Name: 【預購】槍桿與筆桿下的眷村文學◎眷村雜誌
Brand: 聯合文學
Price: 31.0 SGD
Availability: InStock

聯合文學

【預購】槍桿與筆桿下的眷村文學◎眷村雜誌

$31.00

結帳時計算稅金和運費

　　在煙硝與流離中誕生的文學

　　眷村是一種存在的不存在，是一種不曾消失的消失

　　1949年國民政府遷台，百萬隨軍移民被安置在眷村中，這些聚落遍布全台，形成封閉又自我完整的生活方式。眷村文學自1970年代萌芽，1980年代興盛，1990年代逐漸消聲匿跡。雖然式微，但眷村文學已在臺灣文學史上留下深刻的影響。

　　臺灣當代文學發展，與烽火息息相關，台海戰雲密布的背景及動盪的局勢，交織成一個苦難而壓抑的年代，生活其中的人們形成筆與槍的隊伍，這支隊伍中，從詩歌、散文到小說，誕生了許多耀眼的寫手。詩人的隊伍裡，有被譽為「詩壇鐵三角」的洛夫、張默、瘂弦；傑出的小說與散文大家，從司馬中原、朱西甯、管管，到袁瓊瓊、蘇偉貞、朱天心、張啟疆等，書寫眷村生活的各個面向；又有學者與文化人，如陳芳明、封德屏，一生致力推動文學，時時關注社會的變遷。

　　《眷村》雜誌採訪了這些與眷村有關的文學家，將他們的生命故事與歷程集結成書，紀錄下那個風雲變幻的時代與獨樹一格的文學發展。

編者簡介

眷村雜誌

　　隸屬全國眷村文化保存聯盟（眷盟），眷盟於民國103年10月由全台各地的眷村文化保存工作者共同組成，109年4月正式向內政部登記核准為社團法人，並發行《眷村雜誌》。《眷村雜誌》為半年刊，迄111年已發行六期。

　　眷盟期望在全台眷村拆除殆盡之時，仍能凝聚眷村人的情感，重新喚起眷村人對眷村的記憶，以及它背後的血淚史，尤其是希望年輕的世代，對臺灣這段珍貴的歷史，能有更深刻的了解。眷盟誠摯邀請各地關心眷村文化發展的朋友加入我們的陣容，以各種方式協助我們。

　　全國眷村文化保存聯盟臉書：www.facebook.com/groups/804791536249678/

　　全國眷盟捐款帳號:
　　戶名: 全國眷村文化保存聯盟
　　銀行: 第一銀行木柵分行
　　帳號: 167-10-150606
　　聯絡方式：
　　jw5793@ms28.hinet.net

撰稿人簡介

張夢瑞

　　新聞人。愛音樂、電影、文學。曾任職《中國時報》、《民生報》記者多年，獲「吳舜文新聞獎」。報導作品〈何處是兒家〉、〈小丑〉曾被改編為電影及電視劇。擅長說故事，對上海、香港、臺灣的國語老歌，下過深厚功夫蒐集及鑽研，長期在電台主持《老歌曲•舊時情》節目。著有《金嗓金曲不了情》、《吃點子的人》、《我把English獻給你》、《林旺與馬蘭的故事》（皆為聯經出版）。

【預購】譯者即叛徒？：從翻譯的陷阱、多元文化轉換、翻譯工作實況……資深文學譯者30餘年從業甘苦的真實分享◎宋瑛堂

臉譜

【預購】譯者即叛徒？：從翻譯的陷阱、多元文化轉換、翻譯工作實況……資深文學譯者30餘年從業甘苦的真實分享◎宋瑛堂

$32.00

結帳時計算稅金和運費

　　《斷背山》、《分手去旅行》、《該隱與亞伯》……

　　資深文學翻譯名家宋瑛堂首部著作
　　無私分享30餘年譯書生涯的苦樂與領悟
　　帶你一窺書籍翻譯的門道，以及那些不為讀者所知的眉角與糾結

　　┤各界好評．齊聲推薦├
　　施清真　資深譯者
　　單德興　中央研究院歐美研究所特聘研究員
　　葉美瑤　新經典文化總編輯
　　廖朝陽　國立臺灣大學外文系名譽教授
　　譚光磊　國際版權經紀人

　　❏一本書譯為外語版後，作者便換人了？
　　❏譯者發揮創意的「分寸」怎麼拿捏？
　　❏忠於原文有什麼不對？
　　❏出現「翻譯腔」，就一定人人喊打？
　　❏機器翻譯技術愈來愈精良，譯者等著喝西北風？

讓資深文學譯者宋瑛堂為好奇的讀者、廣大閱聽受眾、有志投入翻譯工作者現身說法！

　　在繁體中文翻譯與出版界有多年工作經驗的資深筆譯宋瑛堂，過去曾操刀許多大師作品台灣中譯版，
　　例如李安經典電影《斷背山》原著、文學名家法蘭岑的《修正》、全球百大暢銷小說《該隱與亞伯》、
　　美國小學指定圖像文學《鼠族》、諾貝爾獎得主巨作《祖母，親愛的》、普立茲獎小說《分手去旅行》等名著。
　　30餘年職涯累積出優美與精確性兼具的譯文水準，成為譯作等身的資深翻譯名家，
只要你是文學愛好者，你一定讀過他的譯作。
　　自2020年起，宋瑛堂在從事翻譯工作之餘，也受博客來OKAPI「譯界人生」單元之邀，每月連載專欄文章，
　　主題即為翻譯工作的心得與甘苦，上線後大獲好評，點閱數累計近15萬次。本書即以此熱門專欄文章為基底，
　　加上作者為本書新撰的篇章與段落，與讀者無私分享他在翻譯這條路上30餘年間的觀察與省思。

　　全書共分四部：〈作者已死?!作為「靈媒」的譯者如何詮（通）釋（靈）〉、〈譯者的罪與罰〉、
　　〈莫忘譯者如意少，須知世上語言多〉、〈「譯」世界的職場現形記〉，分別探討譯者該如何詮釋作品並確立自身定位；
　　職涯中所見過的「譯」世界亂象；遇上多語言、多文化轉換時，怎樣跳脫「中文」、「英文」的思考舒適圈，
　　以更寬闊的視野操持翻譯這項技藝；當然也少不了和讀者分享翻譯業界較實務面的教戰守則與經驗談。

　　舉凡機器翻譯如何影響翻譯、有聲書的聲音詮釋與譯者的關係、如何看待被讀者罵得滿頭包的譯文、大（或小）語種譯者的工作之道，乃至於譯者也能享有跟作家一樣的「駐村」待遇……作者都會在書中娓娓道來。
　　你將會看到作者如何走上翻譯這條路，這份工作又為他帶來了怎樣特殊的人生風景。

【好評推薦】

　　譯事難，身歷其境的譯者有諸多不肯或不能為外人道的甘苦，難得有心有能者現身說法，他人方有機緣一窺箇中奧妙。
　　宋瑛堂先生投身譯界30餘載，挑戰多種題材與不同風格，處理過直接翻譯與二手轉譯，根據切身體驗撰就此教戰守則。
　　面對層出不窮、見仁見智、動輒得咎、說來話長的譯事，作者將一路∕譯路遭逢的點點滴滴分門別類，
　　以坦誠的心胸，幽默的口吻，將英翻中的角力經驗以及「譯」世界的現實情境，化為一篇篇深入淺出、趣味盎然的文章。
　　一般人閱讀固可增長見聞與語文常識，管窺作為「靈媒」的譯者之罪與罰以及可能的救贖之道；
　　有志於譯事者也可借鑒作者的經驗與心得，參悟其微言大義，培養一己的技能與態度，以精進翻譯此一「通靈之術」。
──單德興／中央研究院歐美研究所特聘研究員

　　在機器翻譯興起的時代，翻譯活動的形態正在改變。人類翻譯者不會被取代，但如何掌握語言的「眉角」愈來愈成為重要的問題。
　　宋瑛堂的新書由比較條理化的角度來呈現多年累積的實務經驗，有業界現實的呈現，也有個人術業的演練，
　　是非常值得翻譯者參考的現場導引。其中的實例討論更觸及各種意義轉換眉角的所在，對各種語文專業都可以有所啟發。
──廖朝陽／國立臺灣大學外文系名譽教授

作者簡介

宋瑛堂

　　國立臺灣大學外文系畢業，臺灣大學新聞碩士，曾任China Post記者、副採訪主任、Student Post主編等職。文學譯作包括《內景唐人街》、《幸運之子》、《分手去旅行》、《十二月十日》、《霧中的男孩》、《修正》、《迷蹤》、《該隱與亞伯》、《霧中的曼哈頓灘》、《斷背山》等。非小說譯作包括《長橋》、《親愛的圖書館》、《鼠族》、《被消除的男孩》、《間諜橋上的陌生人》、《永遠的麥田捕手》、《蘭花賊》、《宙斯的女兒》等。

　　相關著作：《譯者即叛徒？：從翻譯的陷阱、多元文化轉換、翻譯工作實況……資深文學譯者30餘年從業甘苦的真實分享》

麥田出版

【預購】好故事能對抗世界嗎？從知識的星火、敘事的力量，到作家的社會責任，「黑暗元素三部曲」作者菲力普·普曼的32場大師講堂◎菲力普·普曼, 賽門·梅森 Philip Pullman, Simon Mason（譯者：王翎）

$45.00

結帳時計算稅金和運費

　　創作者，請竭盡所能地保護你的故事！

　　「黑暗元素三部曲」全球狂銷17,000,000冊
　　《塵之書》二部曲問世3天熱賣超越《使女的故事》續集
　　最受歡迎小說家與他的故事藝術

　　菲力普．普曼獲獎殊榮
　　★卡內基童書獎（1996、2007）
　　★最佳卡內基童書獎（2007）
　　★衛報兒童小說獎（1996）
　　★科斯塔圖書獎年度選書（2001）
　　★林格倫紀念文學獎（2005）
　　★英國圖書協會年度作家（2018）
　　★詹姆斯・巴利終身成就獎（2019）

　　他筆下的世界影射現實，創造前所未有的閱讀現象
　　他是我們這個時代的故事大師

　　◎名列《泰晤士報》一九四五年以來最偉大的五十個英國作家
　　◎集結近二十年散文、演講精華，內含32篇故事哲學，以及42張精美插圖，包括名畫《女神遊樂廳的吧檯》、朵貝楊笙的插畫、第一版《孤雛淚》的手繪插圖等等。
　　◎石芳瑜（作家、《閱讀的島》總編輯）、邱常婷（小說家）、游佩芸（台東大學兒童文學研究所副教授）、劉鳳芯（國立中興大學外國語文學系副教授）、盧郁佳（作家）鄭重推薦（按姓氏筆畫順序排列）

▍內容簡介

　　在故事之境不需要護照，
　　以知識為火炬，探照敘事的橋梁，
　　找到通往自由的道路。

　　像一個大師那樣琢磨寫作技藝──

以正確次序排列，讓事件之間的連結清晰可見。
說故事就像拍電影，鏡頭位置至關重要。
故事講求一致性，不能任意插入大異其趣的元素。
故事的轉折必須全部指向結局，勇於貫徹「不需要的就刪除」。
不要怕老哏，切記愛和勇氣永遠是讀者需要的優良老哏。
熟悉你的故事，評估市場，才能吸引不同讀者的注意。
謹記「原初情境」，讓所有重要的事都出現在故事裡，無關的事都別提。

文學不在象牙塔裡，說書人應負起的八種責任──

財務上的責任──爭取自己應得的價碼，不用不好意思。
對語言的責任──備妥工具書。
對情感誠實的責任──別故意騙人眼淚。
說故事技藝的責任──鑽研最高明、最靈活的手法。
引導的責任──將來自世界各地的新鮮故事泉源帶入自己的文化。
對讀者的責任──黑暗與悲觀的故事也必須帶來正面影響。
了解自己的責任──身為說故事者，自己擅長的是什麼？
對故事本身的責任──竭盡所能地保護你的故事。

　　本書選自菲力普・普曼近二十年超過一百二十篇演講、報刊雜文，可謂其思索故事的精華集結，除創作心法，亦從寫作技藝、知識、歷史等角度解剖故事在文化中扮演的豐富面向，更觸及科學、民主自由、威權主義及教育等議題。他以想像能回應現實為旨，寫出〈執寫實之筆，創奇幻之作〉；〈熱氣球上的辯論〉指出故事有如萊拉宇宙裡的黃金羅盤，層層符號埋藏著對生命提出的大哉問。普曼是創作者，也是思想家，他始終相信，故事將帶領我們理解人生、參與社會，讓我們認識人性──人如何去愛、鬥爭、背叛，如何對抗世界，獲得思想與行動上的自由。

▍《好故事可以對抗世界嗎？》──國際媒體一致盛讚

　　普曼談論說故事的技藝和力量，發揮得淋漓盡致。——《觀察家報》

　　閱讀此書彷彿偷溜進一位故事大師講課的教室，旁聽了整年的課⋯⋯普曼如此友善直率地提出建議和忠告，分享祕辛和想法，令人感動得幾欲落淚。——《衛報》二○一七年度好書

　　指路明燈之作。——《泰晤士報文學增刊》

　　好比一座金礦⋯⋯如此豐富的文集，彷彿取之不盡的寶藏⋯⋯本書睿智且充滿人文關懷，而且極為好讀，讓讀者得窺作家蓬勃想像力以及寫作生涯的堂奧，堪稱一趟精采巡禮。——《金融時報》

　　對於在3C螢幕時代應如何為孩童的想像力提供養分，普曼提出深刻的省思。——《觀察家雜誌》

　　本書施展了一道咒語令人沉醉入迷⋯⋯浸淫於字裡行間，彷彿與見多識廣、愉悅歡快、好奇心與想像力無限奔放的心智為伴，有如醍醐灌頂。——《紐約時報》

　　本書專論想像力和說故事的重要性，淺白易讀、令人信服且引人入勝，讓我們得以深刻洞悉這個時代最傑出的說故事大師的心思智識。——基蘭・米爾伍德・哈爾葛芙，《萬物盡頭之島：隔離樂園》作者

作者簡介

菲力普·普曼Philip Pullman

　　「沒有了故事，我們將不足以被稱為人類。」

生於英格蘭諾里奇（Norwich），父親是飛行員，小時曾隨著父親住過澳洲。在他七歲那年，父親因飛機失事喪生，母親改嫁後帶著他搬至北威爾斯。歷史悠久的威爾斯地區群山環繞，有著許多傳說與神話，這些都影響了日後普曼的寫作風格。在威爾斯求學時接觸到兩位作家的作品：十七世紀英國詩人約翰．彌爾頓的《失樂園》，以及詩人、畫家威廉．布雷克，他為此深深著迷，《失樂園》更成為後來寫作「黑暗元素三部曲」的重要元素。

　　大學就讀於牛津大學埃克塞特學院（Exeter College）英文系，不過成績普通。畢業後曾在中學擔任教職，七〇年代的英國沒有課綱，他盡情對孩子們闡述從神話到荷馬史詩等各式各樣的作品，並為每學期末的話劇演出擔任編劇和導演，這些素材都成為後續作品的養分。普曼雖熱心教學，卻自稱不太能認同過分強調考試的教育制度，一九九五年出版的《黃金羅盤》於隔年同時奪得英國兒童小說卡內基獎章與《衛報》兒童小說獎，普曼亦辭去教職，全力投入寫作，除了獲獎無數的代表作「黑暗元素三部曲」及以維多利亞時代為背景的「英倫懸疑四部曲」外，亦著有許多單本長、短篇小說如《發條鐘》、《我是老鼠！》與《卡斯坦伯爵》等作品。他從未自我設限的寫作精神，打破了年齡與類型的界限，廣受大人小孩的喜愛，至今仍是活躍於文壇的說故事大師。在二〇一七年，以「黑暗元素三部曲」同名主角「萊拉」，再推出重量級《塵之書三部曲І：野美人號》，媒體譽為：「很少書能讓我們願意等十七年，但『塵之書』絕對是其一。」　　

　　二〇〇八年，普曼獲《泰晤士報》選為一九四五年以來最偉大的五十個英國作家之一；二〇〇九年獲牛津大學授予榮譽文學博士；並甫於二〇一九年的新年授勛（New Year Honours）獲頒爵士勳銜。

相關著作：《黑暗元素三部曲II：奧祕匕首（故事大師菲力普．普曼代表作　BBC影集原著）》《黑暗元素三部曲І：黃金羅盤（故事大師菲力普．普曼代表作　BBC影集原著）》《黑暗元素三部曲Ш：琥珀望遠鏡（故事大師菲力普．普曼代表作　BBC影集原著）》

賽門·梅森／編者Simon Mason

　　為大小讀者寫書。首部寫給成人的小說獲頒貝蒂・特拉斯克小說新人獎，青少年小說《月亮派》（Moon Pie）則獲衛報兒童小說獎。以嘉維・史密斯為主角的系列神祕懸疑小說第一集《逃家女孩》（Running Girl）入圍柯斯達文學獎最佳童書決選，第二集《少年命案》（Kid got Shot）獲國際犯罪小說大會「犯罪盛宴」選為二零一七年最佳青少年適讀犯罪小說。現居英國牛津。

譯者簡介

王翎

　　臺灣大學外國語文學所畢業，現專事筆譯，在翻譯旅途中，穿梭平行時空，開展多重視界，探索文本中的層層意義。譯作有《塵之書三部曲II：祕密聯邦》、《惡作劇女孩》、《雪山男孩與幻影巨怪》、《聽不見的聲音》、《暗黑孤兒院》等。

臉譜

【預購】大人的村上檢定：即使親密友人也無法給予又深又硬的安慰的村上春樹專門讀本◎ 楊佳嫻，賴明珠，陳栢青等等

$25.00

結帳時計算稅金和運費

　　讀懂村上春樹的100%青春哀愁檢定

　　獻給「我仍然願意讀下一本村上春樹」的讀者

　　「不是我自誇，但我想只有不嫌麻煩地做過一次，
　　才能夠確認許久以來，自己心裡也莫名其妙的微小挫傷。」

　　來試試以下的題目吧！

　　1.（　）19歲時到明治神宮棒球場看球賽，當美國籍球員希爾頓（Dave Hilton）擊出二壘安打時，村上突然決定開始提筆寫小說。（為是非題）

　　2.（　）成為台灣流行語的「小確幸」一詞，出自哪本著作？ ①《如果我們的語言是威士忌》②《關於跑步，我說的其實是……》 ③《尋找漩渦貓的方法》

　　3.（　）以下小說中的哪個人物並非一般大眾所認知的同志？①《人造衛星情人》的小堇 ②《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》的紅仔 ③《海邊的卡夫卡》的大島

　　4.（　）哪個不是《1Q84》的特徵？ ①共有三冊 ②以第三人稱描寫 ③三角戀

　　5.（　）在哪個得獎致詞中，村上春樹初次公開談到他的父親？ ① 安徒生文學獎 ② 以色列耶路撒冷獎 ③ 法蘭茲卡夫卡獎

全書兩大特色

　　1.【全台獨家】專業檢定題目設計＋村上春樹的專門讀本：
　　4級檢定＋15位名家＋29篇文章＋100道題目，澈底提升你的村上力。
　　小說＋散文＋音樂＋電影＋雜學，100%沉浸村上春樹的青春感！

　　2.【全面啟動】Level 1檢定線上解答機制：
　　看看你是村上「迷」，還是村上「狂」！
　　超越平面文本的互動式閱讀，生活因為文學而變得不一樣了。

　　好想知道村上的一切？！
　　100%村上春樹教科書，離村上春樹世界最近的唯一入口！
　　村上初、中、中上、高級檢定特輯！成為比村上春樹還要了解村上作品的村上達人！

　　《大人的村上檢定》精選《聯合文學》雜誌自2009年以來，與村上春樹有關的作品評論、專題與散文；全書收錄並探討的村上作品有其長篇小說：《挪威的森林》、《國境之南．太陽之西》、《1Q84》、《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》；短篇小說：《沒有女人的男人們》；村上春樹雜文、散文：《遠方的鼓聲》與隨筆《村上收音機》。

　　這不僅僅是一本導讀，更是一本村上教科書，看得到作家們讀村上的視角、回顧那些年閱讀村上的回憶，也有村上專家們的深度論述，隨每章節結束後附上初、中、中上與高級4級檢定題目，測驗對村上春樹的熱愛程度！因為這本而愛上（或更愛）村上春樹。

作者簡介

余永寬

　　出生於一九六六年。「挪威的森林」、「海邊的卡夫卡」咖啡館創辦人。著有《煮杯好咖啡》、《從我們的眼睛看見島嶼天光》，偶爾發表一些文章。

胡晴舫

　　出生於台北，台大外文系畢業，美國戲劇學碩士。著有《旅人》、《濫情者》、《人間喜劇》、《城市的憂鬱》、《第三人》、《懸浮》等書，最新出版《無名者》。

郭正佩

　　台大物理系畢業後進入麻省理工學院、日本東京大學深造，研究數位影像內容搜尋管理。曾在法國電信公司巴黎研發中心實習，也曾在NTTDoCoMo無線通信研究所工作。著有《e貓掉進未來湯》、《絲慕巴黎》、《聖傑曼的佩──絲慕巴黎第二話》、《東京．村上春樹．旅》、《希臘‧村上春樹．貓》、《托斯卡尼．鼓聲．艷陽》等作品。

楊佳嫻

　　高雄人。臺大中文所博士，清大中文系助理教授。著有詩集《屏息的文明》、《你的聲音充滿時間》、《少女維特》、《金烏》，散文集《海風野火花》、《雲和》、《瑪德蓮》、《小火山群》，編有《臺灣成長小說選》、《九歌105年度散文選》，合編有《青春無敵早點詩：中學生新詩選》、《靈魂的領地：國民散文讀本》、《港澳臺八十後詩人選集》。

高翊峰

　　小說家、編劇、導演。2012年由《聯合文學》雜誌評選為「20位四十歲以下最受期待的華文小說家」。文學作品曾獲：自由時報林榮三文學獎、聯合報文學獎、中國時報文學獎等等。戲劇作品曾獲：金鐘獎電視電影編劇獎。

　　十八年時尚雜誌工作，曾擔任《COSMOPOLITAN》台灣版雜誌副總編輯，《MAXIM》中國版雜誌編輯總監，《GQ》台灣版雜誌副總編輯，《FHM》男人幫雜誌總編輯。

　　個人出版品：《家，這個牢籠》、《肉身蛾》、《傷疤引子》、《奔馳在美麗的光裡》、《一公克的憂傷》、《烏鴉燒》等短篇小說集。長篇小說出版：《幻艙》、《泡沫戰爭》。小說作品已翻譯成英文、法文。最新出版：《恍惚，靜止卻又浮現——威士忌飲者的緩慢一瞬》（聯經出版）。

陳輝龍

　　祖籍北京，基隆生。曾任職許多媒體，並創辦許多新媒體。現專職創作。著有小說《單人翹翹板》、《不婚夫婦戀愛事情》、《那些人，那些事，那些季節》、《寫給C》、《每次三片》、《南方旅館》、《雨中的咖啡館》和《照相簿子》、《摩登原始人》、《規矩游街幫》、《情緒化的情節》、《今天天氣晴朗》等書（多已絕版）。2012年出版《目的地南方旅館》，合舊版《南方旅館》、《那些人，那些事，那些季節》、《每次三片》、《寫給C》四部作品於一帙。2015年出版《不論下雨或晴天：陳老闆唱片行》一書。2017年出版《固執的小吃們，以及島嶼偏食》。

王丹

　　大陸民運人士。1989年因「六四事件」被捕入獄，1993年出獄。1995年發起參與「公民上書運動」再次被捕，1996年判處十一年徒刑。1998年以「保外就醫」名義赴美。美國哈佛大學歷史暨東亞語言學博士。近年於台灣清大、政大、東吳與成大任教。三次被提名諾貝爾和平獎，並獲美國民主基金會人權獎，民主教育基金會「傑出民主人士」獎等。著有《王丹獄中回憶錄》、《我與深夜一起清醒》、《我聽見雨聲》、《在夜雨中素描》等書。

陳栢青

　　1983年台中生。台灣大學台灣文學研究所畢業。曾獲全球華人青年文學獎、中國時報文學獎、聯合報文學獎、林榮三文學獎、台灣文學獎、梁實秋文學獎等。作品曾入選《青年散文作家作品集：中英對照台灣文學選集》、《兩岸新銳作家精品集》，並多次入選《九歌年度散文選》。獲《聯合文學》雜誌譽為「台灣四十歲以下最值得期待的小說家」。另曾以筆名葉覆鹿出版小說《小城市》，以此獲九歌兩百萬文學獎榮譽獎、第三屆全球華語科幻星雲獎銀獎。另出版有散文集《Mr. Adult大人先生》

伊格言

　　1977年生。國立台北藝術大學講師。《聯合文學》雜誌2010年8月號封面人物。
　　曾獲聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、吳濁流文學獎長篇小說獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、台灣十大潛力人物等等，並入圍英仕曼亞洲文學獎、歐康納國際短篇小說獎、台灣文學獎長篇小說金典獎、台北國際書展大獎等。

　　獲選《聯合文學》雜誌「20位40歲以下最受期待的華文小說家」；著作亦曾獲《聯合文學》雜誌2010年度之書、2010、2011、2013博客來網路書店華文創作百大排行榜等殊榮。

　　曾任德國柏林文學協會駐會作家、香港浸會大學國際作家工作坊訪問作家、中興大學駐校作家、成功大學駐校藝術家、元智大學駐校作家等。
　　著有《噬夢人》、《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄：伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。作品已譯為多國文字，並售出日韓捷克等國版權。本篇也收入於《幻事錄：伊格言的現代小說經典16講》。

　　臉書：www.Facebook.com/EgoyanZheng，或搜尋「伊格言」。

盛浩偉

　　1988年生，台北人。台灣大學日本語文學系、台灣文學研究所，赴日本東北大學、東京大學交換留學。曾獲台積電青年學生文學獎、時報文學獎等，參與編輯電子書評雜誌《秘密讀者》。曾出版《名為我之物》，合著有小說接龍《華麗島軼聞：鍵》、非虛構寫作《終戰那一天》等。

蔡雨杉

　　又名謝惠貞。東京大學文學博士。文藻外語大學日本語文系助理教授。昔留學東瀛，一葦浮沉。現旅居哈瑪星，觀照日本文壇大小宇宙。譯有巫永福《愛睏的春杏》。撰有博士論文《日本統治期台灣文化人的新感覺派的受容──橫光利一與楊逵‧巫永福‧翁鬧‧劉吶鷗》、〈李昂《自傳の小說》中的寓言〉，以及村上春樹等日本作家相關評論多種。

賴明珠

　　1947年生於台灣苗栗，中興大學農經系畢業，日本千葉大學深造。回國從事廣告企畫撰文，喜歡文學、藝術、電影欣賞及旅行，並選擇性翻譯日文作品，包括村上春樹的多本著作。

藤井省三（FUJII Shozo）

　　1952年生於東京。東京大學文學部教授。日本學術會議會員。著有《魯迅事典》（三省堂）、《魯迅與日本文學──從漱石、鷗外到清張、春樹》（東京大學出版會）等書。中文出版的著作有《魯迅「故鄉」的閱讀史》（董炳月譯．南京：南京大學出版社）、《臺灣文學這一百年》（張季琳譯．台北：麥田出版）、《村上春樹心底的中國》（張明敏譯．台北：時報文化）、《中國語圈文學史》（賀昌盛譯．南京：南京大學出版社）、《隔空觀影：藤井省三華語電影評論集》（葉雨譯．北京：世界圖書出版公司）。

張明敏

　　美國哥倫比亞大學教育哲學碩士、高雄第一科技大學應用日語碩士、輔仁大學比較文學博士。曾任日本東京大學文學部外國人研究員。曾獲台北文學獎、香港青年文學獎翻譯文學獎、日本交流協會獎助。著有《村上春樹文學在臺灣的翻譯與文化》等。現為健行科技大學應用外語系助理教授。

徐子怡

　　1985年出生於中國北京。高中時代通過《挪威的森林》成為村上春樹的忠實讀者。並從學士階段起開始鑽研有關村上春樹的研究。2016年以村上春樹在中國的受容以及中國的「村上之子」現象研究於東京大學取得文學博士學位。目前任東京理科大學兼任講師。最近正在著手的題目是村上春樹小說改編的電影在華語圈的受容。同時也開始關注村上在繪本翻譯方面的研究。

大田

【預購】拋掉書本上街去◎ 寺山修司（譯者：李佳翰, 嚴可婷）

$35.00

結帳時計算稅金和運費

　　當太宰治成為青春的標籤
　　寺山修司則撕掉了所有標籤

　　你是否對人生感到厭倦？
　　是否有想逃到某個遠方的渴望？
　　七Ｏ年代的疲憊感，抑鬱吶喊，憤怒……蔓延至此刻，
　　但時代的攪拌器無法磨碎的是人的想像與意志。
　　家庭劇去死吧／把家像內褲一樣丟掉／裸體也是一種造反／你也可以當黑道／離家出走入門……
　　顛覆的話語，只是想挑釁你的僵化；惡的變裝，只想煽動你的感知；
　　寺山修司唯一關鍵字：拋掉書本上街去。

各方推薦

　　◆劇場界、文學界專文推薦——

　　每個人的青春都應該要有一個「寺山修司」。──黎煥雄／劇場導演

　　特別強烈地吸引嗜讀文學的青春期少年少女，讓人病狂般地深愛；但卻也如麻疹一般，在青春期過後，人們就會免疫。──盛浩偉／作家

　　◆日本讀者五顆星推薦——
　　「如果更早與這本書相遇就好了。不，即使是到了這個年齡，能與這本書相會真的太好了。」
　　「如果沒有認識這本書，真的是一件非常浪費的事。這本書中非常多是父母、手足或是恩師們都沒有教我的東西。」
　　「『能夠讓人活得光明的養分』，是這樣一本書。」
　　「即使是現在的孩子或是大人讀起來都會非常有趣的一本書。我想這就是寺山修司厲害的地方。」
　　「標題非常棒而且刺激。而且，內容也沒有愧對標題。非常厲害！」
　　「現代的年輕人請你們一定也要歷經這本書的洗禮。我認為這是本不會隨著時代往前而價值消逝的書。」

作者簡介

寺山修司

　　有「語言的煉金師」「昭和的石川啄木」「日本異色大師」「賽馬評論家」等各種稱號。

　　他是詩人，是導演，是小說家，是影響日本近代視覺美學，劇場藝術第一人。

　　他是前衛符號，是悲傷青春的歌，是革命新浪潮；

　　多才多藝，早逝的生命，讓他的一生成為無可匹敵的傳奇之謎。

　　一九三五年出生於日本青森縣弘前市。中學生時期在學期間即發表小說、短歌、俳句，之後陸續投稿於校刊，積極參與全國學生俳句會議，並編輯俳句雜誌。

　　一九六O年前後開始涉足影視編劇和電影導演工作，代表作有《死在田園》《拋掉書本上街去》《上海異人娼館》等，是日本新浪潮的核心人物之一。

　　一九六七年，創辦實驗劇團「天井棧敷」，掀起了日本小劇場的高潮。

　　一九八三年五月，因肝硬化逝世。

　　一九九七年，寺山修司紀念館在青森縣三澤市成立。

譯者簡介

李佳翰 (第一章至第三章)

　　台北人，一九七Ｏ年生於台北，東吳大學修習法律後赴美、日求學，曾任職出版社國際版權、文字編輯。閱讀多雜食，從動漫影音至社科人文皆略有涉獵。

嚴可婷 (第四章)

　　東吳大學日文系畢業。譯有白洲正子《有緣》、鹿島茂《古書比孩子重要》、四方田犬彥《天才的餐桌》等，入選誠品、博客來、Bios Monthly、Openbook選書、誠品閱讀職人大賞。

時報出版

【預購】風流浪子的男友：晚明到清末的同性戀與男性氣質◎ 魏濁安 Giovanni Vitiello （譯者：王晴鋒）

$41.00

結帳時計算稅金和運費

　　一部探索明清時代中國男同性戀歷史的漢學研究巨作

　　《風流浪子的男友》深入研究晚明至清末三百年間的中國文學，揭示中華帝國晚期的男同性戀和同性戀關係複雜而迷人的歷史。魏濁安特別借鑑經常被忽視的豔情小說作品，就同性之愛與慾對中國男性氣質演變的重要性進行了坦率的探索。

　　藉由扎實的解讀與詮釋，魏濁安確定了一些在這類文本中反覆出現的角色——例如放蕩的學者、俠士英雄和好色的僧侶——並闡明了一系列關鍵問題，包括規範男性之間性行為的社會和法律界限、男性賣淫的興起與男性美的審美觀。以這些材料為基礎，《風流浪子的男友》呈現了中國男同性戀觀念變化的歷史輪廓，以及同性慾望在其文化中所扮演的重要角色。

名家推薦

　　丁乃非（國立中央大學英文系教授，性╱別研究室成員）

　　王德威（中央研究院院士）

　　紀大偉（國立政治大學台灣文學研究所副教授）

　　盛浩偉（作家）

　　許維賢（新加坡南洋理工大學中文系專任副教授）

　　陳佩甄（國立政治大學台灣文學研究所助理教授）

　　——共同推薦（依姓名筆畫排序）

　　魏濁安《風流浪子的男友》的帝國晚期研究對象與魯迅《中國小說史略‧清之狹邪小說》內容多重合。人類學視同性戀（無論男同、女同）只是「性態」之一種，研究性態取向的「南向之風（書中取材於江南的小說、戲曲的男同題材，尤其著重於福建）／男風」是嚴肅正經的學術範疇，它把傳統視為「邪」的文化內容轉化為「正」。這書的譯本出版，是文化幸事。——專文推薦╱呂文翠（國立中央大學中國文學系教授）

　　本書描寫中國古典同性戀史及其文學書寫的種種面向，叩問慾望，情色，性別，倫理，法律的界限，論述翔實，取樣多元，極具參考思辨價值。——王德威（哈佛大學講座教授，中研院院士）

　　本書相當全面和細緻地聚焦探討明清的男色文本與男性氣質之間的多重關係和互動，從友愛到情愛、從男色到羅曼史、從朋友到情夫、從同性社交到男旦，透過辨識、勾勒和比較中國豔情小說中的武俠、才子和風流浪子等人的歷史演化，輔之於明清筆記那些關於男色和風月場所介於虛實之間的記載和辯證，本書頗有見地重構了中華帝國晚期的男色文化想像。全書旁徵博引、考證細膩、見解獨特，堪稱國際漢學在性╱別研究領域的必讀巨作之一。——許維賢（新加坡南洋理工大學中文系專任副教授）

　　「同性戀」作為一種「身分認同」或「知識主體」是二十世紀以來逐漸辨明的研究立場。而在東亞社會，「男色」、「男風」早於「同性戀」概念存在於大量古典文籍中，但由「男色」過渡到「同性戀（愛）」之前的大量史料一直尚未有還原時代情境的分析解釋。此書將晚明至清代存在男男情慾關係，與晚期帝國的男性氣質建構等主題聯繫，透過系統性梳理約三百年（1550～1850）的史料，作者提出這段時期的男性氣質建構直接影響了人們對於男男情慾關係的接受，據此主張「男男同性情慾」並非如現代社會中的「邊緣」存在，而是對於帝國的慾望想像起了核心作用，是十分具有洞見與說服力的研究成果。——陳佩甄（國立政治大學台灣文學研究所助理教授）

作者簡介

魏濁安（Giovanni Vitiello）

　　義大利那不勒斯東方大學中國語言文學教授。他在美國加州大學柏克萊分校獲得博士學位，並於荷蘭萊頓國際亞洲研究所從事博士後研究。1999年至2013年任教於夏威夷大學馬諾阿分校，教授前現代中國文學。他的研究專注於中華帝國晚期的小說和性史，並得到歐洲研究委員會（ERC）和美國學術團體聯合會（ACLS）等機構的支持。

譯者簡介

王晴鋒

　　北京大學社會學系博士，中國農業大學人文與發展學院副教授。著有《同性戀研究：歷史、經驗與理論》、《歐文•戈夫曼與情境互動論》，譯有《浮現中的女同性戀：現代中國的女同性愛欲》。

目宿媒體

【預購】【他們在島嶼寫作二】他們的文學時代：新世代創作者眼中的大師◎ 行人文化實驗室企畫

$25.00

結帳時計算稅金和運費

　　二十世紀大歷史的遞變、衝突、離散與聚合，掀開華人文學創作最燦爛的篇章。

　　從一九四〇年代上海的文藝報刊，一九五〇年代台灣的現代詩運動，一九六〇的《現代文學》與現代主義小說創作⋯⋯，「他們在島嶼寫作」第二系列，合縱連結臺灣、香港兩地文壇的披靡影響；成長於動盪、茁壯於書寫的七位文學大家，交會六位中新世代導演，以經典的小說、以不朽的詩、以至情的散文，穿越島嶼與島嶼之間隱隱相連的岩礁、濤拍、人物，延續壯闊的文學與影像創造力。

　　《他們在島嶼寫作》第一系列介紹了台灣最重要的六位文學作家，至今依舊迴響不斷。四年沈澱之後，我們推出《他們在島嶼寫作2》，以七位作家──劉以鬯、洛夫、瘂弦、林文月、白先勇、西西、也斯──七部文學電影，穿越台灣與香港，試圖在島嶼間構築出一個文學時代的風貌，那時代文學家被迫面對的動盪遷移、與世界文學接軌的新奇衝擊等等，都能在這些偉大的文學生命裡感受體會。經由時代，理解不朽。

　　搭配七部紀錄片的盛大上映，本書《文學七味》試圖扮演「橋樑」的角色，以年輕的語彙，將七位跨越年代和創作地理的文學巨擘大師的主要作品、主要生平以及重要軼事呈現出來。新一代作家、文學家以各自的理解回憶，帶領讀者作家的作品與生平。新一代的漫畫家，用活潑的視覺語言，以作家軼事將作家的個性鮮活地帶入我們身邊。藉由這些全新的視角，搭配七部文學電影，我們彷彿重新認識了這些作家，揭開這些文學的全新面貌。

作者簡介

行人文化實驗室

　　通常我們是一間出版社，但更常我們在做一些實驗，例如，假裝我們也是作者。

　　用打群架的方式，找到一個目標對象（議題／主題），再找來一群堅強的夥伴（採訪／攝影／設計......），我們不被時間牽著鼻子走（所以不是定期出刊），我們只在乎打一場有把握的勝戰。為議題／主題找到新的觀點、思考方式、甚至是讓它延續與存在的可能。

美術設計／賴佳韋

　　1984年出生，就讀台灣科技大學工商業設計研究所。現為自由工作者。熱愛文字和音樂與影像。目前主要從事唱片包裝設計、書籍裝幀設計與表演藝術視覺設計等等。2012至2014年連續三度獲德國紅點設計獎，作品也曾入圍德國iF設計大獎、金曲獎、金蝶獎、台灣視覺設計金獎、澳門設計雙年展獎等，並受邀德國、上海、澳門等地參展。

　　撰稿人／王婉柔、陳祐禎、凌性傑、吳岱穎、崔舜華、李進文、林婉瑜、言叔夏、郝譽翔、李桐豪、李時雍、馬世芳、廖偉棠、楊佳嫻、鄧小樺

　　視覺文學／張季雅、低級失誤、Litalan嵐、柳宮燐、隔壁老王、L2C林士強

本事出版社

【預購】活著是為了說故事：楊照談馬奎斯百年孤寂(三版)◎ 楊照

$32.00

結帳時計算稅金和運費

　　這本書終於讓我讀懂了《百年孤寂》！
　　國內專為馬奎斯作品量身打造的解讀專著，
　　給了我們重讀／初讀《百年孤寂》的理由。

　　《百年孤寂》是一本奇書，裡面有許多美麗卻難懂的隱喻。
　　閱讀賈西亞‧馬奎斯，就像走進一座迷宮，
　　沿途的路標和風景讓人目眩神迷，大歎滿足，卻往往不知該怎麼出去。
　　迷宮中有許多讓你停下、轉彎，或者原地打轉的機關，
　　都是賈西亞‧馬奎斯埋下的伏筆與提示。

　　楊照拿著線頭，帶領我們走進馬奎斯團團圍繞的迷宮。
　　藉著講述南美洲內戰和政治背景、馬奎斯獨特的童年養成，
　　福克納如何影響了馬奎斯的創作，馬奎斯擔任記者時觀察到的各地荒謬民情……
　　楊照不厭其煩，將所有繁複的線索一一收集，耙梳，引證，
　　指出馬奎斯這部悲觀的命運之書，不僅是邦迪亞家族六代的故事，也是一則南美歷史的隱喻。

　　如果說《百年孤寂》是一部奇書，本書便是解讀此書不可或缺的鑰匙。
　　為《百年孤寂》提供了入口，深入耙梳了馬奎斯的養成背景，
　　以及拉丁美洲一世紀的命運，搭起閱讀《百年孤寂》的橋梁。

　　◎ 關於賈西亞‧馬奎斯的《百年孤寂》
　　這塊土地的命運無法改變。這群人的結局已被決定。
　　但有個小說家寫了這麼一部悲觀的奇書，
　　為我們在黑暗中開啟了一絲希望。

　　賈西亞‧馬奎斯，一九八二年諾貝爾文學獎得主，
　　他的《百年孤寂》是魔幻寫實主義的最佳代表，
　　為二十世紀文學投下最強烈震撼的奇書。

　　智利詩人聶魯達盛讚：
　　《百年孤寂》是「繼賽萬提斯的《堂吉訶德》之後最偉大的西班牙文作品」。

　　作家莫言、韓少功、平路、李昂、張大春、朱天心、林燿德、郝譽翔、駱以軍等，皆是其熱情的讀者

　　賈西亞‧馬奎斯在這部小說中，寫出了一個活人與死人並存的世界，
　　藉由邦迪亞家族的興衰，反映了哥倫比亞百年以來的紛擾歷史。
　　誠如他自己所言，他的小說並非完全虛構，一切皆有事實作為基礎，
　　《百年孤寂》不但是拉丁美洲歷史的縮影，表現了第三世界國家的具體處境，
　　他筆下所描寫的孤寂與徒勞，更深刻地觸及了我們的人生狀態。

作者簡介

楊照

　　本名李明駿，1963年生，國立台灣大學歷史系畢業，美國哈佛大學博士候選人。曾任民進黨國際事務部主任、《明日報》總主筆、遠流出版公司編輯部製作總監、國立台北藝術大學兼任講師、《新新聞》總編輯、總主筆、副社長，現為「新匯流基金會」董事長，並在「98新聞台」及「Bravo 91.3」主持電台節目。

　　楊照擅長將繁複的概念與厚重的知識，化為淺顯易懂的故事，寫作經常旁徵博引，在學院經典與新聞掌故間左右逢源，字裡行間洋溢人文精神，並流露其文學情懷。近年來累積大量評論文字，以公共態度探討公共議題，樹立公共知識分子的形象與標竿。

　　著有
　　長篇小說──
　《吹薩克斯風的革命者》、《大愛》、《暗巷迷夜》。

　　中短篇小說集──
　　《星星的末裔》、《黯魂》、《獨白》、《紅顏》、《往事追憶錄》、《背過身的瞬間》。

　　散文──
　　《軍旅札記》、《悲歡球場》、《場邊楊照》、《迷路的詩》、《Cafe Monday》、《新世紀散文家：楊照精選集》、《為了詩》、《故事效應》、《尋路青春》、《我想遇見你的人生：給女兒愛的書寫》。

　　文學文化評論集──
　　《流離觀點》、《文學的原像》、《文學、社會與歷史想像》、《夢與灰燼》、《那些人那些故事》、《Taiwan Dreamer》、《知識分子的炫麗黃昏》、《問題年代》、《十年後的台灣》、《我的二十一世紀》、《在閱讀的密林中》、《理性的人》、《霧與畫：戰後台灣文學史散論》、《如何做一個正直的人》、《想樂》、《想樂2》，與馬家輝和胡洪俠合著《對照記＠1963：22個日常生活詞彙》與《忽然懂了：對照記＠1963》。

　　現代經典細讀──
　　《永遠的少年：村上春樹與海邊的卡夫卡》、《馬奎斯與他的百年孤寂：活著是為了說故事》、《推理之門由此進：推理的四門必修課》，以及《在地球物種瀕臨滅絕時，還原達爾文》、《在資本主義帶來浩劫時，聆聽馬克思》、《在進入潛意識夢境前，請問佛洛伊德》，合為＜十九世紀三部曲＞。

聯經出版公司

【預購】絣織紅縷：《紅樓夢》與乾隆的十三道陰影◎馬以工

$57.00

結帳時計算稅金和運費

　　馬以工繼《石頭記的虛幻與真實》後，

　　細析《紅樓夢》與清史，

　　再絣織雪芹與弘曆的一生謎團。

　　長久以來，即有一派研究者認為《紅樓夢》是索隱清史、側寫清初的人事物，太后下嫁多爾袞、順治出家及雍正奪嫡，都能找到蛛絲馬跡對應。不過曹雪芹早在乾隆廿七年前後去世，而曹家官祿鼎盛、錦衣玉食，乃至敗落抄家均在康雍兩朝，賈府鮮花著錦當然不是在乾隆年間。

　　然封號「寶親王」的弘曆，細究之下與《紅樓夢》中的賈寶玉，或書中情節，竟有無數神似之處。環環相扣的伏筆，不僅只是故事中的前後呼應，更浮現指向現實的諸多細微線索。

　　全書自開篇即點出名場面「黛玉葬花」被批書人比喻為「弘曆采芝」。庚辰本有云：「一幅采芝圖非葬花圖也。」郎世寧所繪的〈采芝圖〉受乾隆一生偏好，畫裡11歲初見祖父康熙的小童乾隆，凝望著22歲受封寶親王的採芝人乾隆，此「二我圖」構圖，除了兩個自己對看，或畫中人與畫中像真假難分的氛圍，對照《紅樓夢》兩個寶玉，假作真時真亦假、虛實交錯的情節似是一一呈現。

　　「十全老人」乾隆皇帝22歲才獲封「寶親王」，在此之前連個爵位都無；他的生母不詳，是清宮最大謎團之一，但出身必定低微。他童年遭受輕視，成年後摯愛的皇后與嫡子早早離他而去、許多親友也都沒他長壽……看似烈火烹油，錦衣玉食的一生，實則充滿遺憾。「嫡庶」這塊他心頭濃重的陰影，在《紅樓夢》中同樣多所著墨。

　　而書中列舉有清一朝太多與書中人物的呼應，如同樣隨著「極精演先天神數」的師父進京，住在御花園「玉翠亭」的妙正真人之於妙玉；榮國府的賈璉與賈琮兄弟，正與乾隆嫡子永璉、永琮撞名，寶玉同宗的窮親戚賈璜，則與乾隆皇長子永璜撞名……最後，如同讀者總想知道，在白茫茫真乾淨的大地上行走的寶玉是否得到解脫，馬以工也加以精妙剖析，同時寫下文治武功難有人能及的乾隆皇帝，其內心的諸多創傷遺憾，於晚年時是否得到了救贖。

　　隱藏在史實之下的草蛇灰線，被一一攤展開來，重新絣織出一幅謎般壯麗的紅樓大觀。

作者簡介

馬以工

　　原籍金陵，戊子年生於臺北市。現任中華大學特聘講座教授。歷任第三、四屆監察委員，中華大學景觀建築系系主任，清華大學、東海大學兼任副教授，文化建設委員會委員，環保署環評委員等。

　　曾獲十大傑出青年、金鼎獎、時報文學獎、吳三連文藝獎等。

　　著有《尋找老台灣》、《幾番踏出阡陌路》、《我們只有一個地球》、《一百分媽媽》、《石頭記的虛幻與真實：重讀紅樓夢》、《歲時律動：智慧四千年的24節氣》等書。

聯經出版

【預購】台灣新詩史◎ 孟樊, 楊宗翰

$70.00

結帳時計算稅金和運費

　　．醞釀20年，論說近百年來台灣新詩發展史的磅礡巨作！

　　．破除新詩史四大迷思，以創新性、典型性與影響性作為選詩入史標準。

　　．逾40萬字，收錄超過200張珍貴照片。

　　自1980年代以來，海峽兩岸已陸續出現多部詩史著述，各自呈現相異其趣的史觀。由孟樊、楊宗翰合著的這部《台灣新詩史》雖是「早發後至」，仍盼提供讀者另一種視野。

　　本書揚棄了連貫性的大歷史寫法，從框定編寫體例開始，便不求接續、不避片段、不畏重疊，亦毫不掩飾對探尋歷史縫隙及發揚幽微祕境之興趣。全書將新詩史劃分為七大時期──萌芽期、承襲期、鍛接期、展開期、回歸期、開拓期以及跨越期，並採取「文本主義」的史觀，破除起源說、進化觀、國族論、作者論這四種「迷思」，力求將詩史回歸到詩作本身，以免去過度著重社會脈絡所帶來的意識形態糾葛。

　　邀請所有讀者，一同參與「詩」與「史」的碰撞對話，嘗試重建「新」或「現代」的辯證認知；也希望讀者能夠從中感受到詩史敘述的流暢可讀，析論文本的有效解釋，與知識生產的魅力誘惑。

作者簡介

孟樊

　　本名陳俊榮。台灣大學法學博士。曾獲中國文藝獎章。現為台北教育大學語文與創作學系教授。

　　曾長期於傳播界任職，擔任報社副刊編輯、主筆，雜誌社主編與出版社總編輯，並於國內外各大報刊開設專欄長達十數年。曾任佛光大學文學系暨台北教育大學語文與創作學系系主任、香港浸會大學中文系訪問教授。

　　著有《我的音樂盒》、《旅遊寫真》、《戲擬詩》、《當代台灣新詩理論》、《台灣中生代詩人論》等詩集、散文集、文化評論、文學評論、學術論著與翻譯著作，凡三十餘冊。詩作收入兩岸各類詩選集，並入選九歌版《評論20家》與《評論30家》。

楊宗翰

　　1976年生於台北，主要研究領域為現代詩學、出版編輯、台灣文學、華文文學。曾任淡江大學中文系副教授，現為台北教育大學語文與創作學系副教授。

　　著有專書《破格：台灣現代詩評論集》、《逆音：現代詩人作品析論》、《異語：現代詩與文學史論》、《台灣新詩評論：歷史與轉型》、《台灣現代詩史：批判的閱讀》、《台灣文學的當代視野》。主編《話說文學編輯》等七部圖書，合編《逾越：台灣跨界詩歌選》等八部圖書，與策劃「台灣七年級文學金典」等五種系列出版品。曾入選九歌版《中華現代文學大系（貳）》（詩卷、評論卷）及《評論30家》。

【預購】張愛玲：孤獨的人有他們自己的泥沼，一本書讀懂文壇奇女子張愛玲◎ 大風文創編輯部

大風文創

【預購】張愛玲：孤獨的人有他們自己的泥沼，一本書讀懂文壇奇女子張愛玲◎ 大風文創編輯部

$18.00

結帳時計算稅金和運費

跨越百年時空，與張愛玲來場對話，
走進她多彩的筆下，共譜一場華麗與蒼涼！

　　★完整揭露！曠世才女的傳奇一生
　　張愛玲一生如戲劇般跌宕起伏，原生家庭的不幸和兩段失敗的婚姻造就了她與生俱來的孤絕，也成就了她文字中獨樹一格的悲涼與犀利。

　　★震懾人心！張愛玲經典賞析
　　精選《傾城之戀》、《半生緣》、《紅玫瑰與白玫瑰》等最具代表性的作品，並摘錄相關佳句，看張愛玲如何洞悉人世滄桑，寫盡愛恨嗔癡的眾生百態。

　　★文學之旅！張愛玲聖地巡禮
　　張愛玲的故居在哪裡？與胡蘭成初次相遇之地？《色戒》初稿是在哪個公寓完成？走進上海這座城，感受張愛玲創作生涯最璀璨的吉光片羽。

　　★全面網羅！你所不知道的張愛玲　
　　張愛玲不僅用文字驚艷了整個文壇，她敢愛敢恨、勇於做自己的鮮明個性，更是為人所稱道，一展她的叛逆、優雅與落寞。

　　◇人生第一筆稿費不是靠小說，而是靠畫畫！
　　◇與蘇青因一個男人互不往來，終結一段閨蜜情！　　
　　◇衣如其人，被作家埋沒的服裝設計師！

本書特色

　　◎文壇奇女子跌宕人生：追溯成長背景、戀愛史，挖掘張愛玲創作祕辛
　　◎才女軼事大公開：揭露張愛玲不為人知的小故事，一睹她的真誠與寂寞。
　　◎張愛玲生平大事記：收錄人生各階段及作品，一手掌握作家大小事。

洪範書店

【預購】疑神◎ 楊牧

$30.00

結帳時計算稅金和運費

內容簡介　　

　　《疑神》為楊牧近年所撰思維感悟之散文專集，閱讀觀書，屬於一特定的知識層次，並以融會傳統與現代之筆意檢驗宗教、神話、真理等課題，探討詩的智慧與美，試圖為現代社會提出一兼有犀利和從容的哲學認知，一種不作偽不妥協的生命情調。

作者簡介

楊牧(1940-2020)

　　本名王靖獻，臺灣花蓮人，臺灣詩人、散文家、評論家、翻譯家、學者，被譽為全華人最有希望榮獲諾貝爾文學獎的詩人。創作甚豐的楊牧，從早期的「葉珊」時代就有詩集《水之湄》、《花季》，在浪漫抒情風格上形塑他的名聲。他的散文作品，也映照抒情婉約的文風。隨著人生閱歷的增進與世事觀照之增廣，在詩的書房裡的楊牧對現實與冥想更為深刻地觸探，形成一種講究語字鍛鍊的詩風。透過詩與詩學交互碰觸，他在書房裡觀照現實世界，也把現實世界捕捉進書房裡。

EZ叢書館

【預購】批判性寫作：西洋文史閱讀素養（How to Write Any High School Essay）◎傑西·利伯曼（Jesse Liebman）（譯者：丁宥榆）

$29.00

結帳時計算稅金和運費

　　本書教你如何閱讀，解析寫作架構。
　　批判性思考，應戰各類作文、申論考題，
　　不讀外文系也需要的英文心得寫作指南！
　　
　　西洋文學看似遙不可及，熟記歷史事件只為應付考試。
　　文學、歷史存在意義並非僵化學習思考。
　

　　本書採用美國教學方法
　　培養「閱讀素養」，讓你細細品味文學、洞悉觀察社會現象，
　　具備「批判性思考」，條理邏輯清晰，寫作闡述自我觀點。
　　「跨文化閱讀寫作準則」適用古今中外文學品讀、歷史評論。

　　★透過心得寫作逐步反芻文學經典，批判思考歷史重要意義。
　　★美國高中教師，作者用字平易淺白、幽默輕快風格，貼近讀者觀點。
　　★「閱讀寫作」三大步驟：如何閱讀、開始寫作、校對完成，詳盡說明各階段筆記要點。
　　★解析多元作文主題，具體比較優、劣範文。應用縝密寫作邏輯，避免鬆散文章結構。

　　作者傑西•利伯曼任教紐約高中十餘年，致力培育當代莘莘學子「閱讀素養」。透過邏輯、系統性閱讀心得寫作技巧，探索各類經典西洋文學角色關係、情節脈絡、時空背景等變化發展。從經濟、政治、外交等多元面向，針對歷史事件鼓勵學生提出個人觀點思維，帶領讀者深刻體會閱讀的從中樂趣，思考歷史事件背後的重要價值。

　　本書如何培養「閱讀素養」？

　　1.從基本「閱讀筆記」作起
　　許多人的閱讀習慣，可能只是把書看過，但記憶破碎，且無法完整理解主旨。作者建議閱讀的同時一定要做筆記，蒐集書中重要訊息（角色、關係、時空變化、中心思想等），作為參考資料並適用於評論寫作。若對書中某處有特別的感想，必須寫下頁碼，才能夠快速翻到對應的頁面，找到該語錄。

　　2.「打靶式」批判性寫作
　　作者比喻五段式小論文寫作就像一場打靶競賽。第一段瞄準紅心目標，設定明確的論述核心。接著三段內文引用書中訊息，像射飛鏢般緊緊命中論述主題。最後一段結尾不只是重述，更要提出自己論點為何對該文學著作理解有幫助，說明分析該歷史事件的價值。掌握以上「打靶式」批判性寫作要點，就能從競賽中脫穎而出！

　　3. 用對「寫作架構」才有說服性
　　本書提出優與劣各三種小論文寫作架構，示範閱讀寫作好與壞的文章。舉例好的「金髮姑娘型架構」，比較三者只有一者「恰到好處」。《傲慢與偏見》中，伊莉莎白為何兩次拒絕男子殷勤，最後卻接受達西先生的求婚，由此中心帶領讀者深入探討女主角的內心變化。
　　舉例壞的「科學怪人型架構」，把所有訊息沒有系統地隨意拼湊，全部放到文章寫作裡，只會結構鬆散，不知所云。

　　4. 欣賞與個人詮釋才重要
　　閱讀古典詩文不要卻步，想像成音樂歌詞、電影故事來欣賞，貼近個人生活，能夠引起共鳴。此外，每個人見解感受都不一樣，那怕是批判文豪莎士比亞，只要你說的有理，都值得鼓勵！這才是「閱讀素養」、「批判性思考」的本質。

教育界好評推薦

　　黃玟君　國立台灣科技大學應用外語系副教授

　　《批判性寫作：西洋文史閱讀素養》不只是一本教寫作的書，也是一本教閱讀的書。書中提供了寫作所需具備之各項正確觀念與技巧，對台灣有不同寫作需求、不同年齡層讀者都有極大助益。我特別贊同作者Jesse Liebman所言Good writing begins with good reading.，閱讀時藉由不斷探索寫作者的立場與意圖、主動提問、勤做筆記等活動，配合本書提供的結構及範例分析，都可在提昇自己的寫作實力之際，同時培養批判性思考的能力，這正是目前台灣教育及職場所亟需的。我大力推薦這本書！

作者簡介

傑西·利伯曼 (Jesse Liebman)

　　普林斯頓大學古典文史系（Classics）畢業。2003年獲古典文史系頒發的最佳畢業論文獎，並代表該年度畢業生致詞。
　　2004年開始任教紐約高中，教學領域包括：寫作、英語、歷史、拉丁語、希臘語、法語、SAT（批判性閱讀和數學）以及許多學生準備其他SAT II測試（學科考試）和AP考試。

譯者簡介

丁宥榆

　　台灣大學中國文學系畢業。曾任出版社編輯，熱愛文字工作，現為自由工作者，以翻譯書籍、文章為主，並協助校潤、編輯事宜。譯有《歐亨利短篇小說選》、《格林童話》、《科技英文閱讀與練習》（合譯）、《全美最強教授的17堂論文寫作必修課》等書。

木馬文化

【預購】論傑作：拒絕平庸的文學閱讀指南◎夏爾‧丹齊格（譯者：揭小勇）

$28.00

結帳時計算稅金和運費

　　法國暢銷作者夏爾‧丹齊格再現，

　　繼《為什麼讀書？》後關於閱讀的最佳文學指南

　　比起上帝，人們更情願相信傑作的存在。

　　但傑作是什麼？

　　──使我們不再平庸的唯一解藥

　　傑作的原點是──？

　　儘管我們時常以傑作來指稱作品，《聖經》裡卻沒有這個詞，因為人不可以創造事物，尤其是已臻完美的作品，這是上帝才擁有的權力。

　　十八世紀起，傑作從形容技巧高超的手工藝品，搖身一變開始也用於形容文學；這多虧了伏爾泰，他賦予了文學一個新的地位。

　　然而文學傑作有評判的標準嗎？究竟有哪些書是傑作，又由誰來辨認？傑作真的不朽嗎？我們能夠質疑它嗎？在當代，人們是否還需要傑作？

　　傑作總在人們陷入惰性之處放置一顆炸彈

　　儘管傑作看似充滿神聖光環，令人難以親近，但傑作並不在生活之外，傑作就是生活。它提供了警醒，賦予人們勇氣、信念，並催生出創造的欲望──傑作使我們成為傑作。

　　本書延續了《為什麼讀書？》淵博幽默的風格，從荷馬、海涅、貝克特到尚‧考克多、海明威、費茲傑羅等……，丹齊格往返於這些偉大著作及當代作品之間，試圖釐清傑作為何物。書中既能看到他對普魯斯特的不俗見解，也有關於喬伊斯令人意想不到的分析評論。丹齊格再一次展示了他的文字可以結合機智與沉思，技巧與深度，學問與熱情，引領我們看見新的文學領地。

作者簡介

夏爾‧丹齊格（Charles Dantzig）

　　1961年生，圖盧茲大學法學博士，現居巴黎。作家、譯者、編輯及電臺製作人，出版過小說、散文及詩集。曾榮獲法蘭西學院獎等多個文學大獎，是近年來法國文化界少有的既得到評論界高度好評，又廣受普通讀者鍾愛的作家。

　　2005年《自私的法國文學詞典》（Dictionnaire Égoïste de la Littérature Française）出版，轟動法國文壇，被譽為當年度最重要的文學事件。2009年作品《無所不包又空無一物的任性百科全書》（Encyclopédie Capricieuse du Tout et du Rien），以詞條彙編成書，並以漫畫方式表現登上法國《世界報》頭版，成為暢銷名作，當年5月以全票通過獲選杜梅尼爾法語作家獎。2010年《為什麼讀書》獲得紀奧諾大獎。2011年，以小說《在前往卡拉卡斯的飛機上》（Dans un avion pour Caracas）入圍龔固爾文學獎。2017年，則榮獲法國保羅·莫朗文學大獎。

譯者簡介

揭小勇

　　七○年代生，畢業於廈門大學，現在出版業工作。

聯經出版

【預購】文豪酒癮診斷書◎廖泊喬

$29.00

結帳時計算稅金和運費

　　蘇東坡釀酒、李白嗜酒、杜甫縱酒、李清照拚酒、陶淵明醉酒……

　　原來文豪們和你我一樣，都有脆弱、疑惑，及不顧一切狂歡謳歌的瞬間……

　　飲酒之樂、成癮之憾古今中外皆然，

　　請來看看精神科醫師廖泊喬如何從唐詩宋詞、成癮科學

　　解析當時文人精采的飲酒、戒酒軼事！

　　第一本結合「唐宋詩詞文學」、「成癮科學」的文學科普書！

　　喝或不喝？跨時代的共同難題，邀請大家來面對！

　　將進酒，杯莫停，酒酣心自開！然而小飲怡情，大飲傷身，究竟該如何拿揑？

　　成癮科醫師廖泊喬拿出壓箱「酒」故事，一一說分明：

　　「把酒問青天」：蘇軾超愛釀酒，究竟他酒量行不行？

　　「舉杯邀明月」：李白免費替酒代言，「酒」怎麼會被李白選中？

　　「白日放歌須縱酒」：杜甫喝酒來紓壓解憂，真的是這樣嗎？

　　「三杯兩盞淡酒」：李清照一輩子真的與酒難分難捨？

　　「能飲一杯無？」：白居易用哪些心法招式勸大家喝酒？

　　「莫笑農家臘酒渾」：陸游為了健康改變了什麼生活習慣？

　　「醉裡挑燈看劍」：辛棄疾號稱填詞戒酒，最後怎麼了？

　　「醉翁之意不在酒」：歐陽脩決定不喝不醉了，他要怎麼做？

　　「舉杯將月一口吞」：楊萬里向李白看齊，卻有不為人知的煩惱？

　　「造飲輒盡，期在必醉」：陶淵明竟然是戒酒始祖？！

　　從「將進酒」到「將盡酒」，廖泊喬以與酒相關的近300首「酒詩酒句」為例，讓文豪們透過自己的詩詞，說出自己的故事，並引領讀者體會唐宋文人從飲酒、酒癮到戒酒的歷程；也站在醫者角度循循提醒酒精對人的身心影響（如糖尿病），更以生花妙筆從容介紹各類的酒癮「症狀」（如戒斷現象、失眠、失憶、失智等等），深入淺出地連結這些「症狀」和腦部功能失調的關聯，並生動介紹各類酒癮治療方法，同時也加入了青少年和女性特輯，以及酒駕議題。

　　詩詞中的酒，扮演著迷人的情緒催化角色，而豐富的酒形象，則透過教育文化，至今仍為歌詠傳唱的主題。若由科學與文學角度分別觀察，似乎以文學解讀酒者眾，而從科學解讀酒者少，因此若能多分享醫學常識與基本科學概念，或許大家對於酒的理解能更平衡而多元。

　　《文豪酒癮診斷書》生動描繪了文豪們獨特的人生故事，並以活潑的佈局導引讀者「觀察」飲酒的各種變化，縱橫古今，交織出文學與科學的氣魄，令人嘖嘖稱奇。

　　★ 書末附「酒癮小測驗」，讓讀者迅速了解15位詩人的酒癮，以及自己的飲酒習慣像誰。

品酒達人、文史老師、作家、醫師盛情推薦（依姓氏筆畫排序）

　　王鵬酒類專家

　　王聰威小說家

　　毛奇「深夜女子公寓的料理習作」飲食作家

　　衣若芬新加坡南洋理工大學副教授、文圖學會榮譽主席

　　祁立峰《讀古文撞到鄉民》作者

　　李培瑜臺南市仁德國小校長

　　宋怡慧作家、新北市立丹鳳高中圖書館主任

　　金哲毅故事StoryStudio專欄作者

　　邱泰源立法委員、臺大醫學系教授

　　胡芷嫣故事StoryStudio主編

　　吳宜蓉《歐美近代史原來很有事》作者

　　林煜軒國家衛生研究、臺大醫院醫師

　　范僑芯佐餐文字飲食作者

　　許舒翔考選部部長

　　黃世傑臺北市衛生局局長

　　黃峻宏臺南市歸仁國中校長

　　黃名琪臺北市立聯合醫院松德院區成癮科主任

　　陳怡蓁趨勢科技文化長

　　陳惠珍國立虎尾高中校長

　　陳亮妤臺北市立聯合醫院昆明防治中心主任

　　劉少雄臺灣大學中文系特聘教授

　　歐陽立中暢銷作家、爆文教練

　　蔡尚穎臺北醫學大學醫學系精神科教授

好評推薦

　　《文豪酒癮診斷書》從成癮與科學的角度來解釋詩詞裡與酒有關的故事，而且書裡聚焦的知名文士，如狂飲成性的李白、杜甫，以及試圖戒酒的白居易、陸游等，都是我們熟悉的大詩人，讓大家對這些可能讀過、背過的唐詩宋詞，有了更科學的理解。──祁立峰，《讀古文撞到鄉民》作者

　　從飲酒到戒酒，循序漸進，知識豐富，廖泊喬嘗試跨出了醫學領域，與不同領域相結合，期待讀者一同輕鬆閱讀外，也可以對醫學與成癮科學有不同想法。──邱泰源，立法委員、臺大醫學系教授

　　全書從精神科醫師的專業角度，結合文人生命歷程和詩詞，描繪出一幅又一幅跨越古今的「酒飲／酒癮」圖卷，既客觀又同理，從科學出發，最後直抵人性。──胡芷嫣，故事StoryStudio主編

　　這個文學與醫學的跨界作品，嶄新而前衛地將科普妝點出生動的美麗。在詩章中，我們似乎貼近了每位大師的生命，事實上，成癮治療的精髓，也是從每位個案獨特的生命討論出發，共振出改變的能量。──黃名琪，臺北市立聯合醫院松德院區成癮科主任

作者簡介

廖泊喬

　　1988年生，雲林虎尾人，臺灣大學醫學系畢業，為精神科專科醫師、成癮專科醫師，於精神醫學與文學之中繼續學習。作品曾獲得蘭陽文學獎、臺南文學獎、磺溪文學獎。

洪範書店

【預購】隱喻與實現◎ 楊牧

$30.00

結帳時計算稅金和運費

內容簡介　　

　　《隱喻與現實》為楊牧近期文學批評與文化觀察之凝聚，通過一貫的歷史認知與強烈的美學照明，結合理論與實踐，以開放的學術心懷對待古典與現代，縝密抉擇，明快切入，尊重文本之完整而不拘泥於章句，冀賦詮釋與創作以交集的神采，互動的生命。

　　楊牧認為，隱喻（mataphor）是文學思考中最為我們所關注的對象，而詩是文學中最偏向以譬喻來表達的文類。隱喻的美感、直觀、還有那捕捉事物表象背後廣闊深遠意涵的魅力，讓文學家與詩人固執而甘願的在此鑽營追求。楊牧既是詩人，也是學者，理性與感性在他身上的作用，便是對詩的感悟融合著哲學式的分析思考，這個部分是讀者受益最多，也最需要耐心的部分。本書是他的詩文相關評論集，範圍相當駁雜：無論是泛論的談詩與翻譯、詩的結構等，或是談許地山、徐志摩、莎士比亞、葉慈等個人；從周朝、唐代的古典詩，到歐洲文學的討論。楊牧的學識淵博，對詩的感觸亦深，他可以從明末陳子龍的詩出發，深刻呈現「詩與抵抗」的關係；也可以由現代詩人許悔之的《有鹿哀愁》，談感官如何左右情緒，而成為詩的美學。喜愛文學的朋友應該都可以在其中找到自己熟悉的對應，然後有意無意的走入了岐路（正如隱喻的本質：歧義性），翻閱到了更多更有意思、曾經以為熟悉但事實上卻陌生的詩人世界。

作者簡介

楊牧(1940-2020)

　　本名王靖獻，臺灣花蓮人，臺灣詩人、散文家、評論家、翻譯家、學者，被譽為全華人最有希望榮獲諾貝爾文學獎的詩人。創作甚豐的楊牧，從早期的「葉珊」時代就有詩集《水之湄》、《花季》，在浪漫抒情風格上形塑他的名聲。他的散文作品，也映照抒情婉約的文風。隨著人生閱歷的增進與世事觀照之增廣，在詩的書房裡的楊牧對現實與冥想更為深刻地觸探，形成一種講究語字鍛鍊的詩風。透過詩與詩學交互碰觸，他在書房裡觀照現實世界，也把現實世界捕捉進書房裡。

時報出版

【預購】情色美術史：解讀西洋名畫中的情與慾【五週年新裝版】◎池上英洋譯者：（林佩瑾）

$31.00

結帳時計算稅金和運費

內容簡介　　

　　越禁忌越要畫，大師筆下的美麗胴體──
　　究竟是女神或魔女、貞女或惡女，
　　還是畫家祕而不宣的情人？

　　──深度解析200幅名畫，教你看懂西洋美術史中裸體畫的祕密。
　　從時代背景、社會氛圍，到畫家如何詮釋主題；
　　也從清純的情愛、理想的婚姻，到人性的愛恨嗔癡。

　　◎維納斯為何是畫家筆下女神排行榜的第一名？
　　「愛與美的女神」維納斯獨領風騷數百年，成了眾畫家筆下最廣為人知的「裸體」代名詞。波提且利、布格羅及卡巴內爾為何都對「維納斯的誕生」主題情有獨鍾？「斜臥維納斯」的形象如何影響後世的藝術創作？

　　◎神話故事、聖經故事都是美術史上的重要題材。
　　愛有多盲目？波提且利《春》當中的邱比特竟被蒙上了雙眼？風流的宙斯為了求愛，變成公牛、天鵝不說，甚至還變成一陣黃金雨、一片烏雲，這樣的神話題材古今畫家們又是如何呈現？

　　◎究竟誰是畫家們的繆斯女神？
　　哥雅所繪的神祕裸女到底是慷慨的贊助者，還是和他有著曖昧關係的公爵夫人？與畢卡索有情愛瓜葛的女子不計其數，賦予其靈感的模特兒竟然是小他三十歲的祕密情人？

　　◎如何藉由畫作表達愛情？
　　從接吻、傳情書、求婚到結婚，藝術作品忠實地反映了人類求愛的歷史──馬格利特筆下的戀人為何蒙著面接吻？布格羅畫作《求婚》中的女子是否接受了男子的情意？

　　◎祕而不宣的慾望盡在畫布上。
　　提香說自己筆下的女子是女神維納斯，一旁配的不是男神只是個凡夫俗子，而場景卻怎麼看都像妓院？《嘉百麗與姊妹》中的嘉百麗已是人妻，卻和也有正室的亨利四世打得火熱！

　　◎情色美術史上還有哪些大家想不到的情色主題？
　　庫爾貝《睡眠》一畫大膽描繪女女性愛，為什麼他膽敢挑戰社會道德的敏感神經？愛上自己的哥哥，最後竟然哭成了「泉之妖精」？失戀、情殺、為父親留下子嗣的女兒、女神愛上凡人的苦戀，包羅萬象的愛慾形式通通入畫。

作者簡介

池上英洋｜Ikegami Hidehiro

　　1967年出生於廣島縣。美術史學家，東京造形大學教授。畢業於東京藝術大學，並取得同校碩士學位。專攻西洋美術史、文化史，尤其專精於義大利美術文化史。作品有《大人的西洋美術史》、《殘酷美術史》、《美少女美術史》（與荒井咲紀合著）、《美少年美術史》（與川口清香合著）、《西洋美術史入門》（暫譯）等書。

譯者簡介

林佩瑾

　　畢業於淡江大學應用日語系，曾任出版社日文編輯，現為專職譯者。譯作涵蓋文學、推理、實用書與輕小說領域，主要譯作有《強風吹拂》、《你是北極星》等。

聯經出版

【預購】現文因緣（典藏精裝版）◎白先勇編

$42.00

結帳時計算稅金和運費

　　台灣文學史上第一本完整記錄
　　《現代文學》雜誌創刊、休刊、復刊、停刊、重刊的故事與因緣
　　38位作家娓娓道出各自與雜誌之間的因緣互動

　　增收1959年白先勇致夏濟安信件
　　及從未公開發表的夏濟安〈祝辭〉專文等10篇文章
　　由行政院文化獎得獎人董陽孜女士題寫書名
　　經典重現，為時代做一註解。

　　現在沒有什麼「派」什麼「體」可供模仿，只好憑自己的本事來摸索，來創造了。你們也許會成一個什麼「派」，創一種什麼「體」，也許還會有那種不爭氣的生在
　　你們以後的人來模仿你們。你們現在既然不能模仿，那只有創造了。不用說，你們的責任重大，你們的工作艱鉅。── 夏濟安

　　這本雜誌結集了青年精英，做「五四」的再傳播，傳播民主和科學─現代化的種子，影響力普遍而深遠。我不是說其他一些優秀的刊物沒有這麼做，而是其他一些優秀的刊物，沒有《現代文學》這麼早和這麼認真。── 柏楊

　　《現文因緣》，收集了《現文》作家的回憶文章，這些文章看了令人感動，因為都寫得真情畢露，他們敘述了個人與這本雜誌結緣的始末，但不約而同的，每個人對那段消逝已久的青春歲月，都懷有依依不捨的眷念。── 白先勇

　　我和幾乎所有全部為《現代文學》的創刊，休刊，復刊有關係的朋友一樣，我們都不約而同保有一份對新文學之現代精神的期待，所以在一長期，延續的過程裡，我和他們曾經確切地以這刊物為重心，在互相噓問關照著，互相激勵，安慰著。── 楊牧

　　回望《現文》，似乎它一直就注定了是個「新銳」雜誌，一批批年輕的學子參與，然後離開走上他們各自更成熟的道路。因而《現文》標誌的正是在那一段歲月中，許多人的青春。── 柯慶明

　　《現代文學》雜誌是台灣文學史上重要的文學雜誌之一。1960年3月5日，由台大外文系的白先勇、歐陽子、陳若曦、王文興等人發起，張先緒設計封面，劉紹銘撰寫發刊詞的第一期《現代文學》創刊了，從此創造台灣文學史上的一頁傳奇，開拓了許多台灣作家和讀者的文學視野。

　　《現代文學》雜誌致力於發掘新作家，以研究並提倡最新文學寫作技巧為宗旨，一方面譯介西方現代主義文學作品如卡夫卡、福克納、海明威、喬伊斯、勞倫斯、卡繆、艾略特等人的創作與理論，一方面刊載大量的短篇小說、散文等創作，造就許多迄今猶屹立文壇的詩人、小說家，例如王禎和、施叔青、黃春明、陳映真、七等生、李昂……等，對於台灣文學有非常大的貢獻，是引領台灣現代主義潮流的關鍵刊物，在帶動1960年代台灣的現代文學進程上，具有指標性的意義。

　　《現代文學》出版發行的13年間，編輯人事不斷變動，從雙月刊轉為季刊，出刊至1973年9月第51期後因為資金問題宣布停刊。1977年7月遠景出版社負責人沈登恩支持復刊《現代文學》，到1984年5月發行了第22期後再度停刊。1991年12月，當時任職於《聯合報‧聯合副刊》、《聯合文學》雜誌的丘彥明，有感於《現代文學》雜誌在台灣文學史上的影響力，策畫重刊《現代文學》雜誌，編纂整理曾於《現代文學》雜誌上發表過文章的作家大事年表及作品索引，同時廣邀與《現代文學》雜誌曾經有關係的主編和作家們撰寫、記錄、過去編輯雜誌時，或投稿、校稿過程的回憶與往事。於是復刊前的51期雜誌變成19冊精裝合訂本，由現文出版社出版發行。《現文因緣》原隨《現代文學》重刊問世，為套書之一冊，並未單獨發售。經時日淘洗早已絕版，現重新編排出版，為時代做見證，留下美麗的文學印記。

　　本書作者群（依姓氏筆畫排列）：
　　三　毛、水　晶、王文興、王禎和、白先勇、朱西寗、何　欣、余光中、李　昂、李　黎、李歐梵、杜國清、辛　鬱、林清玄、林懷民、姚一葦、施叔青、柏　楊、柯慶明、夏志清、夏濟安、奚　淞、荊　棘、張　錯、陳雨航、陳映真、陳若曦、楊　牧、葉維廉、蓉　子、劉大任、劉紹銘、歐陽子、鄭樹森、戴　天、鍾　玲、叢　甦、羅　門

編者簡介

白先勇

　　1937年生於廣西南寧，父親是國民黨高級將領白崇禧。在讀國小和中學時深受中國古典小說和「五四」新文學作品的浸染，1956年保送成功大學水利工程學系，1957年考入臺灣大學外文學系，於此遇見了夏濟安教授，從此確立了文學生命。1958年發表第一篇小說〈金大奶奶〉，1960年與陳若曦、歐陽子等人創辦《現代文學》雜誌，發表了〈月夢〉、〈玉卿嫂〉、〈畢業〉等小說多篇，畢業後赴美取得愛荷華大學「國際作家工作坊」文學創作碩士，後於加州大學聖塔芭芭拉分部任教，1994年退休。

　　白先勇吸收了西洋現代文學的寫作技巧，融合到中國傳統的表現方式之中，描寫新舊交替時代人物的故事和生活，富於歷史興衰與人世滄桑感，曾被譽為「當代中國極有才氣與成就的短篇小說家」、「當代中國短篇小說家的奇才」。近十年來投入崑曲的製作與推廣工作，2004年青春版《牡丹亭》及2008年新版《玉簪記》皆為總製作人，更於北京大學、香港中文大學、臺灣大學開設崑曲課。

　　著有短篇小說《寂寞的十七歲》、《臺北人》、《紐約客》，長篇小說《孽子》，散文集《驀然回首》、《明星咖啡館》、《第六隻手指》、《樹猶如此》，舞台劇劇本《遊園驚夢》、電影劇本《金大班的最後一夜》、《玉卿嫂》、《孤戀花》、《最後的貴族》等。另有《白先勇作品集》、《父親與民國：白崇禧將軍身影集》、《牡丹情緣：白先勇的崑曲之旅》、《止痛療傷＋關鍵十六天：白崇禧將軍與二二八》、《白先勇細說紅樓夢》等書。

遠流

【預購】四方雲集：臺．港．中．新的繪本漫畫文圖學◎衣若芬

$36.00

結帳時計算稅金和運費

　　本書是學術界第一本用「文圖學」的方法論視角研究繪本和漫畫，也是第一本統合臺灣、香港、新加坡和中國大陸繪本漫畫發展的專書。

　　全書分為二卷，第一卷為理論和概觀，論述文圖學的建構；宏觀臺灣、香港、中國大陸和新加坡的繪本及漫畫的發展。第二卷為理論應用示例，選取臺灣、香港、中國大陸等地具有代表意義的傑出作品，進行深入探析。

　　本書適用於對研究圖像與文學有興趣的學者，開創新的研究領域；也對一般繪本和漫畫的讀者具有一定的閱讀引導作用。

作者簡介

衣若芬

　　臺灣大學中國文學博士。現任教於新加坡南洋理工大學，原中文系主任（2014-2016）。新加坡《聯合早報》專欄作家。新加坡政府立案社團「文圖學會」創始人兼榮譽主席。中國蘇軾學會理事。韓國東方文學比較研究會國際理事。

　　曾經任職臺灣大學、輔仁大學、中研院文哲所。受邀於韓國成均館大學、美國斯坦福大學客座講學授課。

　　文學創作榮獲臺灣大學新詩獎。學術研究榮獲中研院年輕學者研究著作獎、吳大猷先生學術成就獎、新加坡國家藝術理事會出版獎助。教學榮獲南洋理工大學許文輝學術獎。

　　研究領域為文圖學、蘇軾研究、東亞漢文學與文化交流、新加坡文史藝術。

　　於大陸、臺灣、新加坡、香港、美國、日本、韓國、俄羅斯、越南等地出版學術論文和文學創作。出版過學術專書11本，主編及合編論著10本，期刊和專書論文超過百篇。小說和散文創作15本。

時報出版

【預購】《蕉風》與非左翼的馬華文學◎林春美

$26.00

結帳時計算稅金和運費

　　《蕉風》可說是「非左翼」馬華文學史的一個縮影。
　　透過它，可以看到一個和左翼觀點截然不同的馬華文學史。

　　《蕉風》誕生於馬來西亞建國前夕，不僅是大馬最重要的華文純文學雜誌，也是世界出版史上最悠久的中文文學刊物。相對於冷戰時代激烈的革命文學主張，《蕉風》站在「非左翼」立場，大量引介文學新思潮與世界文學，並提供文壇新人嘗試創作的舞台，捍衛文學的獨立性，為馬華文學留下可貴的遺產。由於只發表中文作品，也讓《蕉風》與大馬華人的命運緊緊捆綁在一起，一定程度地見證了華人在這個民族國家的處境。

　　《《蕉風》與非左翼的馬華文學》以歷史為經，人物為緯，藉由文獻收集與細膩分析，定位《蕉風》在馬華文學發展脈絡中的歷史座標。林春美通過南來文人的著述與理念，闡釋《蕉風》初期的「純馬來亞化」主張，並爬梳馬華新文學體制建立之歷程；繼而藉由分析60至70年代馬華現代主義文學作品，觀照在蕉風椰雨中成長起來的本土第一代現代小說家。

名人推薦

　　黃錦樹（國立暨南國際大學中國語文學系教授）
　　——專文推薦

　　王德威（中央研究院院士）
　　李有成（前《蕉風》月刊編輯，前中央研究院歐美研究所所長）
　　高嘉謙（國立臺灣大學中國文學系副教授）
　　張錦忠（國立中山大學外國語文學系副教授兼人文研究中心主任）
　　——共同推薦（依姓氏筆畫排序）

作者簡介

林春美

　　馬來西亞檳城人，祖籍福建福州。新加坡國立大學中文系博士，曾任文學雜誌《蕉風》主編，現任博特拉大學中文專業副教授。著有散文集《給古人寫信》、《過而不往》；論文集《性別與本土：在地的馬華文學論述》；編有《鍾情11》、《週一與週四的散文課》、《青春宛在》、《辣味馬華文學：90年代馬華文學爭議性課題選》（合編）、《馬華佛教散文選（1982-2010）》（合編）、《與島漂流：馬華當代散文選（2000-2012）》（合編）、《爬樹的羊：馬華當代散文選（2013-2016）》（合編）、《野芒果：馬華當代小說選（2013-2016）》（合編）等書。

推薦序

如何透過《蕉風》思考馬華文學――序林春美論文集
黃錦樹（國立暨南國際大學中國語文學系教授）

　　馬華文學的研究有一定的難度。即便是受過完整的學院訓練，也不見得能做出有意義的成果。考驗的不只是訓練，還有想像力、洞察力，解釋的能力與創造的能力，那幾乎和寫作一樣困難。不多的大馬在地研究者中，林春美、莊華興和黃琦旺都是出色的例子。

　　近年因老輩凋零，藏書散出，集中在幾間大學圖書館，資料取得已經比較不是問題，或許也因此對研究者帶來更為嚴竣的考驗。數十年來，馬華文學近乎沒有改善可能的貧困，常使在地研究者受到疑似的傳染――如果貧困也能傳染的話。「傳染」當然不是個準確的用語。馬華文學的貧困是雙重的，評論和它的對象（作品）二者誰也超越不了對方，成了「命運共同體」。之所以如此，當然是有原因的；那原因，當然是歷史的、政治的。

　　林春美這本收集了多篇優秀論文的《蕉風》研究專著，恰恰是透過具體的個案，為我們闡明困境是怎麼形成的。

　　《蕉風》是大馬最重要也最長夀的華文純文學刊物，它恰恰誕生於馬來亞建國的前夕；在左翼是王道的年代，相對於那種種殺氣騰騰的革命文學刊物，它代表著「非左翼」；前者重視「革命」，後者重視「文學」自身；在冷戰的年代，後者被指控「綠背」（美援），而前者背後無疑有中共（有形無形的協助），紅背對綠背，兩者都深深的捲入政治。

　　把文學的美學面向視為頹廢，而以近乎絕對禁欲的態度操作名之為「文學」的事物，不知道自己行徑等同於自毀的革命文學陣營，沒能留下有文學史意義的作品，應該說是毫不奇怪的。反之，雖歷經作風和理念不同的編輯，依然守護著文學自主性的《蕉風》（六○年代左翼馬華文學史教父方修在撰寫逐年的文學回顧時，可是直接把《蕉風》及其出版品略過去），倒是為馬華文學留下可貴的遺產。《蕉風》因此可說是「非左翼」馬華文學史的一個縮影。透過它，可以看到一個和左翼觀點截然不同的馬華文學史。

初文出版社

城市回眸：香港文學探論◎張燕珠

$26.00

結帳時計算稅金和運費

　　本書評論的作家作品：劉以鬯、西西、侶倫、舒巷城、也斯。他們一生筆耕不斷，活躍於香港文壇，是香港文學的標誌。他們的作品影響數代香港作家，意義重大。研讀他們的作品的評論，重構香港文學與城市、時代、社會、文化、生活等脈絡。他們曾經在相同的時代中，在同一天空下，留下自己的聲音、人文情操等，成就香港文學的特色、價值與地位。在文學評論中，回望作品呈現的熟悉與不熟悉的城市，展望後來者的作品所呈現的可能與不可能。藉著是次結集機會，讓我們重新思考香港文學往後的發展道路。

作者簡介

　　張燕珠，博士。熱衷於香港文學的研究及創作，作品見於《文學評論》（香港）、《香港文學》、《香港作家》、《城市文藝》、《聲韻詩刊》、《大頭菜文藝月刊》等刊物。曾獲主要獎項，如中文文學創作獎（文學評論）等。研究興趣廣泛，包括中國現當代文學、香港文學、中國詞學、篇章語言學、文學理論與批評、創意寫作等。

初文出版

玉屑金針：學林訪談錄◎陳煒舜

$31.00

結帳時計算稅金和運費

　　本書旨在向同仁後進展示海內外知名學者的研究成果及人格風采，為學界積存珍貴資料。

　　本書共收錄了二十四篇別開生面的學林耆宿訪談錄，範疇包括了中國古典文學、古代思想、世華文學、俄蘇文學、比較文學等。

　　學者們現身說法，不僅示以研究「金針」，也分享生活「玉屑」，內容深入淺出，令讀者獲益匪淺。

作者簡介

陳煒舜

　　現任香港中文大學中國語言及文學系副教授。研究領域及興趣為中國古典文學、圖書文獻學、神話學等。

　　編著有《屈騷纂緒》、《明代前期楚辭學史論》、《世俗想像與歷史記憶：晚明話本帝王故事新考》、《明代後期楚辭接受研究論集》、《段祺瑞正道居詩文註解》等，並於海內外期刊、研討會上發表論文百餘篇。餘暇從事散文隨筆、新舊體詩歌之創作，及外文詩歌與歌詞之翻譯，結集出版者有《尋找繆思的歌聲》、《神話傳說筆記》、《被誤認的老照片》、《卿雲光華：列朝帝王詩漫談》、《先民有作：古逸詩析註》等。

初文出版

新詩餘話◎黎漢傑

$31.00

結帳時計算稅金和運費

　　本書收錄了知名詩人作家黎漢傑十多年來大部份有關詩的文章，劃分為「支言」與「說辭」，有個別詩人作品的評論、年度詩選的序文、對詩刊詩作的當期作品具體分析，亦有從理論出發，輔以作品鋪陳理據的文章。

　　「輯一：支言」
　　收錄十六篇短評，以理論結合古今中外的詩例，表現出作者對詩歌別具一格的看法。例如〈語調的藝術〉講述艾略特關於詩的三種聲音；〈抓貓的詩學〉從有趣的「攔腰」抓貓法進入對寫詩方法的討論；〈小東西〉談論詩的題材和内容；〈字裏有人〉探討詩的内涵、作家和作品的關係等，巧為形容，情趣、理趣兼具。

　　「輯二：說辭」
　　收錄了八篇較長的詩選序文和評論文章，討論香港的詩、屬於城市的詩。以〈看房子——論香港新詩的「房子詩」〉為例，「房子詩」顧名思義與香港房屋居所有關，「房子」作為一個人為建構的包括内部和外部的空間，與土地、家庭結構、都市文化、社會形態甚至歷史記憶皆相關聯，文章探討了若干香港與房子有關的新詩，從個人到家庭到社會等方面表現這個空間維度的大小人物、所發生的故事。房屋話題不僅表現香港的都市現狀和社會形態，「房子」更成了香港歷史文化的載體。

作者簡介

黎漢傑

　　曾任《聲韻詩刊》總編輯。

　　著有個人詩集《漁父》、《四月練習》、《詩經譯註》（合著），編有《2011香港新詩選》、《2012香港新詩選》、《2013香港新詩選》、《2014香港新詩選》、《長廊的短調——梓人小說選》、《李華川文集》等。

　　合編有《風媒集：周策縱翻譯詩集》、《周策縱訪談集》、《周策縱論學書信集》、《周策縱序文集》。

印刻

【預購】張愛玲課◎周芬伶

$26.00

結帳時計算稅金和運費

　　亂世中的通透之音超越國族、古典與現代的書寫典範
　　張愛玲留予後世的課題：恥感與敗德的兩難，有恥無廉乎？
　　她終其一生都在尋找答案，彷如永無止境的魔考

　　三十年的探索詰問，創作課堂的經驗傳承
　　周芬伶梳理「讀懂張愛玲的十三堂課」

　　上卷「亂世之音」：從散文、傳記入手，循序深入短中長篇的張愛玲小說世界，品味歷百年不俗不舊的新穎，幾無間斷的寫作毅力，以及承先啟後、一個人完成好幾代人作品的獨特魅力。

　　下卷「喧赫家聲」：張愛玲所來自的家族是新舊時期中國的縮影，家族的衰落象徵一個時代的黑暗，欲貼近她的內裡，非得從她龐雜糾結的家世著手，方能體悟她一生執著的根源。

　　張愛玲一九四四年出版《傳奇》就有傅雷嚴肅評論〈論張愛玲小說〉，之後研究與評論者不斷，高度評價她的胡適、夏志清在五、六○年代奠定其地位。成名於中國，轉戰國際在香港，出版在台灣，死於美國。二十一世紀對岸掀起新一波張奶奶熱，百年誕辰時正逢大疫，在亂局中又想起張愛玲，她可說是「亂世之音」，生於亂世，成名於亂世，似乎最能抓到亂世之心，也鎮定撫慰許多痛苦的心靈，世界越亂，她越通透，這是她作品魅力不減的原因。

　　封面繪圖：曾湘玲
　　脫胎自張愛玲的女人花——「圓形輻射狀的圖像接近星辰，代表女人對宇宙天體及生命的冥冥感知。」

本書特色

　　不只讀張愛玲，更要透過她，理解自己。
　　周芬伶以數十年研究、教學經驗，引領讀者進入張愛玲漫長創作生涯的曲折密徑。

好評推薦

　　著魔門生傾心推薦
　　總是在老師的老屋，門前白梅盛開，午後和煦的陽光落在木質地板，大紅袍、金駿眉、老普洱，恐龍蛋朱泥壺、裂紋水方，一人兩只茶杯，聞香與品茶。不時會安靜片刻，僅有燒水聲與白霧水氣，我私以為這是聊張愛玲的最佳地點。－－許閔淳

作者簡介

周芬伶

　　屏東人，政大中文系畢業，東海大學中文研究所碩士，現任教於東海大學中文系。以散文集《花房之歌》榮獲中山文藝獎，《蘭花辭》榮獲首屆台灣文學獎散文金典獎。《花東婦好》獲2018金鼎獎、台北國際書展大獎。作品有散文、小說、文論多種。近著《雨客與花客》、《花東婦好》、《濕地》、《北印度書簡》、《紅咖哩黃咖哩》、《龍瑛宗傳》、《散文課》、《創作課》、《美學課》等。

導讀

　　閱讀張愛玲先從《流言》及傳記入手，可先選讀〈私語〉、〈童言無忌〉、〈公寓生活記趣〉、〈燼餘錄〉等，散文中的她，機智、幽默，常有金句，還有她的溫暖、淡定、睿智，是周作人加周樹人，冰心加丁玲兼美，國小以上皆可讀。

　　小說可從《傳奇》入門，先選讀〈金鎖記〉、〈傾城之戀〉、〈紅玫瑰白玫瑰〉、〈封鎖〉等，這本小說集包含短、中、長篇題材，可見她處理各類型創作的能力。

　　中晚年以長篇為主，也會兼寫中、短篇。長篇中以《半生緣》最受歡迎，《秧歌》更好，不談政治因素的，兩者都可讀，晚期則是《小團圓》，這本簡化、淡化的寫法受《紅樓夢》、《海上花列傳》影響，藏閃、夾縫文章特多，故要晚點讀，多次讀。

　　張愛玲用小說、散文寫詩，其疏離、陌生化、意象繽紛，一魚三吃。

推薦序

不寂寞的松林徑
許閔淳

　　張愛玲逝世二十五周年，一百歲誕辰的二○二○，文學雜誌的封面又張燈結彩，亮起祖師奶奶圖像，不知她可否知曉這熱鬧光景呢？

　　二○一八年完成的碩論，竟真在有意無意間以張愛玲為主題完成了，大學時期初次遇見的作品為《半生緣》、《金鎖記》，似一幢歪斜陷落的屋，愈走愈是被扭曲的窗花遮蔽了景緻，是那句經典句子「一級一級，走進沒有光的所在」，漂浮的寂靜塵埃就那樣匯聚，在凹陷的呼吸道盤桓成一抹幽魂。

　　碩士期間讀了《流言》，記憶中靛紫色的張愛玲忽地燃出澄紅赤色。她在散文集《流言》（Written on Water ，水上寫的字）裡寫吃寫穿，以及對書畫、音樂、舞蹈的觀察，把生活中的小事寫出閃動的熠熠微光；和從前對張總是晦暗幽森的印象全然不同，使我對她產生了好奇，接著又被《秧歌》中寫得清淡而可怕，卻又奇怪的富有淺淺詩意的飢餓與人性所驚豔。

　　碩論主題是：《雷峰塔》、《易經》、《小團圓》（張愛玲晚期自傳小說三部曲）。和老師聊起碩論方向，提了幾種可能性，張愛玲列在其中，原有些擔心，畢竟是老師是長期做張愛玲研究的專家，沒想很快被答應。「早期太多人做了，你做晚期吧。」於是開啟了三部曲之路。最初被派遣的幾項功課是：1〈私語〉和〈燼餘錄〉是怎麼轉換為三部曲的內容；2把年表列出來；3找《張愛玲私語錄》、《張愛玲書信集》來讀。第一項功課便是了解張愛玲的「十七歲之塚」，那是她到了晚年仍不斷反覆書寫的家族故事，有著十分重要的意義。

　　總是在老師的老屋，門前白梅盛開，午後和煦的陽光落在木質地板，大紅袍、金駿眉、老普洱，恐龍蛋朱泥壺、裂紋水方，一人兩只茶杯，聞香與品茶。不時會安靜片刻，僅有燒水聲與白霧水氣，我私以為這是聊張愛玲的最佳地點，某次meeting，老師說曾覺得張愛玲晦暗曲折，原先也並非她欣賞的作家；心中有些詫異，以為老師原本就是張迷。可能老師焚香飲茶、喜好老物、少言、又開立紅樓夢、海派小說等課程，以及每日規律勤奮的寫作習慣，使人不禁如此聯想。

　　「後來讀了越多資料才被她吸引的。」老師如此說道。對於這點我很是認同，例如發現她有錢不買書寧可買丹祺唇膏、喜好吃紫雪糕、山芋糖、爆米花，又嗜讀人類學書籍（收錄於已絕版的《張看》〈談看書〉一篇章）又曾「激賞路易士（紀弦）詩作」，我說：「祖師奶奶果然是很有趣的人。」老師滔滔和我補充張愛玲的事蹟時，我會錯覺那僅是在談論一位住在附近的朋友，當老師告訴我曾經訪問過張愛玲的二表姐（為張小燕之母），霎時感到祖師奶奶也並非如此遙不可觸。

　　張愛玲就是有這樣奇異的魔力，凡以她為支點似乎就能召喚出隱隱磁力。距她逝世百年的當代，因王德威而得名的「祖師奶奶」為何依然魅力不減？她曾自言：「像一切潮流一樣，我永遠是在外面的。」然事實是她始終是被熱議／憶的。我以為這樣的現象也許出自張本身的多歧曖昧，諸如傳統抑或現代，弒父抑或厭女等等；老師在書中有了更清晰的說明：

　　中西交融，新舊折衷一直是她的專長，現代主義作家有其靈魂的重量與探索，卻不屑古典，有其古典的，卻不夠前衛，她是既古典又前衛，又是書寫流放的專家，這是為什麼時間越久，越顯其重要性。

　　就是這樣難以界定的朦朧，使那身著旗袍、昂首睥睨的姿態，或是即便是蚤子，也始終散發出神祕光暈。

　　早在一九九九年和二○○五年，老師便分別出版《豔異－－張愛玲與中國文學》與《孔雀藍調－－張愛玲評傳》（皆已絕版），前者論述張愛玲書寫美學，以及其在中國女性文學中的地位，後者則側重張愛玲的母女關係與女性情誼；除此之外還有數篇論文。今年出版的《張愛玲課》穿插張愛玲重要生命故事與作品分析的方式，使讀者對於她的書寫能有更深刻的閱讀與理解，骨肉相連，讀完彷彿也歷經她跌宕的一生，每一課後的小習題增添了與祖師奶奶的互動性，對於想理解張愛玲生平與重要作品的讀者，是非常飽滿的補帖。

　　碩論期間，苦事之一便是釐清《雷》、《易》、《小》三部曲的人物關係，有點似讀《海上花列傳》時的感覺，閃藏夾躲，拐彎便到另個空間，突如便從壁堵消逸或冒出的人物。因三部曲為自傳小說，因此更需要對照張的家世背景以利理解，第九課〈風流雲集〉對於張愛玲龐雜的「李、張、黃、張」四大家族的構成與來龍關係有清楚的爬梳，對於理解張愛玲與閱讀三部曲有極大的幫助。

　　老師大概也有點考據癖，對於需要耐心而稍顯枯燥的事情並不排斥，碩班《紅樓夢》課堂時，最強調的便是不同版本間的差異。當我面對三部曲的繁雜人物、瑣碎跳接的情節不知如何下筆時，老師要求我先將《雷峰塔》、《易經》（張愛玲原計畫以英文書寫《易經》一長篇小說，由於篇幅太長只好一分為二，上部為《雷峰塔》）與《小團圓》中反覆書寫的情節，卻又有所不同的部分以表格列出，能從中發現端倪，進而繼續開展，然而我發現張愛玲反覆在不同時期書寫的重複情節，皆顯現出愛的失落，莫怪她說：「我的人生──如看完了早場電影出來，有靜蕩蕩的一天在面前。」（《張愛玲私語錄》）

　　對於張愛玲的研究，老師親自做訪談、奔走尋覓資料，寫口述歷史與論文，才能將張愛玲的龐雜的家族理得如此有條。又張愛玲的家族人物中，影響她至深的是母親與姑姑，張與母親的關係處在愛恨交雜的曖昧狀態，呼喚但也撕裂割離的那個「抽離物」，abject，同時具有迷戀吸引又有排拒仇恨的磁力中心，這是較為人所知的部分，相較而言，張與姑姑的關係，相較於母親便少了許多，老師在《張愛玲課》中書寫了許多姑姑張茂淵對張愛玲的影響。

　　陳芳明將張愛玲列為「台灣作家」，她一直細細密密的影響著許多創作者，在這個張愛玲已是受「傳奇」加冕數餘年的今日，究竟要再如何閱讀與理解？無論這個問題的答案是什麼，張愛玲的作品與人始終瀰散使人欲覷內裡的煙氣，悠遠的煙氣之中，掩映的是上海的物質與現代，然而再一個反面又仍是「返古」的荒野。如老師所說：張談的是一種「空間的私人性道德感覺與意象」，是「考古學家出現遠古時期的洞穴壁畫，洞的底部還有一處女之泉……彷彿通往人類所有感覺源頭的鏈結突然的被打開」。

　　老師也許亦是一步一步被打開，被吸納進去，在《張愛玲課》中，感受到老師以最高的誠意去梳理她，以最大的同理去貼近她，例如她序裡所寫「我是真的被她的狠與真觸動了。」「就是這樣的從未成熟，也不懂人情世故的老少女讓人心疼。」彷彿〈色戒〉裡的王佳芝，終究是動了真情。

　　《小團圓》的最終，張愛玲寫到一首與電影同名的曲子〈寂寞的松林徑〉（Trail of the Lonesome Pine），陽光下滿地樹影搖晃著，松林裡有孩子，愛人將她拉進木屋。然而「這樣的夢只作過一次，考試的夢倒是常作，總是噩夢。」晚年身在異地，這樣的句子顯現出一種黑白電影的安靜孤單，小團圓裡的所有團圓最終僅是來到一條寂寞的松林徑；如今這屬於她的松林徑並不孤單，充斥追隨者熱鬧如嘉年華，似乎有了另種意義的團圓。然而「一明二暗」，明亮之處總有暗影隨側，總感覺那斜睨的雙眼仍透出涼氣看著我們，我們姑且忽略那雙眼，只管細細閱讀。

自序

張愛玲糾結

　　時間停在一九九五年九月八日的晚間新聞，畫面不斷出現張愛玲最後居住的那間公寓，裡面除了一張行軍床、一盞太陽燈、散落的報紙，其他別無所有。這麼空洞且乾淨的死亡，讓我洞見了一些什麼，從未有一刻如此貼近，原來我們有幸生為半個同代人，得以見證她的死亡，不能保持沉默，總得說些什麼。

　　為此寫出超過五十萬字的口述歷史與論文，隨著時間挪移，世紀與世代更替，時經二十幾年，有關張的評價已有些改變，如果說一九九五至世紀交替是張研究的爆發年，那麼新世紀初是舊作出土年，隨著中文作品《同學少年都不賤》、《康乃馨》……到《小團圓》；英文譯作也陸續推出《易經》、《雷峰塔》、《少帥》……她的中文書寫夾帶著神祕的魅力，新的「張奶奶迷」轉移到對岸。在這些出土作中，以《小團圓》為代表，評價雖兩極，有些句子與思考實在超展開，就研究角度來看，這本書對她的傳記研究實在重要，它比許多傳記小說更坦露大膽，然而也給了一些暗黑的解釋：與胡蘭成的婚戀、與桑弧悲涼的分手、與母親決裂、姑姑與姪子的癡戀……這麼多事情一股腦都發生在她三十歲前後，太難的人生考題，用一輩子來回答也答不完。我是真正被她的狠與真觸動了，如得其情，唯有哀矜。

　　那時還追著寫一些小論文，新一代的台灣張派學者頗有越過她，擴大為海派與電影之研究，在歷史研究中，把張圈到一個角落：大陸學者則是收編的意志不改。從二○一○年後則是沉澱年，研究的數量稍減，這說明了如何的狀態？

　　在這裡要小談一下宋淇與鄺文美，經過宋以朗的策劃，張與宋淇夫婦的熱誠友誼感人面世，張最溫暖幽默可愛的一面全倒給了這對夫妻，而宋、鄺對張的付出也是古今少有，如果說賴雅無條件支持布萊希特，換來的是冷待：這三人的友誼真可謂水乳交融，看來宋、鄺付出的更多，然張的生活幾乎以他們為支柱，信中不斷重複只要想到你們就覺得開心，不用寫信也能想像你們的生活，宋、鄺付出真情與實質的幫助，張回報以癡情。

　　如果張暗比曹雪芹（她亦自認為條件、背景相當，也只有她有可能匹及，如今看來是沒有），那宋、鄺可比脂硯、畸笏叟，從五○年代之後，她的作品都有他們的意見與眉批。

　　他們不同意《小團圓》出版確有道理，然相隔近四十年才出版，味道走了，光華仍在，至於中晚期英文作品，相信他們也是有意見的。

　　張的英文不差，但英文作品大都是敗筆，跟中文作品相差懸殊，不得不說她是個中文文體家，她使用的中文超前漂亮，又不退流行，四○年代到今天仍有新異之處，因此不管寫什麼皆有可觀之處，但英文卻是越用力越失敗。

　　有人說《易經》、《雷峰塔》敗在英文、重複、變態……，也有人以「晚期風格」為她緩頰，我卻覺得是敗在急功近利，又高估自己與讀者。她在五○年代想以自己顯赫變態的家庭隱喻新中國的墮落，五四與革命非但沒為中國帶來進步，反而讓人心倒退，道德淪喪，因此她寫的淨是中國與人性的負面。就此觀點，過於偏激，就算現在也很少人能接受，而她還未入籍美國，就急於與家國切割，寫些重複的故事，只因美國讀者是新的處女地，她想重演以家族傳奇快速成名上海灘的模式，征服紐約，她迷信國際大城市才是她的舞台，然而五○年代的紐約跟四○年代的上海、香港不同，他們的口味是賽珍珠、韓素音、陳紀瀅……而《易經》、《雷峰塔》真的沒寫好，同樣是英文作品，卻比《秧歌》差很多，就算她不擅長的政治小說，也是意象鮮明，氣氛濃郁、人性表達能得溫柔敦厚之詩旨。而《易經》就像是得失心瘋的人寫的失心瘋故事，為她的文學地位扣分不少。

　　也就是說，美國的英文創作不但沒比較好，還有一種急切性，早年她是「成名要趁早」，似乎是名在利前，中晚期知道成名美國已難，只能求利了，故而五、六○年代她的主要創作是電影劇本，這種急切也在《少帥》中看到窘境，就算她能採訪到張學良，這個故事原型還是脫不了《羅麗塔》與《易經》的再版，更何況是未完成。故而要再一次評價張愛玲恐怕免不了，四、五○年代上海時期的作品還是最重要最精采，《傳奇》、《流言》到《半生緣》皆足以傳世，後期作品為《小團圓》，一個作家能留下這麼多本已屬不易，本來是前幾名，現在要調後一些。

　　我覺得自己的意見不能代表多數人的意見，張愛玲為挖掘現代人與家庭的種種變態的重要作家，「亂倫」為其中一種，《紅樓夢》的重要亂倫情節為作者或脂評小組刪去，如果不刪，可能更為激進，不減損它的文學價值。然而「亂倫」在西方文學一直是重要主題，一旦出現必是重點，且能駭人心魂，從《伊底帕斯》到馬奎斯《百年孤寂》、電影《烈火情人》、《玻璃玫瑰》，它皆能引發恐懼與哀憐之悲劇美感；然「戀母弒父」情節出在中國作品中就有違和感，就算出現在日、韓、印……都會怪怪的，西方倫理以愛情為軸；東方倫理多以親子為軸，如說有什麼情結，也只能是「戀子弒子」，君不見那些拖著兒女一起死的家庭悲劇，或者一點也不浪漫的《孔雀東南飛》、《梁山伯與祝英台》。

　　亂倫主題也許不是《易經》、《雷峰塔》的致命傷，而是作者自我毀容與至親毀容作得過火，照理說，自剖文學越真實深刻越好，與《易經》同時代的《麥田捕手》、稍前的《北回歸線》之悖德書寫已成為經典，為什麼難以接受張愛玲之悖德書寫？

　　只能說她過於執著這些輕易碰不得的題材，而再也看不見其他。多麼懷念《流言》中那充滿生活情趣、觸手成春的才女，那時的她熱愛生活，想必也熱愛情人、母親、姑姑……；他們是她創作的靈感，然而在三十歲之後一切變樣了。

　　重點在母女決裂的時刻，對她來說剪斷臍帶就沒事了，事實上這件事一直沒過去，愛得深也恨得深，如果決裂時間點在一九四六年母親最後一次回國，事實上一九三九年她已有此念頭，主要是母親賭掉她好不容易得到的獎學金，與其說是為錢，不如說是「幻滅」，這個母親雖然不及格，卻是她心目中的女神，女神崩毀與幻滅，於她是世界崩毀與幻滅，之後她還錢了斷，一九五七年母親過世前要求見她一面，她沒去，又是寄錢了事。這些行為看來還是青少年的叛逆之舉。

　　就是這樣的從未成熟、也不懂人情世故的老少女讓人心疼，我每讀《私語張愛玲》必流淚，那個錦心繡口、金釧玉釧來相會、柔情似水的「流言女子」更是張愛玲啊！

　　在心靈上，她從未離開中國，作品的場景還是在上海或香港，她所居住的東岸小城、西岸舊金山、洛杉磯皆不在其中，概因一九六三年賴雅倒下後，她已過著半幽居的生活，最後完全隱匿，美國生活對她來說是扁平而無真正的人際關係，這時她把對人際關係的渴求，透過回憶與他們神交（主要是宋淇與鄺文美），或是鑽研古典小說或是書寫自傳營造她自己的人際關係，她對社交的渴望全在裡面了，那裡有擁擠的人際關係與人心猜度，這些對她說更是心靈寄託，她沒有任何宗教信仰，愜意的人際關係就是她的終極追求，正如她自己說的：

　　李叔同（弘一法師）與康韋與香港教授與釋迦等皆一例，動人的美男子，愜意的人際關係得來太易……過量……厭世與出世思想。正如富人之厭倦。如我，則如一個要為生活最低需求而工作的人，能獲得愜意的人際關係，就像啟示與奇蹟。當中更富深意。

　　要求如此低，說敗德實在太嚴重，相反的，張是個超我強烈到神經過敏的作家，自我省察過度，言語表達阻塞而心裡的焦慮隨著時間越久，也越不安，只有化為文字表達，看了《小團圓》、《易經》，大約知道她傳奇時代小說主角的原型是誰，對後人解析小說是有幫助的，她只寫自己熟悉的題材，她所來自的大家族比曹雪芹更龐大更複雜更黑暗，可說是新舊時期現代中國的縮影，當西方文化橫掃過積弱不振的中國，革命並沒有改變什麼，只有往更黑之處沉淪。

　　她的恥感太深了，年幼時會為伯夷、叔齊不食周粟而哭；會為弟弟被繼母打不還手而哭，面對沒有恥感的家族與時代，她寫出自己與他人的無恥。

　　張要訴說的是一種空間的私人性道德感覺與意象，跟五四文學談空間的象徵秩序或平等正義不同，那具有倫理學上意義的屈辱與犧牲—如同歷史學家乍見史前的洞穴壁畫那般的震驚，洞壁上有遭圍獵的瀕死野牛，洞的底處還湧出處女之泉，處女因被姦殺而死，死後頭部湧出清泉，通過她的死亡拯救了一個時代，這是她一再重複的場景與情節。

　　她不斷訴說恥感與敗德的兩難，有恥無廉乎？這是她面對的考題，也是她丟給讀者的考題，終其一生她都在尋求答案，而永遠不會有答案，就像一場永無止境的魔考。

有鹿文化

【預購】倍萬自愛：學著蘇東坡愛自己‧享受快意人生◎衣若芬

$27.00

結帳時計算稅金和運費

　　自愛．自在．自由

　　#亞洲一流蘇學女專家衣若芬最新暖心力作
　　學著蘇東坡愛自己，享受快意人生

　　痛或喜，人生最後只有你自己
　　深入靈魂的咒語――「倍萬自愛」

　　每遇到一些難受的問題，我就會打開東坡的詩文，設想：如果東坡生在今世，他會怎麼想？怎麼做？
　　你問我，學蘇東坡有什麼用？
　　我用這本書，我的生命經驗回答你。――衣若芬

　　研究蘇東坡三十多年，亞洲一流蘇學女專家衣若芬教授最新作品《倍萬自愛：學著蘇東坡愛自己．享受快意人生》。書信未尾，你說「敬祝安康」，蘇東坡說「倍萬自愛」。

　　生命不夠愛你一萬年；人人都要愛自己一萬倍。

　　擦乾眼淚，消解怒氣，就算全世界遺棄了你，收拾你的身心，愛吧！愛自己，認識自己的存在，安頓、管理、樂活，你值得擁有蘇東坡一樣的快意人生。

　　從愛自己到愛他人、愛萬物、愛世界。

　　一‧〈自我存在〉
　　什麼是自我？愛自己會很自私嗎？
　　從蘇東坡的前世傳說和夢境異事認識東坡的生命本質，感知自我的存在。

　　二‧〈自我安頓〉
　　從蘇東坡對人情世態的體悟，領略生活上的心靈自我安頓。
　　當我們遇到問題或需要決策時，試試運用東坡的思考方法來幫助自己。

　　三‧〈自我管理〉
　　懶惰、拖延、自傷自憐是「習慣」？還是需要求醫治療的「病」？
　　從心理學、管理學、認知科學等角度，分析蘇東坡的慾念和逆商，了解蘇東坡自我管理的策略，成為自己喜愛的自己。

　　四‧〈樂活自我〉
　　什麼是苦？什麼是樂？
　　看東坡如何營造「小確幸」，樂活每一天！

作者簡介

衣若芬（I, Lo-fen）

　　一個長相很東方，思維無國界，經常從蘇東坡的文字裡接收生命能量的女子。

　　讀書。寫作。教學。演講。旅行。我的日常生活。

　　從本科、碩士、博士都在台灣大學（National Taiwan University）度過。現在任教於新加坡的NTU（Nanyang Technological University），原中文系主任（2014-2016）。新加坡《聯合早報》專欄作家。新加坡政府立案社團"文圖學會"（Text and Image Studies Society）創始人兼榮譽主席。中國蘇軾學會理事。韓國東方文學比較研究會國際理事。

　　曾經任職台灣大學、輔仁大學、中央研究院中國文哲研究所。受邀於美國史丹福大學、韓國成均館大學客座講學授課。

　　文學創作榮獲台灣大學新詩獎。學術研究榮獲中央研究院年輕學者研究著作獎、國科會吳大猷先生學術成就獎、新加坡國家藝術理事會出版獎助。教學榮獲南洋理工大學許文輝學術獎。

　　研究領域為文圖學、蘇軾研究、東亞漢文學與文化交流、新加坡文史藝術。曾經是大陸中央電視台歷史紀錄片《蘇東坡》講述人之一。新加坡958城市頻道合作節目策畫。規畫主持多個大型國際合作項目。製作主持Podcast播客節目《有此衣說》。

　　出版過學術專書11本，主編及合編論著10本，期刊和專書論文超過百篇。小說和散文創作15本。

　　痛或喜，人生最後只有你自己。和那句靈魂的咒語――「倍萬自愛」。

　　衣若芬個人網站：lofen.net
　　Facebook追蹤衣若芬：www.facebook.com/lofeni/
　　加入飯圈：愛上蘇東坡 www.facebook.com/Lovesudongpo/

自序

倍萬自愛：學著東坡愛自己

　　蘇東坡在寫給友人的書信最後，經常用「倍萬自愛」做結語，比如給王迥（子高）：「伏冀倍萬自愛」；給釋法言：「惟萬萬自愛」；給王箴（元直）：「餘惟萬萬保愛」。

　　在臺北故宮博物院，我們還能看到他的筆跡――《致夢得祕校尺牘》（又名《渡海帖》），這是東坡寫給趙夢得的告別信，信裡寫道：

　　軾將渡海。宿澄邁。承令子見訪。知從者未歸。又云。恐已到桂府。若果尔。庶幾得於海康相遇。不尔。則未知後會之期也。區區無他禱。惟晚景宜倍万自愛耳。怱怱留此帋令子處。更不重封。不罪不罪。軾頓首。夢得祕校閣下。六月十三日。

　　時間是北宋哲宗元符三年（一一○○年），東坡結束了在海南儋州的貶謫生活，奉詔命遷徙到廉州（廣西合浦）。那天六月十三日，他住在澄邁（海南澄邁），準備渡海北歸。趙夢得的兒子來拜訪他，才曉得趙夢得還沒回來。不能當面向一直關照他的友人致謝，東坡心中怏怏，期待能在兩人的旅途交會點相遇，否則不知何日相見。東坡說：「我沒有別的祝禱，只有希望晚年您能千萬保重自己！」

　　「晚景宜倍萬自愛」，東坡說予友人；「倍萬自愛」，反向來說，是「愛自萬倍」――提醒自己，風燭殘年，除了萬倍的好好照顧自己、愛護自己，還渴求些什麼呢？

　　有句話說：「千金難買早知道。」早知道早好。我們當然不必等到人生的倒數階段才來愛自己。「愛自己」應該是人生自始至終的信念和原則，唯有我們好好愛自己，懂得愛的態度和方法，才能推己及人，到愛他人、愛萬物、愛世界。

　　相對的，也唯有我們懂得如何是愛自己最好的形式，才能和他人溝通，表達「我希望你這樣愛我」。

　　「我非生而知之者，好古，敏以求之者也。」孔子可能被當時擁護他的門人弟子崇拜如天才吧？他老人家並不沾沾自喜，而是告訴他們，自己如何做到的――「我不是天生就知道世間許多事情的道理，我是喜愛向古人學習，勤勤懇懇尋求得來的。」

　　「好古」的途徑，主要是讀書，讀什麼書呢？我想可以選自己性情接近的作者，或是敘寫那位前賢的書來讀。

　　我選的，就是蘇東坡。

　　我研究蘇東坡、開設蘇東坡文學和藝術的課，經常發現他的觀點和行為契合現當代。我想，其中有兩種可能：一是他的超前和普世；一是我們受他的影響，潛移默化，日用而不自知。直到千年以後，我們還說：「要儲蓄，以備『不時之須』」。遇到棘手的案子，得查個「水落石出」。「不時之須」、「水落石出」，都是出自東坡的〈後赤壁賦〉。比如談到競爭，我們勉勵彼此「勝固欣然，敗亦可喜」，這是出於東坡的〈觀棋〉詩。東坡不僅為現代漢語創造了兩百多個成語，關聯更深的，是詞彙和語句內在的邏輯和價值觀。

　　那麼，「倍萬自愛」的蘇東坡，他的「自愛」邏輯與價值觀是什麼呢？他是信口說說，還是躬行貫徹？我們如何學習？或是覺察我們被他滲透的情形呢？你現在讀著的這本小書，便是我嘗試的解答。

　　本書分成四個區塊：自我存在、自我安頓、自我管理、樂活自我。

　　「自我存在」，從東坡的前世傳說和夢境異事認識東坡的生命本質。

　　「自我安頓」，東坡對人情世態的體悟。

　　「自我管理」，用心理學、管理學、認知科學等等角度，分析東坡的慾念和逆商。

　　「樂活自我」，看東坡如何營造生活樂趣。

　　需要說明的是，本書雖然叫做「學著蘇東坡愛自己」，並無意／無能自命為指導讀者們「愛自己」的標竿。東坡被法國《世界報》（Le Monde）選入十二位跨越千禧年，唯一來自中國的「千年英雄」，但他絕非超世神佛，也不算道德聖賢，他是真真切切努力活過一生的人。他的一生，從出生到去世的年月日，清清楚楚。他贏得的掌聲、吃過的苦頭、怎樣當官、為什麼坐牢，也都記載得明明白白。很難說他符合世俗「成功」的定義，甚至從他晚年一再被貶謫，一次比一次荒遠的境遇來看，政壇失勢，潦倒不堪，即使他好好「愛自己」，可能對有些人而言，不構成典範，遑論學習。

　　所以，本書的定位，是以東坡為實例，陪伴讀者自我認知和成長，不熬雞湯，更不說教。我選擇比較特殊和有意思的東坡故事和作品，和讀者分享「東坡是這樣做、這樣想」。還是孔子說得好：「見賢思齊焉，見不賢而內自省也。」讀者自可判斷是否要模仿複製東坡的言行。我也不強做解人，把自由自在的東坡說成高高在上的「大師」，我的陳述，只是表達「我是這樣理解東坡」，讀者當然也自可讚許或反對。

　　還有，本書呈現的東坡故事不一定全部為史實。我採納一些筆記叢談，盡量挑不過於離譜的內容。這些故事聊備一說，代表某一作者或某個時代所相信的東坡形象，或者為增添趣味性而敷衍誇張，那是為達到塑造東坡這個超級大IP的效果。假如我能加以考察，會在文中說明真相。

　　感謝陳文茜小姐和許悔之社長，啟發和鼓勵我寫作這本書。承蒙文茜小姐青睞，推薦介紹我尋訪東坡行跡的書《陪你去看蘇東坡》，引發讀者熱愛關注，出版二十天便三刷，是我意想不及。並蒙她慨允，為三刷本《陪你去看蘇東坡》作序，如東風吹綻春花，繁興書市。在全球為新冠病毒引發的肺炎疫情焦慮不安之際，文茜小姐援東坡「倍萬自愛」之句，撫慰讀者。於是促成我把東坡的「倍萬自愛」化成篇篇小品，和大家共同欣賞學習。

　　本書在四個區塊之前做一短文小引，提出話題和脈絡。每篇文章設計「思考練習」，請你想一想，經由知道「我是這樣想的」來認識你自己。很有可能，你的想法會遊移或改變，所以我鼓勵你寫下來，讀著你的答案，和真正的自己坦誠相見。每個區塊最後，有三點我的小結語，我稱為「有此衣說」，就是「衣若芬這樣說」，不是標準答案。最好，你也可以寫下你的「有此×說」。

　　這本書可以做為你的人生筆記，長期保存，時時回顧，也歡迎和你的親友分享，愛己愛人。

衣若芬書於新加坡
二○二○年五月二日初稿
六月八日再修
七月十二日三修

漫遊者文化

【預購】文學的40堂公開課：從神話到當代暢銷書，文學如何影響我們、帶領我們理解這個世界◎約翰·薩德蘭（John Sutherland）（譯者：章晉唯）

$26.00

結帳時計算稅金和運費

　　★耶魯大學出版社知名「小歷史」（Little History）系列★

　　文學是一種娛樂
　　傳達生活的面貌、啟發我們去思考；
　　文學是一場辯論
　　討論我們的世界，當今的處境和該前往的方向。
　　閱讀文學，就是閱讀我們自己

　　◎「小歷史」：從精妙的小故事，看歷史的大格局
　　◎歡迎「註冊」英國最懂學生的文學教授為所有人開設的文學公開課，充實你的人文知識！

　　英語文學研究權威、倫敦大學學院現代英語文學系名譽教授薩德蘭，融合數十年研究文學的心得與教授各年齡層學生的豐富經驗，為當今讀者篩選出構成我們今日文學面貌的最重要作品、作家，揭露隱藏在文學背後的故事、經典的閱讀重點、大師的創作理念，為你打好應對社會的人文學基礎！

　　這一刻起，從文學的故事著手，開始懂得文學的美妙
　　透過它了解自己、了解世界

　　★不用專業術語，輕鬆活潑又富啟發性的文學通識讀物。
　　★將文學史的巨流河化為40篇語言精煉的生動小品文，逐一引介史上最偉大的文學家、思想家與其作品。
　　★一般讀者親近文學經典的最佳指南，文學愛好者深入閱讀的參考書單。
　　★英國藝術家Sarah Young原創精美木刻插圖，引領讀者的想像力飛馳。

　　˙柏拉圖說文學是危險的東西？！
　　˙史詩象徵國家的崛起，為什麼不是每個國家都有史詩？
　　˙希臘悲劇的關鍵在於英雄總是自己扣下扳機，令我們既憐憫他，又為自己而恐懼？
　　˙珍．奧斯汀筆下的世界那麼小，只寫女孩子如何覓得理想伴侶的故事，為何被現代讀者視為偉大的文學？
　　˙維吉尼亞．吳爾芙《戴洛維夫人》的開場，不過是一個人在路旁等著過馬路，為什麼要寫得這麼鉅細靡遺？
　　˙從《美麗新世界》、《1984》到《使女的故事》，反烏托邦小說正在預言我們的世界？川普當選美國總統，為何造成這類小說再度大暢銷、人手一本？
　　˙人生很荒謬，文學和世事一樣毫無意義，徒勞無功……卡夫卡、卡繆的厭世，為何不被視為「中二」，而被奉為「存在主義文學之父」、「荒謬大師」？

　　邂逅經典，有如人生第一場花火大會，
　　重讀經典，是一場再發現的驚喜旅程，
　　不一樣的解讀，屬於自己的體會，和全世界讀者一起樂在其中！

　　我們為什麼讀文學？
　　1.重讀。偉大的文學作品之所以偉大，是因為永遠讀不膩。不論你讀過多少次，永遠都有新的感動。
　　2.真理。每個文學作品多少都在問：「世間一切的意義為何？我們為何在此？」而作家用「想像力」來回答。故事背後蘊含宏觀的真理，藉此來理解人類生命的意義。
　　3.知識。珍貴的知識來自我們讀過的文學。如果我們讀得巧，彷彿能和古往今來最具創造力的人對話。
　　4.啟發。不論在人生什麼階段，偉大的文學作品永遠可以啟發我們。

　　英國文學研究權威約翰．薩德蘭，熟稔地打通古希臘神話、口述文學、中世紀文學、文藝復興時期文學，以及近代、現代與當代文學等人類文明史上各時期的文學發展概況，從《基爾加美緒史詩》、《貝奧武夫》，到《哈利波特》、《達文西密碼》與文學改編電影，以詼諧、輕鬆的語調向讀者引介各時期文學的關鍵詞，點評文學大家、知名作品與其在當時暨後世產生的影響，對作品本身提出易於理解的評論，並在其中穿插著作權、出版審查制度等與文學密切相關的法律概念發展，以及文學評論、書評的誕生對英語文學乃至於世界文學的深遠影響。

　　薩德蘭以他多年專業研究所形成的獨特詮釋角度，輔以教授過各種年齡層學生的經驗，平易近人且生動地切入文學史重大事件、各大文學經典，例如喬叟如何重塑了英語的表達，加上印刷術傳入英國、現代劇場的出現與流行，進而創造出讓文學蓬勃發展的條件，終於導致莎士比亞在16世紀末期、17世紀早期崛起於文壇，將文學世俗化，從而證明世俗化、商業化與崇高的思想價值、精湛的藝術水準可以完美相融。

　　另外又如解析現代主義的先鋒吳爾芙時，他透過《戴洛威夫人》的開場，引導讀者注意她的的語句如何隨著思維與動作從此處流淌他處、達洛威夫人的思想是以文字或意象的形態呈現（抑或兩者的結合），以及記憶與即時的印象是如何彼此影響、相互作用。

　　本書是一般讀者親近文學經典的最佳指南，也可以作為文學愛好者深入閱讀的參考書單，但其功用和意義遠不止於此。文學世界是現實生活的映射，在它看似虛構的表象裡包藏著一個真實的內核，為我們帶來靈感與啟示，幫助我們了解人生的意義。各個時期文學形態和價值命題的發展，更是當下社會的存在與心理面的折射，讓後世得以透過它們更具體地了解過去的世界。

名人推薦

　　東吳大學英文學系教授王安琪
　　新北市立丹鳳高中圖書館主任宋怡慧
　　國立蘭陽女中歷史教師汪栢年
　　建中一叟林明進
　　中山女高國文老師黃月銀
　　東吳英文系副教授蔡佳瑾
　　輔仁大學進修部英文系主任劉雪珍
　　東吳大學英文系教授謝瑤玲

　　（依姓氏筆畫排序）

媒體評論

　　．作為導論，這是一本好書。薩德蘭給我們帶來的是令人欽佩的豐富的閲讀體驗、慷慨的精神力量，以及對於文學這一主題回升的熱情。——《觀察家》

　　．簡潔的語言，以及非理論和評論的文風，《文學的40堂公開課》記述了一輩子與文學相依相伴的愉悅故事。——《泰晤士報文學增刊》

　　．從《貝奧武夫》到當代暢銷書，《文學的40堂公開課》是一本青少年閲讀指南。約翰．薩德蘭為這個龐雜無序的領域帶去了一些秩序、清晰和通識。——《新政治家》

　　．這是一本充滿激情的指南書，帶你走過文學的歷史長河……薩德蘭並不是要將高雅藝術和通俗藝術區分開來，而是要分享他閲讀的樂趣。——《科克斯評論》

作者簡介

約翰．薩德蘭（John Sutherland）

　　1938年生，倫敦大學學院現代英語文學系名譽教授，曾經教授各個階段的學生課程。編著有20多本著作。現居英國倫敦。曾任曼布克小說獎評審。近期另著有美國耶魯大學出版的《小說家：小說的294段生命史》（Lives of the Novelists—A History of Fiction in 294 Lives），獲得廣泛讚譽。

譯者簡介

章晉唯

　　生於台北，台大外文系、師大翻譯所畢業。喜愛文學、電影、街舞和咖啡。出版譯作包括《古騰堡的學徒》、《錢途末路》、《負重》、《挑戰莎士比亞4：我就是夏洛克》、《白蜂巢》與《碟形世界》、《烈焰雙生》系列小說等。

作者自序

　　想像一下，若你和《魯賓遜漂流記》（Robinson Crusoe）的魯賓遜．克魯索一樣，這輩子都將困在一座荒島上，你最想帶的書是哪一本？這問題出自英國廣播公司最久、最受歡迎的節目「荒島唱片」（Desert Island Discs）。這節目曾經在電台的國際頻道播送，觸及全世界的聽眾。

　　節目會先介紹來賓想帶到荒島上的八首歌，接下來主持人會問來賓兩個問題。首先是，若你能帶一個奢侈品，你會帶什麼？答案通常別出心裁，例如有的來賓選擇氰化物毒藥，有人則選擇把紐約大都會博物館搬上島。然後主持人便會問他們，除了《聖經》、任何宗教經典和原本就在島上的莎士比亞作品（可能是哪個服藥自殺的人留下的），他們會帶什麼書？

　　這節目於一九四二年開播。五十年來，我經常聽見來賓選擇文學名作來陪伴他們度過寂寞的餘生。有趣的是，珍．奧斯汀的作品近期最多人選擇，其次是《魯賓遜漂流記》。而在上萬次播出的節目中，來賓選出的書多半是他們已讀過的書。

　　重讀經典的樂趣

　　這點出了文學的重要特性。首先，大家覺得文學是人生中最重要的事物。其次，我們雖然說「啃書」，但書不像餐盤上的食物，啃完之後不會消失，而且即使重覆咀嚼，滋味往往有如初次品嘗，絲毫未減。幾年前我上節目時，選擇了薩克萊的小說《浮華世界》（Vanity Fair: A Novel without a Hero）。這些年來，我為這本書編輯和撰文多次，肯定已看過不下百次。但就像我最喜歡的音樂一樣，每次重讀依舊讓我回味不已。文學的一大享受就是重讀。偉大的文學作品之所以偉大，便是因為永遠讀不膩。不論你讀過多少次，永遠都有新的感動。

　　如英文原書名所示，這是一本「文學小歷史」，但文學一點都不得小覷。它無遠弗屆，任何人窮其一生都看不完。我們頂多是能湊出一個饒富智慧的樣本，當中最重要的選擇就在於要怎麼編選。本書提供的只是建議，並非一本使用手冊（使用前請詳閱！），書中的每一句都在說：「很多人覺得這作品值得一看，但究竟如何還是得由你自己決定。」

　　對心思細膩的人而言，文學對他們的人生舉足輕重。我們從家裡、學校、朋友身上學到不少事，也從比我們睿智的人口中學到各種教訓。但事實上，有無數珍貴的知識是來自我們讀過的文學。如果我們讀得巧，自己彷彿能和古往今來最具創造力的人對話。閱讀文學，每一分、每一秒都很值得。這點不容置疑。

　　究竟何謂文學？這問題不好回答。要得到滿意的答案，必須從文學本身著手。最簡單的辦法就是拿「兒童文學」為例，畢竟那是我們呱呱墜地後，最早接觸到的文學作品。當然，兒童文學不是孩子寫的，而是寫給孩子讀的。大多數人最初都是在自己的房間裡，懵懵懂懂地漸漸踏入閱讀的世界（寫作則多半是到教室才學會）。最親愛的家人會為我們唸床前故事，或和我們一同讀書，從此展開穿梭書海一輩子的旅程。

　　隨著年歲漸長，我們會養成以閱讀為樂的習慣，一般而言是閱讀文學作品。許多人上床前都會拿本小說，或是聽英國廣播電台另一個長青節目「床前之書」（Book at Bedtime）。小時候，有多少人明明該睡了，卻仍穿著睡衣躲在棉被下，淘氣地拿手電筒看書？此時，我們面對外頭的世界—真實世界—所穿的服裝（相當於我們的戰袍），多半是塞在臥室另一頭的衣櫥裡。

　　納尼亞王國：既是想像也是現實

　　多虧了無數電視節目、電影和戲劇，大人小孩都熟知《納尼亞傳奇》（The Chronicles of Narnia）當中佩文西家族四個孩子的故事。為了躲避戰爭，他們逃到一間鄉下房子裡。當時是一九四○年代，戰火延燒到英國。在好心的寇克（Kirke）教授幫忙之下，他們才躲過倫敦大轟炸（「寇克」〔Kirk〕在蘇格蘭語中代表「教堂」，文學總是能加入一點象徵元素）。對孩子來說，真實的世界變得好危險。神祕的飛機穿梭天空，莫名四處殺人。戰爭蘊含各種政治、歷史和意義，要向孩子解釋並不容易。幸好文學能跨越年齡與人溝通，在此得以派上用場。

　　故事中，有一天下大雨，孩子們在寇克的大宅裡探險，發現樓上的房間有個巨大的衣櫥，年紀最小的露西獨自跑進了衣櫥中。不論各位接觸過的是《納尼亞傳奇》哪一個版本，我想大家都知道她在裡頭發現了什麼。那地方可稱為「另一個宇宙」，也就是想像中的世界，但基本上和倫敦一樣真實。無獨有偶，納尼亞也和燃起熊熊大火的倫敦一樣陷入危機。納尼亞不是個安全的地方，人類與獅子、女巫為伍，一般來說並不安全。

　　隨著故事發展，我們發現納尼亞不是露西作的夢，也不是「空想」（fantasy）。那世界真的存在，一切不只是在她腦中，而是像那個木質衣櫥一樣貨真價實，或是像八十五年前路易斯．卡洛爾的作品《愛麗絲夢遊仙境》裡那一面通往仙境的鏡子。但要了解納尼亞為何同時既是真實也是想像，我們必須了解怎麼消化吸收文學的複雜機制（兒童年幼時能憑直覺迅速接受這種知識，就如同理解語言）。

　　《納尼亞傳奇》是一則「寓言」（allegory）。換句話說，它用一物來描繪另一物，用完全不真實來描繪極度真實。即使現代天文學家告訴我們宇宙在不斷擴張，我們也永遠不會在當中找到納尼亞王國。那個世界純屬虛構，裡面的居民（甚至露西也是）都只是虛構人物，全部出自作者C．S．路易斯的想像。但無論如何，我們感覺在納尼亞龐大的虛構世界下，其核心藏著不變的真理，而作者肯定也希望讀者能心有所感。

　　說到底，《納尼亞傳奇》真正的主題是關於神學和宗教（其實C．S．路易斯不僅是小說家，也是神學家）。作者的故事背後蘊含宏觀的真理，藉此來理解人類生命的意義。不論多小的作品，每個文學作品多少都在問：「這一切的意義為何？我們為何在此？」哲學家、神職人員和科學家會以各自的方式回答。在文學中，作家利用的是「想像力」。

　　童年的床前故事《納尼亞傳奇》引領我們穿過衣櫥（和書頁），讓我們理解自己的身份和定位，並幫助我們理解人類要面對的各種無止盡困惑。不只如此，閱讀文學還以各種方式令我們得到快樂，並渴望讀得更多。小時候，我們藉納尼亞的故事看世界，長大之後，文學也能和生活相互輝映。比起在學階段，中年重讀《愛瑪》（Emma）或狄更斯的小說，會讓人既驚又喜，得到更多感觸。不論在人生什麼階段，或作品來源為何處，偉大的文學作品都能啟發我們。

　　接下來的章節，我們會一再發現活在這個黃金時代有多麼幸運—多虧了翻譯，我們現在能讀到的不只是「文學」，而是「世界文學」。本書中的眾多大作家要是知道今天大家所擁有的龐大資源，肯定羨慕不已。本書選錄的作品來自世界各地，如萬花筒一樣千變萬化，但它們有一個共通點：每個作品都像你手中這本書一樣擁有譯本。我由衷希望有朝一日你能找來一讀。

　　文學：美麗又危險的謊言

　　自古希臘哲學家柏拉圖以降，不少人相信文學和其他衍生形式都相當危險（在柏拉圖的年代，包括戲劇、史詩和抒情詩），尤其是對孩子來說。文學讓我們脫離真實生活，並建構在謊言上—文學確實是美麗的謊言，也因此更加危險。如果你同意柏拉圖的說法，偉大文學激發的情感會蒙蔽澄澈的思考。若你讀狄更斯的《老古玩店》（The Old Curiosity Shop），看到天使般的小奈兒（Little Nell）去世的段落，肯定會雙眼含淚，不能自己，怎麼能好好討論孩子的教育問題呢？柏拉圖相信，思緒不清楚，社會便會出現危機。睡前與其給孩子看《伊索寓言》那篇關於安德魯克里斯和獅子（Androcles and the Lion）的故事，不如看歐幾里德的《幾何原本》（Geometry）。不過，當然啦，不論人世或人類都不吃這一套。伊索的寓言早於柏拉圖兩百年，內容不但好看，更傳授當時的人不少重要的人生道理，兩千五百年後的我們也依舊深受其惠。

　　所以，怎麼樣描述文學最好呢？基本上來說，文學即是白紙上一個個黑色的小記號的特殊排列組合。換句話說，那些記號就是「文字」。「文學」的意思就是以文字拼湊而成的事物。那串文字比魔術師的魔法來得更神奇。但更好的答案是，文學是人類表達和解釋周遭世界的心血結晶。我們不必全然同意書中的概念，因為最好的文學不只不會簡化人生，反而會拓展我們的心智與感受性，幫助我們理解複雜的事物。為什麼要讀文學？因為它能讓人生變得更豐富，沒有事物能與之比擬。文學讓我們更具人性。我們讀得愈深入，它愈能幫助我們。

聯經

【預購】論小說與小說家◎維吉尼亞·吳爾芙（Virginia Woolf）

$27.00

結帳時計算稅金和運費

　　維吉尼亞．吳爾芙〈Virginia Woolf〉一手小說，一手評論，皆有享譽當世且足以傳世之作。她的評論範圍甚廣，而以小說評論為主，本書選譯其中比較重要的作品。吳爾芙以小說家談小說家與小說藝術，於此道種種甘苦與關鍵自有其特別深入敏感與體會，用此善於掌握問題，出以具體切中的洞見，毫無浮泛的空談。又因不走純粹理論的路線，以「普通讀者」為對象，娓娓道來，精簡、平易，親切生動，行家可讀，一般人讀之亦覺趣味橫生。

作者簡介

維吉尼亞．吳爾芙〈Virginia Woolf〉

　　1882-1941，二十世紀最重要的英國小說家、散文家之一，也是文學史上現代主義與女性主義的先鋒；出生於倫敦書香世家，父親為十九世紀研究維多利亞時期的著名作家、編輯萊斯利‧史蒂芬爵士（Sir Leslie Stephen），也因而家中時常有文人名士來往。自幼耳濡目染，聰穎且善感，非常年輕時便展現出眾的寫作才能，和姊姊結交許多文友，形成了當時倫敦最富盛名也最具影響力的藝文小圈圈「布魯姆斯伯里」（Bloomsbury Group）並在其中扮演要角，對二十世紀初期的英國文化影響極深。其中成員包括著名小說家Ｅ. M. 佛斯特、藝評家羅傑‧弗萊、詩人魯伯特‧布魯克、二十世紀最具影響力的經濟學家約翰‧凱因斯等人，可說是匯聚當時最為菁英分子的小團體。

　　然因天性敏感，加以少時姊姊、母親、父親相繼離世，造成精神上崩潰，並長年為憂鬱症所苦，最終於第二次世界大戰間，在住家附近投水自盡。

　　曾出版多部長篇傑作，包括《戴洛維夫人》，乃至充滿詩意與高度實驗色彩的《海浪》。同時也著墨於文學批評、短篇故事、傳記與報導寫作，包括充滿戲謔顛覆意味的《歐蘭朵》、《自己的房間》等影響甚遠的女性主義書寫。

文學與文化研究

▌均榮店長12月精選

▌現有存貨

貨幣

▌均榮店長12月精選

▌現有存貨

訂閱電子報