就是拿「兒童文學」為例，畢竟那是我們呱呱墜地後，最早接觸到的文學作品。當然，兒童文學不是孩子寫的，而是寫給孩子讀的。大多數人最初都是在自己的房間裡，懵懵懂懂地漸漸踏入閱讀的世界（寫作則多半是到教室才學會）。最親愛的家人會為我們唸床前故事，或和我們一同讀書，從此展開穿梭書海一輩子的旅程。

　　隨著年歲漸長，我們會養成以閱讀為樂的習慣，一般而言是閱讀文學作品。許多人上床前都會拿本小說，或是聽英國廣播電台另一個長青節目「床前之書」（Book at Bedtime）。小時候，有多少人明明該睡了，卻仍穿著睡衣躲在棉被下，淘氣地拿手電筒看書？此時，我們面對外頭的世界—真實世界—所穿的服裝（相當於我們的戰袍），多半是塞在臥室另一頭的衣櫥裡。

　　納尼亞王國：既是想像也是現實

　　多虧了無數電視節目、電影和戲劇，大人小孩都熟知《納尼亞傳奇》（The Chronicles of Narnia）當中佩文西家族四個孩子的故事。為了躲避戰爭，他們逃到一間鄉下房子裡。當時是一九四○年代，戰火延燒到英國。在好心的寇克（Kirke）教授幫忙之下，他們才躲過倫敦大轟炸（「寇克」〔Kirk〕在蘇格蘭語中代表「教堂」，文學總是能加入一點象徵元素）。對孩子來說，真實的世界變得好危險。神祕的飛機穿梭天空，莫名四處殺人。戰爭蘊含各種政治、歷史和意義，要向孩子解釋並不容易。幸好文學能跨越年齡與人溝通，在此得以派上用場。

　　故事中，有一天下大雨，孩子們在寇克的大宅裡探險，發現樓上的房間有個巨大的衣櫥，年紀最小的露西獨自跑進了衣櫥中。不論各位接觸過的是《納尼亞傳奇》哪一個版本，我想大家都知道她在裡頭發現了什麼。那地方可稱為「另一個宇宙」，也就是想像中的世界，但基本上和倫敦一樣真實。無獨有偶，納尼亞也和燃起熊熊大火的倫敦一樣陷入危機。納尼亞不是個安全的地方，人類與獅子、女巫為伍，一般來說並不安全。

　　隨著故事發展，我們發現納尼亞不是露西作的夢，也不是「空想」（fantasy）。那世界真的存在，一切不只是在她腦中，而是像那個木質衣櫥一樣貨真價實，或是像八十五年前路易斯．卡洛爾的作品《愛麗絲夢遊仙境》裡那一面通往仙境的鏡子。但要了解納尼亞為何同時既是真實也是想像，我們必須了解怎麼消化吸收文學的複雜機制（兒童年幼時能憑直覺迅速接受這種知識，就如同理解語言）。

　　《納尼亞傳奇》是一則「寓言」（allegory）。換句話說，它用一物來描繪另一物，用完全不真實來描繪極度真實。即使現代天文學家告訴我們宇宙在不斷擴張，我們也永遠不會在當中找到納尼亞王國。那個世界純屬虛構，裡面的居民（甚至露西也是）都只是虛構人物，全部出自作者C．S．路易斯的想像。但無論如何，我們感覺在納尼亞龐大的虛構世界下，其核心藏著不變的真理，而作者肯定也希望讀者能心有所感。

　　說到底，《納尼亞傳奇》真正的主題是關於神學和宗教（其實C．S．路易斯不僅是小說家，也是神學家）。作者的故事背後蘊含宏觀的真理，藉此來理解人類生命的意義。不論多小的作品，每個文學作品多少都在問：「這一切的意義為何？我們為何在此？」哲學家、神職人員和科學家會以各自的方式回答。在文學中，作家利用的是「想像力」。

　　童年的床前故事《納尼亞傳奇》引領我們穿過衣櫥（和書頁），讓我們理解自己的身份和定位，並幫助我們理解人類要面對的各種無止盡困惑。不只如此，閱讀文學還以各種方式令我們得到快樂，並渴望讀得更多。小時候，我們藉納尼亞的故事看世界，長大之後，文學也能和生活相互輝映。比起在學階段，中年重讀《愛瑪》（Emma）或狄更斯的小說，會讓人既驚又喜，得到更多感觸。不論在人生什麼階段，或作品來源為何處，偉大的文學作品都能啟發我們。

　　接下來的章節，我們會一再發現活在這個黃金時代有多麼幸運—多虧了翻譯，我們現在能讀到的不只是「文學」，而是「世界文學」。本書中的眾多大作家要是知道今天大家所擁有的龐大資源，肯定羨慕不已。本書選錄的作品來自世界各地，如萬花筒一樣千變萬化，但它們有一個共通點：每個作品都像你手中這本書一樣擁有譯本。我由衷希望有朝一日你能找來一讀。

　　文學：美麗又危險的謊言

　　自古希臘哲學家柏拉圖以降，不少人相信文學和其他衍生形式都相當危險（在柏拉圖的年代，包括戲劇、史詩和抒情詩），尤其是對孩子來說。文學讓我們脫離真實生活，並建構在謊言上—文學確實是美麗的謊言，也因此更加危險。如果你同意柏拉圖的說法，偉大文學激發的情感會蒙蔽澄澈的思考。若你讀狄更斯的《老古玩店》（The Old Curiosity Shop），看到天使般的小奈兒（Little Nell）去世的段落，肯定會雙眼含淚，不能自己，怎麼能好好討論孩子的教育問題呢？柏拉圖相信，思緒不清楚，社會便會出現危機。睡前與其給孩子看《伊索寓言》那篇關於安德魯克里斯和獅子（Androcles and the Lion）的故事，不如看歐幾里德的《幾何原本》（Geometry）。不過，當然啦，不論人世或人類都不吃這一套。伊索的寓言早於柏拉圖兩百年，內容不但好看，更傳授當時的人不少重要的人生道理，兩千五百年後的我們也依舊深受其惠。

　　所以，怎麼樣描述文學最好呢？基本上來說，文學即是白紙上一個個黑色的小記號的特殊排列組合。換句話說，那些記號就是「文字」。「文學」的意思就是以文字拼湊而成的事物。那串文字比魔術師的魔法來得更神奇。但更好的答案是，文學是人類表達和解釋周遭世界的心血結晶。我們不必全然同意書中的概念，因為最好的文學不只不會簡化人生，反而會拓展我們的心智與感受性，幫助我們理解複雜的事物。為什麼要讀文學？因為它能讓人生變得更豐富，沒有事物能與之比擬。文學讓我們更具人性。我們讀得愈深入，它愈能幫助我們。

野人出版

【預購】文明的腳印【50週年經典．全新彩圖收藏版】 Civilisation: A Personal View◎肯尼斯‧克拉克 Kenneth Clark（譯者 : 馮奕達）

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　　50週年珍藏精裝紀念版，300 + 張全彩插圖震撼呈現

　　大英國家美術館館長Kenneth Clark從西方藝術闡述文明的本質，

　　暢談繪畫、雕塑、建築、哲學、音樂、文學……

　　★視覺化的文明史 ★BBC同名經典藝術史紀錄片

　　「藝術史 × 文明史」必讀入門經典，半世紀以來再刷從未間斷！

　　什麼是「文明」？

　　它的樣貌也許很難用言語勾勒，

　　我們卻能透過「藝術」看到文明的核心。

　　讓我們一起在巴黎藝術橋上佇足，與羅浮宮為伴，

　　想像當年塞納河中來勢洶洶的維京船；

　　仰望西斯汀天花板上的《創世紀》，

　　看畫家如何以「人體之美」歌頌「神的創造」；

　　走入荷蘭風俗畫中栩栩如生的光影之間，

　　重溫人類對「光」與「科學」的痴狂……

　　「BBC × 泰特美術館」一致推崇‧西洋藝術史大師的經典之作，

　　以「藝術」為指南，為普羅大眾打造的追訪文明之旅！

　　本書為BBC同名歷史紀錄片系列集結成冊，以精緻圖文復刻克拉克博士對文明的雋永見解。

　　一同跟隨克拉克博士漫遊英、法、義、德、荷等國的117個市鎮，造訪18間圖書館和118間博物館，讓克拉克博士以閒聊般的輕鬆口吻提供犀利見解，自古希臘羅馬時期一路談到2500年後工業化的現代主義，爬梳偉大藝術品的表現手法與創作背景，探究何謂人類文明的本質。

　　【繪畫】「透視法」的發明，竟是文藝復興人相信「自由意志」的證據？

　　【雕塑】展現「羅曼式藝術」的維京海盜船，為何只算「文化」的表徵，卻非「文明」的果實？

　　【建築】從哥德大教堂到鋼鐵大橋，不同時代的建築挑戰，如何反映技術突破與價值觀變遷？【文學 × 哲學】在古代，「喜歡爬山」竟被視為荒唐？盧梭又是如何扭轉歐洲人的觀感，讓「大自然」成為匹敵耶穌的崇高存在？

　　【音樂 × 雕塑】米開朗基羅雕塑的何種特質在文明史立下里程碑，透過貝多芬的音樂再次震撼歐洲？

本書特色

　　★「１９× ２６公分」大開本燙金精裝，５０週年珍藏版

　　★歷久不衰、再刷不斷，與宮布利希《藝術的故事》並列「藝術人文史」殿堂級經典

　　★由最會說故事的「大英國家美術館」館長所寫，濃縮重量級藝術史學者的畢生思索

　　★橫跨２,５００年歷史，豐富呈現人類文明及藝術的深刻變化

　　★繁體中文版特別補充３００+張全彩插圖，不只滿足視覺對美的渴望，圖文對照更讓作者說明更生動易懂

專家推薦

　　★邱建一 | 藝術史學者

　　★張志龍 | 敦南藝術講堂創辦人

　　★郭怡汝 | 「不務正業的博物館吧」版主、金門歷史民俗博物館館長

　　★謝佩霓 | 策展人、藝評家

　　★謝哲青 | 作家、知名節目主持人

媒體好評推薦

　　「沒人比得上克拉克博士。」──《傾聽者週刊》（The Listener）

　　「淵博的學養結合敏銳的心靈、出色的觀察力、令人欽佩的廣泛品味……一次又一次，克拉克博士讓我們不得不去注視那些看慣了（或稍嫌陌生）的藝術作品，並且從中發現新意。」──《觀察家報》（Observer）

　　「克拉克博士提出極具說服力的理由，說明自從羅馬帝國之後的歐洲藝術與建築，如何成為今日西方社會的基礎。」──《勞埃德船舶日報》（Lloyd's List）

　　「肯尼斯‧克拉克憑藉他對西方文明藝術的深厚知識與理解，針對這些創造性的成就做出闡述與評價。」──《泰晤士報文學增刊》（Times Literary Supplement）

作者簡介

肯尼斯．克拉克（Kenneth Clark，1903～1983年）

　　★獲選英國廣播公司（BBC）、泰特美術館

　　「20世紀英國藝術界最具影響力的人物」之一

　　克拉克博士為享譽國際、英國家喻戶曉的西洋藝術史大師，30歲就接掌大英國家美術館館長，還曾擔任牛津阿胥莫林博物館長、英國王室畫藏鑑定師、牛津大學藝術教授、英國國藝會主席等職務，畢生致力於藝術史研究，更在推動藝術普及化上不遺餘力。

　　一生曾發表多部藝術巨作，包括《風景入藝》、《裸藝術》、《觀看繪畫》、《文明的腳印》、《林布蘭與義大利文藝復興》等書。為了讓普羅大眾更親近藝術，克拉克博士更與電視台多次合作，推出不同系列的藝術史紀錄片，其中以《文明的腳印》最為知名，甚至在全球23個國家播映，廣受大眾熱烈歡迎。

　　2014年泰特博物館舉辦《肯尼斯‧克拉克：尋找文明特展》，從克拉克博士身為「藝術史學者、藝術贊助人與收藏家、人民公僕、廣播人」的不同身分，來剖析克拉克博士如何讓藝術進入大眾的生活，成為「20世紀英國最具影響力的藝術界泰斗」。

譯者簡介

馮奕達

　　政治大學歷史學系世界史組碩士。專職譯者。譯有《殖民之後？》、《職人新經濟》、《埃及的革命考古學》、《天空地圖》、《風之帝國》、《帝國與料理》等二十餘本書籍與論文若干。

麥田出版

【預購】旁觀他人之痛苦 Regarding the Pain of Others◎蘇珊·桑塔格（Susan Sontag）（譯者：陳耀成）

$22.00

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　　旁觀他人之痛苦者，是「我們」
　　但我們是誰？
　　我們作了什麼？

　　繼《論攝影》出版二十六年後，桑塔格再一次對攝影倫理、媒體、社會現實的複雜性，銳利出擊。《旁觀他人之痛苦》既承襲桑塔格極其入微的觀察，以及信手拈來評述經典照片的健筆，本書進一步深入考究戰爭與受苦的影像，並對這些影像所內含或引發的社會意義與影響，提出了與《論攝影》若干相異的觀點。

　　旁觀他人之痛苦究竟是為了謹記教訓，還是為了滿足邪淫趣味？
　　究竟是要我們對生命中不能挽回的傷痛感同身受，還是讓我們變得麻木不仁？

　　毫不過時的戰爭影像論
　　英文書名中的Regarding一詞同時具有「有關」、「觀看」的意思，本書翻譯為「旁觀」，意指現代社會影像氾濫成災是否令人傾向於「袖手旁觀」？面對這些苦難，我們即使心生憐憫，是否仍舊消費了他人的痛苦？本書讓我們重新思考影像的用途與意義，更直指戰爭的本質、同情的局限以及良心的責任；另一方面，書中亦是從「戰爭攝影」的角度，重新審視人類戰爭的歷史。

　　沒有任何攝影圖像的攝影書
　　雖然這是一本談論攝影的書，卻沒有任何一幀照片。桑塔格認為，照片不能作出「戰爭是地獄」、「這場戰爭全無必要」的說明。她強調，這是文字要去做的工作。

另外收錄：
　　〈旁觀他人受刑求〉（Regarding the Torture of Others, 2004）
　　總導讀：懷蘇珊·桑塔格─文明的守護與重生
　　譯後記

內文摘錄：

　　「我們期望攝影師是愛戀與死亡的府邸中的情報員，期望那些被拍之人都不曾意識到攝影機的存在，期望他們『毫不設防』（off guard）。無論對攝影抱持多麼高雅的看法，都無法削弱人們對這類照片的滿足感：一名機警的攝影師逮住了事件突發的那一剎那。如果我們認為，只有在事件發生當時，攝影師剛好人在附近並舉機搶拍的照片才算真確的話，那麼絕大多數的勝利照片都不及格。……」

　　「因為那些『他人』，即使不是敵人，也只是可供觀看的客體，而不像我們，是能夠觀看別人的主體。然而可以肯定的是，那位求饒活命的塔利班傷兵―其命運無比清晰地刊登在《紐約時報》的照片中―也一樣有妻兒、雙親、兄弟姊妹，他們其中的一員可能有一天會看到這組三聯彩照，看到他們的夫、父、子、兄正身遭毒手―也許他們早已看到了。」

　　「現代世界的冀盼和道德感中，有這麼一個核心的信念：戰爭是變，雖然難以抑止；和平是常，雖然難以達致。這當然跟有史以來人們對戰爭的看法剛好相反：戰爭總是常態，和平才是例外。」

　　「血淋淋的拚鬥場面也可以是一種美——可列入雄渾之美或凜冽之美或悲劇之美的範疇——這想法對由藝術家手繪的戰爭圖像而言，可說平凡無奇。但如果套用到攝影圖像身上，就有點不對勁：覺得戰爭攝影很美，似乎很沒良心。然而被蹂躪的風景仍是風景。頹垣敗瓦也有其蒼涼之姿。但承認世貿中心在淪為鬼域之後所拍的照片具有美感，卻像是不識大體，甚至是褻瀆冒犯。人們頂多只敢說那些圖片很『超現實』——在這委婉的形容詞後面，被斥逐的美學觀畏縮地藏匿著。然而它們之中有很多的確很美麗。……」

桑塔格作品在麥田
　　《論攝影》
　　《土星座下：桑塔格論七位思想藝術大師》
　　《疾病的隱喻》
　　《蘇珊·桑塔格文選》
　　《旁觀他人之痛苦》

作者簡介

蘇珊·桑塔格（Susan Sontag 1933—2004）

　　難以歸類的傑出寫作者，不僅是小說家、哲學家、文學批評家、符號學家，也是電影導演、劇作家與製片，影響遍及各領域，是二十世紀重要的美國公共知識分子。

　　她每發表一本著作，都成為了一件文化盛事。代表作品包括：一九六六年《反詮釋》甫出版即成大學院校經典，名噪一時；一九七七年《論攝影》獲得國家書評人評論組首獎，至今仍為攝影理論經典；一九七八年《疾病的隱喻》肇於她與乳癌搏鬥的經驗，女性國家書會將之列為七十五本「改變世界女性著述」之一；二○○○年面世的小說《在美國》為她贏得美國國家書卷獎。

　　桑塔格一生獲獎無數，一九九六年獲得哈佛大學榮譽博士學位，並當選為美國文學藝術院院士；二○○一年獲耶路撒冷獎，表彰其終身文學成就；二○○三年再獲德國圖書交易會和平獎。她提出的問題至今仍不斷敲打著讀者的心靈，世界也從未停止對她的懷念。

　　桑塔格基金會部落格：www.susansontag.com/

譯者簡介

陳耀成 Evans Chan

　　生於廣東南海，成長於澳門及香港，美國西北大學影像文化博士，現居紐約。以導演、文化評論者與劇作家等身分活躍於藝文界，將蘇珊‧桑塔格作品引介至華文世界的重要推手。

　　編導影像作品包括劇情片《浮世戀曲》、《錯愛》、《情色地圖》、《紫荊》；探討港澳回歸的紀錄片《北征》、《澳門二千》；其他創作如《吳仲賢的故事》、《靈琴新韻》、《大同：康有為在瑞典》、《名字的玫瑰——董啟章地圖》、《蒙馬特之愛與死》；與探討香港二〇一四到二〇一九年間動盪不安的《撐傘》及《我們有雨靴》等。

　　曾被美國加州大學洛杉磯分校教授白睿文（Michael Berry）譽為「華文文化界最具創意和多樣化的要角之一」；台灣著名電影學者焦雄屏形容陳是「華語電影真正的知識分子——有詩人的情懷，敏銳的洞察力，原創性的創作形式，還有難得有的歷史觀。」近期文字作品有〈第十四朵白菊花——《夢蝶全集》序〉。也即將出版個人作品選集《時候》。

【預購】旅行許可證：人類何時需要批准才能移動？法老時代、中國漢朝到現代國家，一部關於護照的全球文化史 LICENSE TO TRAVEL: A CULTURAL HISTORY OF THE PASSPORT◎派屈克·畢克斯拜（Patrick Bixby）（譯者：張毓如）

麥田

$35.00

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　　◥◣◥◣◥◣人類何時開始需要批准才能移動？◢◤◢◤◢◤

　　旅行許可證和護照在歷史上因為哪些目的或事件，而以不同的形式誕生？
　　背後象徵了多少權力的賦予和剝奪？

　　從古埃及的泥板，到馬可波羅的絲路通行金碑，到中世紀的紙頁文件，到十九世紀的護照和簽證，乃至近年的疫苗護照和健康碼的出現，人類社會曾設下多少種形式限制移動的自由，而這些限制又意味著什麼？

　　本書蒐羅了許多從古到今與「護照」相關的文化軼事，讓我們仔細思考這些作為「身分證明」兼具「移動許可」的各種物件，如何改變我們對身分與自由、疆界與家國、人權與秩序、公民與移民的看法。

　　每一次的離開與返還，從不那麼理所當然。
　　邊境海關不必要的審查，窘迫的逃亡和嶄新的開始，淚流滿⾯的離開和充滿希望的抵達……我們最難忘的經歷總是涉及護照。

　　這是一本關於不可或缺的證件——旅行許可證／護照／Passport——的全⾯⽂化史，並探討它如何塑造藝術、思想和⼈類體驗，同時幫助定義現代世界。這本書帶讀者⼊⼀段迷⼈的旅程，從法⽼時代的埃及和漢朝的中國，到如今的護照管制和擁擠的難民營。順著歷史軼事，將脆弱和欲望的親密故事與世界電影、⽂學、藝術、哲學、政治中的⽣動例⼦聯繫起來，凸顯旅⾏證件在我們於國際移動時對我們⾝體的控制。

　　全書在每⼀個轉捩點都有意想不到的發現，揭露護照作為控制個⼈⾃由和政府監視的⼯具，強⼤到⾜以定義我們的⼈性。

/ / / / /

　　一九一四年以前的世界是屬於所有人的。人們想去哪裡就去哪裡，想待多久就待多久，不需要別人的同意和批准。當時的人上下船時，不必接受詢問或質疑，也不必填寫今天所需的眾多證件。在以前，邊境不過是象徵性的邊界，人們可以像穿過格林威治子午線一樣無憂無慮地穿越它們。
──茨威格／《昨日世界》

　　◥◣◥◣海內外各界好評◥◣◥◣
　　阿潑／《憂鬱的邊界》作者
　　張正／燦爛時光：東南亞主題書店創辦人
　　張守慧／猶太文學與意第緒語研究者、文藻外語大學德國語文系教授、圖書館館長
　　黃麗如／作家、旅遊記者
　　鄒宗翰／德國之聲台北辦事處主任
　　——有感推薦——
　　
　　★派屈克•畢克斯拜是一位天才的說故事人。《旅行許可證》提供了護照的全面歷史，包括對其發明、利用、文學影響的系統調查，以及對旅行、全球化、移民面臨的當代問題的一系列思考。畢克斯拜收集了不僅限於英國和美國文化的精采軼事，還涉及德國、俄羅斯、中國、法國的例子，每一個都經過精心挑選和深入討論。
——吉恩－米歇爾•拉巴特，賓州大學英語系教授

　　★本書對文化研究、流動性研究、旅行哲學領域做出了令人愉快、徹底、明快的貢獻。透過匯集不同領域的文本並抓住當前 Covid-19 疫情期間旅行劇變的及時性，畢克斯拜的書圍繞公民身分、歸屬感、邊界等話題，給予我們新穎和資訊豐富的閱讀經驗。採用易於理解的聲音和開放、好奇的風格，這本書將讀者吸引到航行中，面對難題，認識一系列不拘一格的人物和時代背景。
——克里斯托弗•沙伯格，《接地：永久飛行……然後是大流行》作者

　　★畢克斯拜向我們展示了護照光輝的跨文化歷史，這是一件介於個人和政治交匯處的珍貴物件。對於任何對古代流動歷史和過境政治感興趣的人，這都是一本重要的書。
——迪比卡•巴赫里，《後殖民生物學：帝國後的心靈與肉體》作者

　　◥◣◥◣精采內容摘要◥◣◥◣

　　◇ 馬可波羅叔姪直到生命的盡頭，都保存著忽必烈所賜的安全旅行金牌，因為那比他們一路收集到的任何故事都更具體、更堅固

　　◇ 拉美西斯二世的木乃伊將送至法國檢驗之際，網路上廣傳一份這位已故君王的假護照，欄位之一寫著「職業：國王（歿）」

　　◇ 列寧逃亡喬裝拍下的假護照照片，是現存唯一一張他沒有鬍子的照片

　　◇ 喬伊斯戰時為安頓家人費盡心思，只因他回絕了其祖國愛爾蘭提供的護照，認為自己「不應該在戰時接受他在和平時期不想要的事物」
　　
　　◇ 班雅明跟著難民徒步穿越庇里牛斯山脈，一路仍堅持提著一只手提箱，裡面裝著「似乎比自己的生命更加看重的不明手稿」

　　◇ 納博科夫和妻子持南森護照在歐洲流離，並在對「最後一個老鼠洞裡的最後一隻老鼠」的賄賂終於達到效果才驚險離境

　　◇ 茨威格在納粹迫害下陷入無國籍者的困境，成為漢娜鄂蘭如此心碎描述的「非人」，而多年後導演魏斯‧安德森在他的電影中捕捉到這種悲愴

　　◇ 聶魯達在逮捕和引渡的威脅下，在巴黎遇到仰慕他的警官，後者拒絕智利大使沒收護照的要求，熱情地向詩人宣布：「您想在法國待多久，就待多久。」

　　◇ 魯西迪被下了追殺令之後曾說：「我所擁有最珍貴的書是我的護照。」

　　◇ 阿桑奇和史諾登都收到了「世界護照」，只是無法實質讓他們得到行動自由

　　◇ 南非移民伊隆‧馬斯克想辦法用加拿大護照來到自小夢想的美國，現在他卻只想乘坐自己設計的火箭船離開地球

作者簡介

派屈克•畢克斯拜Patrick Bixby

亞利桑那州立大學新跨學科藝術與科學學院的英語教授，學術興趣涵蓋多個相關領域，包括流動性研究、現代主義研究、愛爾蘭研究以及後殖民理論和批評，並教授這些領域的課程以及小說史、電影史、文學批評史、當代批評理論、跨學科研究方法。

他二○○九年的第一部專著《塞繆爾‧貝克特和後殖民小說》（Samuel Beckett and the Postcolonial Novel），揭示了貝克特的小說是後殖民寫作如何處理私人意識與公共生活之間的關係，以及小說形式與文化環境關係的一個顯著例子。二○二二年發表的《尼采和愛爾蘭現代主義》（Nietzsche and Irish Modernism），展示了這位備受爭議的德國哲學家之思想，如何在愛爾蘭現代主義文化標記的出現和演變中發揮至關重要的作用。同年，另完成了《無人陪伴的旅行者：凱瑟琳·墨菲的著作》（Unaccompanied Traveler: The Writings of Kathleen M. Murphy）的編輯工作，收集了一位非凡但鮮為人知的愛爾蘭作家的十二篇遊記。

譯者簡介

張毓如

清華大學外語系畢業。從事出版業多年，曾任出版社主編、版權主任。譯有《新游牧者之歌：遷移革命如何讓世界變得更美好》《緬甸，新亞洲的博弈競技場》、《叛逃共和國》、《三杯茶2：石頭變學校》等書。

星出版

【預購】日日靜好：90歲精神科醫師教你恬淡慢活的幸福人生◎ 中村恒子、奧田弘美（譯者：賴詩韻）

$25.00

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　　大好評　日本熱賣超過10萬冊！
　　日本雅虎新聞、日本president online、日本Precios.jp等網站相繼推薦！

　　90歲精神科醫師行醫超過70年
　　歷經烽火年代，見證經濟繁榮
　　37條處世哲學
　　教我們看見最真實的自己，活出最好版本的人生！

　　本書作者中村垣子為日本行醫超過70年的專業精神科醫師，在二戰的混亂時代成為精神科醫師，一邊養育兩個孩子，一邊擔任受雇醫師的工作。直到2017年7月（88歲）為止，一週六天全天工作，自8月開始，才減為一週四天全天工作。

　　中村醫師歷經二戰的烽火年代，見證日本自二戰以降從繁榮到樸實的發展。儘管時代不同、經濟環境不同，關於人的煩惱與問題，很多都是一樣的。她從豐富的人生閱歷和超過70年的精神醫療專業經驗中，提點我們面對自己、工作、生活、家庭、人際關係的生活哲學，幫助我們調適日常生活的各種壓力，學習活得更自在。

　　日日靜好的處世智慧
　　．幸福與否，不要太在意。
　　．辛苦的經歷，往往成為最寶貴的經驗，所有的付出都有意義。
　　．即使不喜歡自己的工作、沒有遠大的目標，也沒什麼大不了。
　　．卸下肩上的重擔，你才會看見真實的自己。
　　．比較之心人人有，無論看起來多麼風光的人，都有自己的煩惱。
　　．家庭和諧永遠擺第一，只要堅持這項原則，其他的「過得去」就好。
　　．晚上就是要「好好睡覺」，確實會發生的事，預先準備對策，其他的不用多想。
　　．人生不急於求成，每個階段都有重要的課題。好好把握當下，才不會錯過最重要的事。

　　如果你覺得「我……好像再也撐不下去了！」，請打開這本書！日本暢銷10萬冊、終生不退休的老奶奶醫師，充滿溫柔、堅強、慈愛的話語，將使你的心靈恢復元氣。

推薦人：

　　洪仲清臨床心理師專業推薦

作者簡介

中村恒子／口述

　　生於1929年，精神科醫師。1945年6月，二戰結束前兩個月，為了成為醫師，隻身一人從廣島縣尾道市前往大阪。在混亂的時代裡，成為精神科醫師，一邊養育兩個孩子，一邊擔任受雇醫師的工作。直到2017年7月（88歲）為止，一週六天全天工作，負責外來病患及住院病患的診療（8月開始，減為一週四天全天工作。）以「不管死亡何時到來，都沒有遺憾」的心境，終生不退休持續醫師的工作。

奧田弘美／撰寫

　　生於1967年，精神科醫師，企業健康管理顧問，日本正念發展協會代表理事。曾任內科醫師，2000年邂逅中村恒子醫師之後，轉任精神科醫師。目前除了從事精神科的診療之外，也在東京都二十多家企業擔任企業健康管理顧問，負責維護企業職員的身心健康。

　　著有《怎樣都瘦不了，是因為你沒有正確使用大腦》、《一分鐘讓你正念思考》、《暢快排除心靈毒素的妙方》等書。

　　www.hiromiokuda.net

譯者簡介

賴詩韻

　　靜宜大學日文系、輔仁大學日研所畢，曾任靜宜大學日文系兼任講師，從事日文教學及翻譯多年，現為自由譯者。

　　譯有《35個影響歷史的關鍵大事》、《51個影響世界經濟的關鍵大事》。

啟明出版

【預購】日本人與日本文化：司馬遼太郎與唐納德基恩對談錄◎司馬遼太郎、唐納德基恩（譯者：吳守鋼）

$40.00

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當日本歷史小說巨匠遇上來自美國的日本文化研究第一人

雙方將體溫感覺到的日本文化，原封不動地形成了文字

　　和歌、俳句、能劇、狂言、浮世繪、陶藝、花道、茶道、庭園、神社，日本獨樹一格的文化由何而來？本書最初出版於1970年代，由日本中央公論社促成，邀請二十世紀日本人氣最高的作家司馬遼太郎，與來自美國的日本文學研究權威唐納德基恩，就「日本人與日本文化」進行對談。

　　本書從日本人的對外意識談起日本文化的誕生，佛教、天主教傳入日本的影響到神道的意義，藉由「金」與「銀」的比較探討日本式的美學，從歷史中看見日本人的戰爭觀，由科學與儒教的影響闡明日本發展出的倫理，並藉由討論赴日外國人梳理外來的影響，最終一路談到江戶時期的文化。

　　此書對談進行時，司馬遼太郎 49 歲，已經確立了自己的小說家地位，唐納德基恩 50 歲，同樣已經確立了自己作為日本文化和文學研究者的地位。對談則按司馬遼太郎的請求「安排一個虛構出來的又看似偶然的環境，兩個對日本人和日本文化抱著興趣的人，無意中在街上相遇，漫不經心地站著聊了起來」，在平城宮遺址、銀閣寺、大阪適塾，以及料亭間進行。

　　兩位深思熟辯日本文化的大家做足功課，圍繞著日本人的異國意識、美學、宗教觀、戰爭觀、道德觀等主題，從各自獨到的切點闡述，時有火花擦出，深刻描繪出日本人與日本文化的樣貌。

　　這本司馬遼太郎與唐納德基恩關於日本文化的對談錄，在日本出版超過半個世紀，售出逾二十萬冊，至今仍啟發著當代讀者，獲日本亞馬遜讀者4.5星高度好評。繁體中文版由學者吳守鋼翻譯，豐富譯註、獨家收錄圖片，以及作家、編輯人傅月庵推薦序文，逾半世紀首度出版。

名人推薦

　　李長聲｜暢銷知日作家

　　李政亮｜文化評論者、政大傳院兼任助理教授

　　洪維揚｜幕末史研究者

　　馬世芳｜作家、主持人

　　盛浩偉｜作家

　　張國立｜作家

　　傅月庵｜作家、編輯人

　　詹偉雄｜文化評論家

　　蔡亦竹｜日本筑波大學歷史人類學博士

　　（按首字筆畫排序）

作者簡介

司馬遼太郎

　　日本著名的歷史小說家，生於大阪。一九四四年於大阪外國語大學畢業，擔任過《新日本新聞》、《產經新聞》記者，一九六一年開始致力於文學創作。著書有《梟之城》、《龍馬行》、《豐臣家的人們》、《盜國物語》、《殉死》、《花之館》、《坂上之雲》、《棲世日日》、《歷史紀行》等著作。

唐納德基恩（Donald Keene）

　　美國的日本文學研究家、文學評論家、翻譯家。生於紐約。哥倫比亞大學法國文學專業畢業。戰後在同大學大學院專攻東洋文學。一九五三年在京都大學留學，一九五五年於哥倫比亞大學任教。後移居日本並歸化。日式名字是「鬼怒鳴門」。著書有《Japanese Literature》、《日本人的西洋發現》、《日本人的作家》、《日本文學史　近世篇上下》、《明治天皇》、《足利義政與銀閣寺》等，譯作有《近松傑作集》、《人間失格》等。

商周出版

【預購】日本古城建築圖典：【全彩圖解】天守、城郭、城門到守城機關，日本古城建築的構造工法與文化史◎三浦正幸（譯者：詹慕如）

$30.00

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日本古城史研究第一人三浦正幸所著
380張照片＋160張最完整的古城復原&分析圖
從古城的建築史了解日本的建築工法、文化與歷史

審訂推薦

　　黃士娟｜國立臺北藝術大學建築與文化資產研究所助理教授

聯合推薦

　　Alen張啟銘｜旅遊達人
　　Megumi｜日本旅遊作家
　　江仲淵｜「歷史說書人」粉專創辦人
　　李清志｜都市偵探、實踐大學建築設計學系副教授
　　胡煒權｜日本國立一橋大學博士、日本史學者、日本史專欄FB版主

本書有趣內容：

　　▍為什麼城牆外面要築壕溝？
　　▍古時候是怎麼把石牆堆砌起來的？
　　▍天守是什麼？
　　▍城門有哪些種類？
　　▍什麼樣的機關可以讓武士和忍者進不來？
　　▍城郭與外圍、武家和民家建築的位置關係又有什麼學問？

　　前人的鬼斧神工，人類的珍貴遺產，日本城郭研究專家詳細解說建築、文化、歷史、藝術與美學的豐富知識，不論是日本戰國史愛好者或喜歡古城遊覽的人，都能獲得極大的樂趣。

作者簡介

三浦正幸

　　一九五四年生，廣島大學研究所文學研究科教授。東京大學工學部建築系畢業，取得工學博士。具有一級建築士資格，專攻日本建築史及文化財學。著作有《日本建築史基礎資料集成—社殿Ⅰ》（中央公論美術出版）、《城郭鑑賞基礎知識》（至文堂）等多數，亦擔任歷史群像系列《甦醒的日本古城》總監修。

譯者簡介

詹慕如

　　自由口筆譯工作者。翻譯作品散見推理、文學、設計、童書等各領域，並從事藝文、商務、科技等類型之同步口譯、會議、活動口譯。

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