2024年7月——新書上架

　　現在你感覺到他了嗎？你記住我說的了嗎？

　　《大象席地而坐》導演
　　胡波離世前五日定稿‧最後遺作

　　去年，駱以軍老師在信裡回覆我：「但你悠著點，寫作是越渡的空間。」
　　最近幾天改寫一個真實事件，敲下最後一行字的瞬間，想起這句話。
　　上一次我有這種感受，是創作《遠處的拉莫》時，最末，如逃離夢魘般終結掉一次被侵入。明年的這本新書，為了打破之前的習慣，這半年我每休息一段時間後，就會重新嘗試不同的越渡，摧毀某種關係進入崩潰邊界。酒精是好東西，但直接灌入大腦就不好了。男女情愛的小故事是排遣無聊的，它們無論任何維度都在安全的區域。另一種創作則充斥著危險。——胡遷，2017年9月5日

　　我只是告訴你我所知道的，但這是多麼傷感。其實我無法感受你，你看到的是腐爛的、凋亡的，還有天空，快看，天空，面目可憎的拉莫，你存在的每一秒，被痛苦占據的每一秒，他都看著你，炸彈傾瀉而下，汙濁的雨水向大海流淌，剩下乾枯的屍體堆積在這裡。——〈遠處的拉莫：警報〉

　　▍如果你想了解胡遷是怎樣的人，看《大象席地而坐》吧。
　　▍如果你想知道他在最後的日子經歷過什麼，看《遠處的拉莫》吧。

　　▍一個缺席的人，一系列危險的創作
　　他在文學中找到安全的出口，寫下一系列遊走在崩潰邊緣的危險創作。關於這本書，胡遷沒有留下太多說明，我們只知道每一次書寫，都是他的嘗試與越渡。最終他以靈魂的獻祭，帶領我們走向自己心中的拉莫。

　　本書集結胡遷離世前，自2017年6至10月的最後遺作，包含十二則中短篇故事、一部未及排演的劇本，文章排序皆由他親自擬定。特別收錄一篇生前訪談，以及胡遷大事年表。

　　// 這裡有著最後一束光
　　我把我知道的一切都告訴你…… //

本書特色

　　1.特別收錄胡遷生前訪談〈文學是很安全的出口〉。
　　特別收錄胡遷大事年表，梳理胡遷從出生、成長到走向作家和電影導演之路的重要細節。

共同推薦

　　吳繼文（作家）專文作序

　　如果有神，也許神就是一個酗酒常習者，聽任一列列人類命運的火車衝入永劫回歸的懸崖。或者祂跟你玩；你覺得痛，但祂並不知道你這叫痛。就像貓的遊戲。
　　……永恆將意義肢解，並篩為齏粉，而時間殘暴，不留活口。他於是用自己的方式，啟動所有想像的機制，以文字中的細節、影像中的特寫，嚴密編織一個全息的仿真世界，由於風格統一，美學上完全可以成立，以至於「所有發生過的事情都是不可更改的，每一個瞬間也都是不可複製的」（〈遠處的拉莫：警報〉），所以理當也不能濃縮、剪接割裂。——吳繼文（作家）專文推薦

　　胡遷是一個滿懷尊嚴的人，從他的眼睛就能知道他不尋常的強烈個性。我想告訴你們，我遇到的胡遷對世界懷有遼遠廣闊的目光……他是勇敢的電影人。——貝拉•塔爾（匈牙利電影大師）

　　胡遷的小說從我初次讀到，就如雷電爆閃著天才的光。他是烈性要用那光焰亮瞎觀者之眼，要燙傷人，要讓人有真實痛感的。他作品中那超荷的憂鬱、憤怒，或正是這個國度裡的青年切膚、呼吸、每一毛孔感受到的憂鬱。我想一百年後，人們觀測這個年代的中國年輕人，他們活在怎樣的時光？那時是怎樣的一種文明？可能並不總是一個解離的、紛亂光影的、樓盤如蕈菇暴長的、選秀節目和無聊大製作電影充斥的時代，我覺得未來的人們，會拿起胡遷的小說，若有所感地讀著。——駱以軍（作家）

　　胡遷的小說，你會感受到那赤誠中所迸射出的破壞力，你會獲得完整和有效的灼傷，純正的藝術性灼傷，如同蘇洛的簽名或V怪客的面具，那是胡遷對藝術這片日漸荒蕪貧瘠的領土的貢獻。他加重了陰影，他校減了速度。他後視鏡，他惡作劇，他思無邪。——魯敏（作家）

　　胡遷剛寫完的新劇本，叫〈抵達〉。本來我們要一起弄舞臺劇，可他孑然前往，率先抵達。他再不會被消解掉，他再不給你們、我們和這個世界，任何一絲消解他的機會。——章宇（《大象席地而坐》主演）

作者簡介

　　胡遷（1988-2017），本名胡波，畢業於北京電影學院導演系，中國青年導演與小說家。臺灣第六屆BenQ華文世界電影小說獎首獎得主。

　　執導首部長片《大象席地而坐》，獲得2018年第68屆柏林國際影展最佳首部電影特別提及、青年論壇影評人費比西獎，及第55屆金馬獎最佳劇情長片、最佳改編劇本、觀眾票選最受歡迎影片。

　　2017年10月，胡遷離世，《遠處的拉莫》為其離世前五日定稿之最後遺作。

　　霧霾瀰漫的城市，破敗的街邊旅館，深夜公寓裡一樁冷血謀殺案；
　　一心要嫁給牛蛙的美麗女子、鋼絲氣質般的神祕男人，以及缺失一指指節的政商教父。
　　埋藏在城市底下的巨大陰謀，即將被揭開……

　　「這本書是我對那一代人的批判： 貪婪，罪惡，世俗，侵蝕世界上所有美好的部分。
　　讀完你會發現，我們平時接觸到的資訊太簡單、太乾淨了。」──胡遷

　　★限定珍藏：胡遷唯一詩集《坍塌》，道出最真實的內在聲音
　　出版個人詩集一直是胡遷最大的心願，這個心願在他生前最後一部出版的作品《牛蛙》終於實現。本書限定珍藏的詩集《坍塌》，由胡遷親自創作並編選，收錄14首詩：〈坍塌〉、〈遠去〉、〈這樣的〉、〈某條街死了〉、〈房間〉、〈告別〉、〈煮水〉、〈微笑〉、〈新家〉等。

　　詩集全文與台灣手寫字設計師Kaius.handwriting合作，呈現胡遷純粹不羈的文字風格；同時與「FIRST青年電影展」取得胡遷離世那一年夏天，在西寧參加電影訓練營的珍貴照片，設計成詩集封面。胡遷在本書後記中寫道：「在西寧發生了奇蹟，我心懷忐忑與幸福。」透過這張照片，盼能留下胡遷幸福的身影。

　　詩集封面特別使用紙色達96%純白、經FSC國際環保認證，質感細膩並具自然光澤的高磅數進口紙，雙面全彩印刷；內文則使用輕而不透、纖長深具手感的國產輕塗紙，重現詩人與自我對話刻下一字一句的瞬間。

　　★繁體版獨家收錄：胡遷2017年訪談精華
　　Q.為什麼要寫這樣一個離奇的故事？
　　胡遷：「我的作品中很多故事，講述的是當代的生活經驗與境況……每個人都需要解決自己生活上的種種問題。生活的困境很複雜，每個人的解決方式不一樣，大部分的人選擇掩蓋，因為真相往往比較恐怖，人們面對不了。所以『牛蛙』其實是文學上的一種手段，是我對那一代人的批判。」

　　Q.書中有提到遭受性侵的女性、受到不公正對待的拾荒老人等等，您是有意識地要加入社會事件嗎？
　　胡遷：「我們平時接觸到的新聞，不管是從社交網路或者新聞媒體，都是一些概念。那些概念會讓人以為自己獲得了一些東西，其實什麼也沒有獲得，我們並不知道當事人是怎麼想的、究竟發生了什麼事。新聞斷章取義，拋給我們某種概念，但事實不是那樣的。跟著小說的敘事線，你會發現裡面整個世界都在運轉，每個人物都可以當作真實新聞中的角色。讀完你會發現，我們平時接觸到的資訊太簡單、太乾淨了。」（訪談全文收錄於本書中）

　　【故事提要】
　　荒誕離奇X不動聲色X凜冽刺骨，最純粹的人性與懸疑──
　　自負到不可一世的父親、軟弱無能的兒子、冷漠的女人，與麻木乖張的母親。
　　一段質問所有人生存意義，「我」賭上性命探尋真相的故事。

　　父親說：「誰規定，在人的生活裡，發生了什麼，就一定要約定俗成地按照那個約定俗成的反應繼續下去？我一生都在跟這個本能做鬥爭。」

　　兒子說：「我的母親比你強多了，她告訴我根本沒有教養這回事，只有善良。你該質問的是一個人善良不善良，而不是有沒有教養。」

　　女人說：「你把父親的死當作自己的一個節點，好像都是注定的，用命運的藉口寬恕自己……每個人都是活著的受害者，這只需要承認就可以了。」

　　母親說：「世上有很多欺騙人的方法，我知道他是最高明的，他不讓人覺得在利益上受了欺騙，他影響別人對世界的解釋。這是最卑鄙的。」

　　胡遷說：「寫作是用生命獻祭，沒有別的途徑；而存在世界的夾縫中的，不是悲觀，是真正可貴的事物。」

讀者好評

　　「胡遷行文輕鬆，極具黑色幽默，讀來行雲流水酣暢淋漓，比喻令人過目不忘：清醒得像一棵竹子、童年般困頓的牛蛙、氣質像一根鋼絲……不誇張地說，《牛蛙》是我這幾年來少見的會講故事的故事。」

　　「胡遷創造了一個宇宙。雖是在寫荒謬、複雜、難以拯救的事情，卻讓人止不住地去期待、去掙扎、去重塑……何等純真，如此真實。」

　　「胡遷是運用文字的天才，不用修飾、不用美化，就字字顯畫。我給這書很高分！」

　　「《牛蛙》太過真實……原以為讀完我會瘋掉或者衝出去為這個世界嘔吐，但我竟陷入一種莫名的幸福與釋懷。所有的痛苦，全在胡遷的文字裡消解掉了。」

　　「想知道什麼叫作『有寫小說的天賦』，讀讀胡遷吧。本以為會是個沒有真相的懸疑故事，沒想到不僅有真相，還諷刺意味極強，藝術水準很高。」

　　「故事離奇到不可思議，胡遷腦袋裡到底長了什麼？怎麼可以編出這樣的故事？好奇心促使我這樣讀書超慢的人，一口氣讀完整本書。」

　　「這個故事就像一個漩渦，一開始在徘徊，後來把你慢慢捲入，等到清醒的一刻，發現故事已經結尾。」

　　「胡遷在有限的生命裡創造了一個宇宙，他走了，並不是因為軟弱。他有一顆巨人般的心臟。」

作者簡介

　胡遷（1988年7月20日-2017年10月12日）

　　本名胡波，導演、作家。出生於山東濟南，畢業於北京電影學院導演系。台灣第六屆BenQ華文世界電影小說獎首獎得主。執導首部長片《大象席地而坐》獲2018年第68屆柏林國際影展最佳首部電影特別提及、青年論壇影評人費比西獎，及第55屆金馬獎最佳劇情長片、最佳改編劇本、觀眾票選最受歡迎影片。著有短篇小說集《大裂》、《遠處的拉莫》，與長篇小說《牛蛙》、《小區》。