Name: 【預購】走過，才知你的存在平凡又特別：大小貓的相遇旅程 The Cat Who Taught Zen◎詹姆·斯諾柏瑞（ James Norbury）（譯者： 鄭煥昇）
Brand: 時報出版
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時報出版

【預購】走過，才知你的存在平凡又特別：大小貓的相遇旅程 The Cat Who Taught Zen◎詹姆·斯諾柏瑞（ James Norbury）（譯者：鄭煥昇）

$35.00

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　　我們需要的，往往不是想要的。

　　生活的美妙，不一定是在星空裡，
　　可能是在落葉裡、泥土裡或雨裡，
　　也可能是在被我們遺落的東西裡。

　　✦ 繼「大熊貓與小小龍」，全新角色、加長篇幅的故事創作。
　　✦ 上市首日即登上亞馬遜暢銷榜Top 1、禮物書Top 2。
　　✦「大熊貓與小小龍」已譯成30多國語言，持續霸榜《星期日泰晤士報》Top 10。
　　✦ 部分文字中英對照呈現，英文為英檢中級程度。

　　☆———獻給對生命懷有疑惑、對自己抱有懷疑的你———☆
　　每個人都有可以送給世界的禮物

　　在熙來攘往的城市裡，一隻貓從鼠朋友那裡聽到一則傳說，在楓樹林深處有一棵巨大的古松，凡是在樹上棲坐的人，任他的心再怎麼躁動都能就此安歇、獲得平靜。

　　貓貓懷著對這份平靜的嚮往啟程，途中遇見了躁鬱的小猴、對生命已無眷戀的老龜、張牙舞爪滿懷怒氣的老虎、自我懷疑的小狼、浮華愛現的烏鴉……也想起了小小龍曾帶給他的啟示。

　　當古松終於映入眼簾，渴望的平靜近在咫尺，卻殺出一隻黏人的小貓阻擋在他面前……

　　2隻貓、7個過客，
　　交織成一個生命不斷重複述說
　　卻被我們忽略的寓言
　　———不勉強去當最好的，真實的自己才會浮現

　　我不停地張牙舞爪，以為高人一等會讓我感覺良好，
　　但當我不再想著贏過別人，感覺好平靜，好像找回了自己。
　　———每個人都有可以送給世界的禮物

　　為自己的天賦歡呼，而不是看著別人的東西羨慕。
　　———花朵，會開在最不可思議的地方

　　命運是一條蜿蜒的道路，我們以為的壞事，繞了一圈可能變好事；
　　而我們一直巴望著的事，最後卻可能讓我們受到傷害。
　　———與能帶出我們最好一面的人相處，也包含了你自己

　　不論去到哪裡，我們都是自己的旅伴，
　　試著去當自己最好的朋友，溫柔地對待自己。
　　———寄望於下一個瞬間，不如好好品味這一個當下

　　我見過一百個夏天、一千座寺廟、一百萬顆星星，
　　但我曾經佇足聞過一朵花嗎？

作者簡介

詹姆斯·諾柏瑞（James Norbury）

　　藝術家、文字作者兼插畫家，詹姆斯是個身體力行的自然與動物愛好者。他大學主修動物系，生活中吃全素，當志工選的是非營利的英國貓咪保護協會，平日則與愛妻在英國南威爾斯照料七隻貓咪的起居。在空閒時喜歡閱讀、打電動、彈吉他，不然就是練練空手道。

譯者簡介

鄭煥昇

　　在翻譯中修行，在故事裡旅行的譯者。賜教信箱：huansheng.cheng@gmail.com。

麥田出版

【預購】區判：品味判斷的社會批判 La Distinction : critique sociale du jugement◎皮耶‧布赫迪厄 Pierre Bourdieu（譯者：邱德亮）

$68.00

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　　透視「文化將挑戰或鞏固階級」的起點之書！

　　法國思想大師布赫迪厄扛鼎巨作
　　二十世紀文化社會學最經典必讀
　　出版逾四十年，法文直譯．繁體中文版首度問世！

　　在面對品味這種研究課題時，社會學很少與社會心理學如此相似，
　　這是支配階級與文化生產場域的鬥爭遊戲中最攸關生死的賭注之一。
　　品味判斷結合理解力及感知能力，是「判斷力」的最高表現。
　　學究能理解但無法感覺，名流享有此判斷力卻不甚了解，
　　因此它能定義一個人是否完美。
　　也因為所有社交儀節都表明：
　　任何界定此一不可定義的構想，
　　都會被視為明顯俗不可耐的表現，
　　不論是學院的社交儀節或名流的規矩，
　　都將品味視為貴族最明確的指標。
　　若想擁有它，除了品味自身以外，別無可求。
　　──布赫迪厄．《區判》

　　名列二十世紀社會學十大經典，法國一代社會學大師布赫迪厄關於品味判別與美感形塑的扛鼎巨作！
　　探討「政治、經濟、娛樂、常民生活等層面的隱含結構，如何蘊化階級間品味外顯細微差異現象」的必讀之書！
　　收錄百餘幅各式田調問卷與圖繪表格，重探法國七零年代社會百工圖景！
　　本書獲「國科會經典譯注計畫」補助支持，李明璁選書、邱德亮翻譯／導讀！
　　社會中任何的品味判斷都其來有自。《區判》出色地闡明了現代世界中產階級的自命不凡，該書出版於1979年，是一部當代法國的龐大民族志，也是對社會階層思想的深刻剖析。在日常生活中，我們不斷在「我們認為具有美感的事物」和「我們認為俗氣或醜陋的事物」之間做出抉擇。品味並不純粹，這些不同的審美選擇都是「區判」，也就是「與其他階級的選擇相對立的選擇」。世界同時倚賴權力關係系統與符號系統運行，而品味的細緻區別，便成為社會判斷的基礎。

　　布赫迪厄推翻了從未被質疑過的關於美、藝術與文化的範疇：「區判」的類別取決於一個人在社會階層中的位置。決定它們的因素，一方面是「文化資本」，即教育水準；另一方面是「經濟資本」，即社會處境。透過分析不同社會階層及教育系統之間關係的轉變，在每個階層中區分出一般的行為法則，使得建立一套生活方式的「系統」成為可能。社會主體透過其成員所展現的「區判」，即美味與平淡、美麗與醜陋、別致與俗氣、傑出與低俗之間的區別判準，針對分類系統（品味）與生存條件（階層）展開分析，轉化為客觀系統選擇的形式，從而觸發了「品味判斷的社會批判」。本書揭露了這些模式與社會階層及其生活樣態的描繪密不可分，並輔以大量田調成果及理論批評辨析，梳理了所有關於美感、藝術、品味與文化等傳統問題的重新表述。

　　無庸置疑，《區判》是衝擊當代社會科學最為劇烈的經典之作，國際社會學會（ISA）將其列入二十世紀最重要十大社會學著作，影響力跨越各學門領域，開拓數十年來大眾文化分析全新路徑。其所提出的美學稟賦思辨，足堪撼動康德以降的純粹美學理論，迫使研究者重探品味生產的社會條件。不論當代的經典書單如何更新汰換，永遠不會遺漏《區判》：它改變了原有的文化社會學樣貌。

作者簡介

皮耶‧布赫迪厄 Pierre Bourdieu

法國一代社會學大師，1930年生，後於巴黎大學文學院及高等師範學院受教，取得哲學教師資格。自1964年起先後任教於法國高等研究應用學院及高等社會科學院，1981年成為法蘭西公學社會學教授。長期主編《社會科學研究學報》（Actes de la recherche en sciences sociales），奠定其法國社會學研究主導地位。1996年自立門戶，開辦「以行動為由」出版社（Liber-Raison d’agir），專門出版社會科學宣傳小冊。終其一生，布赫迪厄不斷透過學術論辨及社會參與投身世界，著作俱稱經典，主要作品有《區判》、《學術人》、《國家貴族》、《繼承者》、《藝術的法則》、《社會學問題》、《世界的苦難》、《論電視》、《防火牆》、《實作理論綱要》、《所述之言》等。2002年辭世。

相關著作：《以火攻火：催生一個歐洲社會運動》

譯者簡介

邱德亮

國立陽明交通大學社會與文化研究所副教授。專長法國社會文化史、飲食文化研究、品味的文化研究等議題。著有〈癖嗜文化：論晚明清文人的詭態美學〉、〈亦毒亦藥與鴉片政權〉、〈救贖經濟的理論性初探：以朝聖的宗教旅行為例〉等文章。
中法校稿：謝承叡
中文潤稿：張曉燕、鄭倖朱

麥田出版

【預購】自願被吃的豬：100個讓人想破頭的哲學問題（新版）◎朱立安·巴吉尼（Julian Baggini）（譯者：黃煜文）

$28.00

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　　吃下自願被你吃的豬，有錯嗎？

　　吃下自願被你吃的人，有罪嗎？

▍100個哲學問題就像100個哲學版「數獨」，保證讓你想破頭蓋骨，卻又捨不得轉頭！▍

　　英國哲普作家朱立安‧巴吉尼
　　暢銷長銷十餘年，最膾炙人口的經典作品

　　本書已售出14種語文版權，亞馬遜網路書店佳評如潮。
　　直接以眾人日常生活中都會遇到的問題，挑戰你的邏輯、判斷，道德底線。

★ 派駐國外，雇主付你低於當地勞工的薪資又怎樣？反正比你在本國的薪水高！
★ 即使人民自願被洗腦，且此舉可降低犯罪率，政府仍不該洗腦人民，因為這是對個人自由與尊嚴的侵犯──真的嗎？但教育不也是一種緩慢的洗腦？

　　在生命的旅途中，你可能會遇到類似的場景：

1.你去領錢。提款機吐出好多錢，比你要領的還多，但是你的帳戶一切正常。嘿嘿，銀行不知道出錯了，除了銀行，沒有人有所損失。這是天上掉下來的禮物嗎？──〈凱子提款機〉
2.你是官員。一部偉大的藝術作品誕生了，拍攝手法一流，內心刻畫深邃。可是，劇情驚世駭俗，甚至歌詠種族屠殺與強暴婦女。該不該禁止這部電影上映？──〈偉大藝術與道德恥辱〉
3.你是消費者。滿街都是「便宜的好咖啡」，真是好康。不過，為什麼會這麼便宜？是因為店員薪資過低、咖啡農被嚴重剝削嗎？你是不是助紂為虐？──〈便宜也有好咖啡〉
4.你是三級貧戶。看過《佐賀的超級阿嬤》之後，你發誓絕不浪費任何食物。有一天，你心愛的貓咪被車撞死了，但牠還是一塊完整的肉，該不該煮來吃？──〈吃吧，不要浪費〉
5.你是國家元首。聲名狼藉的商人想要改變形象，願意捐款拯救卡奴，減少燒炭自殺的現象。條件是：頒授國家最高榮譽勳章給他！這是賄賂，還是行善？──〈賄賂無罪，受餽有理〉

　　人生經常面臨許多抉擇，也經常遇到許多令人不解的現象，而且都找不到答案。沒錯，這些就是哲學問題。你可以選擇不面對哲學，卻無法逃脫哲學問題的糾纏。在本書中，英國暢銷哲普作家巴吉尼設計了100種場景，引導出100個哲學問題。他會帶你思索這些問題，提出各種可能的解答；一旦面對這些似曾相似的場景，或許能讓你找到最恰當的解決方法。

作者簡介

朱立安．巴吉尼Julian Baggini

　　倫敦大學學院哲學博士。《哲學家雜誌》編輯與共同創辦人，定期為《衛報》、《獨立報》、《泰晤士報》、《展望》與《新人文》等報刊雜誌撰稿，並固定於英國廣播公司第四電台上發聲。出版多部暢銷哲學普及著作，包括《哲學家的工具箱：如何論證、批判、避開邏輯謬誤？一套現代人必備的理性思考工具》、《你以為你以為的就是你以為的嗎？》、《我們為什麼要活著？尋找生命意義的11堂哲學必修課》、《自願被吃的豬：100個讓人想破頭的哲學問題》等書。

譯者簡介

黃煜文

　　1974年生。專職譯者，譯有《耶路撒冷三千年》、《教父》、《大轉向》、《讀建築》與《我們最幸福》等書。

漫遊者文化

【預購】讀出中國繪畫的內心戲：十大主題劇透時代風尚、熱議奇人軼事，解讀畫作背後的文化和美學密碼◎魏茹冰、曹昕玥

$35.00

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　　從繪畫小白

　　到鑑賞行家，一本書全搞定！

　　10個新奇角度×20餘位畫界奇才×150餘幅傳世名畫

　　用風趣幽默的語言，領略中國繪畫的脈絡。

　　讀懂一幅畫，就讀懂了一個時代！

　　▌硬知識細解，冷知識熱講，有「畫」好好說！

　　顧愷之生前名氣不算最大，為何成為中國「畫祖」？

　　為什麼說趙佶是被皇位耽誤的藝術家？

　　唐朝為何盛行「男友風」穿搭？

　　古人究竟如何看待骷髏？

　　中國女畫師為何少之又少？

　　中國古代畫家的世界影響力為何普遍低於西方同行？

　　在本書中通通都能找到答案，還能從細節入手，教你鑑賞中國繪畫的方法、一起解開畫作中遺留的千古之謎。

　　▌10大獨特賞析視角，發掘豐富多元的中國藝術轉折點

　　有別以往歷史說書按朝代描述的窠臼，本書以十個嶄新主題為切入點，分別為傳神、素顏、白骨、妹子、龍王、千面、潔癖、逆襲、醜美、洋氣，一一剖析中國繪畫的題材、技藝與時代影響，談畫也談人，聊典故也聊歷史，書中以新穎觀點，揭開中國繪畫的高冷面紗，精彩故事引人入勝。

　　1.傳神

　　代表畫家：東晉顧愷之

　　經典畫作：《洛神賦圖》

　　關鍵密碼：以靜寫動中國第一人

　　＃畫壇四祖＃中國工筆畫＃密體畫派

　　2.素顏

　　代表畫家：唐張萱

　　經典畫作：《虢國夫人遊春圖》

　　關鍵密碼：一窺時代風尚

　　＃宋徽宗趙佶＃鐵線描＃男裝儷人

　　3.白骨

　　代表畫家：宋李嵩

　　經典畫作：《骷髏幻戲圖》

　　關鍵密碼：另類主題的黑色幽默

　　＃澄心堂紙＃絹本＃風俗畫

　　4.妹子

　　代表畫家：宋楊婕妤（楊妹子）

　　經典畫作：《百花圖》

　　關鍵密碼：愛畫敢畫的中國妹子們

　　＃女畫家

　　5.龍王

　　代表畫家：宋陳容

　　經典畫作：《九龍圖》

　　關鍵密碼：神獸畫的弦外之音

　　＃青龍＃神獸畫

　　6.千面

　　代表畫家：金張瑀

　　經典畫作：《文姬歸漢圖》

　　關鍵密碼：中國繪畫的改編神劇

　　＃蔡文姬＃鞍馬畫＃連環畫

　　7.潔癖

　　代表畫家：元倪瓚

　　經典畫作：《六君子圖》

　　關鍵密碼：地老天荒式的幽淡畫風

　　＃墨竹畫＃山水畫＃枯淡靜空

　　8.逆襲

　　代表畫家：明仇英

　　經典畫作：《漢宮春曉圖》

　　關鍵密碼：匠人畫與文人畫的集大成

　　＃匠人畫＃文人畫＃院體畫

　　9.醜美

　　代表畫家：明陳洪綬

　　經典畫作：《老蓮撫古圖冊》

　　關鍵密碼：突破傳統美的反叛精神

　　＃醜畫＃海派人物畫

　　10.洋氣

　　代表畫家：清郎世寧

　　經典畫作：《百駿圖》

　　關鍵密碼：立體、光影、透視的中畫西風

　　＃中西合璧＃肖像畫＃吉祥寓意

　　→例一、歷史上最著名的「素顏」美人，正是虢國夫人，君不見唐代美人圖，莫不是雪白粉底加上猴屁股般的腮紅臉，再掃上兩尾青黑眉，獨獨虢國夫人的遊春圖，頂著素顏外，還扮男裝大佬一馬當前，體現她的高調招搖的個性，並點出唐代男友風的盛行。

　　→例二、西方有鬼才畢卡索擅長畫支離破碎的臉，中國也有一位明代畫家陳洪綬（小名蓮子）愛畫無處安放的五官，其畫醜得高級，醜出了境界，魯迅大讚：「老蓮的畫，一代絕作！」

　　→例三、多虧愛畫畫的義大利傳教士郎世寧，因為他學不來最經典的國畫用線技法，居然將西畫常見的立體、光影、透視技巧及構圖融入畫作，硬是將近代歐洲與古典中國完全不同的兩種風格揉在一起，也讓世人得以見到乾隆一家子的真實長相。

　　▌走進歷代大師的隱祕人生，20多位畫界奇才共演紙上視覺盛宴

　　畫界「提姆‧波頓」──李嵩

　　畫龍專業戶──陳容

　　人肉複印機──仇英

　　極簡主義大師──倪瓚

　　中國畢卡索──陳洪綬……

　　透過畫作與歷史對話，感受中國繪畫大師獨特鮮明的個人風格，領略中國繪畫沉澱千百年的優雅之美。除了介紹代表性畫家及作品外，也簡要陳述同一時期、或風格主題相關的多位畫家和畫作，例如：唐代吳道子《八十七神仙卷》、唐代周昉《簪花仕女圖》、元代黃公望《富春山居圖》、清代周淑禧《茶花幽禽圖》、遼代耶律倍《騎射圖》、明代唐寅《孟蜀宮妓圖》、明代藍瑛《溪閣清言圖》、清代王致誠《乾隆射箭圖》等，讓讀者綜觀中國繪畫史的百花齊放。

本書特色

　　1.360餘幅精美彩色插圖，圖文並茂，既有細節炸裂的「局部格放」展示，又有氣勢恢宏的「全景配圖」。

　　2.淺白有趣的文字解說，輔以說書式的生動對話，直指畫作最精華之處，消除國畫藝術高不可攀的刻板印象。

　　3.全方位展示中國繪畫多元的主題和特徵，為讀者獻上盛大的紙上視覺饗宴。

作者簡介

魏茹冰

　　畢業於華中師範大學，高校教師，業餘自由撰稿人，深藏在象牙塔裏的知識收割機，學術考據癖，著有多部通史作品。

曹昕玥

　　畢業於南京航空航大學外國語學院。英文譯者、自由撰稿人，中國美術史專家，博物館重度愛好者，資深歷史顧問，在中國繪畫的意境裏找尋觀看維度。

木馬文化

【預購】如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦◎郭強生

$31.00

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第八屆聯合報文學大獎得主

在這場文學的長跑中我從未劃地自限。

我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。——郭強生

優美的戰鬥姿態，不馴的文學身影。

　　【全新增修版】特別收錄新版後記〈文學在青春轉身後〉

　　與三篇新作：〈無法預知的漂泊紀事〉、〈愛，值得更好的回報〉、〈月鳥花雲天——那些難忘的瓊瑤電影歌曲〉

　　「我的『文學修行三部曲』：《在文學徬徨的年代》（２００２）、《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》（２０１４），以及《作家命》（２０２１）。每一本都是經過了八到十年的慢火熬煮。」

　　「文學修行三部曲」之二《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看似一篇篇的文學漫談，實則是文學人生的十年縮影。本書收錄24篇文章，書寫題材從純文學到類型文學，評論對象從文學、電影、劇作到電影歌曲，談「只問真實，不隨潮流」的創作觀、教學創作多年的感想、文學獎觀察以及與前輩作家的交誼，更有對世界級小說家、諾貝爾文學獎得主的作品獨到解析，從馬奎斯、帕慕克、唐‧德里羅、魯西迪、喬依絲‧卡洛‧奧茲、維吉尼亞‧伍爾芙、多麗絲‧萊辛到瑞蒙‧卡佛……。

　　不管是所謂嚴肅的純文學，還是商業的類型小說，要能打動讀者造成風潮，其實都一樣的辛苦。即便我未曾有機會（或說沒有能力）轉戰類型文學的跑道，但是大家或許可以從《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看見，在這場文學的長跑中我從未劃地自限。

　　我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。——郭強生

作者簡介

郭強生

　　台大外文系畢業，美國紐約大學（NYU）戲劇博士，回國後先於國立東華大學任教，協助創立創作與英語文學研究所，目前為國立台北教育大學語文與創作學系教授。

　　2021年獲第八屆聯合報文學大獎。中篇小說《尋琴者》獲2020台灣文學金典獎、Openbook2020年度好書獎、2021台北國際書展大獎「小說獎」首獎、2020金石堂年度十大影響力好書獎、2020博客來年度選書。曾以《非關男女》獲時報文學獎戲劇首獎；長篇小說《惑鄉之人》獲金鼎獎；《夜行之子》、《斷代》入圍台北國際書展大獎；短篇小說〈罪人〉榮獲2017年九歌年度小說獎。散文集《何不認真來悲傷》獲開卷好書獎、金鼎獎、台灣文學金典獎肯定；《我將前往的遠方》獲金石堂年度十大影響力好書獎。

　　優遊於文學與文化不同領域，其文字美學與創作視角成熟沉穩，冷冽華麗，從激昂與憂鬱之人性衝突中淬取恣放與純情，澎湃中見深厚底蘊。除小說與戲劇外，其他散文出版作品包括《來不及美好》、日記文學《2003╱郭強生》，以及評論文集《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》、《文學公民》、《在文學徬徨的年代》等多部。

後記

文學在青春轉身後

　　重新編輯這本二○一四年出版的集子，幾乎可以說是多年來的一個心願終於完成。

　　讀過我《何不認真來悲傷》的朋友，大概可以明白我的生活在這一年裡已經陷入了混亂，但是外界並不知情。我仍然努力撐住，一方面得處理家中接二連三棘手的困境，一方面仍舊「正常的」教書寫書編書，不讓人看出我的身心俱疲，已排定的工作，依然一項項照表使命必達。現在回想起來，真不知道自己當時是怎麼做到的。就連《何不認真來悲傷》也是在這樣的狀況下，以一周一篇的專欄方式寫下的。

　　接下來的這些年，每當我重翻自己的這本《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》，對於自己竟然能倖活下來，感覺這本書彷彿也隱隱提供了某種答案：從我接受了文學就是一個不簡單的苦差事開始，我何嘗不是也同樣咬著牙在面對自己的人生？

　　這本書的內容，看似集結了一篇篇的文學漫談，實則是我初回台灣的前十年的人生縮影。

　　被稱為早慧新銳小說家的年紀早已過去，去國多年基本上已不太知道所謂的台灣文壇到底在想什麼。青春轉身，四十歲忽焉而至。然而，我不問文學能讓我得到什麼，反而是自問，我還能為我心目中的文學做什麼。

　　外面的人看我窩在花蓮投身於創作研究所，或經常以學者身份出席評審會研討會，殊不知，我內心裡依然是以一個創作者自居，想像自己是一個看似退隱卻沉潛待發的武者。不逞口舌論劍之快，搬弄著理論與人高來高去，修持的是辯證與實踐，文學能否成為意志中的一條韌帶，拉住它就可以撐住自己再向前一步，慢慢逼近自己所希望成為的一種創作者——

　　把多年在外面所看到的世界帶回台灣，從本土重新發芽。

　　後來有人把我的《何不認真來悲傷》、《我將前往的遠方》、《來不及美好》稱為「人生私散文三部曲」。但是我還有另一個三部曲，那就是我的「文學修行三部曲」：《在文學徬徨的年代》（２００２）、《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》（２０１４），以及《作家命》（２０２１）。每一本都是經過了八到十年的慢火熬煮。

　　初回國看見台灣在開放解嚴十餘年後，在自由多元、國際本土、顛覆解構……各種思潮拉扯之下難掩某種徬徨，我遂用十八個問題的方式，為自己如何重新接軌台灣畫出了某種藍圖。

　　藍圖容易，繼續相信與實踐這份藍圖才是真正的考驗。《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》做為三部曲之二，銘刻的正是我重回創作路上艱辛的十年。

　　第一本《在文學徬徨的年代》，意外地一出版便選為金石堂每月一書。第三部《作家命》上市時，又適逢獲得聯合報文學大獎之後。《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》好像命中註定，成為了三兄弟中最容易被忽略的老二。

　　但是我最心疼的也是它，知道它總是忍氣吞聲，默默努力不懈，不知接下來的人生會怎麼走，而因此總是戰戰兢兢。

　　對它也格外歉疚。因為當年的我若非處於人生低谷，各篇的編輯上應該可以做得更好。斷版後的這些年，我依然希望有朝一日能有機會補償它。感謝木馬文化願意接手協助我這個想法，讓這本書能以新編、新版的面目重回到三部曲的行列。

　　除了編排順序與內文段落上做了調整之外，內容也有刪有增。

　　如今多了一種回顧的格局，看見它做為個人文學生涯中辛苦的十年見證，當年還沒有答案的一些疑問，現在的我嘗試補上幾篇作為回應。

　　舊版中有一篇討論丹．布朗的長文，還曾被引用做為大學指考的國文試題，這次忍痛割捨原因無它，因為丹．布朗後來的作品表現遠不如預期。但是對商業類型文學，我從來沒有失去瞭解與分析的興趣。取而代之的是一篇討論瓊瑤電影歌曲的長文。

　　不管是所謂嚴肅的純文學，還是商業的類型小說，要能打動讀者造成風潮，其實都一樣的辛苦。即便我未曾有機會（或說沒有能力）轉戰類型文學的跑道，但是大家或許可以從《如果文學很簡單，我們也不用這麼辛苦》看見，在這場文學的長跑中我從未劃地自限。

　　因為我念茲在茲的是「文學」，而不是自己的作品。

平心出版

【預購】天官賜福五+六集特裝版（完）◎墨香銅臭（繪者：日出的小太陽）

$93.00

結帳時計算稅金和運費

　　上天庭一夕風雲色變。
　　謝憐在花城的暗中協助下，再見昔日恩師，
　　揭開深藏了兩千年的驚天祕密──
　　沉埋於銅爐山的烏庸古國，因人面疫覆滅的仙樂國，
　　甚至上一代神官們的殞落，第一位絕境鬼王的誕生，
　　竟皆和那位與他同樣堪稱傳奇的「太子殿下」有關……
　　收錄番外：
　　〈花燈謎，元宵夜〉、〈太子殿下的奇妙記憶漂流〉、
　　〈鬼王的床邊故事〉、〈哎呀！萬神窟〉、〈鬼王的生辰〉。

本書特色

　　※詢問度破表，精彩決戰最終章！
　　※最期待出版華文原創BL作品NO.1！
　　※歷經兩年等待，《魔道祖師》作者墨香銅臭最新力作！
　　你是我心中信仰
　　唯一的神明。
　　一念成仙。他既願嘗世間苦難，信愛眾生，誓死不改。
　　一念為鬼。他也甘受地獄業火，執守一人，雖死不移。

　　※特裝版書盒贈品收錄：
　　1、典藏書盒
　　2、《天官賜福》第五、六集小說
　　3、封面壓克力原畫板
　　4、古風角色卡組
　　5、花憐日常明信片組
　　6、閃亮Q版徽章透卡組

作者簡介

墨香銅臭

　　墨香銅臭（ㄒㄧㄡˋ）。
　　低齡迷信少女，知名表情包博主。
　　美食界泥石流，拍照手抖帕金森。
　　打字慢如狗，填坑看心情
　　……都是騙人的。
　　其實喜歡在午後喝一杯清茶眺望遠方，打開心愛的筆記本寫詩。
　　……不不不這更是騙人的。
　　好吧，其實，我只是一個寫文的。
　　嗯。

後話文字工作室

南歸貨車◎王証恒

$39.00

結帳時計算稅金和運費

　　以新界西為背景

　　寫出二十一世紀第一代的小說

　　以文學和生活作為反抗的方式

　　當我們以為錯過一個偉大的時代，回頭卻發現已身處另一個偉大的時代。

　　社會的轉變令人猝不及防，而在大時代下，掩埋的都是個人的故事。王証恒以愛情故事切入，在一個個發生在新界西愛情故事的底下，都是人生存、掙扎的赤裸處境——我們如何在這個城市、時代，隱蔽地過活，卻在同一時間反抗現實的生活？

　　王証恒筆下的屯門、天水圍、元朗的日常一直被社會忽視，也鮮少出現在文學作品之中，而他專注書寫這片區域，細緻紀錄當中的生活質感，以及生活其中的低下階層面貌。新界西的邊緣人物有著獨特的美學，作者藉作品展露他們如何遊走於一個對自己置若罔聞的主流的同時，創造自己獨特的生存模式。結集中的低下階層角色包括〈南歸貨車〉中的貨車司機、〈沉默的瘀傷〉中的地盤工人、〈虫豸〉中的小混混、南來的妓女等等，作者以朋友的角度觀照他們，重新把他們的心理、情慾、困苦、掙扎、傷痕，有血有肉、有笑有淚地帶到讀者面前，而角色有意無意的毀滅行為，同時也無聲地為文學帶來更大的反抗動力。

　　柳廣成插畫

　　鍾國強　楊佳嫻專文細讀

　　李維怡、唐睿、麥樹堅、樊善標、潘國靈誠意推薦

推薦語

　　擅長以短對話來烘托一條欲隱未隱的邊界，景色與感官都不是閒筆，一層刷一層，暗示人物曲折差池的心理。壓抑裡滲透幽情，全燃燒的瞬刻已經發生過了。小說要寫的無非是餘燼。 ——楊佳嫻（台灣學者、作家）

　　王証恒不走此城不少年青作者一窩蜂所走的卡夫卡式超現實城市寓言之路，而是不可多得地紮根於現實生活的土壤中，多寫城市邊緣（尤以屯門為重心）一族的生存現況和心理刻劃，寄深情於冷峭節制的筆墨中，生活質感厚實，而且深得小說藝術的神髓，出色地調和文學與生活的語言，自成風格。 ——鍾國強（香港作家、詩人）

　　一首屬於大西北的邊民之歌正在萌芽……期待即使被痛楚燃燒，仍能長成葉葉閃爍，能孕育其他生命的大樹。 ——李維怡（文字耕作者）

　　王証恒的文字乾脆而硬朗，這種文字在書寫書中低下階層人物的故事時，尤其能夠刻劃出人物的真切處境，釋放出人物的能量與生命力。 ——唐睿（香港作家、小說《FOOTNOTE》作者）

　　讀《南歸貨車》如緊盯餘焰。靈魂終必寂滅，最後的亮度遺留促促殘影，聊以阻隔無邊夜涼。 ——麥樹堅（香港作家）

　　王証恒的小說低調、樸實、專注，無論在題材、情節、語言方面，都統一給我這樣的感覺。作者在一個親近但不至於失去冷靜的距離，關心地注視那些人、那些事情，表現出一種真誠懇切、用志不分的強大力量，這是最打動我的地方。 ——樊善標（香港中文大學中國語言及文學系副教授）

　　人物的頹敗與城市的頹敗相連，但頹敗之中總殘存一股生命力，作者勾劃出社會建設中的破毀，總有人被擠到社會邊緣的處境，或曰命運。 ——潘國靈（香港作家）

作者簡介

　　王証恒，畢業於城市大學中文系，曾獲青年文學獎、中文文學創作獎、城市文學獎、大學文學獎。曾任教師、記者、地盤工人，現為自由撰稿人，作品主要為時事評論、小說，散見於《端》、《字花》、《方圓》等。

插畫家簡介

　　柳廣成，童年於日本京都生活，早期作品深受當地漫畫文化影響。自 2017 年參展法國安古蘭國際漫畫節後，創作方向驟變。近期專注於創作個人漫畫作品，如於法國、比利時出版的 Fantaisie ordinaire、台灣出版的《被消失的香港》、荷蘭出版、全球發售的 Cube Escape: Paradox、個人誌 Zine 及正在進行的 Unknown Brothers。常以鉛筆創作，藉其筆觸強調氛圍，同時探索漫畫語言的可能性。

時報出版

【預購】歲月無驚（平裝）◎蔣勳

$33.00

結帳時計算稅金和運費

　　◆隨書附贈　蔣勳攝影「扶桑花」萬用卡一張
　　◆隨書附贈　◆聆聽蔣勳Podcast「美的沉思回來認識自己」

　　美學大師蔣勳繼《歲月靜好》再度依節氣生活，書寫人生感悟。
　　蔣勳認為節氣是時間延續的智慧。本書從小寒到秋分，是可以日日隨身的好書。
　　這是大疫之年，最安定人心的人生禮物。

　　蔣勳說：災難過後，如果倖存，謝天謝地；我們會知道珍惜，知道歲月靜好，平常無事，才是真正的幸福。
　　原來「歲月無驚」，是可以一整天坐在屋簷下看鳥雀啄食地上的芒果，一整天看山頭雲舒霧卷，看日升月恆……

　　二○二一年五月，疫情在台灣北部爆發，蔣勳決定留在東部縱谷，自五月中起，足足停留了四個月，雖息交絕遊，與人群隔絕，但字裡行間仍可見他對社會、土地的關心，為疫情嚴重的國度祈願；也有他看大山大海、天高氣闊的胸懷，還有時時對自己的反省，與回到自然在山林間看花看樹看雲看人生，過著清明、素樸生活。

　　這段田野間散步、讀書畫畫的日子，有更多時間看山，看季節的變化。他說：「原來息交絶遊是回來跟自己在一起。孤獨是跟自己在一起，可以見天地見眾生。」

　　歲月無驚，歲月從不會任何事停止。

　　◆從小寒到秋分，節氣金句選摘：
　　小寒：一棵樹也有一棵樹在不同節氣裡的美，春天看紫花看綠葉，冬天看枝莖婉轉，看如黃金果粒燦亮奪目的苓子。
　　大寒：一棵樹要在不同季節認識他們不同的樣貌，如同一個人，可以認識和愛戀他從青年到老不同的容顏嗎？
　　立春：願傷痛、恐懼、疫病遠去，祝願嗔恨仇怨和解，祝願罪愆業報消除，祝願心無罣礙，無口舌是非，無痴愛纏縛……
　　雨水：「留白」是心境上的空白，像一個房間，擺置家具是「有」，不放家具是「空」。我們行走坐臥，有時「有」，有時「空」。
　　春分：「風調雨順」掛在家門口，是數千年來家家戶戶的祈願，也是提醒。
　　清明：痛可以分擔，笑容喜悅也可以分享，天無私覆，地無私載，生命並不孤單。
　　穀雨：雲嵐舒卷變滅來去，像聽海潮漲退迴旋。好的風景原是讓人領悟一切原來是不生不滅，不增不減，不垢不淨。
　　立夏：清晨雨霽，戶外一叢豔紅的鳳凰花，襯著湛藍一碧如洗的天空，這樣潔淨華麗。大氣、無私、明亮，決定把生命的美毫無保留全部綻放給世界。
　　小滿：從敬重最微小的生命開始，才可能領悟「眾生」二字的真正意義吧。
　　芒種：唯有靜默的花的祝福，可以祓除邪穢癘疫，可以降伏煩躁焦慮恐懼仇恨傲慢之心。花前默禱，祈願逝者存者眾生平安，度一切苦厄。
　　夏至：習慣對人矜持、防衛、警戒，習慣用層層防衛把自己保護起來，我們不知不覺也在慣性的硬殼裡封閉了自己，囚禁了自己。
　　小暑：慾望總要沉澱，花的張揚褪淡了，慢慢應該能懂「樹葉成蔭子滿枝」的安定，領悟不被慾望打擾的恬靜自適。
　　大暑：因為歲月，一次一次淘洗沉澱，鮮豔耀目的顏色會褪淡，輪廓分明的形狀會褪淡，執著堅持、自以為是，都會褪淡。
　　立秋：記憶歲月裡的生命，像記憶一條時光的河流，童年，青春，盛壯的飛揚，平緩低迴，哀樂入中年，最後，可以在冬日靜看山頭蕭索，寂靜空無，也還有許多悠長的回聲。
　　處暑：山水大地祝福每一個來到它面前的人，不急躁，就有山水的緣分，也一定會得到天地祝福。
　　白露：這兩年很好，安心看島嶼的四季，安心陪伴一季一季的花開花落，沒有野心，沒有雜念。

本書特色

　　★蔣勳繼《歲月，莫不靜好》《歲月靜好》後，接續依四時節氣遞嬗抒發人生感悟。二○二一年五月，臺灣北部疫情爆發，蔣勳在東部足足停留了四個月，仍對時局、對土地關懷，亦時時為眾生祈願。

　　★鳳凰花、夜合木蘭、火球花、鬱金香、梔子花……從蔣勳對草木花卉、對動物、對山色千變萬化的細膩觀察裡，能引領人們從敬重最微小的生命，領悟「眾生」的意義，祈願人世和諧平安。

作者簡介

蔣勳

　　福建長樂人，一九四七年生於西安，成長於台灣。中國文化大學史學系、藝術研究所畢業，一九七二年負笈法國巴黎大學藝術研究所。曾任《雄獅》美術月刊主編、東海大學美術系主任、《聯合文學》社長。

　　多年來以文、以畫闡釋生活之美與生命之好。寫作小說、散文、詩、藝術史，以及美學論述作品等，深入淺出引領人們進入美的殿堂，並多次舉辦畫展，深獲各界好評。

　　著有散文《歲月，莫不靜好》、《歲月無驚》、《歲月靜好：蔣勳　日常功課》、《萬寂殘紅一笑中：臺靜農與他的時代》、《雲淡風輕：談東方美學》、《說文學之美：品味唐詩》、《說文學之美：感覺宋詞》、《池上日記》、《捨得，捨不得：帶著金剛經旅行》、《肉身供養》、《微塵眾》、《少年台灣》等；藝術論述《漢字書法之美》、《新編美的曙光》、《美的沉思》、《天地有大美》、《黃公望富春山居圖卷》等；詩作《少年中國》、《母親》、《多情應笑我》、《祝福》、《眼前即是如畫的江山》等；小說《傳說》、《情不自禁》、《欲愛書》、《因為孤獨的緣故》、《祕密假期》；隨筆思想類《島嶼獨白》、《孤獨六講》、《生活十講》等。

新經典文化

【預購】香港字：遲到一百五十年的情書◎董啟章

$32.00

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第一本書寫並記錄「香港字」故事的小說
（香港字：第一副以中文製作的鉛字）

　　「這是一個愛情故事，
　　一個愛人、愛字、愛香港的故事，
　　也是一本讓我寫到流淚的書。」──董啟章

　　★特別收錄：作者簽名印刷扉頁＋香港版畫家劉家俊原創版畫12幀
　　★台北書展大獎小說類得主暨三屆紅樓夢獎決審團獎得主最新作品
　　★馬家輝、陳雪、陳國偉、廖偉棠、鄧小樺珍愛推薦

　　史料沒有記載的，不代表沒有發生
　　離開的，會再回來；失落的，會再被發現
　　香港的歷史，由我們來傳承。

　　19世紀初，英國傳教士來華，
　　為了印刷聖經宣教，引入西式的中文鉛字印刷。
　　著迷文字的少年戴福，
　　在西人開辦的書院第一次遇見栗髮白膚的少女幸兒，
　　那時他還無從得知，
　　這段長達二十年的苦戀將如何掀起歷史的狂瀾；
　　同時，香港第一副中文鉛字「香港字」，
　　歷經二十年歲月終於打造完成，
　　卻於戰火中失傳。
　　近兩個世紀後，
　　自殺未遂後失憶的少女賴晨輝，
　　將揭開少年戴福的故事，
　　重拾自己家族與「香港字」的關鍵記憶……

　　【關於「香港字」】

　　「2020年10月，我在香港文化博物館看了『字裡圖間——香港印藝傳奇』展覽。見到『香港字』真身的那一刻，我實實在在地被震撼了。也因而著了魔，彷彿有聲音呼喚我，把它的故事寫出來。」──董啟章

　　19世紀，當中國還流行木刻雕版，香港已率先出現第一副中文鉛字。打造過程歷時二十年，這副鉛字在馬六甲開始鑄造，最後在香港完成，後世稱為「香港字」（Hong Kong Type）。「香港字」失傳已久，早已不為人知。2018年，荷蘭人發現一副1858年政府購自香港英華書院印刷所的活字和字模，向香港版畫工作室查詢，再次揭開「香港字」身世的追尋。

　　【關於本書】

　　「與其說這是一部歷史小說，不如說它是一個創造神話，或者神話的創造。當然，最樸素的讀法是，這是一個愛情故事。」──董啟章

　　本書分為三部分：〈活字降靈會〉、〈復生六記〉、〈晨輝遺書〉。

　　〈活字降靈會〉是「香港字」的歷史敘述，採用降靈的對話形式，由「字靈」向小說女主角賴晨輝講述「香港字」的故事。〈復生六記〉是發生於1842至1873年間，少年戴福（戴復生）對少女黎幸兒的一段苦戀。戴福曾就讀於香港英華書院，之後加入書院印刷所當排版工，見證了「香港字」的發展。〈晨輝遺書〉是2019年7月至2020年12月間的當代故事。女生角賴晨輝自殺未遂，陷於精神困境中，通過協助籌備「香港字」展覽，重構自己的家族故事，進行靈魂的尋根。

作者簡介

董啟章

　　1967年生於香港。香港大學比較文學系碩士。現專職寫作，寫作生涯接近三十年。1994年即以〈安卓珍尼〉獲聯合文學小說新人獎中篇小說首獎、〈少年神農〉獲同屆短篇小說推薦獎，令當時從未懷疑過這兩篇皆出自「同一人」之手的評審們為之讚嘆。他的寫作從虛擬到現實，似真似幻，卻又寫入家庭、妻子與兒子，並以自身的寫作語言回應世界。「精神史三部曲」、「自然史三部曲」為其著名系列。其《體育時期》改編成舞台劇，並售出國外電影版權；《地圖集》也已翻譯成多國語言。近年於長篇小說創作大有突破，從《愛妻》再到《後人間喜劇》，拓展更加貼近大眾的寫作路線。

　　2006年《天工開物‧栩栩如真》榮獲第一屆紅樓夢獎決審團獎。
　　2008年再以《時間繁史‧啞瓷之光》榮獲第二屆紅樓夢獎決審團獎。
　　2013年《地圖集》獲國際「科幻&奇幻翻譯獎」（Science Fiction & Fantasy Translation Awards）長篇小說獎。
　　2014年被選為香港書展年度作家。
　　2019年《愛妻》獲台北國際書展大獎；2020年此作令他三度獲紅樓夢獎決審團獎。

　　著有《安卓珍尼：一個不存在的物種的進化史》、《地圖集：一個想像的城市的考古學》、《體育時期》、《天工開物‧栩栩如真》、《時間繁史‧啞瓷之光》、《夢華錄》、《繁勝錄》、《博物誌》、《名字的玫瑰：董啟章中短篇小說集Ⅰ》、《心》、《神》、《愛妻》、《後人間喜劇》等多部短篇集、長篇小說及各類文集。

晨輝遺書一
活字降靈會上
晨輝遺書二
活字降靈會中
晨輝遺書三
活字降靈會下
晨輝遺書四
復生六記上
晨輝遺書五
復生六記下
晨輝遺書六

後記：從歷史到傳奇，從傳奇到神話
「香港字」名稱的來由
關於版畫
參考書目

新銳文創

【預購】春：中國古代情色文學和春宮祕戲圖◎殷登國

$75.00

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　　•從中國古代絕倫香豔詩詞、經書典籍、繪畫藝術中，挖掘古人性愛癖好。
　　•以為古代人都是正經八百，香豔曲調竟曾經廣泛流傳民間。
　　•春宮圖原來是民間夫妻房中助興之用。
　　•都說古代女子守節禁欲，但尼姑也會思凡。
　　•越是恪守禮教越是想偷，古人偷情真是無其不有。
　　•現代有車震古代有馬上，古人的性愛姿勢和技巧，絕對讓你大讚驚奇。
　　•性愛融入中國的宗教和政治中，從古代帝王房中術中學習性愛養生術

　　春宮圖是指以男女交歡為題的繪畫，又名祕戲圖。明代仇英、唐伯虎，清代的馬振、改琦、郎世寧，民初曹涵美、胡也佛等皆是春宮名畫家，每個朝代皆有不同的主題發展，由圖中可見當時老祖宗的性愛發展是如此的豐富和多彩。本書收錄從上古到民初所有中國古代關於性愛的姿勢、技巧、怪癖、道具，及各種如何讓性愛可多交不泄、延長時間、助性手段、性交禁忌和技巧、提高性能力的訣竅、如何取悅女性等諸多實用的養生秘方。

本書特色

　　第一本中國古代性愛大全
　　收錄超過一百張來自版畫、雕刻、刺繡的春宮祕戲圖
　　古人房內性趣精采呈現

作者簡介

殷登國

　　中國情色史的專家。 1950年生於台北，台大歷史研究所畢業，1997年移居加拿大。舉凡歷史、文學、筆記小說、民俗掌故等均廣泛涉獵。已出版的歷史相關著作甚多，如《千載揭祕推背圖》、《神機妙算燒餅歌》、《姜太公乾坤萬年歌》、《黃石公兵法》等。

水煮魚文化

山上來的人◎伍淑賢

$34.00

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　　「你說過，將來是我們的。是的，只是我們的將來，會不會是一條歧路」
　　──〈山上來的人〉

　　從荒山裡的學校而來，往山下的夜城而去，多少人生，苦中作樂，重逢或作別。七年前素葉出版社的壓卷作，修訂重出，舊作與新篇，皆以簡潔亮麗的風格，說一些世俗故事。

　　本書中的多篇小說都有一個「開放式」結局，正如〈山上來的人〉主角小貞的成長，其實遠未完成，現實中，未走到最後一步，人生的軌道仍可轉變。然則可不可以說，所有成長小說都不過是半成長，或成長中小說？那成長的結局，是開放的。

　　然而書中小說的結局儘管「開放」，但情節的發展其實或隱或顯指向一個答案，只是作者沒有寫出來。這或可稱為「半開放式」結局，伍淑賢的小說大都是這樣，魔力在細節而不在結果，是一個半空的水桶，有充裕的空間容讓讀者把自己的水注進去。

　　伍淑賢的文字輕巧自然，簡潔俐落，時帶抒情筆觸，其偶或的「冷酷」，又每驚心動魄，而突發的慧黠、幽默，如會得扭氣球把戲的大人問小孩喜歡扭甚麼，小孩說「扭篤屎」，會失驚無神的令人捧腹。

　　「我心愛的，細暖綿密，暗香而內裡翻騰的東西，早就過時了。」

　　——〈古古〉

　　*本書由素葉出版社於二○一四年八月初版，現裁撤部分，另加新近的作品多篇，排序經水煮魚編輯部再行編訂。

作者簡介

　　伍淑賢，香港人，原籍廣東順德。從事公關及傳訊工作。早年小說散見《素葉文學》和《文化新潮》等，二○○九至二○一二年在《文匯報》發表短篇小說說和《山上來的人》連載，差不多同時撰寫隨筆專欄。小說集《山上來的人》二○一四年初版，二○一五年獲香港文學季推薦獎，二○二一年增訂再版。散文集《夜以繼日》二○一七年出版。

香港文學館

一個可以活下去的世界，是可能的◎蘇苑姍

$33.00

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　　《一個可以活下去的世界，是可能的》為青年作家蘇苑姍對抗癌日誌。2018年6月她體內的癌細胞擴散全身，經常出入手術室。即使連簡單的閱讀書寫也十分困難，但她仍然堅持寫作，完成這份六萬多字的文稿。全書分五章，提及療程種種細節、癌症與公義，帶著沉重意志，寄語希望。她的文字平實而精煉，處處透出對生命深沉的思考與堅持。雖然面對沉重與殘酷，但她更再展示想與更大的世界連結的意志——一種迎向命運而又不斷反抗的意志，彌足珍貴。

作者簡介

蘇苑姍

　　生於1987年，是一位青年作家，畢業於浸會大學中文系，曾出版詩集《我這樣回答自己》，並於《蘋果日報》、《微批》等地發表書評。蘇苑姍小學開始惡疾纏身，定時便須入院輸血。即使面對反覆病情，她仍堅守文學道路。她的創作與評論才能備受肯定，更任文學館的「虛詞．無形」特約編輯。其創作備受前輩作家如潘國靈、朗天、李智良等的肯定。

木馬文化

【預購】我香港，我街道2：全球華人作家齊寫香港◎香港文學館編

$27.00

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　　我的城裡有你的街
　　外地視角的香港書寫

　　【他們的香港記憶中，有一條街，有一個人，始終閃耀著動人光點】

　　如有一個地方，去了無數次都好像首次踏足，猶如不斷變化的迷宮，那就是香港。——袁紹珊〈天神與天后〉

　　若一個城市的語言能法術般使草莓變成梨，它大抵沒有辦不到的事。傾城之際，那梨自己就是自己的神蹟。——言叔夏〈維多利亞港的梨〉

　　【香港文學館主編《我香港，我街道》續作】

　　《我香港，我街道》集合54位香港本地作家書寫香港街道，出版一年後，續作《我香港，我街道2》更引入外地視角，輯一「我的城裡有你的街」邀請曾經或當時居於外地的作家寫書寫與香港一條實存街道同名的外國街道，穿透名字背後所蘊藏的歷史文化，瞭解香港與外界的無形聯繫，例如台灣作家房慧真寫灣仔的太原街與台北的太原路，胡晴舫寫香港的第三街與紐約曼哈頓的第三街，澳門作家袁紹珊寫澳門天神巷與香港天后廟道。輯二「那裡的香港人」邀請居於外地的作家，寫香港一條實存街道上的一個人，包括台灣作家言叔夏、黃麗群、楊佳嫻、騷夏，與現居外地的香港作家廖偉棠、洪昊賢、沐羽、惟得等人。除了專業作家，輯三「我城漫遊」的作者群亦有香港舞蹈家、政治人物、社區工作者與素人學生，更能顯香港日常生活與庶民視角。

　　本書繼續發掘這個城巿的多樣性，埋在熟悉之下的陌生，或隱或現的紐結；而它與第一集的差別在於，為「香港本土」引入了更多的海外維度，在更多的對照與差異之中，想像連結與共同，面對我們離散的本質。——鄧小樺（編者序）

　　斷續看著新聞，斷續看著這些書寫香港的文稿；忽然覺得篇章如藥，鎮靜心神，又似旌幡與秘帖，招魂。——陳慧（推薦序）

　　本書作者（依文章順序排列）：房慧真／胡晴舫／袁紹珊／黃愛華／游靜／楊彩杰／廖偉棠／鄒頌華／甄拔濤／駱以軍／盧燕珊／李智良／言叔夏／沐羽／洪昊賢／寂然／惟得／黃麗群／楊佳嫻／楊天帥／廖偉棠／騷夏／李儀／李顥謙／黃裕邦／馮敬恩／王樂儀／袁嘉蔚／陳偉森／黃大徽／黃敏華／黃潤宇／曾詠聰／蘇朗欣／蘇偉柟

各界推薦

　　陳慧（作家）專文推薦

　　沈旭輝（香港中文大學社會科學院客席副教授）
　　馬家輝（作家）
　　崔舜華（作家）
　　張曼娟（作家）
　　董啟章（小說家）
　　潘源良（作詞人）
　　——港台共同推薦（依姓氏筆畫排列）

編者簡介

香港文學館

　　香港文學館有限公司由一群香港作家、學者、文化人、藝術家、媒體人組成，自 2014 年香港文學生活館開設以來，每年舉辦不同活動、課程及展覽等，並與多個機構合作企劃，為社會提供文學相關的服務。香港文學館是一個正努力茁壯成長的文學藝團，立足文學本位，同時謀求拓展文學的邊界，現時擁有全職員工十多人；自家所創文學節慶「第一屆香港文學季：書在人在」及「我街道，我知道，我書寫——社區書寫計劃」分別獲得 2015 及2018年藝術發展獎之藝術推廣獎。近期籌辦之活動及計劃包括：賽馬會「過去識」本土文學普及教育計劃、「虛詞．無形」文學發表媒體平台、《方圓》文學及文化季刊、「我街道，我知道，我書寫——社區書寫計劃」及西九自由約等。

大塊文化

【預購】精神病院（經典復刻版）◎鯨向海

$24.00

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　　# 鯨向海詩集《精神病院》經典復刻版。
　　# 較之現代科技的瘋狂遞變，詩集的態勢是堅定永恆的。⋯⋯我們總是急於見到那些寫詩的人，更甚於好好研讀他們的詩，這個時代的氛圍似乎是這樣的。詩集的處境，有時更像是座落在荒郊野外的一座精神病院。
　　# 你是那種比較強的風
　我的靈魂依附在上面
　是那麼容易散落

　　始終記得那些年被《精神病院》擊中的日子。

　　我常幻想走在秋天的路上
　　一抬頭就看見你
　　巨大，而且懾人的美麗
　　不斷落下
　　卻又沒有一片要擊中我的意思

　　那時詩句紛紛射來，彷彿隨意就瞄中人心拍節奏之間，讓人為之一悸，覺得自己被鯨向海給圈入魔山上的療養院中。

　　這個世界，一瞬間，也恍若精神病院了。一處肆無忌憚，放任想像力與創造力之所在，正是詩歌要追求的；而充滿儀式與規範的精神病院，以仿同宗教的模式來治療不安定的靈魂，亦宛如詩歌——憑藉各種韻腳、節奏與意象的形式鎮壓著詩人的激情暴烈，使其優雅、安頓。

　　時間召喚，時間追著時間，年少的日子偶爾閃現，你是那永遠不再來的、那些年無法再覓得的心事。復刻的《精神病院》，重新開啟，詩人與讀者彼此治療，「必然會有那樣的神秘讀者，甚至一生僅只一次，和詩人彼此互有治療者和被治療者的精神動力關係。」讓我們無所畏懼地讓自己被詩療養，鬆開時代的挫傷，在這裡，會找到那個人願意成為你的治療者和被治療者。

　　從前從前，卻有這樣一個人
　　（一開始就再不存有任何幻想了）
　　願為你永遠永遠
　　保存他無瑕的淚滴

作者簡介

鯨向海

　　精神科醫師。
　　著有詩集《通緝犯》、《精神病院》、《大雄》、《犄角》、《A夢》、《每天都在膨脹》。
　　散文集《沿海岸線徵友》、《銀河系焊接工人》。

聯經出版

【預購】感覺十書：蔣勳談美（二版）◎蔣勳

$23.00

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　　跟著蔣勳體驗生活中的美感經驗！

　　一首樂曲、一首詩、一部小說、一齣戲劇、一張畫，像是不斷剝開的洋蔥，一層一層打開我們的視覺、聽覺，打開我們眼、耳、鼻、舌、身的全部感官記憶，打開我們生命裡全部的心靈經驗。── 蔣勳

　　使一個人親近藝術的，其實是一些身體深處揮之不去的感覺記憶。本書並不教導一切與藝術有關的形式，作者重視的是透過「感官」所獲得的美感經驗：打開視覺、開啟聽覺、用全部的身體去感覺氣味、重量、質地、形狀、色彩；從自己豐富充沛的「感覺」中去體驗「藝術」。

　　作者鼓勵大家，要追求藝術人生，永遠不可以腐朽衰老；真正的藝術家，不會把自己置放在安逸、有保障的固定生活裡，不會是緊緊抓著腐鼠不放的鴟鴞，要大膽飛出去，飛去廣闊的世界。日復一日的原地踏歩，只會增加生命的腐爛萎縮，只有不斷出走，不斷重新出發，才能保有活潑、健康而年輕的生命力，也才感受得到真正創造的快樂，感受得到真正的美。

　　以其鑽研美學和藝術史的深厚根基，回到美感經驗的原生之處，提醒大家「生活即藝術，藝術即生活」，追求藝術就從感官知覺感受出發。本書讓大家能輕易跟著蔣勳體驗生活中的藝術。

　　作者筆觸細膩，全書以各種感官記憶開展美學的視角，從平凡的生活瑣事中，體驗出不平凡的感受，有如陶淵明式「採菊東籬下，悠然見南山」的自然意境，藝術美感渾然天成。

　　附贈蔣勳朗誦書中精采篇章之CD

作者簡介

蔣勳

　　藝術史研究者和作者。曾在多所大學任教相關課程，並且是各重要藝文講座最受歡迎的主講人之一，常能化抽象為具體，演說和寫作同樣引人入勝。

木馬文化

【預購】我台北，我街道◎胡晴舫主編

$28.00

結帳時計算稅金和運費

　　20位作家書寫台北街道的全新創作
　　他們的故事，我們的台北

　　不需要等到失去才來懷念，也不用搞什麼偉大的文學排場，
　　今日，且讓我們談論台北吧，像坐在我們心愛的小酒館裡，有一搭沒一搭，彷彿沒有明天地。敬我們的台北。──胡晴舫

　　二〇二〇年出版的《我香港，我街道》，既對香港社會深具意義，同時也引發了在台北的我們重新思考台北之於我們的意義。

　　本書由作家胡晴舫擔任主編，集合不同世代、不同背景的二十位作家的全新創作，他們各自以詩、散文、小說書寫記憶中的台北街道。小說與詩提煉出意象，散文貼近個人記憶與生活，不同文體、長度產生不同的閱讀效果，就像散步每一條街道感受到各自獨特的氛圍。

　　焦元溥寫消失的羅斯福路唱片行，馬世芳寫來不及參與的麥田咖啡館，張亦絢寫她的木柵路，崔舜華寫她的潮州街，吳鈞堯寫他的重慶南路，何致和寫永遠在他心底流動的西藏路，馬欣寫敦化南路的前世今生，王盛弘、羅毓嘉在這座城市私藏了他們的男孩記憶，郝譽翔在椰林大道度過了她的憂傷青春，以曲折方式學會在台北安置自己的馬翊航、王聰威，更有陸穎魚在台北街頭思念香港，顏訥在往生者帶領下探索她不知道的台北，陳雨航在文章不斷叩問，自己是否是台北人？而被言淑夏形容為春天繼母的台北街道，也有楊佳嫻的236公車呼嘯而過，裡頭住有陳宛茜認識的清朝耆老、陳又津描寫的公娼，以及駱以軍眼中身懷內力的各路高人。除了作家視角，更有來自法國的攝影師余白，用鏡頭拍攝他安身立命這麼久了的第二個家。閱讀他們的台北，讓我們更深刻了解這座城市。

　　＊本書參與作者
　　言叔夏／焦元溥／張亦絢／駱以軍／郝譽翔／崔舜華／王聰威／楊佳嫻／羅毓嘉／王盛弘／吳鈞堯／陳宛茜／馬世芳／馬翊航／陸穎魚／馬欣／何致和／顏訥／陳又津／陳雨航（依文章順序排列）

　　＊內文摘句
　　對某個時期的我而言，台北的許多地方都是空島。島與島中間的街道隱沒在銀河裡，長滿星叢的蔓草。每次抵達那些島，感覺都是划船去的。──言叔夏

　　若有任意門，我真想回去當年的羅斯福路，再從辛亥路走到公館站牌，看看唱片行裡的老友與論敵。雖然忘不掉，再見一次也很好。──焦元溥

　　許多台北我不曾探過，有時還喊不出名字的山林街巷，想想都是往生者帶我去的。──顏訥

　　我曾與母親興奮地從曾熱鬧的天母西路喝完下午茶，然後坐公車285與許多人到誠品那站下，再信步到老奶奶還在坐店時的「九如」，吃碗道地的餛飩與菜飯，是我與母親曾經最習慣的週末過法。──馬欣

名人推薦

　　李明璁（社會學家、作家）
　　郭重興（讀書共和國出版集團社長）
　　陳柔縉（作家）
　　詹宏志（作家）
　　鄧小樺（香港文學館總策展人）
　　一致推薦（依姓氏筆劃排列）

　　下次再有人問我是否熱愛這個城市，一如既往我仍會回答説：大概星期二、四、六感到喜歡，但可能星期一、三、五覺得討厭吧。而現在終於可以再多加一句話了——剩下的禮拜天，我將享受翻讀這樣一本共同書寫台北的絕妙佳作。我城若可愛，此書為明證。然後，每天繼續沈浸自己的街頭巷弄，慢慢散步，好惡相隨；細細感受，千姿百態。──李明璁（社會學家、作家）

　　因為這本書，我和台北，我生長也將終老於斯的台北又邂逅了一次。沒錯，老台北人如我，在閱讀的當下，又把台北走了一遍，不是地理上的，而是靈魂、心理上的。這幾位作家，有舊識、有新交、也有心儀良久卻未謀面的。其中陳雨航年紀最大，比我還長一歲，真罕見。又津恐怕是最年輕的，卻寫出一篇老得不能再老的故事。

　　緣分真是難說，一年前誰會想到把這麼多可愛的老中青「台北人」聚在一起。如果不是胡晴舫待過香港那麼一陣子，如果不是蕙慧求文若渴，這本書怎會問世？如果不是我們不知要怎麼疼、怎麼惜的「台北」的無所不包，他們又怎麼會聚在一起？

　　多可喜，香港先有了《我香港，我街道》，接著又有了我們的《我台北，我街道》。港、台兩地間文壇的相互牽引，於此也可見一斑。──郭重興（讀書共和國出版集團社長）

　　胡晴舫說《我台北，我街道》是被《我香港，我街道》系列所激發，作為香港作者感到與有榮焉。城巿與城巿本來相連，而我們在大疫之年來到了阻隔的年代。只有文學與記憶，守護著情感的真實。幾年前一次大選之後，有篇報章的評論說台北已成香港以至華人的精神家園，其立據乃在於此城展現了民主與生活的可能。文學並不擅於諂媚唱好聚眾，而是在書寫差異之中，一再摸索某些不能到達又不能捨棄的情感交結，成為了自己地方的陌生人後，我們才更學會愛這個地方。本書裡寫到的街道我去過的不及一半，但書中所有作者都是作為香港人的我，非常期待閱讀的作者。我希望在他們筆下讀到台北，就像我想念我在台北，每次夜行滑翔而過，路邊踞坐恍惚對視的街道，我想念它們一如想念自己剪掉的髮。──鄧小樺（香港文學館總策展人）

主編簡介

胡晴舫

　　台灣台北生，文學、戲劇為根，住過香港、上海、東京、紐約以及巴黎等九座城市，寫作觸及全球文化現象，觀察大城市生活，直陳人類生命的本質，著有《旅人》、《濫情者》、《無名者》等書，其中《第三人》獲第37屆金鼎獎圖書類文學獎，《群島》獲2020年台北國際書展首獎。

皇冠

【預購】撒哈拉歲月（三毛逝世30週年紀念版）◎三毛

$28.00

結帳時計算稅金和運費

　　這片沙漠的風情萬種，

　　讓我學習著去愛每一個人，
　　和世上的一草一木一沙……

　　如果人生就是一場永不結束的旅程──
　　流浪文學的起點，我們愛上三毛的原點。

　　三毛逝世
　　30週年
　　紀念版

　　只有對愛它的人，
　　它才向你呈現它的美麗和溫柔，
　　將你的愛情，
　　用它亙古不變的大地和天空，默默的回報著你……

　　彷彿來自前世的召喚，三毛終於來到她心心念念的夢想之地——撒哈拉，在這片廣袤的大地，度過了五彩繽紛、滋味無窮的日子。

　　她和心愛的荷西結婚，在物質貧乏的沙漠裡，用棺木板、怪石、廢鐵打造他們的家。她與鄰居們的互動讓人好氣又好笑，從日常用品到丈夫都差點被討走，甚至無所不能地當起他們的代書、護士、老師與裁縫。她為生活費盡心思，省吃儉用張羅柴米油鹽，但也不忘用植物、書本和藝術品保持浪漫情懷。

　　她更見證了令人心碎的動盪與別離。在屠殺中失去親人的孤獨軍曹，帶著仇恨度日，卻犧牲自己的生命拯救誤觸地雷的敵族孩子；沙漠的政局變動下，渴望獨立的年輕戰士慷慨赴義，只留下一地炙熱的血與駱駝的悲鳴……

　　三毛的撒哈拉歲月有悲也有喜，這裡的一草一木一沙，這些使她笑淚交織的人們，如光照進了每一個日子，滋長著她對生命濃烈的愛，也讓她捨不得離開。

　　霧室書封設計概念：以在沙漠中佇立的三毛為意象

名家推薦

　　在我青春飛奔的日子裡，曾經跟著三毛的文字千山萬水走遍，幾乎從她的書裡看盡世界上最好的花。越是在無法出走的時刻，越是需要三毛筆下的遠方。遠方不停地呼喚，這就足以抵擋日常的苦悶與憂傷。電影《刻在你心底的名字》裡，導演讓三毛的作品與浪遊成為一則閃亮的典故，那其實也是一個世代青春的典故。三毛已經遠走，然而她留下來的典故不斷地擴大，反覆為我刷新被侷限的日常。──作家／凌性傑

作者簡介

三毛

　　1943年，她來到這世界。

　　她的本名是陳懋平，因為學不會寫「懋」字，便自己改名為「陳平」。很久以後，她又給自己取了另一個筆名「三毛」。

　　她從小活潑熱情，行事獨立自主，對萬物充滿好奇。兩歲時就跑去墳場玩土，三歲時曾落入水缸，被救起後卻一片淡定。

　　她的記憶力極佳，感受力豐富，多以真實生活為寫作場域，展現獨有的浪漫與遼闊。曾不吃不喝只為買一張羅浮宮門票，也曾為了寫作閉關七天七夜直至暈倒。

　　她沒有數字概念，更不肯為金錢工作。她最捨不得花錢吃東西，更不喜歡給別人請。她的每一個口袋裡都有忘掉的錢，而每一元的失而復得，總會花在書店裡。

　　她活在現在，不活在將來。她喜歡孤獨，也喜歡陪伴。她倔強叛逆，又真誠體貼。她時常不按牌理出牌，思想總是跳躍靈動。

　　大學三年級第一次遠走他鄉後，便開啟她一生對流浪的追求。後來她走得更遠，遠到天涯海角的撒哈拉沙漠。在那裏，她讓華文世界吹起了一股「三毛熱」，也將「流浪文學」推向顛峰。

　　她用她的眷戀和熱情，寫下那些人情與風景。她在1991年化為點點繁星，將溫暖永留後世。這世界因為她的愛過與走過，而從此多了一分無可取代的浪漫。

　　●「永遠的三毛」紀念官網：www.crown.com.tw/book/ech

大寫出版

【預購】十三個墓地，十三個奇想故事：為了思索「如何活」？一個CEO策略顧問走訪馬克思、蕭邦到自己的墓地筆記◎王賽

$22.00

結帳時計算稅金和運費

　　一本距離商業最遠的商業人士遊記，

　　一部沒有成本效益分析，卻有無限得失感慨的管理顧問主題書

　　在那些高階策略會議的Coffee Break，領導者最著迷他的「名人墓誌銘」考察……

　　「你想活得有意思？還是活得有意義？」

　　「如果我們能從終點逆向『倒著活』，現在的你是否會做一樣的事？

　　─13個有傳說的墓，13篇人物小史裡的生命哲學─

　　這本書的作者平時為企業提煉最頂層使命，企圖濃縮出「一句話戰略」；他設計的最高層策略，可能攸關數千萬元收益的實踐路線，或是涉及組織千百餘位工作者日常任務的變革。

　　不過，這本書不談戰略，也沒有管理的大局觀，不含企業成敗的個案，這本書要談的，是一些已故的，大部人可能知道、少部分人極其著迷的歷史人物。

　　這個為大型企業CEO制定戰略、企業成長模式的高階經理人管理顧問，為何要寫這樣一本「遊墓記」細數人物風流？

　　照作者的話說，企業的成敗多來自是否洞悉本質，因此「企業如此，人更如此。柏拉圖曾說過，如果一個靈魂想要認識自我，那麼它必須先洞悉另一個靈魂。十年前起，在世界各地穿行時，我會順便看看一些有趣的墓地，『倒著活』，爭取活得更明白。」

　　於是，這本墓地遊記，便記下「一半是因為窮死的馬克思…我無意說他是個loser，但馬克思的困境，當年孔夫子也曾面臨」，雖然馬克思的才華不等於生產力，但終究是因為他想追求成為第一流的人。

　　談到大音樂家蕭邦，作者則說了一則「偷心傳奇」──因為，二戰時及納粹曾認定「蕭邦的心臟屬於德國」……但這些傳奇與故事之間，則和人類文化長期的、厚積才能薄發的經典作品有關。

　　至於說到那曾名震江湖，卻又英年早逝的武術大師李小龍，則是位追求創新的傳奇者，他絕非僅僅是個打殺搏擊漂亮的功夫明星，「（他）……自我反思武術面臨的問題，很大一個窘境在於某種招式的創始人可能曾經接觸到部分真理，但隨著時間的流逝，特別是創始人離世後，武術家的主張、意向和套路，被他的弟子和追隨者轉換為法則。教義被創立，理念被制定，徒弟們反而成了埋葬創始人智慧的墳墓。」因此，李小龍的悟道是「把武術當成一種藝術，從根本

上說，是一種理智的自我認識……。」

　　本書還有更多這類與人物遺產使命及人性深刻認知有關的「墓地思索」，不只是作者的心與腳親身遊歷、也曾常出現在他與企業CEO諮詢空檔時間的分享體驗，數篇遊記頗受好評（說不定比他提供的顧問服務更好）──終於，集結成書，我們得以觀傳奇而知今生，而不限於王賽的企業家朋友們獨享了。

作者簡介

王賽

　　CEO市場戰略諮詢顧問。

　　他長期為世界500強與創新型公司的CEO提供深度的決策顧問服務，服務企業包括輝瑞製藥、騰訊、海爾集團、中航國際、華潤集團等60多家公司。

　　曾著有商業暢銷書若干：《增長五線》、《增長的策略地圖》（大寫出版）、《首席增長官》等，亦不定期應邀為中國大陸以及海外多家頂級商學院教授高階主管課程或演講，其中包括了：北京清華、華頓商學院中國中心、長江商學院、巴黎HEC商學院、新加坡國立大學、香港大學等。

　　王賽是巴黎大學（九大.PSL）博士，並曾在哈佛商學院進修，他還是一位足跡遍佈60多個國家的旅行者。喜歡有意義、亦有意思的人。

自序

行走於墓地間

　　本人不是考古學家，不是學院派的哲學人，十餘年穿梭於全球各地，我的主業是諮詢顧問，為CEO和企業高階主管、政府組織進行戰略決策服務，如果有人真要深入問我做什麼，我喜歡用王家衛的電影《東邪西毒》裡的「西毒」、科幻作家倪匡小說《衛斯理》中的「衛斯理」，來比擬我的日常工作狀態：

　　幫高階主管解決商業決策上的麻煩，收錢；結合使用自己的好奇與本領，讓興趣與賺錢一體。

　　商業戰略中有句話叫「終局設定開局」，要求CEO和高階主管以「想像結果」的終局，來倒推出現在的佈局甚至是開局，以終為始，萬物方可勃然生長。在這個邏輯之下，於是乎戰略規劃關乎如何設計，企業遠景應該如何確定，組織核心價值觀究竟如何設立，清晰自然，一以貫之。

　　然而，理論歸理論，也正如當年臺灣商界大亨王永慶在世之前，有一年哈佛商學院的鎮校之寶、企業競爭戰略理論之父麥可．波特到臺北訪問時，前者對後者說：「你的理論精緻，但不實際好用」。

　　現實裡，我作為一個CEO的諮詢顧問，給無數企業做過遠景規劃，奈何大陸有很多CEO的任期撐不過遠景期，一紙調任令文，董事長就從「央企A」到了「國企B」，於是組織核心價值僅能放在牆上，丟不到心裡去，戰略佈局號稱永遠跟隨「應急式戰略」，這用來扯淡可以但執行難，回歸到商業理論，還是未見終局，回到哲學世界，仍未「向死而生」。

　　但是，回到個人層次，要如何真正做到向死而生？孔子言，未知生，焉知死。西方版孔子蘇格拉底則反過來說，未知死，焉知生。說法誰高，自在人心。近四百餘年餘熱未減的人生哲學家蒙田（Michel de Montaigne）曾經以一種近乎病態的方式癡迷於死亡，在自己與死亡發生親密接觸後，蒙田獲得了人生的解脫。一次，蒙田騎馬外出，被人急馳而來的馬撞飛出去。後來蒙田醒來回憶這段經歷，他說死亡一點都不可怕，以前他對有死亡極度的恐懼，走過這回意外，死亡就像是令人沉醉的漂流。事實上，後來他人告知蒙田，儘管他自己感覺很美妙，但當場他一直在撕扯自己的衣服，口吐鮮血，看上去暴跳如雷。終歸這段體驗讓蒙田轉變了研究的重點方向，從此後轉向人生意義、哲學和沉思。羅馬時代的哲學家西塞羅（Cicero）即曾說，「哲學思考就是學會如何去死」，死亡就是蒙田這位哲學家的自我哲學轉折。

　　我有時候想，人生不過名利、情欲、生死六個字，有時「自嗨」感覺這六個字的概括至少比梁漱溟的「三種關係」的說法有力得多（梁漱溟說人一輩子處理三種關係：人與自然的關係、人與人的關係、人與自己內心的關係）。弘一法師在杭州虎跑寺出家，有一種解讀即李叔同（弘一的世俗本名）那時想走到第三個境界：通達生死。故那個叔同放下了日本女人，放下了裸體寫生，放下了送別的詞曲，拾起一襲袈裟，離開凡塵，登門入律宗之室（不過我聽說後來他後悔，想還俗再做浪子，被之前的好友制止）。

　　我在倫敦大學學院（UCL）中逛，豁然看到其中放著大經濟學家邊沁（Jeremy Bentham）的真人坐像，自己豎屍於教室口，所以李敖說死後捐骨立於臺大醫院，並非前無古人（李敖先生於二○一八年三月十八號在臺北去世，家屬最終未執行上述說法）。我有時候想，何不倒過來看人生，從生死之境再進入名利、情欲，是否更通達，精神更能與天地往來？

　　有次翻書，看到《社會性動物》（The Social Animal）的作者，「阿倫森效應」的提出者，當代最傑出的社會心理學家埃利奧特．阿倫森（Elliot Aronson）寫道：「我曾幻想過這樣一幕：

　　九十五歲的高齡的我站在一個座無虛席的大禮堂中裡，正充滿激情地講授認知失調理論，學生們滿懷景仰之情，附耳傾聽每一個字句。突然，我心臟病發作，倒在講臺上，就此離開人世。」心理學家阿倫森設想的死法很酷，我想到另一種死法也很酷，就是電影《真愛一世情》（Legends of the fall）中的男主角，他晚年回到森林中去，在黃葉漫卷中與熊搏鬥而亡。當然也有豔麗的，開迪斯可舞廳而暴富的德國大亨艾登是這樣展望他的死法，他七十二歲時表示─沒有比與美女做愛時候發心臟病粹死更為美妙，因此他公開立遺囑將二十五萬歐元留給可以讓他死在床上的女人。

　　日本作家村上春樹在《挪威的森林》中所言─「死並非是生的對立面，而是作為生的一部分永存。」死法，是否才從根本上決定了活法？它是否決定了活的意義，也決定了是否活得有意思？

　　可是，畢竟「倒著活」是一種境界。如何能通達這種境界，讀書、禪修、問道，這些活動並不能解決問題。我向來不相信真正的大和尚是幼年入教，常伴青燈，拚時間攢人品的那種，他們的生活閱歷太淺，倒是「弘一」這類品種三十八歲之前燈紅酒綠全試過的，才真正有可能成大師。如何吸納閱歷，我身為諮詢顧問，在為企業決策層設計商業戰略時，有一種方法論叫做「一句話戰略」。比如麥可．戴爾的一句話叫做「直銷」，柯達公司有一句話叫做「膠捲」，臉書的一句話叫做「連接」，這種表述是對戰略中最核心的部分進行高度提煉。好玩的正是如何幫CEO提煉與規劃他們企業的使命，想一想，中國大陸的市場型企業才發展多少年，死都沒死過幾回，何談使命？於是我最常用的方式，是讓CEO使用所謂的「企業墓誌銘原則」，即讓他想像─如果今天他的企業滅亡，他最想讓利益相關者懷念些什麼，刻在企業墓誌銘上，這也似乎等同於真正的使命吧。

　　以前，管理諮詢圈有位老先生叫做彼得．杜拉克，號稱這個行業中的第一諮詢顧問，十幾年前已經離世，許多人皆知他是一位傳奇的「旁觀者」。

　　老先生住在美國一個小鎮上，無數CEO們每週爭先去拜訪。我一直認為老先生有種古風，這個古風可能來自蘇格拉底。蘇格拉底在古希臘作為最頂尖的哲學家，卻愛光著腳丫在雅典街頭只問問題，不作答。杜拉克也一樣，對於到來拜訪的CEO們，幾乎沒給過答案，只問問題，問著問著這些本來就聰明絕頂的CEO 們就自悟了。有一次傑克．威爾許去拜見他，問他怎麼去治理旗下上千家公司的GE（奇異）集團，如何在各種業務組合中取捨，杜拉克就回了一句話：如果今天你的企業清零重來，你會保留哪些企業，切除哪些業務？威爾許大悟，回去弄了那個讓GE著名的「數一數二戰略」─在業務競爭領域不做到第一、第二，就關門。所以，很多時候，組織、企業都一樣，「清零」才能真正重生，才敢談使命，價值觀。原理同用，企業如此，人更如此。

　　柏拉圖曾說過，如果一個靈魂想要認識自我，那麼它必須先洞悉另一個靈魂。十年前起，在世界各地穿行時，我會順便看看一些有趣的墓地，倒著活，爭取活得更明白。周邊一些朋友喜歡看故居，滿世界跑，可是我認為那種資訊量還不夠簡單，不夠我上面談到的「一句話戰略」精煉有力，一輩子的動線軌跡中，「故居」可以無數，睡過無數個床，和若干的人聚合或分離，而墓地一般只有一個（當然也有很多個的，如設「疑塚」的、被分屍的，各種各樣），他們有帝王將相、有明星名媛、有大哲學家大經濟學家大音樂家大詩人，他們的墓，在荊棘叢林之間，在墓碑穿沖天地之際，歲月靜好，如到吳哥窟探古，這種通達英靈之地，有時能讓人穿越時光──我分明看了一個人，他想留給自己的話語，想留給後世的哲學，他所看到的「道」，是簡到極致的風流……

　　小說家古龍的墓穴中陪葬的是倪匡等人放入的四十八瓶XO；

　　物理學家波茲曼（Ludwig Eduard Boltzmann）的墓碑上只寫著他發現的公式「S ＝KlnΩ」；

　　林徽因的墓碑上僅刻上了「建築師林徽因」，其他盛名一字不提；

　　馬丁．路德．金的墓誌銘則寫著：「我自由了，感謝萬能的主，我終於自由了！」；大文豪蕭伯納到死都不忘自己的幽默，在墓誌銘寫著：「我早就知道無論我活多久，這種事情還是一定會發生」。

　　於是，我將這些「有意思並有意義」的見識，結合我喜歡東扯西拉的話語，在給無數CEO們做諮詢顧問的空餘，邊學邊停，邊停邊寫，居然集成了這本書。舞榭歌臺，風流總被雨打風吹去。

大田

【預購】雪◎任明信

$26.00

結帳時計算稅金和運費

　　雪

　　天空老了
　　落下他的白髮
　　有天你也會如此
　　失去一切

　　你曾經凝望愛人
　　以為那就是愛
　　你曾經觸摸花瓣
　　以為這就是花

　　詩人任明信最新詩集《雪》
　　開場引言他寫：
　　雪無心
　　雪安靜

　　雪只有現在
　　雪覆蓋一切

　　一切
　　都宛然有
　　一切
　　都未來見

　　這幾行字幾乎已經概括新詩集的意念。

　　距離上一本，將近四年未出版詩集的任明信，他總是不急，總是慢工細緻，於每一個字。
　　他的詩獨具一格，看似輕盈的文字，兩三行，卻說出了一個哀傷的宇宙，
　　他的詩，無論何時讀來，都引起一場感性的風，吹得我們眼睛無法睜開，甚至默默滴淚與輕嘆。

本書特色

　　【封面畫作】鄭常，高雄人
　　關於封面概念《孤白裡的水珠》：
　　搭說不準的慢飄行/聽見了你/默默靠落身旁/異常純淨的聲音還有她還有他……
　　不論是怎麼個偷偷的/在這裡/任意離席是不被允許的美/上天主宰了孤白
　　想摸摸石頭/黏著青苔/跳上花瓣/微風撥弦
　　是睡著了吧/總以為自己是顆小水珠

　　【封面裝幀概念】劉克韋
　　這是與任明信合作的第四本書。
　　一如既往封面以鄭老師的畫作為主視覺。
　　這次比較重大的突破是在顏色的選擇上，為了要讓畫作更為凸出，原本想要呈現雪的純白的白底，改以加入底色來豐富主圖。總共提出了四個顏色，最後定奪以紅來呈現，這是與作者過去的封面非常不同，但卻與這次的詩作互相應答的色系。

　　【封面裝幀條件】
　　書衣：元素紙網印白，呈現主圖雪與水滴的層次感。
　　封面：安娜白卡，印特色銀。

名人推薦

　　詩人孫得欽推薦
　　「他踏破自己的界線
　　在詩裡
　　也在詩外

　　我發現有些庸俗的字
　　甚至比真誠
　　更適合形容他
　　比如浪漫
　　和危險」

作者簡介

任明信

　　十一月生，高雄人。喜歡夢，冬天，寫詩，節制地耽溺。
　　著有詩集《你沒有更好的命運》《光天化日》。散文集《別人》。

後記

一切

　　-7
　　而我已經不是過去的我了。
　　說的時候，你帶著熟悉的狂喜與悲傷。

　　某種徹底超脫前的解離。
　　慢慢地分享，關於任明信這個人。
　　但你已不只是他，你是別的，再來者。

　　-6
　　學著與時間和平共處。
　　一旦戰爭，你也不會是贏的一方。

　　有些回憶成了時間的俘虜。
　　有時，會迫使人割讓未來的夢想償還。

　　現也覺得無妨了。夢想是用來信仰，不是非得實現。

　　-5
　　想說個故事。

　　《景德傳燈錄》中，有則一指禪的公案。故事是說金華山的俱胝禪師有天在道場裡，來了一位名為實際的比丘尼，她來的時候沒有通報，戴著斗笠逕自走入道場，徐徐繞著俱胝走了三圈，然後問他，如何是「道」。若能回答，就摘下自己的斗笠。

　　俱胝傳法已有些時日，心底閃過萬千文字，但在比丘尼詢問三次之後，仍無法道出。她旋即要走，俱胝曰天色已晚，不如暫且留一宿。比丘尼又問，如何是道。若能回答，就留住一宿。俱胝依然無法應對，尼姑離去。他嘆道，自己空有大丈夫的身軀，卻無大丈夫的氣魄，決意離開道場，前往四方尋參。

　　然而當晚，山神託夢給他，跟他說無須離去，改日便有肉身菩薩前來說法。幾日後，天龍和尚來。俱胝接待之餘，說明了事情經過，請示於他。天龍和尚聽完，不發一言，僅豎一指示之。俱胝當下大悟，此後，若有人問及，便舉起一指，再無他說。

　　-4
　　著迷於人類頓悟的瞬間。

　　有一種真正的看見、真正的傾聽，必須用全部身心去承接。
　　超越語言的當下，萬法歸一，再無歧義。

　　顛倒夢想的微小動作，一句話，一個呼吸。
　　從「機緣」變成「命運」的剎那。

　　如諾蘭在《頂尖對決》中的魔術戲法：The Prestige。光榮的再現，只因你不知如何去看，於是未曾真正看見；因為從來沒有真正在乎，故不得其門而入。

　　直到你遇見洪水，遇見深淵，遇見魔法。蛋殼裂開。

　　如馬丁‧麥克多納的《意外》，山姆洛克威爾飾演的警員，戴著耳機，在火舌蔓延的警局中讀著警長死前寫給他的信，上頭寫了：你是比你以為的，更好的人。

　　禪宗說：啐啄同時。
　　啐是小鳥於殼中吮聲，啄是母鳥為助其破殼而嚙。
　　必須兩者皆備，才有新生。

　　如華卓斯基的《駭客任務》，先知微笑著對尼歐說：「可惜你不是……」。與隨後的預言：「但你很善良，所以接下來會很艱難───因為你必須在自己和相信你的人的性命之間，做出抉擇。」而尼歐的覺醒，便是在相信自己不值得的前提之下，決定與命運拚搏，於是重生。因為知道自己不是世界等待的人，勇於赴死，才成為救世主。

　　如那句俗諺：裝睡的人叫不醒。
　　唯有真正想醒的人才有可能醒來。

　　-3
　　一指禪的故事尚有後續。

　　俱胝在悟道後，聲名遠播。其座下有一小沙彌依樣畫葫蘆，當俱胝不在，有人前來尋道，便學師父豎指答應。一天，俱胼將沙彌叫來，問道：你也懂得佛法？小沙彌回師父：懂得。俱胝又問：如何是佛？

　　小沙彌自然地豎起了手指，此時，俱胝抽出懷中的戒刀，斬下沙彌的手指。小沙彌痛得大聲叫喊，起身要走。俱胝大喝將其喚回，復又問：如何是佛？小沙彌下意識地要豎起手指，卻發現已無物。豁然領會。

　　-2
　　近來，無意養成了翻字典的習慣。
　　某次隨意翻開，目光停在「一切」。

　　一切，名詞。是所有，全部之意。
　　「所有」是大千世界的森羅存有；「全部」是各式局部的總和。

　　一切這二字，自有自成，無可憾搖。

　　然而一切之「切」，亦是一刀。動詞。
　　一個俐落的，精準的，絕對的斷面。

　　一枚當下的生命快門。
　　我們稱之為「現在」。

　　「現」是時間狀態，「在」是空間狀態。

　　猛然驚覺「現在」不僅是名詞，更是動詞。
　　恆動詞。

　　俱胝的那一刀，就是「一切」。

　　-1
　　比「一」更令人神往的極致存有。

　　零與無。

　　把所有可愛的，可憎的，可悲的，可喜的，都放下。
　　把所有你存活至今，以為是的，以為有的，以為對的，都殺死。

　　如此你便自由了。

　　謎題只屬於渴求答案之人。
　　對知道謎底的人而言，問題根本不存在。

　　真實的永恆面紗。惡作劇之神艾德秀（Edshu）的遊戲。
　　沒有The Pledge，沒有The Turn，只有The Prestige。

　　時間到了，你要準備好，讓自己配得那一刀。

　　0.
　　三十四歲，以為到了這年紀，不是自殺就是出家。

　　不料，意外地活過了虛無，活進了生機盎然的空寂。
　　樂此不疲地清醒夢；苦惱和哀愁的賽局。
　　希望是練習，絕望也是練習。
　　為了把自己活得更繁盛。
　　那些帶你來到此時此刻的事物，終會引領你至別處。

　　明明白白地愛著，在心底，替過往留下乾淨房子。
　　那裡依山傍海，那裡窗明几淨。
　　那裡，數十年如一日。

　　看著他們，你揮手微笑，說保重。

　　你記得，你都記得。
　　只是，不特別再想起。

野人

【預購】雖然想死，但還是想吃辣炒年糕2：陪伴「輕鬱症」的你，與不完美的自己溫柔和解【與精神科醫師的14週療癒對話】◎白洗嬉（譯者：尹嘉玄）

$27.00

結帳時計算稅金和運費

　　★韓國狂銷突破40萬冊！

　　★韓國各大書店／網路書店排行榜No.1
　　★ 誠品、博客來、金石堂暢銷榜好書
　　★「BTS防彈少年團」隊長金南俊「網路直播」私藏書籍第2彈！
　　★「Super Junior」隊長利特節目「旋律書房」推薦書籍第2彈！

　　「希望有朝一日，看不見的內心傷痛可以和看得見的身體傷口相提並論。」
　　與精神科醫師的14週療癒對話，
　　陪伴「輕鬱症」的你，與不完美的自己溫柔和解。

　　你也會這樣嗎？
　　✓ 受困於「原來我喜歡的人並不喜歡我」
　　✓ 分明覺得很疲憊，卻怕被別人說：「又在扮演受害者了。」
　　✓ 對自己主動拉近距離的人際關係感到惴惴不安
　　✓ 怕被他人看穿自己卑微與無能

　　《雖然想死，但還是想吃辣炒年糕》的暢銷，
　　為我帶來了許多名氣與關注，同時也帶來了批評：
　　「只是在無病呻吟」、「又在扮演受害者了」、「意志力薄弱」、「老是煩惱一些微不足道的煩惱」……

　　憂鬱／輕鬱／躁鬱……如果是那麼容易治療，就好了。
　　事實是，就連獲得理解，都好難。

　　我的病情不斷在反反覆覆，
　　我想我需要肉眼能見的傷口，來證明自己不是無病呻吟。
　　總想著：「是不是要大鬧一場，才會被人認為是真瘋而不是裝瘋。」

　　如今我學會與自己溫柔和解。

　　我的心裡仍有許多尚未治癒的傷痛，透過接受精神科醫師的治療，
　　使我逐漸明白那些傷痛的種類以及背後成因。
　　我逐漸領悟，憂鬱症或許不會就此痊癒，但我已經不再討厭自己，
　　因為發現自己也有許多發光發熱的部分；
　　從今以後，我將練習，駐足在內心開朗明亮、綠意盎然的空間。

　　我繼續將這「14週心理治療」的對話完整記錄下來，
　　或許能成為某些人安慰的信念。

　　★要是能藉由自揭傷疤來讓大家發現從未覺察的內心黑暗面，
　　那麼我認為這樣便足矣。
　　我已經牽起許多人的手，我還想要牽更多人的手。★

　　◆在小房間裡獨自撰稿而成的書籍，
　　成為受40萬名讀者青睞的暢銷著作。◆

名人推薦

　　※ 精神科醫師、臨床心理師、YouTuber專業推薦 ※
　　★SKimmy 你的網路閨蜜｜知名YouTuber
　　★P's｜作家
　　★小鬱亂入Depressy Trouble｜臉書粉專／網路平台
　　★方格正｜臨床心理師
　　★王意中｜王意中心理治療所所長／臨床心理師
　　★左撇子Blaire｜溫暖系YouTuber
　　★吟遊魔法詩‧太夢｜幽靈系影評／極重度阿米！
　　★林仁廷｜諮商心理師
　　★周慕姿｜心曦心理諮商所心理師
　　★陳志恆｜諮商心理師／作家
　　★陳嬿伊｜微煦心靈診所院長／精神科醫師
　　★洪仲清｜臨床心理師
　　★海苔熊｜心理學作家
　　★黃大米｜暖心作家
　　★黃柏威｜諮商心理師／作家
　　★劉仲彬｜臨床心理師／作家
　　★韓文教學YouTuber LJ｜「Anneyong LJ 안녕 엘제이」
　　★蘇益賢｜臨床心理師
　　——專業推薦（依姓氏筆畫排序）

療癒好評

　　「大眾對疾病的不解往往是患者另一種壓力來源，願本書的出版能為這個社會帶來更多善意。」—蘇益賢（臨床心理師）

　　「沒那麼充滿希望，也沒那麼絕望，大多數人都在這樣努力生活。今天哭過，明天又可以笑著吃滷肉飯配糖心蛋，幸好還有書，讓輕鬱的靈魂得以富足。」—SKimmy 你的網路閨蜜（知名YouTuber）

　　「在第二集中，作者更深層地自我揭露出她如何學習去擁抱自己身上的傷痕，變得打從心裡深處，徹底的不再討厭自己。很多憂鬱傾向的人甚至憂鬱症患者曾經歷過的傷痛與心路歷程，都在本書中一覽無遺。書中雖然呈現出許多沉重負面的思緒與傷痛的感受，但隨著作者心理狀態的調適與改變，卻是充滿了無限的可能與契機。」—陳嬿伊（微煦心靈診所院長／精神科醫師）

　　「如果你也很討厭自己『總在煩惱一些微不足道的煩惱』，那麼這本書不會幫你解決這些煩惱，但只要讀完，你會感覺到你並不孤單。」—海苔熊（心理學作家）

　　「我曾陪伴過許多長期陷入情緒低落的個案，沒來由的無助與暴怒，侵蝕著他們的正常生活，更屢屢伴隨著自我放棄、自殘甚至自殺等衝動。在學習與這些痛苦經歷相處的過程中，令他們感到更糟的，莫過於不被周遭的人理解。他們總被告知：『靠著堅定的意志力，就能克服想死的衝動』——但事實根本不是如此呀！這本書，或許能讓憂鬱中的人感受到共鳴，就像黑暗中的一道微光，帶來些明亮，也注入些暖流。」—陳志恆（諮商心理師／作家）

　　「如作者所說，這本書對於『克服』憂鬱症可能不是最好的指南，並非讓讀者盲目尋找正念，而是更加深層地直視內心的自我厭惡；其實『迷失』是沒有關係的，也不見得非得要有一個方向，很多時候只是我們不夠認識自己罷了，也許徬徨的朋友們可以從文字中憶起並留存只屬於你自己的這份溫度。」—吟遊魔法詩‧太夢（幽靈系影評／極重度阿米！）

　　「字字句句彷彿是第三個我在跟自己對話。」—左撇子Blaire（溫暖系YouTuber）

　　「閱讀這本書時，感覺自己彷彿被扒光一樣赤裸，其實很多人不願意如此坦誠自己的情感，甚至忙於包裝、掩飾，所以很佩服作者的勇氣，竟然能把自己的內心想法如此赤裸呈現，然後面對自己、努力改變自己。」─doyne

　　「我很喜歡第一本，第二本也讀得令人印象深刻。可以明顯感受到作者的坦率，以及無止境的憂鬱感。書名本身就取得很有記憶點，是一本很有共鳴的書，非推薦。」─유하라

　　「很慶幸作者的情況有逐漸好轉，對於內容也深有同感。」─estelle1229

作者簡介

白洗嬉　백세희（Baek Se Hee）

　　1990年生於韓國首爾，文藝創作系畢業，有五年出版社工作經驗。

　　十多年來飽受「輕鬱症」與「焦慮障礙」困擾，經常走訪各大精神科醫院尋醫問藥。2017年終於找到適合自己的醫生，開始接受藥物治療與焦慮症諮商併行的治療方式。

　　喜歡閱讀、寫作。最愛吃的食物是辣炒年糕。

譯者簡介

尹嘉玄（윤가현）

　　韓國華僑，旅居澳洲。
　　從事韓文相關工作逾十年，現為書籍專職譯者，也是全職媽媽。
　　雖然每天累到想死，但還是想喝可口可樂。
　　翻譯作品：gahyun0716@instagram
　懇請賜教：gahyun0716@gmail.com

作者序

面對自己從未察覺的傷痛

　　籌備《雖然想死，但還是想吃辣炒年糕2：陪伴「輕鬱症」的你，與不完美的自己溫柔和解【與精神科醫師的14週療癒對話】》的期間，我思考自我憐憫一事許久，因為很多時候，過度的自我憐憫會使我深陷憂鬱。我的內心有許多尚未治癒的傷痛，透過接受精神科醫師的治療，才使我逐漸明白那些傷痛的種類以及背後成因。

　　然而，了解這些傷痛與可憐這些傷痛是兩回事，雖然自我憐憫不全然是壞事，但是人們之所以對此戒慎恐懼，我猜也許是因為會把自己的傷痛無限放大、把別人的傷痛等閒視之的緣故，而我則深怕自己也會成為這樣的人。

　　隨著內心傷痛因接受治療而逐漸淡化，我發現自己反而變得比以往更加脆弱，因為我可以更輕易地想起那些被我深埋於心的傷痛，然後經常陶醉在那種憂鬱的情緒裡。

　　熟悉感會使我感到安穩，所以每當憂鬱或空虛來襲時，我會盡快打開熟悉的憐憫之門，讓自己躲在裡面，那是我獨處多年的空間，而且明明可以輕鬆地重新走出來，我卻總是選擇把自己關在裡面，甚至把門鎖上，寄生在那裡，享受著熟悉的痛苦與悲傷，彷彿隨時都能重回原點一般。

　　如今，我已經不再把憂鬱症視為是心理得了風寒，對於和我一樣長年被憂鬱症糾纏不休的人來說，反而比較像是一種不治之症──雖然可以痊癒，但需要經過一段漫長又困難的旅程，並且持續管理──所以我決定放棄「痊癒」兩個字，接受「人生本就是如此」的事實，尋找方法讓自己在面對憂鬱來襲時不再重回那熟悉的空間；亦即，純粹去感受那些傷痛，不拿自己與他人的傷痛作比較，也不再可憐那些傷痛，如此一來，才不會又躲進那憐憫的漆黑小房間內。

　　對於想要徹底克服憂鬱症的人來說，這本書可能不會是一本很好的指南書。然而，要是能藉由自揭傷疤來讓大家發現自己從未察覺到的內心黑暗面，那麼我認為這樣便足矣。我已經牽起許多人的手，我還想要與更多人攜手並肩前行。

水煮魚文化

水葬◎蘇朗欣

$23.00

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　　令人期待的九十後本土作家，新一代小說寫手

　　香港的故事難說，但還可以這樣說

　　《水葬》發生在新界東北一隅的鄉土上，關於上水新橋村和大苑兩代人因爭奪土地而展開的恩怨情仇。蘇朗欣以真實事件為本，在家族史、羅曼史、鄉土史之間，構築成這則浮城寓言，是跨世代的悲劇，也刻畫著香港一片被遺忘的土地，歷史的暴力與個體的傷口，最終互為印證。

　　「在抬頭即攫住視野的山水薄霧中，我的父親沒有找到一條出路。（……）這雨水和我一樣，來得實在太遲、太慢、也太弱了。」

　　如果水是生命之源，水流又將在哪裡結束？

作者簡介

　　蘇朗欣，94年生。大學畢業後以炒散（臨時工）維生，一度漂泊到東京。現居台灣花蓮，修讀國立東華大學華文文學系碩士課程。

時報出版

【預購】不正經日常：鬼門圖文全新未公開首部創作◎鬼門圖文

$22.00

結帳時計算稅金和運費

　　60萬粉絲引頸期盼：「太有才啦！不出書實在浪費！」

　　超人氣粉絲團鬼門圖文全新未公開首部創作

　　｜極致爆笑．近乎苛求｜

　　青筍筍小綠人來襲～～絕對不會照你想的劇本走！

　　人生苦短，踏上了何必要跪著走完？
　　超難抉擇二選一，砥礪坎坷未來路！
　　勵志靜思語，洋溢著暖暖的溫腥！
　　微無聊的小日常，鬼門圖文精準捕捉一切不正經，
　　讓你煩惱Let it go～笑到肚破腸流！

名人推薦

　　A RAY
　　Duncan
　　大陰盜百貨
　　好笑刺青店
　　馬來貘Cherng
　　掰掰啾啾

　　覺得超煩！推薦（依姓氏筆畫排序）

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　　如果有天facebook規定每天只能看一個粉絲專頁的話，那毫無疑問一定是鬼門圖文！鬼門在我心目中的地位就是如此崇高。──A RAY

　　他真是幽默到令人討厭，好想掐死他！──Duncan

　　鬼門圖文真是不正經到一個極點、非常對我的胃！陰盜哥真粉絲真心不騙，不服來辯！──大陰盜百貨盜哥

　　動靜皆宜，亦莊亦諧，非常幽默。──好笑刺青店阿杯

　　鬼門圖文真是煩死了的好笑！煩！我愛阿淑。──馬來貘Cherng

　　鬼門圖文是我的最愛之一，因為那是真正的幽默！──掰掰啾啾

作者簡介

鬼門圖文

　　2010年鬼月開始於部落格創作恐怖風格圖文，2013年在FaceBook建立粉絲團後，則以獨特的「青筍筍小綠人」加上無厘頭「鬼式幽默」漫畫，逗樂數十萬粉絲。

　　超級好笑的FB粉絲團請搜尋à「鬼門圖文」
　　有點驚悚的部落格由此進àkillmoon5.pixnet.net/blog

前言

　　親愛的讀者您好，我是鬼門。

　　許多人常常因為忙碌（滑手機），
　　而忘記了讀書的樂趣，
　　這本書正是以「輕鬆易讀」為理念，
　　你可以在任何場合拿出它來，
　　無論是在吵鬧的party，
　　還是寧靜的深山，
　　都很適合閱讀這本書。
　　讓你不僅清新文藝，還很新潮唷！

唐山

戲服◎英培安

$27.00

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　　我們不習慣抗議，習慣哀痛、埋怨、遺忘。

　　梁炳宏與德仔十五歲時一起離開廣東鄉下到新加坡。三十年代的新加坡，粵劇非常蓬勃，德仔因為得到一位粵劇老倌的賞識收為徒弟，後來成了名老倌。梁炳宏也喜歡演戲，因為怕吃苦，沒入戲班，德仔成名後一直耿耿於懷，於是把自己的夢想寄託在孫兒梁劍秋身上，培養他成戲迷。劍秋沉迷粵劇無心讀書，中學未讀完即參加戲班，由於長相俊美，很快就在劇壇嶄露頭角。六十年代中，粵劇在新加坡已經開始沒落，所以劍秋在舞臺上的鋒芒只是曇花一現，鬱鬱不得志的他離家出走後，不知所終。

　　小說通過現實與回憶的交錯敘事，展開梁家三代人不同的命運。故事從三十年代開始直到現在，歷時八十餘年，展現了新加坡不同時代的社會政治風貌。

作者簡介

英培安

　　2003年新加坡文化獎得主，2013年任南洋理工大學首屆駐校作家，同年10月，獲頒亞細安文學獎（S. EA. WRITE AWARD）。

　　已出版作品有 26 種。小說《一個像我這樣的男人》獲1987/88年新加坡書籍獎，1993年出版英譯本；《騷動》獲2004年新加坡文學獎，2012年出版英譯本；《我與我自己的二三事》獲《亞洲週刊》選為2006年中文十大小說，並獲2008年新加坡文學獎，2014年出版葛浩文（Howard Goldblatt）英譯本；《畫室》獲《亞洲週刊》選為2011年中文十大小說，並獲2012年新加坡文學獎，2013年出版義大利文譯本，2014年出版英譯本。

　　【英培安歷年著作】

　　詩

　　《手術臺上》
　　新加坡｜1968

　　《無根的弦》
　　新加坡｜1974

　　《日常生活》
　　新加坡｜2004

　　雜文

　　《安先生的世界》
　　新加坡｜1974

　　《敝叟集》
　　新加坡｜1977

　　《說長道短集》
　　新加坡｜1982

　　《園丁集》
　　香港｜1983

　　《人在江湖》
　　新加坡｜1984

　　《拍案集》
　　新加坡｜1984

　　《破帽遮顏集》
　　新加坡｜1984

　　《風月集》
　　新加坡｜1984

　　《瀟灑集》
　　新加坡｜1985

　　《翻身碰頭集》
　　新加坡｜1985

　　《身不由己集》
　　新加坡｜1986

　　短篇小說

　　《寄錯郵件》
　　新加坡｜1985

　　《不存在的情人》
　　臺北唐山｜2007

　　小說

　　《一個像我這樣的男人》
　　新加坡｜1987

　　《孤寂的臉》
　　新加坡｜1989

　　《騷動》
　　臺北爾雅｜2002

　　《我與我自己的二三事》
　　臺北唐山｜2006

　　《畫室》
　　臺北唐山｜2011

　　《戲服》
　　臺北唐山｜2015

　　《黃昏的顏色》

　　新加坡城市書房｜2019

　　戲劇

　　《人與銅像》
　　新加坡｜2002

　　《愛情故事》
　　臺北唐山｜2003

　　文學評論

　　《閱讀旅程》
　　香港｜1997

　　短論

　　《螞蟻歌唱》
　　新加坡｜1992

新經典文化

【預購】後人間喜劇◎董啟章

$31.00

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　　懸疑奇詭、哲學奇想、時代思索。
　　繼《地圖集》、《愛妻》後，再度突破寫作格局。
　　將哲學、科學及文學融於一爐──董啟章挑戰時代的最新力作！

　　「文學不能完全機械化生產，因為作家的意識和潛意識，會在個人和時代的互動中，產生獨特的無法約化的作品。」──卡爾維諾(Italo Calvino)

　　寫作者如董啟章，像一臺注定要被鬼魂圍繞的機器。
　　他們注視著時代走上科學操縱、權力統治、社會悲劇，
　　矢志在其中找到人性的能量，將其扭轉成喜劇！

　　「一本博學、強悍、力透通俗的不正經政治寓言。」──連明偉

　　★駱以軍盛讚的同代作家
　　★紅樓夢獎三屆決審團獎得主
　　★2019年台北國際書展大獎小說類得主
　　★代表作《體育時期》售出國外電影版權

　　──關於創作後人間喜劇

　　「一本博學、強悍、力透通俗的不正經政治寓言。」──連明偉

　　小說家駱以軍曾說：「當今的華文小說家，若真要選出一位與諾貝爾獎得主大江健三郎對話，也就是董啟章。」香港教授李歐梵則以「異數」推崇他在香港作家中獨樹一格的精緻風格。日本作家中島京子則以「日本在書上將董啟章與卡爾維諾做比較」來引介董啟章。

　　「文學不能完全機械化生產，因為作家的意識和潛意識，會在個人和時代的互動中，產生獨特的無法約化的作品。」──卡爾維諾(Italo Calvino)

　　作為香港當代少數還在小說文字上經營的作家，董啟章的認真早已經受華語文壇公認。2020年，他在香港與世人共同經歷了時代震撼後，寫下這本虛以新加坡，實則寫給香港的寓言小說──並以「喜劇」定位之。

　　──故事簡介

　　有繁複的演算、影響全世界的陰謀、爭取自由的人、魔術子彈、旋轉瀑布及熵理論。
　　在故事裡混戰、追逐與思考──

　　故事主角是以「模控學」專業聞名的香港教授胡德浩，受邀至新加坡擔任客座教授，實為秘密研究計畫的顧問。隨著故事，我們跟胡教授一起感受到這個研究計畫並非尋常。誘惑他的德國教授巴巴拉、奇特的鄰居作家「黑」、登堂入室的女學生「林恩祖」、名為「Ghost Writer」的靈魂書寫器，以及社會菁英們的權力鬥爭。

　　與此同時，胡教授在香港的前妻與女兒也隱隱與故事有著關聯。胡教授陷入謎霧中，唯一知道的是：他參與了一個創造超越現有人類的「後人類」計畫。單純的學術生活從此生變。

　　隨著恩祖身分真相浮出以及失蹤，他越來越靠近國家權力的核心，與既是律師，同時也是計畫背後金主女兒的柳海清相戀後，讓他知曉了關於這個國度的未來模樣，乃至人類的未來姿態──後人類們的生存危機。

　　他能否扭轉局面？擊發象徵「自由」的最後一發子彈──後人類生存宣言，為自由的正義扭轉局面？

名人推薦

　　王德威、郭強生、馬家輝、鄧小樺、林奕華、連明偉
　　韓麗珠、廖偉棠、陳國偉、陳智德、陳栢青
　　---齊聲推薦---

作者簡介

董啟章

　　1967年生於香港。香港大學比較文學系碩士。現專職寫作，寫作生涯接近三十年。1994年即以〈安卓珍尼〉獲聯合文學小說新人獎中篇小說首獎、〈少年神農〉獲同屆短篇小說推薦獎，令當時從未懷疑過這兩篇皆出自「同一人」之手的評審們為之讚嘆。他的寫作從虛擬到現實，似真似幻，卻又寫入家庭、妻子與兒子，並以自身的寫作語言回應世界。《精神史三部曲》、《自然史三部曲》為其著名系列。其《體育時期》改編成舞台劇，並售出國外電影版權；《地圖集》也已翻譯成多國語言。近年於長篇小說創作大有突破，從《愛妻》再到《後人間喜劇》，拓展更加貼近大眾的寫作路線。

　　2006年《天工開物‧栩栩如真》榮獲第一屆紅樓夢獎決審團獎。
　　2008年再以《時間繁史‧啞瓷之光》榮獲第二屆紅樓夢獎決審團獎。
　　2013年《地圖集》獲國際「科幻&奇幻翻譯獎」（Science Fiction & Fantasy Translation Awards）長篇小說獎。
　　2014年被選為香港書展年度作家。
　　2019年《愛妻》獲台北國際書展大獎；2020年此作令他三度獲紅樓夢獎決審團獎。

　　著有《安卓珍尼：一個不存在的物種的進化史》、《地圖集：一個想像的城市的考古學》、《體育時期》、《天工開物‧栩栩如真》、《時間繁史‧啞瓷之光》、《夢華錄》、《繁勝錄》、《博物誌》、《名字的玫瑰：董啟章中短篇小說集Ⅰ》、《心》、《神》、《愛妻》、《後人間喜劇》等多部短篇集、長篇小說及各類文集。

【預購】張愛玲往來書信集【張愛玲百歲誕辰紀念】：（I）紙短情長＋（II）書不盡言，兩冊不分售◎張愛玲、宋淇、宋鄺文美

皇冠

【預購】張愛玲往來書信集【張愛玲百歲誕辰紀念】：（I）紙短情長＋（II）書不盡言，兩冊不分售◎張愛玲、宋淇、宋鄺文美

$64.00

結帳時計算稅金和運費

　　逾700封魚雁往返，跨40年深厚情誼
　　張愛玲最珍貴的第一手史料首度曝光！

　　一窺〈色，戒〉、《小團圓》、《少帥》等作品背後的創作歷程
　　和張愛玲對世事時局的獨到眼光

　　張愛玲
　　百歲誕辰
　　紀念

　　一九五二年，張愛玲為了完成學業，從上海來到香港，因緣際會結識了宋淇、宋鄺文美夫婦。一九五五年，張愛玲離港赴美，就此開始三人長達四十年的往來通信。

　　張愛玲視宋淇和宋鄺文美為下半生最信任的好友：「我的信除了業務方面，不過是把腦子裏長篇大論對你們說的話揀必要的寫一點。」她在信裡和他們討論文學創作、出版業務，更詳實記下在美國生活的種種瑣事：她惦記的旗袍樣式、她做的夢、她的食衣住行、她的遷徙和病痛……

　　《張愛玲往來書信集》始於一九五五年，止於一九九五年，超過七百封書信，第一次揭開張愛玲不為人知的神秘面紗，堪稱研究張愛玲最珍貴的第一手史料，不僅可以看見她的寫作過程、和宋淇夫婦之間的真摯情誼，更從字裡行間映照出時代變遷的縮影，而這兩本書的問世，也開啟了另一扇瞭解張愛玲的窗，勢將成為所有張迷的必備珍藏。

作者簡介

張愛玲

　　本名張煐，一九二○年生於上海。二十歲時便以一系列小說令文壇為之驚豔。她的作品主要以上海、南京和香港為故事場景，在荒涼的氛圍中鋪張男女的感情糾葛以及時代的繁華和傾頹。

　　有人說張愛玲是當代的曹雪芹，文學評論權威夏志清教授更將她的作品與魯迅、茅盾等大師等量齊觀，而日後許多作家都不諱言受到「張派」文風的深刻影響。

　　張愛玲晚年獨居美國洛杉磯，深居簡出的生活更增添她的神秘色彩，但研究張愛玲的風潮從未止息，並不斷有知名導演取材其作品，李安改拍〈色，戒〉，更是轟動各界的代表佳作。

　　一九九五年九月張愛玲逝於洛杉磯公寓，享年七十四歲。她的友人依照她的遺願，在她生日那天將她的骨灰撒在太平洋，結束了她傳奇的一生。

宋淇

　　生於一九一九年，逝世於一九九六年，原名宋奇，又名宋悌芬 (Stephen Soong)，筆名林以亮，浙江吳興人，戲劇家宋春舫之子。一九四○年，畢業於燕京大學西語系。一九四九年，移居香港，專任香港中文大學翻譯研究中心主任，曾經擔任香港中文大學校長助理，並與電影界也有很深的淵源。宋淇與夏志清、張愛玲、錢鍾書、傅雷等人均有深交，夏志清最初讀張愛玲、錢鍾書的作品便是出自宋淇的推薦。

宋鄺文美

　　生於一九一九年，逝世於二○○七年。曾在美國新聞處工作，以「方馨」一名，翻譯文學作品。張愛玲一九五二年從大陸到香港後，在一九五五年轉赴美國之前的這段期間，曾在美國新聞處擔任翻譯，受到當時的同事宋淇與宋鄺文美夫婦諸多照顧，彼此也成為下半生最要好的朋友。一九九五年，張愛玲在洛杉磯去世，所有遺產均贈予宋淇夫婦所有，也由此可見三人交情之深、信任之篤。

編者簡介

宋以朗

　　宋淇夫婦的長子，一九四九年生於上海，目前是張愛玲文學遺產的執行人。一九七八年於美國紐約州立大學石溪分校博士班畢業，曾任全球第二大統計公司KMR的顧問。二○○三年回到香港，創立「東南西北」部落格，引述及翻譯世界各地的時事新聞，備受重視。

書信整理

馮睎乾

　　香港專欄作家，文學評論者。二○○九年開始協助宋以朗整理張愛玲遺稿，並撰寫關於張愛玲的文章，包括書評、譯評、軼聞考證等，著有《在加多利山尋找張愛玲》。

序

我與張愛玲，與我的父母
宋以朗

　　時光匆匆過去，今年已是張愛玲誕生一百週年，而曾經見過她本人的人已是寥寥可數。我小時候在家裏見過張愛玲，所以我會不停地被問及我對張愛玲的回憶。

　　我們第一次見面是在一九五四年。當時我只是一個五歲小童，對這位張阿姨沒有什麼印象，也不記得她在語錄裡提到我的事兒：

　　聽見瑯瑯吃藥：
　　（一）戴著藥丸如護身符。
　　（二）想出花樣，有落場勢，好像不是為了加白糖才肯吃。

　　《張愛玲語錄》倒有我們倆的一個集體回憶：

　　你們臥室的小露台像「廬山一角」，又像「壺中天地」。

　　語錄註解說：「五十年代，我們居於北角繼園，父母臥室約三四十平方。一進門，迎面是落地的磨砂玻璃牆，前行數步才見右邊有一道小走廊，拐一個彎便通到露台。露台也由落地的磨砂玻璃包圍，只有打開中層的窗子方望到外面景物。由於露台設計獨特，初入臥室根本不會察覺，仿佛別有洞天，於是張愛玲便有上面的妙喻。」我對這個小露台印象特別深刻，因為我在那裡營建了一個紙製印第安人帳篷，我躲進去就不用理會大人們了！

　　一九五九年夏，我家從港島北角繼園搬到九龍加多利山。我自己有個小房間，裡面有簡單的床、桌、椅、櫃。櫃子裡有很多書，包括一大堆《秧歌》與《赤地之戀》。這兩本書故事文字，也算是「平淡而自然」，十多歲的孩子也可以接受，我反覆看過多遍，但我沒有追問父母與作者的關係，當然也沒有想到那些由作者親筆簽名的初版書有一天會是價值連城。

　　一九六一年，張愛玲再訪香港，在旺角花墟附近租了房間，從我家步行過去只需幾分鐘。後來她臨走前退了租，卻發現還有電影劇本未寫好，便來我家借住兩星期。我讓出房間給她，自己到客廳「餵蚊」。她給我的印象很簡單，一個高高瘦瘦的女子，整天躲在房間寫作，偶爾出來一起吃飯，與小孩無甚交流。多年來我不知被問了多少遍對張愛玲的印象這個問題，但我實在沒有什麼可以說。

　　我寫過一篇關於張愛玲軼事的短文說：

　　張愛玲整天就只神秘兮兮的躲在臥室，即使偶爾同枱食飯，彼此間也靜默得宛如隱修院的院友。她從不挑剔飯菜，胃口也不大，但根據我家老傭人阿妹的暗中觀察，她最愛吃的似乎就是隔夜麵包，大概是有胃病問題。至於外表，她身材高瘦，打扮樸素，阿妹分析說衣服都是她自己裁的，我不肯定是不是，只是印象中沒見過她穿旗袍。記得最清楚的，倒是她深近視又不戴眼鏡，看事物總要俯前── 也許她擔心把我和姊姊混淆了。

　　這些年來我屢次受訪，講述對張愛玲的印象，也不外乎上面講的那些。

　　我搜索他人對張愛玲的印象，希望可以引發出我自己的記憶。

　　例一：曹可凡在《我認識一些深情的人》引用白先勇回憶張愛玲與白先勇、歐陽子、陳若曦、王禎和、殷張蘭熙等人的一九六一年台北宴會：

　　白先勇先生記得，那天和張愛玲的聚餐安排在西門町附近一家名叫「石家」的蘇州菜館……她身穿素淡的旗袍，但隨身帶著一件暗紫色綢緞棉質外套，特別顯眼……

　　那晚，白先勇先生與張愛玲相鄰而坐。「張愛玲是上海人，但一口普通話說得字正腔圓，特別是捲舌音很有北京味兒，這或許與她曾經在天津居住過有關。她的眼神因近視略顯得有些朦朧、迷離，一旦特別關注你，便馬上目光如炬，仿佛有兩道白光直射而來，難怪她觀察周圍人和事是如此的犀利、透徹、深刻。」

　　例二：於梨華在《華麗與蒼涼── 張愛玲紀念文集》說：

　　記得很清楚，她穿一件暗灰薄呢窄裙洋裝，長頸上繫了條紫紅絲巾。可不是胡亂搭在那裡，而是巧妙地調諧衣服的色澤及頸子的細長。頭髮則微波式，及肩，由漆黑髮夾隨意綰住，托出長圓臉盤。眼珠有點突，沒戴眼鏡（通信中知道她戴眼鏡的），想必有隱形鏡片，所以看人時半抬下巴，半垂眼瞼。我不認為她好看，但她的模樣卻是獨一無二（one of its kind）。

　　他們的文采與觀察能力比我好得多，可惜我的腦子還是一片空白。

　　其實我有什麼印象不是要點。這個故事裡的三個主要人物是：張愛玲、我父親宋淇與母親宋鄺文美。他們三位的故事很簡單：張愛玲在一九五二年九月為完成學業從上海來香港，她在報紙上看到美國新聞處的招聘海明威《老人與海》翻譯者廣告便投了簡歷，結果被選中，因而結識時在美新處翻譯部的宋淇，後來有在一個社交場合又結識了宋鄺文美。一九五五年，張愛玲移民到了美國。當時我父親是國際電影懋業公司的製片主任，張愛玲在我父親的介紹下，先後為公司寫了幾部電影劇本。一九六一年十月，張愛玲來香港寫劇本賺錢。一九六二年三月，張愛玲回美，三人終身沒有再會面。一九九五年九月，張愛玲在美逝世，遺囑簡單地說：「我去世後，我將我擁有的所有一切都留給宋淇夫婦。」一九九六年十二月，宋淇在港逝世。二○○七年十一月，宋鄺文美在港逝世。

　　二○○三年，母親中風，我從美國回來香港照顧她。她的最後五年，我總算陪她渡過了。最初我只是負責整理張愛玲的合約，給她逐一簽好，然後歸檔。

　　投入之後，我很快得了「十萬個為什麼」病。為什麼張愛玲會將遺產全部留給宋氏夫婦呢？她的親戚們怎麼樣啦？為什麼張愛玲遺物裡有完成但未出版的作品（如《小團圓》）？要不要替她出版？那些未完成的作品（如〈愛憎表〉）呢？〈色，戒〉女主角原型是否民族女英雄鄭蘋如？張愛玲有沒有到台灣採訪過少帥張學良？《同學少年都不賤》不能出版的「毛病」是啥？這些都是人家不停問我的問題。

　　我轉問我母親，她只說不記得叫我不要煩她。幸好母親有告訴我所有問題的答案都在家裡一箱箱的書信裡面。我搜遍全家，找到四十一年他們三人寫的七百多封信，洋洋共六十多萬字。這些書信好像結成一個普通法的法律系統：案例都有據理，差不多凡事都引用先例。看完這些信，我開始有信心處理張愛玲的遺產。

　　其中張愛玲在一九九二年二月二十五日的信中說：「如果我的錢有剩，那麼（一）用在我的作品上，例如請高手譯，沒出版的出版了……（二）給你們倆買點東西留念。」

　　翻譯作品倒是容易。這些年，張愛玲的作品已經翻譯成英文、法文、德文、意義大利文、西班牙文、波蘭文、捷克文、匈牙利文、日文、韓文、越南文等。她的英文作品《雷峯塔》、《易經》、《少帥》也翻譯成中文。出版了生前沒出版的作品有〈重訪邊城〉、〈異鄉記〉、〈愛憎表〉、《同學少年都不賤》、《小團圓》。

　　「給你們倆買點東西留念」則是靦腆的張愛玲不願意點明。她想表達的是，她知道我父母的身體都不好，叫他們拿錢去用，但她又不好意思直接說出來，所以變成吞吞吐吐。看到這裡，我真的很感動。

　　二○一○年，我從他們三個人那七百多封信件中選出部分內容，編成《張愛玲私語錄》，出版準則以反映友情為主。通過這些書信，我希望能解釋清楚他們三個人的友誼。我看過不少張愛玲傳記，大多鮮有提及我父母，即使提到，有時也是負面的。這顯然跟我在信裏讀到的內容背道而馳。我出版《張愛玲私語錄》，主要目的正是要糾正這些謬誤。

　　以我自己來說，我周遊列國多年，每處都不會久留，所以我沒有一個四十年朋友，更遑論跟人有六十多萬字的通信。對我來說，張宋書信是一個奇蹟。

　　對張愛玲研究者來說，張宋書信是珍貴的第一手資料，有極高學術價值。不妨舉一個例子：一九八三年，張愛玲出版《惘然記》，她在序中說，「〈色，戒〉〈相見歡〉〈浮花浪蕊〉都是一九五○年間寫的……這三個小故事都曾經使我震動，因而甘心一遍遍改寫這麼些年，甚至於想起來只想到最初獲材料的驚喜，與改寫的歷程，一點都不覺得其間三十年的時間過去了。」偏偏她就是沒有解釋震動驚喜何來，造成外界不少爭議。張宋書信裡就有詳細的解釋討論。

　　一般而言，作家要反駁評論者是不容易的，像羅生門一樣，大家也不知道誰的版本才是真相。即使張愛玲想說自己沒有那個意圖，別人還是可以說她抵賴，甚至說她潛意識的確如此。但張宋書信最有趣的地方就是，其創作過程有大量書信文獻佐證，一切「作者意圖」都可考本溯源，有力限制了評論者的胡亂猜測，也許是中外文學史上一個罕例。文學研究者若沒有充足的第一手資料，隨時便會犯下閉門造車的毛病，可以錯得很厲害。現在寫關於張愛玲的人越來越多，因為張愛玲的作品有市場，連帶寫她的文章也有市場，所以我覺得，現在更有必要把書信這類第一手材料公開。

　　但書信不可以解答所有問題。例如一九七六年三月十八日的信提起《小團圓》：「這篇小說時間上跳來跳去﹐你們看了一定頭昏﹐我預備在單行本自序裡解釋為什麼要這樣。」她沒有寫過這篇自序，所以這是一個謎。但我寧願張宋書信不是一本無所不知的天書，這樣張愛玲的傳奇才可以永遠繼續。

　　張宋書信集計劃於今年出版，剛好是張愛玲誕生一百週年。然後我這個張愛玲遺產執行者也終於可以隱退。

序

校閱張愛玲書信的感想
馮睎乾

　　我一輩子好像跟別人的信結下不解之緣。小時候常常不情不願幫不識字的外婆寫信回鄉，也要替她朗讀從鄉下寄來香港的家書。我自己則在一個早已不流行通信的年代長大，除了青春期受到荷爾蒙的刺激，以及得到岩井俊二電影的啟發，偶然寫過幾封情書（給當年的女友，即今天的妻子），通信這類費時失事的中古嗜好，在我的生命中可謂毫無位置。然而命運弄人，我近十年的工作都或多或少跟人家的書信有關，例如協助宋以朗先生校閱張愛玲和宋家的信。

　　我認識宋先生，跟張愛玲無關，只緣於我想拜讀宋淇好友吳興華的信。十三年前我終於得償所願。記得第一次翻開吳興華的信，幻想自己嗅到的舊信紙味，可能是六七十年前上海淪陷區的氣息時，不禁幽幽出神，宋先生見我神智有點失常的樣子，忍不住說：「看，你兩眼都發光了！」一不做二不休，看完吳興華的信後，我又陸續瀏覽了張愛玲、錢鍾書、宋淇等人的信，沒帶着窺私的心態，只有一種要憑弔什麼的情懷。畢竟人和時代都一去不返了，與現世毫無瓜葛，昔日的隱私已昇華為文學史的材料，再好奇八卦的人對此也不由得肅穆起來。現在回想，最觸動我的從不是字裏行間的話，而是我手摸到的信紙，在歲月流逝中獲得的歷史重量。這些碰得到、嗅得着的信有種舊時代的質感，甚至隱隱綻放着寫信者的靈氛。

　　漫無目的看信是享受，但真的動手編輯起來，就不太好受。可見人生還是漫無目的較好。二○一○年出版《張愛玲私語錄》前，我已幫忙校閱張愛玲和宋家的信。二○一二年前後，我們在香港影印了所有書信，寄到北京讓出版社做文字輸入，他們打好字後校了一遍，把文檔傳回來已是兩三年後的事。一看大約六十萬字，本來想添加註釋交代每封信的背景，未幾發現工程浩瀚沒完沒了，恐怕張愛玲二百週年誕辰也未能殺青，立即決定一切從簡，只看看有沒有錯字就算了。其間俗務纏身，斷斷續續，就是校閱也弄得曠日持久，終於拖到二○二○年，總算趕上在百年誕辰問世。

　　錯字有兩種。一種是出版社手民之誤，當然一見即改；另一種涉及作者的錯字，就要費神斟酌。首先，什麼叫「錯」呢？例如現在普遍寫「耽擱」，但張愛玲、宋淇皆寫「躭擱」，是比較少見，但不算錯。我自己的原則是：在不是明顯錯字的前提下，盡可能保留作者的用字原貌── 上面這句恰巧有現成例子，我們平常寫的「盡可能」，張愛玲寫「儘可能」。她對「儘」和「盡」的用法，作了今人多數忽略的嚴格區分：「儘」含有「力求以最大限度」的意思，所以她寫「儘早」、「儘先」、「儘量」、「儘可能」等等的時候，就用「儘」；「盡」則表示「達到極端、完結、全部用出」，所以她寫「感謝不盡」、「精疲力盡」、「盡心」等等的時候，就用「盡」。

　　有張愛玲特色的用字，我可多舉些例子說明：她寫「痊愈」，不寫「痊癒」；寫「老板」，不寫「老闆」；寫「糢糊」，不寫「模糊」；寫「牴觸」，不寫「抵觸」；寫「彫飾」，不寫「雕飾」；寫「弔胃口」，不寫「吊胃口」；寫「疎忽」，不寫「疏忽」。以上都是一般人不常用的寫法，至於我最深印象的「張愛玲體」，則非「仿彿」莫屬。這個詞有人寫「仿佛」，有人寫「彷彿」（如宋淇），但應該很少人像張愛玲般寫「仿彿」，堅持用人字部首的「仿」和彳字部首的「彿」。「仿彿」在書信中用了六十九次，橫跨五十至九十年代，無一例外，可見她很有意識一以貫之。到底什麼緣故令她這樣寫呢？難說。

　　以上用字都是正確的，希望繁體版可保留原汁原味。但張愛玲有兩個字，我覺得不妨改一改。一是「興致」她總寫成「興緻」，這寫法我無論如何也覺得是錯的。《說文》云：「緻，密也。」也指細繒或縫補過的敝衣。然而「興致」的「致」指意態風度，跟「緻」義不侔，不能互通，也缺乏古人先例可援，顯然是錯別字。因此，我建議把「興緻」修正為「興致」。另一怪字是「日歷」的「歷」。我們現在都寫「日曆」，但張愛玲三番四次寫「日歷」，決不從眾寫「日曆」，不是無心之失。查《康熙字典》「歷」字條，說它「與曆日之曆同」：「《前漢．律歷志》黃帝造歷。又《世本》曰容成造歷。《尸子》曰羲和造歷。或作曆。」可見「曆」與「歷」在古時相通。

　　假如張愛玲是章太炎那類國學大師，專門寫古色斑斕的文言，那也說得過去。但她寫的是現代白話文，用「歷」而非「曆」就太觸目了，好像刻意引導讀者想入非非，還是改為「曆」較妥當，決不是編輯之癢。當然，我們也不妨想想：為什麼張愛玲沒有與時並進，改寫「日曆」呢？我有個推測，一時也難以求證：無論是奇形怪狀的「仿彿」，抑或古色古香的「日歷」，甚至於張冠李戴的「興緻」，都是張愛玲人生中初遇這些詞語時所見的寫法，從此印入腦海，銘記不忘，成了生命的一部分。即使後來看到更通俗的字體，她也捨不得除舊佈新，因為捨棄了這些獨特的字，某程度上也意味着捨棄自己的過去。在她書寫「仿彿」、「日歷」和「興緻」的時候，也許每個不容於世的字都勾起了她內心某些深遠的回憶，誰知道呢？

　　以上喋喋不休的瑣碎，大概只有校閱者才份外在意，也會為此躊躇苦惱。但要是書信集的出版，能讓讀者更真切地了解張愛玲的性情，更全面地明白宋淇、鄺文美與她的友誼，那麼一切工夫都是值得的。

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