2026年3月——新書上架

這是一個失序的年代，
在戰爭裡，沒有人是真正的旁觀者！
在良心面前，誰又能真正無罪？

砲聲驚擾幼兒
午夜，曳光彈照亮山區
每個夜晚，故土睜大了眼望著
砲聲彷彿沒有禱詞的吟唱
孩子忘了生活，只是焦慮等著

他開始演奏鄭公山的歌曲。鄭公山反對任何形式的戰爭，新共產政權查禁他的反戰老歌，畢竟它不能容忍人民對解放戰爭不滿。
阿良吹奏的是這些歌曲的曲調，歌詞卻藏在他腦海中，那些走過他身邊的巡邏警員既聽不到，也無法想像他吹的是什麼。

本書取材自越戰末期真實事件，小說透過一名越南口譯員阿良與一名西方記者潘恩之間的互動，讓兩種來自不同文明、政治體系與價值觀的聲音彼此對話、彼此觀察，也彼此誤解。

兩人表面上是單純的雇傭關係，實際上卻代表著兩個截然不同的世界：潘恩來自西方，肩負「報導真相」的使命；阿良則深植於越南社會，理解語言背後的文化、恐懼與不能言說的現實。

在一次次採訪中，阿良逐漸意識到，翻譯工作永遠無法秉持中立——他必須在「如實翻譯」與「保護說話者」之間反覆權衡。隨著戰局惡化，西貢逐漸陷入混亂，阿良所承受的壓力也不斷升高，他發現無論自己如何選擇，都不可能全身而退——對美國人而言，他可能永遠是「不夠透明」的在地助手；對越南同胞而言，他又可能被視為與外國勢力合作的對象。

當西貢淪陷，戰爭恐慌蔓延，多數人急於逃離時，他拒絕帶著家人前往美國，而是選擇留下，將自己的未來交付給新政權。他的選擇既非天真，也非英雄式的犧牲，而是一種痛苦而清醒的自我定位。阿良不是戰犯，卻承受內心的審判，他的「罪」並非來自行動，而是來自身處的位置——一個永遠無法全然無辜的位置……

《無罪之身》取材自真實事件，呈現越戰末期西貢的緊張局勢，以及民間口譯員在戰爭洪流中所承受的心理壓力與道德掙扎。作者大衛．K．謝普勒是美國極具影響力的記者與作家，他延續其記者出身的敏銳觀察力與倫理思考，在書中將「翻譯」作為隱喻，探問忠誠、認同與歷史暴力如何滲入個人生命。

小說的獨特之處在於對「口譯員」角色阿良的刻畫：他的翻譯身分，讓他不只擔任文化與資訊的橋樑，更成為越戰末期西貢淪陷的歷史見證者與道德參與者。西方記者潘恩的角色則代替讀者，與越南的「代言人」阿良對話，理解神祕不為外界所知的越南，使讀者感受到一個國家、甚至一個世代在戰爭與政治夾擊下的傷痕與困惑。

本書是一部兼具歷史深度與文學價值的作品，它不僅描繪了戰爭背景下的政治與社會，也深入探索人性、道德與忠誠的掙扎；既凸顯了主角的使命感，又保留了歷史小說的吸引力，讓讀者在感受震撼的同時，也能深入體會戰爭背後一名口譯員在面對良心是非與國家忠誠的心理掙扎與倫理困境。

媒體評論

●「以越戰結束前最後那段令人魂牽夢縈的日子為背景的《無罪之身》，以精緻、美麗的筆法，描繪一名戰地記者與令他難忘的越南口譯員的內心故事。每一位記者都知道一件事──所有生活在兩種語言與文化之間，而能嚴守立場、不偏不倚的男男女女都是真英雄，能有這樣的英雄為我們做翻譯、幫我們『穿針引線』，都是上天對我們的恩賜──謝普勒將這個真理展示得淋漓盡致。」
——大衛·伊納休斯（David Ignatius），《華盛頓郵報》（Washington Post）專欄作家、《幽靈軌道》（Phantom Orbit）作者
 
●這是一本討論信任、懷疑、喪失、與生存的強大、感人的故事，以越戰結束前到接下來共產黨統治的那幾年為時代背景。謝普勒以活潑生動的筆法，帶你享用越南河粉早餐，帶你穿越西貢熙來攘往的街頭。他筆下的兩位主角──那位老於世故的越南口譯員與那位聘了他而熱情洋溢的美國記者，都可以在格雷安．葛林（Graham Greene）的《沉靜的美國人》（The Quiet American）中據有一席之地。
——約翰·達恩頓（John Darnton），普立茲獎記者、《熱火天空》（Burning Sky）作者
 
●「謝普勒不僅是戰地記者，還了解並且記錄了越南風土人情。他見過雙方用長竹竿懸掛旗幟，宣示佔領土地，但也知道沒有人種植、收成、煮河粉，徵不到兵作戰的土地一點用也沒有。想了解美國人當年打越戰究竟是怎麼回事，你得看這本書才行。」
——馮黎莉（Le LyHayslip），《天與地：一名越南婦女的戰爭到和平之旅》（When Heaven and EarthChanged Place）作者
 
●「《無罪之身》的靈感來自那段時間為他工作的越南口譯員……謝普勒描繪了一位在戰爭與選邊壓力中猶豫不決、內心搖擺的人物，呈現出深刻的心理掙扎與矛盾心境。」
——歷史小說協會（HistoricalNovel Society）
 
●「普立茲獎得主謝普勒的《無罪之身》重現了戰爭中越南的緊張情勢，並聚焦於一位與美國記者和政治人物有密切關係的本地口譯員身上，代表了那些在歷史洪流中被迫解讀自己國家與命運的聲音。」
——樂天Kobo（Rakuten Kobo）

　　台日書迷感動連呼：
　　每次重讀都有新發現，這就是最棒的伊坂小說！

　　以《死神的精確度》《殺手系列》風靡影視文壇
　　——伊坂幸太郎
　　25年創作生涯，第一里程碑薈萃

　　1個有點優秀的高中生 × 4位神通廣大的老爸
　　當心愛的兒子捲入暗殺陰謀，
　　史上最強父子情，將如何譜寫出爆笑催淚的娛樂動作片？

　　★無數的偶然與伏線瞬間收束，伊坂式「蝴蝶效應」最暢快體驗
　　★改編電影由《青春18×2》藤井道人執導，岡田將生主演

　　聽了我的故事，
　　你大概會想尊稱我一聲「由紀夫大人」吧！

　　由紀夫是個有點平凡又有點不平凡的高中生，
　　他擁有品學兼優、運動神經拔群、體貼女性、直覺敏銳的綜合特質，
　　不同常人之處在於，從小在四位性格奇特的父親養育下長大——

　　悟，飽讀詩書教授男；勳，體育全能筋肉男；
　　葵，女性殺手公關男；鷹，直覺無敵賭博男。
　　乍看毫無交集的四個男人，為了兒子，隨時都能變身超級老爸。

　　某天，由紀夫不小心稍微發揮正義感，
　　捲入一起政治暗殺陰謀，遭到職業殺手監禁。

　　這一次，四人能否同心協力，
　　將相處多年的點滴默契與親情，化為孩子一輩子最堅強的奧援？

　　【內文摘錄】
　　「關於分析究竟誰才是你的生父，我們應該算得上是專家了。但是，我們不會去做那種鑑定。」
　　「要是結果出來，說我不是生父怎麼辦……」
　　看到四人寂寥的神情，由紀夫從此再也沒提起「DNA」的話題。

　　佛洛姆版《夢的解析》

　　夢是超越時空的共通語言，
　　神話、童話與儀式則是通往心靈的窗口。
　　最具洞察力的社會心理學家佛洛姆，告訴我們：
　　人如何在夢中看見最真實的自我

　　人每晚都會做夢：死去的人復活、人可以任意穿越時空……這些在睡夢中出現的超現實場景，在清醒時往往被我們視為毫無意義、轉瞬即逝的影像。心理學大師佛洛姆主張：夢並非毫無意義，而是一種以「被遺忘的語言」所表達的重要訊息。

　　這種「被遺忘的語言」就是「象徵語言」：以感官體驗與外在事件來表達人的感受與思想，其邏輯不受時間與空間的支配，以情感強度與意象聯想為核心。無論古希臘人的神話，還是今日紐約人的夢境，都用象徵語言來表達。對古代人而言，不懂得詮釋神話與夢境，形同文盲。然而現代人已遺忘這門語言——不是在睡著做夢時，而是在清醒時。

　　佛洛姆在本書回顧佛洛伊德與榮格的釋夢理論，並提出更完整觀點。他認為夢既揭露人的非理性欲望，也展現人在清醒時難以企及的智慧。透過豐富實例，從個人夢境到伊底帕斯神話、小紅帽童話、卡夫卡的小說《審判》，佛洛姆指出，這些故事竟與我們的夢境擁有相同的語法與象徵，因此也能用理解夢的方式來閱讀與詮釋。

　　正如《塔木德》所說：「未經理解的夢就像一封未打開的信件。」讀這本書，就像打開一扇通往人類集體心靈的門，讓我們重新看見：夢境並非毫無意義的影像，而是潛藏著文化記憶、個人心聲與生命智慧的訊息。
 
　　專文導讀蘇俊濠（諮商心理師，精神分析主題作家）
 
　　本書特色

　　夢是什麼？對於這個問題，不同的心理學家有不同的答案。佛洛依德說：「夢是被壓抑欲望的實現。」榮格說：「夢是集體無意識的象徵。」而佛洛姆身為心理學家與精神分析師，同樣經常以「釋夢」來治療患者。在他看來：「夢是心理活動的有意義表現，我們能運用象徵語言讀懂人的內心世界。」

　　在《被遺忘的語言》中，佛洛姆不僅提出許多臨床案例，說明精神分析師如何運用象徵語言的原理為患者釋夢，更將這套方法擴展到更廣的領域。他指出，神話、童話、卡夫卡的小說等文學作品，都能像釋夢一樣來理解——透過象徵語言，我們能讀懂這些作品背後真正反映的內心世界。