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【預購】蔡志忠漫畫鬼狐仙怪【6冊合售】◎蔡志忠
平常價 $178.00/
結帳時計算稅金和運費
中國文學史上的「鬼狐仙怪」大集合！
漫畫大師蔡志忠神鬼改編，女鬼、怪馬、蛇妖群魔亂舞
你想到的、想不到的各種劇情，六冊套書一次滿足！
冥婚始祖聶小倩、寧采臣，上演爆笑第六感生死戀！
唐朝富二代敗光家產，只好「與神同行」逛地獄？
喵的多重宇宙！此生貓狗不兩立，來世竟要當家人？
——等等，這不是《聊齋誌異》嗎？怎麼跟我想的不一樣！
【經典簡介】
說到中國文學史上的經典鬼怪小說，你會想到什麼？首先不得不提的一定是家喻戶曉的清代鬼怪小說——《聊齋誌異》。蒲松齡的《聊齋誌異》蒐集了長年流傳的奇聞軼事，以仙、狐、鬼、妖的故事反映當時的社會風氣，不僅內容趣味，許多故事更暗示了「鬼比人還要有情義」的諷刺意味。
而宋代李昉等人編纂的經典小說合輯《太平廣記》，則有高達五百卷內容的含金量，此書將故事分門別類，光是畜獸部就下分牛、馬、驢、羊等，各類神仙鬼怪應有盡有。此外，魏晉南北朝時期劉義慶所著的《世說新語》，也記錄了當代人物的逸聞趣事，以上三書精彩程度完全不輸現代鬼故事。
擔心這些經典太難讀嗎？那先來看看漫畫大師蔡志忠的幽默改編版本，說書能力不輸《玫瑰瞳鈴眼》盛竹如，保證讓你笑破肚皮，且讓我們繼續看下去！
【漫畫亮點】
無論是愛情、科幻、恐怖還是犯罪動作片，你想要的各種劇情一次滿足！
◆「關於我和鬼變成家人的那件事」鼻祖！聶小倩與寧采臣的淒美人鬼戀
白面書生寧采臣寒窗苦讀十年，進京趕考卻只能入住荒廟；年方二十就不幸過世的女鬼聶小倩，受樹精所迫前去勾引寧采臣吸取陽氣，結果兩人竟然天雷勾動地火譜出一段「第六感生死戀」！為了取回「鬼妻」，寧采臣斬樹精、劫骨灰，終於如願以償辦冥婚，與鬼變成一家人！
◆與鬼成婚還不夠？看古代書生娶龍女、人獸通婚，跨種族「多元成家」
唐代文人柳毅自小飽讀詩書，進京趕考卻不幸落榜，沒想到回家路上巧遇龍王之女，意外獲知對方飽受夫家欺凌，自告奮勇前進海底龍宮稟告龍王替女兒作主，最終成功英雄救美，抱得「美龍」歸。
陝西貢生安幼輿天性仁慈愛放生，不僅放生小動物，甚至把父母跟家裡的奴僕都一同「放生」。某日他遇上曾被自己放生的三千年異獸來報恩，更結識異獸之女「花姑子」，在歷經遠距相思以及大戰白蛇後，安幼輿終於和花姑子修成正果。
◆唐代《與神同行》！富二代敗光家產，只好下地獄挑戰《魷魚遊戲》？
信義區大撒幣不夠看，唐朝公子哥早就開先例！盛唐富二代杜子春坐擁父親留下來的金山銀山，還屢獲神仙金援相助，一秒幾千萬進出，讓他買地炒房、自家商城開幕直接灑下大把鈔票從天降。
然而揮霍無度的杜子春數度散盡家產，最後只好跟著神仙去修仙，結果被閻羅王招去十八層地獄走一回。且看杜子春「與神同行」前進地府細數一生罪惡，不僅看遍抽舌、刀床，還歷經水火酷刑、賭上性命走過奈何橋，緊張程度堪比《魷魚遊戲》！
◆「貓」的多重宇宙！此生貓狗死對頭，來世竟成一家人？
話說湖南世家有位弟子名叫「甘木人」，當上縣官後推行特考卻評分不公，從此與落榜的讀書人興于唐結仇，興于唐心有不甘向地府申冤，結果兩人竟然雙雙轉世到同戶人家當寵物！
第二世，甘木人與興于唐變身一貓一狗，然而貓狗命運大不同，狗狗興于唐要看門、抓小偷，貓咪甘木人卻整天受「奴才」服務還能吃「熱狗」！量子糾纏的兩人來到第三世，甘木人投胎成王少爺，長大後當上「經營之鬼」，沒想到娶到的女婿竟是興于唐轉世的天才書生孔娘，兩人相愛相殺了三生三世，究竟要如何才能一笑泯恩仇？
◆中華版《變形記》！一覺醒來變青蛙、色狼化身狐狸精，還有恐怖「驢記餡餅」
只知道《王子變青蛙》嗎？這裡還有富商變青蛙！武陵石油商人石憲愛好養蛙、吃蛙，不僅長出青蛙肚，還有青蛙腿般的彈跳力。然而某天一覺醒來，石憲竟然變成大青蛙！究竟他要如何變回人形？這是要拍《變蛙人》了嗎？
賣酒人某乙抓包狐大仙偷喝酒，想藉對方的迷惑幻術前去勾引孫家媳婦，怎料遇上茅山道士來收妖，「人變狐精」慘被當成怪物收服。還有板橋十三娘子開的恐怖客棧，早餐餡餅咬一口，客人全都變驢子？誰快找小千去警告大家：「不能吃太胖喔，會被殺掉的！」
◆先點一首茄子蛋的〈浪子回頭〉……桂林仔靠邊站，周醋要來除三害！
對電影版《周處除三害》中阮經天精湛的演技印象深刻嗎？那你一定不能錯過漫畫版的「周醋除三害」。為了成為「暴力之王」，地方惡霸周醋要來幹大事，不僅上山打虎，還赴北澤收蛟龍……等等！這隻老虎怎麼有點不一樣，人家臥虎只想當大貓、才懶得跟你打？蛟龍一現身，奇怪？到底是蛇、是蟲、還是尼斯湖水怪？且看周醋如何上山下海越級打怪，從作惡多端的浪子回頭民除害。
作者簡介
蔡志忠
1948年出生於彰化縣花壇鄉。4歲半時因為父親送的一塊小黑板，找到了人生志向，從此心無旁騖地朝著漫畫家道路前進。15歲時，將作品寄至臺北集英社，接到錄取電話後決定休學，帶著250元隻身北上，成為職業漫畫家。期間以多本中國典籍漫畫征服市場，創下總銷量5千萬的佳績，銷售版權通行世界60個國家，閱讀人口上億。
2010年，發表閉關10年的物理大作《東方宇宙三部曲》，將畫筆的力量延伸至物理數學，以東方思維重新解構物理公式，並以此套書入圍第35屆金鼎獎。
2013年，蔡志忠的《漫畫哲學經典》系列套書榮獲第37屆金鼎獎最佳非文學圖書獎。為紀念其漫畫創作第50週年，年底隆重推出《漫畫中國經典》系列套書，包括《漫畫孫子兵法．韓非子》、《漫畫史記．世說新語》、《漫畫六朝怪談．聊齋誌異》、《漫畫唐詩說．宋詞說》、《漫畫唐詩三百首》、《漫畫菜根譚．孝經》等。
2015年，蔡志忠因為對禪學深刻的體會，推出以禪為主題的筆記套書《四季禪》。2016年推出《中國哲學經典解密》系列套書，包括《論語解密》、《莊子解密》、《菜根譚解密》、《心經解密》和《禪說解密》等。
蔡志忠擅長以簡單而富有禪意的線條型塑人物，將傳統的哲學典籍、諸子百家思想、中國佛理以漫畫的形式表現。在幽默中，帶領讀者體會強大的經典世界。
【預購】時間的起源：史蒂芬．霍金的最終理論 On the Origin of Time: Stephen Hawking’s Final Theory◎湯瑪仕·赫托（Thomas Hertog）（譯者：余韋達）
平常價 $49.00/
結帳時計算稅金和運費
「我們創造了宇宙，一如宇宙創造了我們。」
——史蒂芬．霍金生前對《時間簡史》宇宙觀的顛覆性修正
由霍金最密切的研究夥伴，宇宙學家湯瑪仕．赫托執筆，回溯他們二十年來的宇宙探索之旅，帶我們一覽這位傳奇物理學家對宇宙起源的最終思考。
霍金去世之前不久，他告訴作者，是時候寫本新書了。本書就是那本新書。作者寫下他們重返並進入大霹靂的旅程，以及這趟旅程到最後如何讓霍金放棄多重宇宙的觀點，改用驚奇的新視角來思考時間起源；這個視角在精神與本質上都深具達爾文主義的色彩，並提供對偉大宇宙設計的全新理解。
為什麼宇宙這麼適合生命發展？這是傳奇物理學家霍金生前最希望解釋的現象之一。二十多年來，霍金與他最親近的學生、朋友與研究夥伴赫托提出了以演化論為基礎、相當具顛覆性的宇宙起源理論：物理定律並非必然以當前的形式存在，而是隨宇宙誕生而出現，並和早期的宇宙共同演化；我們的觀測行為則是讓「萬有理論」成立的基礎。
本書是一部引人入勝的宇宙探索之作。赫托以清晰深刻的筆觸描繪了霍金的學術與哲學貢獻，提出了他獨特而具前瞻性的宇宙觀。赫托融合了科學理論與科學史，深入分析了科學辯論背後的哲學動機，以簡潔清晰的文筆呈現自哥白尼、牛頓、愛因斯坦以來，物理學界如何從決定論與上帝視角，走到當代量子論、全像原理與「蟲眼視角」，讓一般讀者也能夠理解和享受這個複雜且深奧的主題。
國內推薦
吳俊輝（劍橋宇宙學博士、台大教授）
高涌泉（台大物理系兼任教授）
超級歪SuperY（YouTuber）
謝哲青（作家、旅行家、知名節目主持人）
國際好評
真正讓思維拓展⋯⋯回報極大。——《泰晤士報》
關於史蒂芬．霍金最重要遺產的精彩書籍。——《觀察家報》
對宇宙基礎的大膽且激動人心的觀點。——《出版人週刊》
我們的宇宙為何會變成現在這個樣子？一切是如何開始的？可能會如何結束？湯瑪仕．赫托與史蒂芬．霍金合作探索了這些令人震撼的問題，由獨特的視角，了解霍金是如何在面對令人生畏的生理障礙，甚至在他晚年困獸之鬥中獲得的驚人洞察力。這本極好的書籍提供了對一個非凡個體、創造過程的深入洞察，以及我們當前對宇宙的了解的範圍和限制。——馬丁·里斯勳爵，劍橋大學宇宙學和天體物理學名譽教授
史蒂芬·霍金的最終理論在這本出色的易於理解的書中得到了清晰的解釋。作者湯瑪仕·赫托是霍金最親密的合作者之一，讓我們深入了解了霍金作為一位傑出的物理學家以及驚人毅力的人。——格雷厄姆·法梅洛，《劍橋大學丘吉爾學院》
——史蒂芬．霍金生前對《時間簡史》宇宙觀的顛覆性修正
由霍金最密切的研究夥伴，宇宙學家湯瑪仕．赫托執筆，回溯他們二十年來的宇宙探索之旅，帶我們一覽這位傳奇物理學家對宇宙起源的最終思考。
霍金去世之前不久，他告訴作者，是時候寫本新書了。本書就是那本新書。作者寫下他們重返並進入大霹靂的旅程，以及這趟旅程到最後如何讓霍金放棄多重宇宙的觀點，改用驚奇的新視角來思考時間起源；這個視角在精神與本質上都深具達爾文主義的色彩，並提供對偉大宇宙設計的全新理解。
為什麼宇宙這麼適合生命發展？這是傳奇物理學家霍金生前最希望解釋的現象之一。二十多年來，霍金與他最親近的學生、朋友與研究夥伴赫托提出了以演化論為基礎、相當具顛覆性的宇宙起源理論：物理定律並非必然以當前的形式存在，而是隨宇宙誕生而出現，並和早期的宇宙共同演化；我們的觀測行為則是讓「萬有理論」成立的基礎。
本書是一部引人入勝的宇宙探索之作。赫托以清晰深刻的筆觸描繪了霍金的學術與哲學貢獻，提出了他獨特而具前瞻性的宇宙觀。赫托融合了科學理論與科學史，深入分析了科學辯論背後的哲學動機，以簡潔清晰的文筆呈現自哥白尼、牛頓、愛因斯坦以來，物理學界如何從決定論與上帝視角，走到當代量子論、全像原理與「蟲眼視角」，讓一般讀者也能夠理解和享受這個複雜且深奧的主題。
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吳俊輝（劍橋宇宙學博士、台大教授）
高涌泉（台大物理系兼任教授）
超級歪SuperY（YouTuber）
謝哲青（作家、旅行家、知名節目主持人）
國際好評
真正讓思維拓展⋯⋯回報極大。——《泰晤士報》
關於史蒂芬．霍金最重要遺產的精彩書籍。——《觀察家報》
對宇宙基礎的大膽且激動人心的觀點。——《出版人週刊》
我們的宇宙為何會變成現在這個樣子？一切是如何開始的？可能會如何結束？湯瑪仕．赫托與史蒂芬．霍金合作探索了這些令人震撼的問題，由獨特的視角，了解霍金是如何在面對令人生畏的生理障礙，甚至在他晚年困獸之鬥中獲得的驚人洞察力。這本極好的書籍提供了對一個非凡個體、創造過程的深入洞察，以及我們當前對宇宙的了解的範圍和限制。——馬丁·里斯勳爵，劍橋大學宇宙學和天體物理學名譽教授
史蒂芬·霍金的最終理論在這本出色的易於理解的書中得到了清晰的解釋。作者湯瑪仕·赫托是霍金最親密的合作者之一，讓我們深入了解了霍金作為一位傑出的物理學家以及驚人毅力的人。——格雷厄姆·法梅洛，《劍橋大學丘吉爾學院》
【預購】圖繪日本料理◎洛兒‧琪耶（譯者：盧慧心 ）
平常價 $36.00/
結帳時計算稅金和運費
◎日法混血——法國人寫給所有人的日本料理書！
從家常的米食、麵食，到傳統的美食小吃，一應俱全。
無論是食譜、菜單、食材、手法、技巧，
或是每一道料理背後的軼聞和歷史，
透過書中的可愛插圖，
一目瞭然的料理步驟，
讓身為烹飪初學者的你，
也能悠遊自在探索日本菜的文化與知識！
◎法國美食家精選——60道在家也能輕鬆做出的日本美食
味增湯的傳統食譜是什麼？
好吃的玉子燒要打幾顆蛋？
酥脆可口的可樂餅怎麼炸？
家常必備的壽司該怎麼捲？
如何裝飾出超可愛的便當？
在家也能輕鬆做出蕎麥麵？
◎探索日本料理之美——旨味、豐盛、基礎、調色、時令、自然
日本料理的旨味
聯合國將和食登記為非物質人類文化遺產。千年來的傳統使日本料理成為唯美的飲食文化珍寶。除了營養可口外、還有日本料理最獨特的一部份：「旨味」。旨味是甜、鹹、酸、苦外的第五感，可以翻譯成「美味」，亦能賦予每道菜餚層次。
日本米食的豐盛
日文中的「御飯」可以拿來指「正餐」，米飯就是日本料理的中心。烹調米飯、佐食米飯的藝術，就是日本料理的豐盛與精妙之處。在這方面，日本人有絕不枯竭的創意跟想像力。
日本麵食的基礎
麵食就像米飯一樣，是日本料理的基礎。任何時候都適合吃麵，而且有很多豐富的吃法，湯麵，鍋燒麵、炒麵，涼拌沙拉或餃子……有簡便粗飽的吃法、有墊墊肚子的精緻麵點，也有需要熬煮數小時的大餐。
日本菜餚調色盤
日本料理就像一個巨大的調色盤，裡面有砂鍋料理如馬鈴薯燉肉、油炸料理如天婦羅，也有火鍋如涮涮鍋、壽喜燒，也有蒸出來的，如茶碗蒸……。這些料理都值得作為日本料理的代表，也說明日本料理不是只有壽司跟烤雞肉串而已！
美味的時令飲食
日本人的生活節奏受到季節變遷與傳統祭典的影響，自然也塑造他們的飲食習慣。因此，人們春天時在櫻花樹下吃便當，在濕熱的夏天吃冷蕎麥麵，秋天楓葉染紅時，吃著令人讚嘆的烤松茸，冬天時，則在泡過天然溫泉後吃熱呼呼的火鍋料理。然而一整年中，無論何時，我們都可以享受路邊小吃的美味，或在居酒屋裡把酒言歡。
貼近自然的設計
傳統甜點（和菓子）就像眾多寶石在珠寶盒中閃耀，日本的審美觀追求貼近自然，因此他們的發想主題時常跟隨四季變化，借由色彩、質地跟形狀，在甜點上重現日本的花草。為了品嘗和果子的精緻與美味，建議與綠茶一起享用，以抹茶最佳，這種粉狀的綠茶也是日式茶會的主角。
本書特色
1. 這是一本法國人寫給法國人看的日本料理書（表示不會太難），插圖可愛搭配簡單食譜，人人都能上手做出一道好吃的日本料理。
2. 由法國知名日本料理專家洛兒．琪耶（Laure Kié）執筆，搭配旅法日本插畫家貴志春菜 (Haruna Kishi) ，以可愛的畫風重現日式料理的步驟與精髓。
3. 食譜、食材、手法、技巧、軼事、歷史、禮儀……，一切有關日本料理的文化、典故和大大小小知識都在書中，邀請你一同深入探索日本美食的奧妙！
作者簡介
洛兒‧琪耶（Laure Kié）
日式料理作家，出生在東京，母親為日本人、父親是法國人，多次的日本旅行使她深受日本飲食文化啓發，進而融入在她的作品與料理課程中。
繪者簡介
貴志春菜（Haruna Kishi）
日本作家、導演、插畫家，她也是知名動畫影集《咪嚕咪嚕》（Miru Miru）的編劇和導演。
譯者簡介
盧慧心
1979 年生，電視編劇，小說家。
著有短篇小說集《安靜肥滿》（九歌），譯有《大大貓和小小貓》、《魯奇歐與呼哩呼哩》系列繪本、《安咪的庭院》（時報）。
【預購】與媽祖同行：藝術家朱朱的信仰生活實踐記◎黃朱平（朱朱）
平常價 $31.00/
結帳時計算稅金和運費
信仰可以是一種生活方式，也是一種生命實踐
大甲媽祖遶境進香、白沙屯媽祖進香、徒步環島全臺媽祖廟、
手繪媽祖各地駐村策展、發行《臺灣媽祖曆》、請媽祖登嘉明湖及走四國遍路……
媽祖教我的事無關崇拜，而是慢慢去感受及實踐身為一個人的過程
我們是大海的孩子，順著洋流乘風破浪，
到流著奶與蜜的地方，不要忘記先民們的篳路藍縷。
我向祢祈求，隨禱即應，聖母媽祖！
願美麗的島嶼能擺脫環境的災害、人為的紛擾。
朱朱因大學時對生活迷惘而向媽祖祈求，感覺得到了回應，於是開始追隨媽祖遶境進香、徒步環臺朝拜各地媽祖廟，更繪製媽祖圖像，於各地駐村、舉辦媽祖藝術展，出版《臺灣媽祖曆》；她還供奉了一尊慈藝媽祖，請媽祖去臺灣各地旅行，同訪不丹和日本四國。累積十多年創作與在地參與，走遍以媽祖（廟）為中心延伸出的生活足跡。
朱朱透過文字重新梳理這十五年來與媽祖同行所見的風景，踏過的土地、遇見的人、交織的故事，彰顯了信仰可以是一種生活方式，也是一種生命實踐，綿延而扎實。
專文推薦
殷寶寧／國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授兼所長
同心推薦
Josie／《走向內在》作者
片倉佳史／旅居臺灣作家
余國信／嘉義市洪雅文化協會總幹事、洪雅書房房主
李乾朗／國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授
林美容／中央研究院民族學研究所兼任研究員
徐銘謙／台灣千里步道協會副執行長
素素／晃晃二手書店
陳郁秀／白鷺鷥文教基金會榮譽董事長
陳璧君／雲林縣文化觀光處處長
雪兒／旅人作家
單彥博／雞籠卡米諾創辦人
楊雅萍／見書店主理人
鄭宇展／Chan Chan's Travel Story 主理人
（依姓名筆畫排序）
遶境、進香、環島苦行、跨越國境朝聖、四國遍路、各地駐村創作、舉辦許多活動展演……朱朱與媽祖同行的旅程不僅僅是宗教上的追求，一步一腳印的踏查如田野調查般細膩詳實，信仰已內化為一種真切的生活方式，過程中的種種反思感悟，強化了仰望，更淬鍊了內在，謙卑虔誠且純粹動人。讀完書，讓人也好想立刻出發去找媽祖啊！——Josie《走向內在》作者
朝聖是向著心中靈性之所向的聖地前行，或是蒐集沿線以媽祖之名的廟宇，出發以後，沿途可能會經歷各種大大小小的挑戰以及各種無法言喻的機遇，要能完成旅途，需要仰賴無數陌生人的善意。跟著媽祖遶境，是從聖地出發，巡行黎民百姓的生活空間，因著神威庇蔭，最能密集體驗善念善行的聚集，感受慈悲的願力，因而心中滿溢歡喜。本書樸實地記錄下朱朱多年來，從事這兩種方向的旅行腳跡，為各種不同的環島或長途健行，多一種想像與觀點。——徐銘謙 台灣千里步道協會副執行長
朱朱與媽祖同行的故事一直是長距離徒步領域中特別的存在，透過朱朱對臺灣各地媽祖的描繪，不只可以感受到宗教帶來的力量，也能透過朱朱過往的旅程中去了解，臺灣各地對於媽祖信仰虔誠的故事，也因為認識朱朱的媽祖創作，現在工作室牆上都是滿滿的《臺灣媽祖曆》，感覺自己一直都被媽祖保護著！——單彥博 雞籠卡米諾創辦人
指揮手部運動是大腦的工作，朱朱手下的筆是連結心靈的。繪圖經過扎實的練習，除了腦中的擘畫，還有手部的反射與身體記憶，每一筆畫都是累積的美感與經驗。說朱朱筆下的媽祖是連結心靈的產物，因為靜心細看，每一幀作品都像是一種指引，呼喚迷途的人們回到該要走的道路上，並滿溢著祝福。——楊雅萍 見書店主理人
行遍千萬里路，回頭歷歷在目。因為經歷過萬般艱辛，感知生命的可貴，故把所感化作文字圖像，作為媒介，共享福報。這本書，記錄了朱朱這一路來的不容易與正向面對人生的態度，無可取代的生命故事。——鄭宇展Chan Chan's Travel Story 主理人
大甲媽祖遶境進香、白沙屯媽祖進香、徒步環島全臺媽祖廟、
手繪媽祖各地駐村策展、發行《臺灣媽祖曆》、請媽祖登嘉明湖及走四國遍路……
媽祖教我的事無關崇拜，而是慢慢去感受及實踐身為一個人的過程
我們是大海的孩子，順著洋流乘風破浪，
到流著奶與蜜的地方，不要忘記先民們的篳路藍縷。
我向祢祈求，隨禱即應，聖母媽祖！
願美麗的島嶼能擺脫環境的災害、人為的紛擾。
朱朱因大學時對生活迷惘而向媽祖祈求，感覺得到了回應，於是開始追隨媽祖遶境進香、徒步環臺朝拜各地媽祖廟，更繪製媽祖圖像，於各地駐村、舉辦媽祖藝術展，出版《臺灣媽祖曆》；她還供奉了一尊慈藝媽祖，請媽祖去臺灣各地旅行，同訪不丹和日本四國。累積十多年創作與在地參與，走遍以媽祖（廟）為中心延伸出的生活足跡。
朱朱透過文字重新梳理這十五年來與媽祖同行所見的風景，踏過的土地、遇見的人、交織的故事，彰顯了信仰可以是一種生活方式，也是一種生命實踐，綿延而扎實。
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朝聖是向著心中靈性之所向的聖地前行，或是蒐集沿線以媽祖之名的廟宇，出發以後，沿途可能會經歷各種大大小小的挑戰以及各種無法言喻的機遇，要能完成旅途，需要仰賴無數陌生人的善意。跟著媽祖遶境，是從聖地出發，巡行黎民百姓的生活空間，因著神威庇蔭，最能密集體驗善念善行的聚集，感受慈悲的願力，因而心中滿溢歡喜。本書樸實地記錄下朱朱多年來，從事這兩種方向的旅行腳跡，為各種不同的環島或長途健行，多一種想像與觀點。——徐銘謙 台灣千里步道協會副執行長
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指揮手部運動是大腦的工作，朱朱手下的筆是連結心靈的。繪圖經過扎實的練習，除了腦中的擘畫，還有手部的反射與身體記憶，每一筆畫都是累積的美感與經驗。說朱朱筆下的媽祖是連結心靈的產物，因為靜心細看，每一幀作品都像是一種指引，呼喚迷途的人們回到該要走的道路上，並滿溢著祝福。——楊雅萍 見書店主理人
行遍千萬里路，回頭歷歷在目。因為經歷過萬般艱辛，感知生命的可貴，故把所感化作文字圖像，作為媒介，共享福報。這本書，記錄了朱朱這一路來的不容易與正向面對人生的態度，無可取代的生命故事。——鄭宇展Chan Chan's Travel Story 主理人
作者簡介
黃朱平（朱朱）
臺灣臺東人。大學課後與媽祖偶然的談天得到啟發，進而踏上追尋媽祖婆足跡的路。二〇〇八年起開始參與以徒步為主的媽祖進香活動，二〇一〇年徒步環臺後，以線稿白描的方式繪製各地媽祖畫像，累積至今已逾兩百件作品。
二〇一三年舉辦「跟著媽祖去環島：圖文創作攝影展」巡迴各地，並供奉了一尊「慈藝媽祖」。
二〇一四年出版《迺境：朱朱的徒步環島記事》，將徒步環島的心路歷程，以圖文並茂的方式呈現。
二〇一九年出版《作度人舟：朱朱手繪媽祖圖集》，將累積十年的作品，以經摺頁裝幀結合「天后領軍，藝術遶境」集章活動，打造一條臺灣的祈福環島之路。
二〇二〇年起，以手繪媽祖圖像結合孔版印刷，條列國定、各縣市民俗文化資產媽祖活動的《臺灣媽祖曆》發行，帶來各地媽祖婆年年的保佑。
隨著時序流轉而遷徙，長期在臺灣各地駐村創作，在旅行中覺察自身與土地、環境之密切，相輔相成，因而以民俗文化及人物為創作對象。手繪黑白線稿、攝影佐以書寫各地的行旅足跡，呈現直觀感受最單純的面貌，表達人與環境之間時空轉換的情感交流。雖然非科班出身，卻帶有獨特的個人風格。這些創作，是她找尋內心寧靜，實踐生命及創作的老師。
Chu's studio 朱朱藝術創作工作室
www.facebook.com/ChusStudio
臺灣臺東人。大學課後與媽祖偶然的談天得到啟發，進而踏上追尋媽祖婆足跡的路。二〇〇八年起開始參與以徒步為主的媽祖進香活動，二〇一〇年徒步環臺後，以線稿白描的方式繪製各地媽祖畫像，累積至今已逾兩百件作品。
二〇一三年舉辦「跟著媽祖去環島：圖文創作攝影展」巡迴各地，並供奉了一尊「慈藝媽祖」。
二〇一四年出版《迺境：朱朱的徒步環島記事》，將徒步環島的心路歷程，以圖文並茂的方式呈現。
二〇一九年出版《作度人舟：朱朱手繪媽祖圖集》，將累積十年的作品，以經摺頁裝幀結合「天后領軍，藝術遶境」集章活動，打造一條臺灣的祈福環島之路。
二〇二〇年起，以手繪媽祖圖像結合孔版印刷，條列國定、各縣市民俗文化資產媽祖活動的《臺灣媽祖曆》發行，帶來各地媽祖婆年年的保佑。
隨著時序流轉而遷徙，長期在臺灣各地駐村創作，在旅行中覺察自身與土地、環境之密切，相輔相成，因而以民俗文化及人物為創作對象。手繪黑白線稿、攝影佐以書寫各地的行旅足跡，呈現直觀感受最單純的面貌，表達人與環境之間時空轉換的情感交流。雖然非科班出身，卻帶有獨特的個人風格。這些創作，是她找尋內心寧靜，實踐生命及創作的老師。
Chu's studio 朱朱藝術創作工作室
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【預購】巴金森氏症病人的運動◎湯佩芳,黃正雅
平常價 $35.00/
結帳時計算稅金和運費
這是國內第一本，針對巴金森氏症病友的居家運動書籍，針對病友們常見的各項動作障礙，提供合適的運動處方，詳細的文字配合插圖解說，介紹的運動相當淺顯易懂，讓病友與家屬們都很容易上手做運動。做運動，除了要有正確的動作指引，最重要的是持之以恆的運動習慣。
病友若能好好地接受藥物與物理治療，保持運動的好習慣，維持10-15年以上的獨立自主生活，在目前醫療與健保發達的時代，應該是不難達到的。巴金森氏症是種退化性神經疾病，好發於中老年族群。肢體抖動、僵硬、動作緩慢、肌力減退、平衡與步態不佳、與常跌倒是影響病友日常生活功能與生活品質的主要原因。本書針對不同分期巴金森氏症病友設計各類運動與活動指引。期望除了用藥物控制以外，病友們能藉由適當的運動訓練，延緩功能退化與提升生活品質。
對巴金森氏症病友而言，物理治療師在評估過病友的肌力、肌肉張力、關節活動度、靜態與動態姿勢控制與平衡能力、行動能力如翻身、坐起、站起與坐下、走路與轉彎等功能之後，會為每位病友設計「量身訂作」的個人化運動處方箋，也會教病友怎麼做這些運動才正確。即使已服藥物來改善症狀，病友還是要規律運動，因為規律運動加上規律服藥，才能較有效的延緩退化，讓患者維持較好的動作功能與生活品質，比只靠藥物或只靠運動都好。
作者簡介
湯佩芳
臺大醫學院物理治療學系暨研究所副教授
臺大醫院兼任物理治療師
黃正雅
臺大醫學院物理治療學系暨研究所助理教授
臺大醫院兼任物理治療師
臺大醫學院物理治療學系暨研究所副教授
臺大醫院兼任物理治療師
黃正雅
臺大醫學院物理治療學系暨研究所助理教授
臺大醫院兼任物理治療師
【預購】怎麼微笑 How to Smile◎一行禪師 （ Thich Nhat Hanh ）（譯者:張怡沁）
平常價 $19.00/
結帳時計算稅金和運費
藉由具有感染力的文字及簡單的練習，一行禪師說明何謂「受苦的藝術」。他運用各種工具和教法，讓讀者瞭解如何轉換痛苦，以及如何碰觸到幸福與微笑的時刻。這些充滿洞見的思考，皆立基於禪師一生奉行的禪法與和平主義，向我們展示如何回到自己、安定身心、避免被痛苦淹沒。當我們願意面對自己的苦、深入觀察苦，就開始瞭解苦的根源。這時候，轉換與療癒便有了可能，對他人痛苦的理解能力隨之提升，關係中的衝突也得以解決。唯有利用這些方法，創造內在和人際間的和平與理解，才能在社區、社會、世界，營造真正的理解與和平。一行禪師示範的方法，能讓我們轉換自身的苦，也深度聆聽他人的苦，更可以培養微笑與幸福的能力。
《怎麼微笑》是【跟一行禪師過日常】系列的第十本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末「微笑的練習」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「培養微笑與幸福的能力」。
繁體中文版佐以台灣知名插畫家王春子的作品，陪伴你重新體驗「微笑」的單純與美好。
【跟一行禪師過日常】系列
《怎麼坐》
《怎麼吃》
《怎麼愛》
《怎麼走》
《怎麼鬆》
《怎麼吵》
《怎麼看》
《怎麼連結》
《怎麼專注》
忙碌的現代人往往忘記日常生活中行、住、坐、臥是什麼滋味。本系列用不囉唆卻發人深省的簡短段落，讓人在紛擾世界中，隨時隨地，念念清明。全套完整收集，體會一行禪師的日常禪法。
一行禪師的方法非常直觀，從聆聽、感受下手，講的是一般人都能體會、理解的方法。尤其是被忙碌生活節奏帶著走的都市人，更能在一切回歸簡單的過程中，找到自己，碰觸生命的肌理，實實在在感受生活的喜悅。
本書特色
◆現代人往往忘記日常生活中行、住、坐、臥是什麼滋味。【跟一行禪師過日常】系列用發人深省的簡短段落，讓人隨時隨地念念清明。
◆一行禪師的方法從聆聽、感受下手。在一切回歸簡單的過程中，找到自己，碰觸生命肌理，實實在在感受生活喜悅。
◆繁體中文版佐以台灣知名插畫家王春子的作品，陪你體驗「微笑」的單純與美好。
作者簡介
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六一年赴美國普林斯頓大學研讀比較宗教學，次年於哥倫比亞大學教授和研究佛教。一九六六年前往美國和歐洲呼籲和平，結束越戰。在這次訪問中，他首次見到了馬丁‧路德‧金恩博士，後者於一九六七年提名他為諾貝爾和平獎候選人。
然而，由於這次的奔走呼籲，越南拒絕了他返回祖國的權利，他開始了長達三十九年的流亡生涯。一九八二年，在法國南部建設禪修道場「梅村」。
他是目前世界上最著名的一位禪師，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《自在》（Be Free Where You Are）和《轉化痛苦的藝術》（No Mud No Lotus）。二○二二年於越南順化慈孝寺圓寂，享耆壽九十五歲。
譯者簡介
張怡沁
台大政治系學士，紐約大學碩士，曾任新聞記者、金融公關與出版編輯，現專事翻譯與修習瑜伽哲學。
【預購】變裝的藝術 The Art of Drag◎傑克·霍爾（Jake Hall）（譯者：陳瑄）
平常價 $78.00/
結帳時計算稅金和運費
✶ 一顆令人目眩神迷的炸彈！ ✶
✶ 「寶貝，看看我。聽我這張吐不出象牙的狗嘴。你以為我有想過要進入主流嗎？」─── 邦尼女士（Lady Bunny）
✶ 「我希望更批判、更龐克和更政治性的聲音，能進佔變裝的中心。變裝的我希望總有一天，能不只被視為膚淺的飾品。」─── 水晶・拉斯穆森（Crystal Rasmussen）
✶ 「變裝個體將在經常被強行安置的地下空間之外，自由自在地生活，並把自己擴散至總是為異性戀身體所預留的日常空間。」─── 流汗媽咪（Sweatmother）
✶ 「謹記我們的力量不只來自對嘴，更來自發聲。」 ─── 潑婦（The Vixen）
變裝，一門戲耍性別的藝術，掙脫了怎樣才像男人、才像女人、才像人的枷鎖。在《魯保羅變裝秀》將變裝文化推向全球的焦點之前，變裝已存在數千年的歷史：變裝存在於西方的古希臘默劇和莎劇的舞台上，也存在於東方的歌舞伎和京劇的魅力之中，在南印度與奧圖曼帝國的傳統舞蹈中，也蘊含著變裝的元素。
一直以來，儘管變裝普遍在舞台上能被接受，在街上卻並非如此，世界各地多少都有打壓街頭變裝者的黑歷史。曾經，多數的酷兒和變裝者廣受暴力和嘲笑，只因他們勇於活著，如今社會逐漸明白，酷兒不只是喜劇和娛樂，他們更是有血有肉的人，厭倦了不被善待。
在迷人的假髮、亮片和睫毛膏之外，本書揭開了「變裝」和戲劇、電影、性別、政治與時尚的交匯，繽紛奪目的插畫分別由三位酷兒藝術家操刀，顏色對撞，表情浮誇，意圖奔放，每一頁都刺激著視覺，洋溢著多元又令人激賞的敢曝之美，引燃人人心中的變裝魂。
▎究竟，變裝表演者在爵士時代與三色堇熱潮時期，分別使出哪些渾身解數，各自獨領風騷？
▎在革命性的石牆暴動之後，又是哪些關鍵人物持續倡議，讓變裝與酷兒文化有機會在電影、電視、實境秀、MV中遍地開花，更在夜店、派對、選美、雜誌、遊行中耀眼騷動？
▎紐約哈林區的舞廳場景，以及種族隔離時期的南非開普敦莫菲文化，為何標誌著酷兒的韌性和群體精神？
▎有哪些機構與組織，為有色酷兒與變裝者提供庇護的空間與爭光的平台？
▎酷兒身懷哪些共同焦慮，之間又有哪些內鬨與分歧？在選美會的幕後，埋藏哪些秘辛與明爭暗鬥？
▎當酷兒們的風采不再埋沒於地下舞廳，面對主流與商業化，將如何滲透、抗衡或對話？
▎大衛・鮑伊、魯保羅、史托米・德拉維利、水晶・拉貝加等人，這些酷兒傳奇分別帶來什麼樣的爆棚魅力與號召力？
炸開眼界，炸爛偏見
「只要社會完好無缺，變裝就會存在，抱持異見。」
敢曝，敢言，敢做，敢當。美麗而挑釁。
「假髮從未看起來如此高，眼影也從未如此過分。」
「唯有像這樣美麗而廣博的書，才能向變裝歷史致敬。」
〖裸背精裝〗・〖全書螢光粉特別色印製〗・〖點綴燙金〗
LGBTQIA+ 、平權、藝術、時尚、流行文化研究必珍藏
「只要社會完好無缺，變裝就會存在，抱持異見。」
敢曝，敢言，敢做，敢當。美麗而挑釁。
「假髮從未看起來如此高，眼影也從未如此過分。」
「唯有像這樣美麗而廣博的書，才能向變裝歷史致敬。」
〖裸背精裝〗・〖全書螢光粉特別色印製〗・〖點綴燙金〗
LGBTQIA+ 、平權、藝術、時尚、流行文化研究必珍藏
✶ 「寶貝，看看我。聽我這張吐不出象牙的狗嘴。你以為我有想過要進入主流嗎？」─── 邦尼女士（Lady Bunny）
✶ 「我希望更批判、更龐克和更政治性的聲音，能進佔變裝的中心。變裝的我希望總有一天，能不只被視為膚淺的飾品。」─── 水晶・拉斯穆森（Crystal Rasmussen）
✶ 「變裝個體將在經常被強行安置的地下空間之外，自由自在地生活，並把自己擴散至總是為異性戀身體所預留的日常空間。」─── 流汗媽咪（Sweatmother）
✶ 「謹記我們的力量不只來自對嘴，更來自發聲。」 ─── 潑婦（The Vixen）
變裝，一門戲耍性別的藝術，掙脫了怎樣才像男人、才像女人、才像人的枷鎖。在《魯保羅變裝秀》將變裝文化推向全球的焦點之前，變裝已存在數千年的歷史：變裝存在於西方的古希臘默劇和莎劇的舞台上，也存在於東方的歌舞伎和京劇的魅力之中，在南印度與奧圖曼帝國的傳統舞蹈中，也蘊含著變裝的元素。
一直以來，儘管變裝普遍在舞台上能被接受，在街上卻並非如此，世界各地多少都有打壓街頭變裝者的黑歷史。曾經，多數的酷兒和變裝者廣受暴力和嘲笑，只因他們勇於活著，如今社會逐漸明白，酷兒不只是喜劇和娛樂，他們更是有血有肉的人，厭倦了不被善待。
在迷人的假髮、亮片和睫毛膏之外，本書揭開了「變裝」和戲劇、電影、性別、政治與時尚的交匯，繽紛奪目的插畫分別由三位酷兒藝術家操刀，顏色對撞，表情浮誇，意圖奔放，每一頁都刺激著視覺，洋溢著多元又令人激賞的敢曝之美，引燃人人心中的變裝魂。
▎究竟，變裝表演者在爵士時代與三色堇熱潮時期，分別使出哪些渾身解數，各自獨領風騷？
▎在革命性的石牆暴動之後，又是哪些關鍵人物持續倡議，讓變裝與酷兒文化有機會在電影、電視、實境秀、MV中遍地開花，更在夜店、派對、選美、雜誌、遊行中耀眼騷動？
▎紐約哈林區的舞廳場景，以及種族隔離時期的南非開普敦莫菲文化，為何標誌著酷兒的韌性和群體精神？
▎有哪些機構與組織，為有色酷兒與變裝者提供庇護的空間與爭光的平台？
▎酷兒身懷哪些共同焦慮，之間又有哪些內鬨與分歧？在選美會的幕後，埋藏哪些秘辛與明爭暗鬥？
▎當酷兒們的風采不再埋沒於地下舞廳，面對主流與商業化，將如何滲透、抗衡或對話？
▎大衛・鮑伊、魯保羅、史托米・德拉維利、水晶・拉貝加等人，這些酷兒傳奇分別帶來什麼樣的爆棚魅力與號召力？
作者簡介
傑克．霍爾（Jake Hall）
自由記者、研究生，研究領域為性別與性相（sexuality），沉迷於與酷兒相關的任何事物。作品內容涵蓋極廣，包括性工作者權益、氣候變遷、時尚次文化和──當然少不了變裝的過去、現在與未來。客戶包括《目眩》（Dazed）、《眨眼》（i-D）、《惡》（VICE）、英國版《時尚》（Vogue）和《花花公子》（Playboy）等雜誌。喜歡看摔角比賽、看狗狗梗圖和吃下與自己體重等重的壽司。
繪者簡介
海倫．李（Helen Li）
來自澳洲的插畫家，現居波蘭華沙。在視覺藝術學院取得藝術創作碩士，合作單位包含Google、Dropbox、Adobe、Redbull和《華爾街日報》等。在客戶委託和私下接案之間，你會發現她埋首於刺青，並與配偶和狗狗一起探索大自然。
蘇菲．柏金（Sofie Birkin）
英國插畫家，和太太與狗狗住在丹佛（太太和狗狗都是身材修長和頭腦聰明的類型）。所創作的圖像鮮艷又饒富玩味，並以包容性的再現、鼓勵人做夢，以及──最重要的──培力（empower）為主題。有機會就會用作品宣傳同志議題，曾為《柯夢波丹》和《花花公子》創作酷兒和跨性別者的包容性插畫。擱下繪圖板時，多半會為了舊物拍賣和鬼故事而情緒高漲。
傑斯賈．辛格．漢斯（Jasjyot Singh Hans）
來自德里的插畫家，現以美國為基地。深受混搭了時尚、音樂和流行的霓虹風格啟發。對舊物始終關心，同時熱衷於當下的一切事物。作品長期以身體影像、性相與身分認同為主題。客戶包括google、《紐約時報》、印度版《時尚》雜誌和Adidas。
譯者簡介
陳瑄
筆名陳穎，國立台灣師範大學英語學研究所博士生（文學組），亦為兼任講師、影評人及譯者。譯有《中國剩女：性別歧視與財富分配不均的權力遊戲》、《倫敦的生與死：一部關於移民者的大城悲歌》、《卡卡女性主義》、《膠卷同志：當代中華電影中之男同性戀再現》，尤專於性別研究之學術翻譯。
自由記者、研究生，研究領域為性別與性相（sexuality），沉迷於與酷兒相關的任何事物。作品內容涵蓋極廣，包括性工作者權益、氣候變遷、時尚次文化和──當然少不了變裝的過去、現在與未來。客戶包括《目眩》（Dazed）、《眨眼》（i-D）、《惡》（VICE）、英國版《時尚》（Vogue）和《花花公子》（Playboy）等雜誌。喜歡看摔角比賽、看狗狗梗圖和吃下與自己體重等重的壽司。
繪者簡介
海倫．李（Helen Li）
來自澳洲的插畫家，現居波蘭華沙。在視覺藝術學院取得藝術創作碩士，合作單位包含Google、Dropbox、Adobe、Redbull和《華爾街日報》等。在客戶委託和私下接案之間，你會發現她埋首於刺青，並與配偶和狗狗一起探索大自然。
蘇菲．柏金（Sofie Birkin）
英國插畫家，和太太與狗狗住在丹佛（太太和狗狗都是身材修長和頭腦聰明的類型）。所創作的圖像鮮艷又饒富玩味，並以包容性的再現、鼓勵人做夢，以及──最重要的──培力（empower）為主題。有機會就會用作品宣傳同志議題，曾為《柯夢波丹》和《花花公子》創作酷兒和跨性別者的包容性插畫。擱下繪圖板時，多半會為了舊物拍賣和鬼故事而情緒高漲。
傑斯賈．辛格．漢斯（Jasjyot Singh Hans）
來自德里的插畫家，現以美國為基地。深受混搭了時尚、音樂和流行的霓虹風格啟發。對舊物始終關心，同時熱衷於當下的一切事物。作品長期以身體影像、性相與身分認同為主題。客戶包括google、《紐約時報》、印度版《時尚》雜誌和Adidas。
譯者簡介
陳瑄
筆名陳穎，國立台灣師範大學英語學研究所博士生（文學組），亦為兼任講師、影評人及譯者。譯有《中國剩女：性別歧視與財富分配不均的權力遊戲》、《倫敦的生與死：一部關於移民者的大城悲歌》、《卡卡女性主義》、《膠卷同志：當代中華電影中之男同性戀再現》，尤專於性別研究之學術翻譯。
【預購】師徒百景：十六組傳技也傳心的匠人傳承故事◎井上理津子（譯者：劉淳）
平常價 $37.00/
結帳時計算稅金和運費
「人生最大的幸福莫過於能做自己喜歡的工作。」
你喜歡你的工作嗎？你想把興趣發揮到極致嗎？
你想不去公司上班、擺脫社畜身分嗎？
你喜歡工作技能？想研習匠人技藝嗎？
由於工作方式多元化，現代人受到「鑽研自己喜歡的事物」「不當社畜」等概念吸引，以「職人」做為人生的職業，再次受到矚目。
但是，年輕的學徒如何進入傳統手工藝的世界呢？
在沒有血緣關係之下，師傅如何「敞開心胸」傳授他的「畢生技能」給弟子呢？
本書打破過往「傳子不傳賢」、技藝封閉不外傳的舊式工匠職人思想，收錄十六組「非一脈單傳」的日本傳統技藝師徒故事，不僅為您展示匠人手藝和風骨，更帶領現代人重新思考工作的意義！
為技藝奮鬥的匠人，為您展示「人生工作」的奧義
本書深入日本傳統技藝的起源與現狀運作，描繪師徒間的真實關係。包含：入行契機、師徒相遇故事、技藝工法，職場環境、世代傳承的過程，以及職人工作金句⋯⋯透過每一組的師徒人生故事，進入不同的技藝世界。
收錄的技藝，有「高文化性質」，例如：庭師、寺廟畫師、文化財修復師；有「文創性質」，例如：染織、江戶玻璃雕花、英國皮鞋等，也有「勞力的傳統工匠產業」，如茅葺屋頂、泥水師父、社寺木工。因此，不管是對文化藝術、手作職人、或者傳統工匠有興趣的讀者，都可以在本書中找到初階的探究和瞭解。
*隨著時代推移，職人的世界也跟著大躍進
「師徒關係」的轉變——
．超越血緣關係的傳承：從「只傳子」、轉變成：「也傳賢」
．進化身心靈導師：從「看師傅的背影偷學」、轉變成：「除了讓徒弟看背影，師傅也要運用理論口頭教導和心靈輔導。」
匠人職場大公開——
．從閉鎖走向公開：公開職場環境，無私分享技藝現況
．理想的工作關係：打破上級和下級階層，無私傳授技能和無條件的照顧和關愛
迎向新世代的匠人精神和奧義——
．一份展現價值的工作：從不問自我工作價值，到專注提煉出我的「工作意義」和「態度金句」
．人生工作的奧義：從為公司付出、到改為沉浸在鑽研自己喜歡的事物中，創作並產出有價、可流傳的工藝
這樣的你適合讀這本書——
1不想做社畜，對自我興趣開發想了解更多的讀者
2對人生工作、工作意義主題有興趣的讀者
3對技藝傳承有興趣的讀者
4對日本工藝文化有興趣的讀者
一致推薦
Iku老師｜日本人氣youtuber
水泥工阿鴻｜人氣職人
米力｜視覺設計師
江明玉｜小器生活創意總監
江鳴謙｜什木工地創辦人／木工阿彥
沈奕妤（Ama）｜印花樂共同創辦人暨創意總監
吳書原｜景觀設計師
㚕磬｜青瓷陶藝家
凌性傑｜作家
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陳江榮 ｜陳江榮刀劍鍛鍊所-刀鍛冶
陳景林｜天染工坊創辦人及藝術總監
蔡舜任｜台灣頂級修復師
名人推薦語
沈奕妤（Ama）｜印花樂共同創辦人暨創意總監：
每個人天生都有天賦，只是有沒有機會挖掘並讓它發展。
現代社會強調規模化、效率至上的運作模式，很容易讓大家都活成同一種樣子。好好念書、好好上班、等著好好退休⋯⋯大部分的人或許終其一生都沒給自己機會，探究自己的天賦與熱情。
因此，讀著《師徒百景》，幾度都讓我既驚訝、又感動。驚訝的是，無論肩負傳承責任的師傅、或是堅定學習的徒弟，其實他們並不會執著守舊、反而十分重視如何融入時代價值——有鼓勵徒弟多聽音樂、看電影的師傅，也有會推薦徒弟看旅行雜誌的師傅⋯⋯我想這應該就是為何時至今日，這些古老工藝還能活躍健在的原因。
感動的是，無論師傅或徒弟，都是深信自己擁有天賦，並願意用一生為天賦燃燒熱情、甚至付出生命的人——我們稱之為「職人」。他們在這樣崇尚規模與效率的時代，選擇了一條忠於自我、忠於理想的不凡道路，為傳承人類的工藝結晶而奉獻。這本書除了能讓讀者認識日本流傳至今的職人工藝，還讓我們看到一種在現代社會已十分稀少的、忠於天賦的職人精神。
陳江榮（陳江榮刀劍鍛鍊所-刀鍛冶）：
現代雖已發展出更快更方便的工法與工具，但沒有古時候的知識累積是無法發展出現代的文化水平，因此願意學習、傳授傳統文化技藝在現代是非常難能可貴，同時其辛苦與付出是外人難以想像的，希望透過此書能讓大眾瞭解傳統工藝背後的價值。
㚕磬（青瓷陶藝家）：
《師徒百景》這本書不僅是一本介紹日本傳統技藝的作品，更是一個關於人與技藝間深刻連結的探索之旅。在這個AI和自動化日益普及的時代，這本書提醒我們，那些由人手一代代傳承下來的技藝、智慧與情感，是何等珍貴。
書中的每一個故事，都展現了師徒之間超越血緣的情感和對工藝的共同熱愛。這些故事不僅僅是關於技術的傳授，更是關於生活智慧、文化價值和人類情感的傳遞。它們告訴我們，在這個快速變化的世界中，保留和尊重傳統工藝的重要性。
馬毓秀（天染工坊創辦人及負責人）：
《師徒百景》帶領我們進入日本傳統工藝創作、經營與傳承的內場，讓我們看到學院教育外的另一種文化傳承體系，它的養份來自土地與傳統文化，它的技藝繫乎匠師，它的產出完善精緻生活。
陳景林 （天染工坊創辦人及藝術總監）：
日本傳統工藝總令人敬佩其「窮人工之極」的頂真表現，除了追求極致的格物精神之外，同時保留師徒相授的傳承倫理，在師徒長期的「薪火相傳」中，初期多傳薪，而目的是傳火。火是什麼？各工種有其獨特精彩。
作者簡介
井上 理津子
1955年生於奈良市。曾任職於大阪地方雜誌《女性與生活》編輯部，後成為自由文字工作者。日本文藝家協會會員。著有《最後的紅燈區 飛田》、《送葬者們》（2015年新潮紀錄獎入圍）、《送走父母》等等。
譯者簡介
劉淳
兼職日文譯者。東吳大學日文系、東海大學日文所畢業。譯作四十餘冊，譯有《土產物語》、《成人過動症的真相》、《AI分析，前5％菁英的做事習慣》、《擺脫被操控的人生》等書。聯絡信箱：wishowever@gmail.com
【預購】他們互相傷害的時候：台灣文學百年論戰◎朱宥勳
平常價 $31.00/
結帳時計算稅金和運費
◎朱宥勳導覽二十世紀台灣文學十場論戰的章回故事書。
◎由文學戰神擔任「場邊球評」帶團觀戰，特別能看出論戰煙硝裡的個中三昧。
◎台灣文學是從論戰中開始的，小從使用的文字、語言，大到意識形態，台灣文學從來沒有理所當然順理成章這件事，我們現在可以擁有的自由與空間，都是從各種議題一場一場論辯過來的。
整個台灣文學史上，能夠擁有「認識我自己」的空間，
是多麽奢侈的文學願望。
論戰，或筆戰、論爭，在文學創作者間一直都在發生。本書主要關注二十世紀台灣文學的論戰（當時的論戰還是依靠刊物，不像二十一世紀之後主要發生在網路），這些論戰雖然各自在不同年代發生，但每一次的論戰就是一次形塑台灣文學樣貌的歷程。文學參與者們（不只創作者，還有社運人士和學者）直接以理念發聲，「辯」化出我們現今文學的樣貌，和理解文學的態度。
朱宥勳以宛如「場邊球評」的角色，帶讀者來看貫穿二十世紀的十場文學論戰，說故事般進入這些論爭興起的緣由，還有論戰各方的論點，另一方面也用我們現代觀點來看，這些論戰如何影響到我們後世。
這十個「戰場」分別是：
一、新舊文學論戰
二、台灣話文論戰
三、糞寫實主義論戰
四、「橋」副刊論戰
五、現代派論戰
六、關唐事件
七、鄉土文學論戰
八、「台灣文學正名」系列論戰
九、後殖民論戰
十、雙陳論戰
我們現今對台灣（新）文學的觀念，甚至是對（純）文學的理解，都是由這些論戰幾次逐步奠定下來。甚至，台灣文學這個概念，也就是從新舊文學論戰之後逐漸成形的，也可以說，台灣文學史是從論戰中誕生的。認識這些文學論戰的故事，也就回頭檢視了我們自己對文學的品味與認知是怎樣形成的。
一般關於文學論戰的整理，主要都是史料和學術資料，朱宥勳將生硬的史料和論文，以後來者的觀點消化，再以章回小說的形式帶我們重返論爭的核心要點，以及觀察各方怎樣運用戰術策略來打筆戰。讀者可以吃瓜看好戲，看看文人們怎樣彼此相鬥，更深刻的意義還是讓普羅讀者知道，我們現今文學的樣貌和品味思索，是如何一次次藉由創作與論戰交織而成，我們現在的文學樣貌是前代文人一次次辯出來的。
在四、五十年前，連「台灣文學」都還是不能明白講出來的禁忌之詞，很可能獲罪，如今卻是另一番光景。由此更可以看出台灣文學是怎樣透過思想、美學、社會與政治運動慢慢開創成為現今的園地。這是經過近百年來的衝撞，才讓我們擁有認識自己面目、認識這個社會樣貌、擁有自己文學的自由與空間。這不是與生俱來的，是奮戰出來的，是奢侈的文學願望。
本書是朱宥勳「台灣文青養成計畫」的系列作品之一，這個計畫的目標是想全用台灣文學的作品與案例，來解說文學的基本概念。透過台灣文學的作品談「閱讀」、「創作」、「作家」與「文學理論」。透過文學論戰談「文學理論」的《他們互相傷害的時候》甫完成，「台灣文青養成計畫」的四塊領域初步都有了一本書，《他們互相傷害的時候》搭配重新改版的談「作家」的《他們沒在寫小說的時候》（更新版），讓台灣文學論戰的歷程搭配戒嚴台灣小說家的故事一起閱讀，更可以體會過去百年來台灣新文學如何從無到有逐步建構出至今的樣貌。
名人推薦
向陽（詩人、國立台北教育大學台灣文化研究所名譽教授）
何玟珒（作家）
林巾力（國立台灣文學館館長）
邱貴芬（國立中興大學台灣文學與跨國文化研究所講座教授）
洪明道（小說家）
唐捐（詩人、國立台灣大學中國文學系教授兼系主任）
張誦聖（美國德州大學奧斯汀校區亞洲研究系及比較文學研究所教授）
自台灣新文學運動以來，無數文學人都相信「文學能夠改造社會」。但是，若真的問起「文學有哪一次真正改造社會了」，文壇中人大概都只能支吾以對了。不過，鄉土文學論戰至少給出了一次正面的答案。沒錯，就是這一次論戰打開了潘朵拉之盒。它把腐朽的威權體制撞出裂痕，它讓本來被壓抑的思想逸流出來，給了人們一個持守信念的理由。如果沒有鄉土文學論戰，一九八〇年代的「黨外運動」恐怕很難如此風起雲湧。這一次，真的是文學走在社會前面了。——朱宥勳，〈一個詞彙就是一處戰略高地：鄉土文學論戰〉
◎由文學戰神擔任「場邊球評」帶團觀戰，特別能看出論戰煙硝裡的個中三昧。
◎台灣文學是從論戰中開始的，小從使用的文字、語言，大到意識形態，台灣文學從來沒有理所當然順理成章這件事，我們現在可以擁有的自由與空間，都是從各種議題一場一場論辯過來的。
整個台灣文學史上，能夠擁有「認識我自己」的空間，
是多麽奢侈的文學願望。
論戰，或筆戰、論爭，在文學創作者間一直都在發生。本書主要關注二十世紀台灣文學的論戰（當時的論戰還是依靠刊物，不像二十一世紀之後主要發生在網路），這些論戰雖然各自在不同年代發生，但每一次的論戰就是一次形塑台灣文學樣貌的歷程。文學參與者們（不只創作者，還有社運人士和學者）直接以理念發聲，「辯」化出我們現今文學的樣貌，和理解文學的態度。
朱宥勳以宛如「場邊球評」的角色，帶讀者來看貫穿二十世紀的十場文學論戰，說故事般進入這些論爭興起的緣由，還有論戰各方的論點，另一方面也用我們現代觀點來看，這些論戰如何影響到我們後世。
這十個「戰場」分別是：
一、新舊文學論戰
二、台灣話文論戰
三、糞寫實主義論戰
四、「橋」副刊論戰
五、現代派論戰
六、關唐事件
七、鄉土文學論戰
八、「台灣文學正名」系列論戰
九、後殖民論戰
十、雙陳論戰
我們現今對台灣（新）文學的觀念，甚至是對（純）文學的理解，都是由這些論戰幾次逐步奠定下來。甚至，台灣文學這個概念，也就是從新舊文學論戰之後逐漸成形的，也可以說，台灣文學史是從論戰中誕生的。認識這些文學論戰的故事，也就回頭檢視了我們自己對文學的品味與認知是怎樣形成的。
一般關於文學論戰的整理，主要都是史料和學術資料，朱宥勳將生硬的史料和論文，以後來者的觀點消化，再以章回小說的形式帶我們重返論爭的核心要點，以及觀察各方怎樣運用戰術策略來打筆戰。讀者可以吃瓜看好戲，看看文人們怎樣彼此相鬥，更深刻的意義還是讓普羅讀者知道，我們現今文學的樣貌和品味思索，是如何一次次藉由創作與論戰交織而成，我們現在的文學樣貌是前代文人一次次辯出來的。
在四、五十年前，連「台灣文學」都還是不能明白講出來的禁忌之詞，很可能獲罪，如今卻是另一番光景。由此更可以看出台灣文學是怎樣透過思想、美學、社會與政治運動慢慢開創成為現今的園地。這是經過近百年來的衝撞，才讓我們擁有認識自己面目、認識這個社會樣貌、擁有自己文學的自由與空間。這不是與生俱來的，是奮戰出來的，是奢侈的文學願望。
本書是朱宥勳「台灣文青養成計畫」的系列作品之一，這個計畫的目標是想全用台灣文學的作品與案例，來解說文學的基本概念。透過台灣文學的作品談「閱讀」、「創作」、「作家」與「文學理論」。透過文學論戰談「文學理論」的《他們互相傷害的時候》甫完成，「台灣文青養成計畫」的四塊領域初步都有了一本書，《他們互相傷害的時候》搭配重新改版的談「作家」的《他們沒在寫小說的時候》（更新版），讓台灣文學論戰的歷程搭配戒嚴台灣小說家的故事一起閱讀，更可以體會過去百年來台灣新文學如何從無到有逐步建構出至今的樣貌。
名人推薦
向陽（詩人、國立台北教育大學台灣文化研究所名譽教授）
何玟珒（作家）
林巾力（國立台灣文學館館長）
邱貴芬（國立中興大學台灣文學與跨國文化研究所講座教授）
洪明道（小說家）
唐捐（詩人、國立台灣大學中國文學系教授兼系主任）
張誦聖（美國德州大學奧斯汀校區亞洲研究系及比較文學研究所教授）
自台灣新文學運動以來，無數文學人都相信「文學能夠改造社會」。但是，若真的問起「文學有哪一次真正改造社會了」，文壇中人大概都只能支吾以對了。不過，鄉土文學論戰至少給出了一次正面的答案。沒錯，就是這一次論戰打開了潘朵拉之盒。它把腐朽的威權體制撞出裂痕，它讓本來被壓抑的思想逸流出來，給了人們一個持守信念的理由。如果沒有鄉土文學論戰，一九八〇年代的「黨外運動」恐怕很難如此風起雲湧。這一次，真的是文學走在社會前面了。——朱宥勳，〈一個詞彙就是一處戰略高地：鄉土文學論戰〉
作者簡介
朱宥勳
台灣桃園人，一九八八年生，畢業於國立清華大學人文社會學系、國立清華大學台灣文學研究所。曾獲金鼎獎、林榮三文學獎、全國學生文學獎、台積電青年文學獎。
出版過：
小說集——《誤遞》與《堊觀》。
小說連作——《以下證言將被全面否認》用虛擬的未來口述歷史結構，以多樣觀點描述一場台灣近未來的戰爭，探索台灣民族共同體的想像。
長篇小說——《暗影》以職棒簽賭案來探索台灣社會的面貌；《湖上的鴨子都到哪裡去了》摸索學校教育體制的權力結構問題。
非虛構作品——「作家新手村」系列二書《作家生存攻略》與《文壇生態導覽》，以田野調查精神一五一十描繪神祕的文壇鋩角與求生術；《只要出問題，小說都能搞定》分析如何用小說技術來解析世界、說服他人、洞悉讓人混淆的資訊洪流；《學校不敢教的小說》，藉經典小說解讀來分享學校教育裡不會探觸，但卻是許多年輕心靈期待理解的作品。
與朱家安合著的《作文超進化》，教學生培養思辨能力，只要知道人們如何思考、大腦如何運作，就能把文章寫得又快又好。與黃崇凱共同主編《台灣七年級小說金典》，介紹新世代的小說創作者。與愛好文學的朋友創辦電子書評雜誌《祕密讀者》，曾持續三年不間斷出版當下台灣僅見的文學評論刊物。
也在聯合報鳴人堂、蘋果日報、商周網站、想想論壇等媒體開設專欄。
個人網站：chuckchu.com.tw
台灣桃園人，一九八八年生，畢業於國立清華大學人文社會學系、國立清華大學台灣文學研究所。曾獲金鼎獎、林榮三文學獎、全國學生文學獎、台積電青年文學獎。
出版過：
小說集——《誤遞》與《堊觀》。
小說連作——《以下證言將被全面否認》用虛擬的未來口述歷史結構，以多樣觀點描述一場台灣近未來的戰爭，探索台灣民族共同體的想像。
長篇小說——《暗影》以職棒簽賭案來探索台灣社會的面貌；《湖上的鴨子都到哪裡去了》摸索學校教育體制的權力結構問題。
非虛構作品——「作家新手村」系列二書《作家生存攻略》與《文壇生態導覽》，以田野調查精神一五一十描繪神祕的文壇鋩角與求生術；《只要出問題，小說都能搞定》分析如何用小說技術來解析世界、說服他人、洞悉讓人混淆的資訊洪流；《學校不敢教的小說》，藉經典小說解讀來分享學校教育裡不會探觸，但卻是許多年輕心靈期待理解的作品。
與朱家安合著的《作文超進化》，教學生培養思辨能力，只要知道人們如何思考、大腦如何運作，就能把文章寫得又快又好。與黃崇凱共同主編《台灣七年級小說金典》，介紹新世代的小說創作者。與愛好文學的朋友創辦電子書評雜誌《祕密讀者》，曾持續三年不間斷出版當下台灣僅見的文學評論刊物。
也在聯合報鳴人堂、蘋果日報、商周網站、想想論壇等媒體開設專欄。
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【預購】遇見小王子：《小王子》誕生80周年創作紀錄珍藏集（送明信片組）◎安東尼·聖修伯里, 阿勒班·瑟理吉耶, 安娜·莫尼葉·梵理布（譯者：賴亭卉, 江灝）
平常價 $78.00/
結帳時計算稅金和運費
● 世界經典文學《小王子》誕生80周年紀念專書。
● 大開本全彩書衣典藏版，法國伽利瑪出版社正式授權。
● 收錄逾350幅珍稀手稿、照片、文獻，深入了解作者的創作歷程。
● 台灣版獨家：隨書送兩款珍稀手繪插圖明信片。
小王子的創作過程和生命旅程✕向不朽的文學經典傑作致敬
珍貴圖文影像典藏特別亮相✕ 法國裝飾藝術博物館80周年展覽
✦
傳遞充滿人性和希望的訊息，永恆的故事迴盪於世界近80年。
從聖修伯里的人生走入童話中，用童心去觀看如詩的哲學。
「唯有用心，才能看得清。重要的事物用眼睛是看不見的。」——安東尼・聖修伯里
「簡單地寫作，便是賦予文字觸動你的力量。安東尼．聖修伯里的《小王子》為我們開啟了幾扇人性之門，裡頭不只有他的真實，還有他的幻夢。透過書中淺顯易懂的對話以及簡潔風（ligne claire）的水彩畫，他邀請我們抓住事物的本質。他的話，同時既是對所有人說，也是對每一個單獨的個體說，在寓言故事裡巧妙地融合了兩種語言：私密的語言，以及普世的語言。他故事中的每一個場景都融入了想像與真實。『人們在星星中找尋自己的真相』，他在《風沙星辰》裡這麼寫到。這並非胡言亂語，因為安東尼．聖修伯里不是信口胡言之人：他欲將親身經歷過的、想過的、夢過的所有人性的素材與世界的天高地厚都寫進《小王子》。『我們知道，童話故事是生命中的唯一真理。』
這些插畫與文字，都是聖修伯里的回憶；而整個寓言故事則是他的情感表現，久遠的童年與精彩的一生所凝聚的情感，盼此濃情熱烈不滅、永不冷卻。即便時日不長，但願此情永在。聖修伯里的擔憂也在於此：有什麼比情感更為短暫易逝？故事中的小王子能不能活下來嗎？他還會被後人閱讀、理解並喜愛嗎？這個問題對聖修伯里來說至關重要，因為這本書在美國出版的那一天，他已經啟程前往北非執行軍事任務了。他當時便知自己的生命猶如走在鋼索上，命懸一線。還沒寬慰家人，怎便前往犧牲？
從來沒有一本法文寫成的書能在全世界傳播地那樣廣、那樣長久，從一九四三年四月第一次在美國出版開始算起，很快就要滿八十年了！而安東尼．聖修伯里的傑作也會繼續觸動男女老少讀者的心，揭露人們生命中難以觸及的部分。少有書籍能夠做到這點。
故事是普世珍寶，充盈了豐饒的世界寶庫，而在此其中，小王子佔有一席之地，在他的小行星上，他還有好多事情要做。」——安東尼・伽利瑪（伽利瑪出版社社長）
內容簡介：
聖修伯里的《小王子》於一九四三年在紐約出版英文版與法文版；一九四六年時，再由法國的伽利瑪出版社出版法文版本。在二〇二三年，將是它誕生的第八十周年。在世界各地，有許多人是陪伴著《小王子》這個故事一起長大的，全世界的翻譯語言也超過兩百七十種。即使到了現在，這個充滿詩意和哲思的動人故事，依然在每個熱愛生命的人的心中。透過許多未出版和公開的寶貴圖像和文字，法國伽利瑪出版社特別策劃此本書，搭配在二〇二二年在巴黎裝飾藝術博物館舉辦的特展，同樣展示了來自紐約摩根圖書館與博物館，使廣大的讀者能去理解這個撫慰人心的純粹與幻想故事背後的誕生過程，也能再次用不同的角度看見事物的本質。
在以作家身＝受人矚目時，聖修伯里是一名法國郵政航空公司的飛行員。他的第一本小說《南方郵航》在一九二九年出版；第二本小說《夜間飛行》在一九三一年出版，也獲得了和。一九三五年十二月，在一次打算創下從巴黎飛至西貢的飛行速度紀錄，聖修伯里和他的機師安德烈・佩沃在撒哈拉沙漠墜機，並兩人皆奇蹟生還。在開始產生幻象，同時飽受脫水之苦的幾天後，一位騎著駱駝的貝都因人拯救了他們。這個意外事件也成為了《風沙星辰》和《小王子》的靈感來源和故事根基。
聖修伯里的童年給予他很多幸福和快樂，小王子的角色形象誕生就像是小時候的他，他也不斷懷念那個時光的自己。我們也得以從同是飛行員，也是作家的聖修伯里的生活點滴中，觀看他的思想、價值觀以及在人生不同階段所面臨的情緒波動。本書包含了許多從未出版過的構思草圖、手繪草稿與水彩原稿、照片，以及親筆的日記、詩文和通信等。尤其，許多草稿圖是近幾年才被發現，從未出版過的就多達八十張。從這些關於作者的珍貴文獻資料中，慢慢沈浸在他獨特的生命歷程和深厚的創作思維裡，看著內心永遠是個孩子的聖修伯里如何描繪出既純真、美麗又憂傷且發人省思的童話故事，與小王子一起遨遊在想像的世界裡。
本書特色
・關於聖修伯里的生命和創作過程的文字和圖像資料完整豐富。
・隨書附贈的明信片插圖為鮮少為人所知的私人收藏墨水及水彩畫。
・作者手繪水彩插圖柔軟、童趣又優雅，觀察細膩且感情充沛。
名人推薦
「《小王子》是一本令人愛不釋手的永恆童話，透過書中充滿哲思的對話，伴隨著細膩的插畫，讓讀者細細品味人生智慧的深邃，重新發現純真的美好。」—— 王秀文（文藻外語大學法文系副教授）
「喜歡《紅樓夢》的讀者，難道會對曹雪芹不感興趣！喜愛《小王子》的朋友，難道會對聖修伯里無動於衷！這本書給我們《小王子》書中看到以及沒看到的世界。」—— 羅北安（紙風車劇團編導演）
羅北安（編導演）｜鄭麗君（青平台基金會董事長）｜許皓宜（諮商心理師）｜張亦絢（作家）｜海狗房東（繪本工作者）｜馬欣（作家）｜吳青峰（創作歌手）｜阮若缺（政大歐文系教授）｜王秀文（文藻外語大學法文系副教授）——暖心推薦
● 大開本全彩書衣典藏版，法國伽利瑪出版社正式授權。
● 收錄逾350幅珍稀手稿、照片、文獻，深入了解作者的創作歷程。
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小王子的創作過程和生命旅程✕向不朽的文學經典傑作致敬
珍貴圖文影像典藏特別亮相✕ 法國裝飾藝術博物館80周年展覽
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傳遞充滿人性和希望的訊息，永恆的故事迴盪於世界近80年。
從聖修伯里的人生走入童話中，用童心去觀看如詩的哲學。
「唯有用心，才能看得清。重要的事物用眼睛是看不見的。」——安東尼・聖修伯里
「簡單地寫作，便是賦予文字觸動你的力量。安東尼．聖修伯里的《小王子》為我們開啟了幾扇人性之門，裡頭不只有他的真實，還有他的幻夢。透過書中淺顯易懂的對話以及簡潔風（ligne claire）的水彩畫，他邀請我們抓住事物的本質。他的話，同時既是對所有人說，也是對每一個單獨的個體說，在寓言故事裡巧妙地融合了兩種語言：私密的語言，以及普世的語言。他故事中的每一個場景都融入了想像與真實。『人們在星星中找尋自己的真相』，他在《風沙星辰》裡這麼寫到。這並非胡言亂語，因為安東尼．聖修伯里不是信口胡言之人：他欲將親身經歷過的、想過的、夢過的所有人性的素材與世界的天高地厚都寫進《小王子》。『我們知道，童話故事是生命中的唯一真理。』
這些插畫與文字，都是聖修伯里的回憶；而整個寓言故事則是他的情感表現，久遠的童年與精彩的一生所凝聚的情感，盼此濃情熱烈不滅、永不冷卻。即便時日不長，但願此情永在。聖修伯里的擔憂也在於此：有什麼比情感更為短暫易逝？故事中的小王子能不能活下來嗎？他還會被後人閱讀、理解並喜愛嗎？這個問題對聖修伯里來說至關重要，因為這本書在美國出版的那一天，他已經啟程前往北非執行軍事任務了。他當時便知自己的生命猶如走在鋼索上，命懸一線。還沒寬慰家人，怎便前往犧牲？
從來沒有一本法文寫成的書能在全世界傳播地那樣廣、那樣長久，從一九四三年四月第一次在美國出版開始算起，很快就要滿八十年了！而安東尼．聖修伯里的傑作也會繼續觸動男女老少讀者的心，揭露人們生命中難以觸及的部分。少有書籍能夠做到這點。
故事是普世珍寶，充盈了豐饒的世界寶庫，而在此其中，小王子佔有一席之地，在他的小行星上，他還有好多事情要做。」——安東尼・伽利瑪（伽利瑪出版社社長）
內容簡介：
聖修伯里的《小王子》於一九四三年在紐約出版英文版與法文版；一九四六年時，再由法國的伽利瑪出版社出版法文版本。在二〇二三年，將是它誕生的第八十周年。在世界各地，有許多人是陪伴著《小王子》這個故事一起長大的，全世界的翻譯語言也超過兩百七十種。即使到了現在，這個充滿詩意和哲思的動人故事，依然在每個熱愛生命的人的心中。透過許多未出版和公開的寶貴圖像和文字，法國伽利瑪出版社特別策劃此本書，搭配在二〇二二年在巴黎裝飾藝術博物館舉辦的特展，同樣展示了來自紐約摩根圖書館與博物館，使廣大的讀者能去理解這個撫慰人心的純粹與幻想故事背後的誕生過程，也能再次用不同的角度看見事物的本質。
在以作家身＝受人矚目時，聖修伯里是一名法國郵政航空公司的飛行員。他的第一本小說《南方郵航》在一九二九年出版；第二本小說《夜間飛行》在一九三一年出版，也獲得了和。一九三五年十二月，在一次打算創下從巴黎飛至西貢的飛行速度紀錄，聖修伯里和他的機師安德烈・佩沃在撒哈拉沙漠墜機，並兩人皆奇蹟生還。在開始產生幻象，同時飽受脫水之苦的幾天後，一位騎著駱駝的貝都因人拯救了他們。這個意外事件也成為了《風沙星辰》和《小王子》的靈感來源和故事根基。
聖修伯里的童年給予他很多幸福和快樂，小王子的角色形象誕生就像是小時候的他，他也不斷懷念那個時光的自己。我們也得以從同是飛行員，也是作家的聖修伯里的生活點滴中，觀看他的思想、價值觀以及在人生不同階段所面臨的情緒波動。本書包含了許多從未出版過的構思草圖、手繪草稿與水彩原稿、照片，以及親筆的日記、詩文和通信等。尤其，許多草稿圖是近幾年才被發現，從未出版過的就多達八十張。從這些關於作者的珍貴文獻資料中，慢慢沈浸在他獨特的生命歷程和深厚的創作思維裡，看著內心永遠是個孩子的聖修伯里如何描繪出既純真、美麗又憂傷且發人省思的童話故事，與小王子一起遨遊在想像的世界裡。
本書特色
・關於聖修伯里的生命和創作過程的文字和圖像資料完整豐富。
・隨書附贈的明信片插圖為鮮少為人所知的私人收藏墨水及水彩畫。
・作者手繪水彩插圖柔軟、童趣又優雅，觀察細膩且感情充沛。
名人推薦
「《小王子》是一本令人愛不釋手的永恆童話，透過書中充滿哲思的對話，伴隨著細膩的插畫，讓讀者細細品味人生智慧的深邃，重新發現純真的美好。」—— 王秀文（文藻外語大學法文系副教授）
「喜歡《紅樓夢》的讀者，難道會對曹雪芹不感興趣！喜愛《小王子》的朋友，難道會對聖修伯里無動於衷！這本書給我們《小王子》書中看到以及沒看到的世界。」—— 羅北安（紙風車劇團編導演）
羅北安（編導演）｜鄭麗君（青平台基金會董事長）｜許皓宜（諮商心理師）｜張亦絢（作家）｜海狗房東（繪本工作者）｜馬欣（作家）｜吳青峰（創作歌手）｜阮若缺（政大歐文系教授）｜王秀文（文藻外語大學法文系副教授）——暖心推薦
作者簡介
安東尼・聖修伯里 Antoine de Saint-Exupéry
法國作家、飛行員，生於里昂，以著作《小王子》聞名。其他著名的小說有《南方郵航》、《夜間飛行》、《風沙星辰》、《戰地飛行員》等。
1944年7月31日執行飛行任務時失蹤，再也沒有返航，後獲得「法蘭西烈士」（Mort pour la France）稱號。直到2004年4月，失蹤近六十年後，聖修伯里的飛機殘骸在法國南部馬賽附近的海域被尋獲。
阿勒班・瑟理吉耶 Alban Cerisier
出生於1972年，法國出版史與文獻檔案研究專家，現為伽利瑪出版社編輯。從1995年開始在伽利瑪出版社工作，作為一名資深編輯負責過的書有《風沙星辰》、《通信集》等。
安娜・莫尼葉・梵理布 Anne Monier Vanryb
巴黎裝飾藝術博物館館長。
譯者簡介
賴亭卉
中央大學法文碩士，法文譯者。
譯作：《林園水塘部》、《臺北之胃》、《科多．馬提斯：在西伯利亞》、《科多．馬提斯：暗影之海》、《病態型自戀》、《我的老師羅蘭．巴特》（合譯）、《說書人和他的閱讀處方箋》（合譯）、《版畫，狂想》（合譯）。
交流信箱：irisimile@gmail.com
江灝
輔仁大學法文碩士。曾任中央廣播電台節目主持人、法國在台協會主任室專員、台灣法語譯者協會秘書長、出版社編輯。現為自由工作者。
譯作：羅蘭．巴特《符號帝國》、《神話學》；香塔勒．托瑪《我的老師羅蘭．巴特》（合譯）；雨果．帕特《科多．馬提斯：威尼斯傳說》。
追求靈魂，迷戀天光，喜歡乾淨。雲散月明誰點綴，天容海色本澄清。
聯絡信箱：winston59921@gmail.com
安東尼・聖修伯里 Antoine de Saint-Exupéry
法國作家、飛行員，生於里昂，以著作《小王子》聞名。其他著名的小說有《南方郵航》、《夜間飛行》、《風沙星辰》、《戰地飛行員》等。
1944年7月31日執行飛行任務時失蹤，再也沒有返航，後獲得「法蘭西烈士」（Mort pour la France）稱號。直到2004年4月，失蹤近六十年後，聖修伯里的飛機殘骸在法國南部馬賽附近的海域被尋獲。
阿勒班・瑟理吉耶 Alban Cerisier
出生於1972年，法國出版史與文獻檔案研究專家，現為伽利瑪出版社編輯。從1995年開始在伽利瑪出版社工作，作為一名資深編輯負責過的書有《風沙星辰》、《通信集》等。
安娜・莫尼葉・梵理布 Anne Monier Vanryb
巴黎裝飾藝術博物館館長。
譯者簡介
賴亭卉
中央大學法文碩士，法文譯者。
譯作：《林園水塘部》、《臺北之胃》、《科多．馬提斯：在西伯利亞》、《科多．馬提斯：暗影之海》、《病態型自戀》、《我的老師羅蘭．巴特》（合譯）、《說書人和他的閱讀處方箋》（合譯）、《版畫，狂想》（合譯）。
交流信箱：irisimile@gmail.com
江灝
輔仁大學法文碩士。曾任中央廣播電台節目主持人、法國在台協會主任室專員、台灣法語譯者協會秘書長、出版社編輯。現為自由工作者。
譯作：羅蘭．巴特《符號帝國》、《神話學》；香塔勒．托瑪《我的老師羅蘭．巴特》（合譯）；雨果．帕特《科多．馬提斯：威尼斯傳說》。
追求靈魂，迷戀天光，喜歡乾淨。雲散月明誰點綴，天容海色本澄清。
聯絡信箱：winston59921@gmail.com
【預購】新AI與新人類：學習、認知與生命的進化新路程◎蘇經天
平常價 $38.00/
結帳時計算稅金和運費
每個人都要把握的進化機會！
●認識AI如何向人類學習
●也回頭向新AI學習
●改變觀念與習慣，嘗試實際運用、熟悉新AI
「藉由新AI的協助，我們將首次獲得成為真正自我的機會。擺脫過去的認知束縛，釋放大量原本用於記憶的腦力，轉而專注於創造力和批判性思考，覺察並感知以往未覺未知的事物，塑造自己的未來記憶，最終真正地成為獨一無二的自己。」
現在就加入，我們一起展開這場「新AI與新人類共創的奇幻旅程」吧！
新AI並不只是一隻經過訓練，
上天下地無所不能地跟你聊天的鸚鵡。
幾乎可以用「橫空出世」來描述－－2023年起，ChatGPT這個「新AI」探路者，在全球引爆的熱議與關注；也使得一向因為高度科技專業而總是蒙上神祕面紗的人工智慧領域的開發、研究，突然間彷彿人人都能稍加談論並開始感覺跟自己有關！且引發後續許多好奇或擔憂，比如：
「AI超越人腦，要跨過哪些門檻？」
「新AI時代來臨，人們如何發現機遇與風險，趨吉避凶？」
「新AI對於人類的大腦與認知方式，會造成哪些影響？」
「在認知與學習方面，新AI將能提供哪些更好的協助？」
「新AI將如何無情衝擊傳統教育體制？」
「在超級AI來臨之前，我們應該做什麼準備？」以及……
本書將分為三個部分，進行更多討論：
第一部
在今天，AI發生了什麼革命性的現象？怎麼發生的？科技界這些年投入了哪些嘗試與努力，根據什麼理論模型或觀念發展的？這些現象對人類的科技研究、社會運作方式，有什麼連動影響？而由此延伸的，是AI本身如何進行學習？令人驚訝的AI「頓悟」又是怎麼回事？而在這過程中，人類還獲得哪些啟示？
第二部
而最核心的部份——新AI啟動了人類何種認知革命？或者說，對於人類自身的身體、大腦等生物構成，產生什麼樣進化等級的改變與影響？人類的認知方式有哪些未知層次能經由AI協助開啟，擴大認知邊界，從而成為更具智慧的新人類？尤其是人類與AI如何攜手協作－－有哪些值得期待的可能性？
第三部
全面升級你的人生。人類如何利用AI升級學習與教育模式，更升級心靈？務實些來說，現有的人類工作模式將如何被改變？在哪些領域，人類更有機會追求理想的生活？我們曾經習以為常的「簡單世界」會受到什麼衝擊呢？而當那個被無比期待的進化（也包括新AI進化成更強大的「超級AI」）時刻真的來臨，人們是否準備好了？
本書這三部分，幾乎可以「革命」與「進化」二詞為軸線貫串聯繫，展現人類對於突破各種限制的努力，也揭示了科技發展的兩個重要路徑與價值－－其中一個是向內探索人類的物質存在與心靈；另一個則向外牽動社會與時代趨勢，並回應人類的需求與期待，彰顯文明的人文價值。
好評推薦
科技、生技、醫藥、文化各界推薦：
朱雲鵬（東吳大學巨量資料管理學院講座教授）
呂銘峰（台北市生物產業協會總幹事）
吳忠勳（財團法人生物技術開發中心執行長）
沈慶堯（緯創資通執行副總經理）
貝先芝（國家生技研究園區創服育成中心副執行長）
林育褀（西園醫療社團法人西園醫院執行董事）
洪志鵬（funP雲沛創新集團營運長）
紀 政（希望基金會董事長）
胡幼圃（台北醫學大學藥學院講座教授）
陳良基（前科技部部長）
張大慈（清華大學分子與細胞生物學研究所榮譽退休教授）
許英昌（英騰生物科技董事長）
黃勤修（前博錸生技技術長）
詹啟賢（國光生技董事長）
詹慶齡（資深主播、《名人書房》主持人）
劉致顯（誠鼎國際企業有限公司董事長）
蔡熙文（國家衛生研究院技轉及育成中心主任）
鄭俊德（閱讀人社群主編）
謝仁俊（陽明交通大學生物科技學系講座教授）
謝孟諺（《ChatGPT一本搞定》作者）
顏宏偉（國科會駐捷克科技組組長）
顧靜玉（美邁斯O'Melveny & Myers律師事務所合夥人）
（依姓名筆畫序）
作者簡介
蘇經天
聯譜顧問股份有限公司創辦人、國鼎生物科技總經理、國光生物科技策略長、和鑫生技開發總經理、聯亞生技開發商務發展副總經理。
臺灣大學EMBA高階公共管理組企管碩士，霍華休斯醫學研究院、約翰霍普金斯醫學院神經科學研究所博士後研究，紐約州立大學石溪分校博士，康乃爾大學醫學院生物化學研究所博士班，臺灣大學化學系學士。
並曾任科技部審查委員、國家衞生研究院智財、技轉及育成中心評鑑委員、IBM, Research Center for Bioinformatics, Regional顧問、52 Club會長、台灣生物發展協會秘書長。
畢生致力於系統化地解決複雜系統的問題，例如（與中央研究院資訊所合作）開發生物資訊模組、知識管理系統、科學文獻評估系統。近期試圖將閱讀書籍所萃取出的抽象概念產出AIGC，經由52 Club的平台，協助忙碌的現代人仍能有效益地學習。
LinkingPros （高階創新醫藥從業人員的交流園地）
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52 Club （複雜世界閃亮羽毛撿拾者的樂園）
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【预购】創造力的修行：打開一切可能 The Creative Act: A Way of Being◎里克·魯賓 （ Rick Rubin）（譯者：杜蘊慈 ）
平常價 $37.00/
結帳時計算稅金和運費
一個不會任何樂器，也不懂得使用錄音控台的人，
如果世界上的萬事萬物，都是創作的「材料」，我們可以怎麼妥善地運用它們？
在橫跨四十年的音樂製作生涯裡，里克・魯賓不但是葛萊美獎的常勝軍，也是許多知名音樂人心中一等一的大師（guru）。然而，他之所以受到人們的推崇，並不單單因為他能製作風格千變萬化的專輯，而是他有辦法引領與之合作的音樂人，突破自己的界限，感受創作的「本質」。
透過觀察過各種創作者的工作方式與困境，以及他們感知世界的方式之後，里克・魯賓歸納出一種找回原始、純真創作狀態的「修行」──他以輕巧、睿智的筆觸，談論一個人的聽覺、耐性、感知、潛意識、觀察力⋯⋯是如何與一個人的創造力息息相關，而那樣的創造力，又會如何形塑一個人的人生。
《創造力的修行：打開一切可能》是一本關乎創造力的書，卻也不止於此；里克・魯賓是在利用「創造力」這把鑰匙，開啟生命的可能性。
聯名推薦
小湛──Azure Mulo 《靈界運作》作者
小樹──Streetvoice音樂頻道總監
王昱辰──音樂製作人
血肉果汁機──樂團
吳柏蒼──回聲樂團主唱
美秀集團──樂團
陳君豪──音樂製作人
黃少雍──音樂製作人
雷擎──鼓手／創作歌手
韓立康──吉他手／音樂製作人
鐘穎──心理學作家／愛智者書窩主持人
（按照姓名筆畫排序）
各界盛讚
里克美妙地捕捉到了創造力的神聖但又普世的實踐。當有人將我們所知但可能不理解的東西賦予聲音或形狀時，我覺得非常有力量。來自任何領域的設計師都會發現里克的話深深鼓舞和激勵人心。────蘋果公司首席設計長 強尼・艾夫
對我來說，這本書真的像是一本稀有的長銷書⋯⋯這是一本我希望在我二十五歲時就擁有在書架上的書。這是一本我會送給二十五歲的人的書。也許這會是一本最棒的畢業禮物。────《蘋果橘子經濟學》作者 史蒂芬・李維特
這是一本關於創作、創新以及藝術工作的美麗且鼓舞人心的藝術品。它將使各地的作家和藝術家感到欣慰，並以新的意義和方向重新開始工作。這是一本令人驚嘆的成就。────《紐約時報》暢銷作家 安‧拉莫特
對里克來說，藝術是自我實現的最終形式，一種豐富靈魂的高等呼喚⋯⋯那麼，一個藝術家如何從概念走向創作呢？里克有條理地闡述了這個過程，提供了鼓勵、靈感和建議的混合體⋯⋯他寫了一本充滿深度思考、洞見，且充滿創意的迷人書籍。────洛杉磯時報
一本卓越的著作。它給了如此的啟示：即便所有情況都對不利於我們的時候，宇宙依然會對我們展露微笑。────華爾街日報
這本書是對創造過程的美麗沉思。里克透過七十八種思考領域，分享他對創造力的看法；這反過來又反映了他看待世界的方式⋯⋯他以易於理解的方式解釋了這些深奧的哲學理念，寫得非常出色。────潮流雜誌 COMPLEX
卻能贏得八座葛萊美獎，被歐美音樂界的巨星視為「傳奇」。
我不懂音樂，但我很了解自己要的是什麼。
────《創造力的修行：打開一切可能》作者 里克・魯賓
紐約時報暢銷書排行榜 第一名
亞馬遜暢銷書排行榜 創意類 第一名
亞馬遜暢銷書排行榜 大眾心理學類 第一名
亞馬遜暢銷書排行榜 全分類 第四名 蟬聯十六週
|天神級音樂製作人，公開自己窮極一生累積的心法|
我的初衷，是要寫一本如何創造偉大藝術的書。
然而它揭露了自己，
變成了一本關於如何「活著」的書。
其中有些想法可能引起共鳴，
也有一些可能不會。
有些可能喚醒你內心原本已遭遺忘的
某種認識。
有益的，加以利用。
至於其他，就放手。
我不懂音樂，但我很了解自己要的是什麼。
────《創造力的修行：打開一切可能》作者 里克・魯賓
紐約時報暢銷書排行榜 第一名
亞馬遜暢銷書排行榜 創意類 第一名
亞馬遜暢銷書排行榜 大眾心理學類 第一名
亞馬遜暢銷書排行榜 全分類 第四名 蟬聯十六週
|天神級音樂製作人，公開自己窮極一生累積的心法|
我的初衷，是要寫一本如何創造偉大藝術的書。
然而它揭露了自己，
變成了一本關於如何「活著」的書。
其中有些想法可能引起共鳴，
也有一些可能不會。
有些可能喚醒你內心原本已遭遺忘的
某種認識。
有益的，加以利用。
至於其他，就放手。
如果世界上的萬事萬物，都是創作的「材料」，我們可以怎麼妥善地運用它們？
在橫跨四十年的音樂製作生涯裡，里克・魯賓不但是葛萊美獎的常勝軍，也是許多知名音樂人心中一等一的大師（guru）。然而，他之所以受到人們的推崇，並不單單因為他能製作風格千變萬化的專輯，而是他有辦法引領與之合作的音樂人，突破自己的界限，感受創作的「本質」。
透過觀察過各種創作者的工作方式與困境，以及他們感知世界的方式之後，里克・魯賓歸納出一種找回原始、純真創作狀態的「修行」──他以輕巧、睿智的筆觸，談論一個人的聽覺、耐性、感知、潛意識、觀察力⋯⋯是如何與一個人的創造力息息相關，而那樣的創造力，又會如何形塑一個人的人生。
《創造力的修行：打開一切可能》是一本關乎創造力的書，卻也不止於此；里克・魯賓是在利用「創造力」這把鑰匙，開啟生命的可能性。
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小湛──Azure Mulo 《靈界運作》作者
小樹──Streetvoice音樂頻道總監
王昱辰──音樂製作人
血肉果汁機──樂團
吳柏蒼──回聲樂團主唱
美秀集團──樂團
陳君豪──音樂製作人
黃少雍──音樂製作人
雷擎──鼓手／創作歌手
韓立康──吉他手／音樂製作人
鐘穎──心理學作家／愛智者書窩主持人
（按照姓名筆畫排序）
各界盛讚
里克美妙地捕捉到了創造力的神聖但又普世的實踐。當有人將我們所知但可能不理解的東西賦予聲音或形狀時，我覺得非常有力量。來自任何領域的設計師都會發現里克的話深深鼓舞和激勵人心。────蘋果公司首席設計長 強尼・艾夫
對我來說，這本書真的像是一本稀有的長銷書⋯⋯這是一本我希望在我二十五歲時就擁有在書架上的書。這是一本我會送給二十五歲的人的書。也許這會是一本最棒的畢業禮物。────《蘋果橘子經濟學》作者 史蒂芬・李維特
這是一本關於創作、創新以及藝術工作的美麗且鼓舞人心的藝術品。它將使各地的作家和藝術家感到欣慰，並以新的意義和方向重新開始工作。這是一本令人驚嘆的成就。────《紐約時報》暢銷作家 安‧拉莫特
對里克來說，藝術是自我實現的最終形式，一種豐富靈魂的高等呼喚⋯⋯那麼，一個藝術家如何從概念走向創作呢？里克有條理地闡述了這個過程，提供了鼓勵、靈感和建議的混合體⋯⋯他寫了一本充滿深度思考、洞見，且充滿創意的迷人書籍。────洛杉磯時報
一本卓越的著作。它給了如此的啟示：即便所有情況都對不利於我們的時候，宇宙依然會對我們展露微笑。────華爾街日報
這本書是對創造過程的美麗沉思。里克透過七十八種思考領域，分享他對創造力的看法；這反過來又反映了他看待世界的方式⋯⋯他以易於理解的方式解釋了這些深奧的哲學理念，寫得非常出色。────潮流雜誌 COMPLEX
作者簡介
里克・魯賓（Rick Rubin）
謎幻樂團、聯合公園、愛黛兒、紅髮艾德、阿姆、Jay-Z、賈斯汀、強尼凱許、金屬製品、嗆辣紅椒等巨星的幕後推手，是一名傳奇唱片製作人／葛萊美獎常勝軍。他不諳樂器，也不懂得使用錄音控台，卻能製作包羅萬象唱片──風格橫跨金屬、饒舌、鄉村、Ｒ＆Ｂ等等。他曾在2007年被MTV譽為「過去二十年來最重要的製作人」，同年也被時代雜誌列入「世界上一百位最有影響力的人」。
譯者簡介
杜蘊慈
身兼作家與譯者，史地旅行著作有《地圖上的藍眼睛》、《迭里溫‧孤山》。J・R・R・托爾金著作系列的詩歌譯者，參與譯作包括《魔戒》、《霍比特人》、《精靈寶鑽》、《貝倫與露西恩》、《剛多林的陷落》、《險境奇談》等。另譯有《止息盛怒：泰戈爾短篇小說選》、《俄羅斯美食史：包心菜和魚子醬》、《希臘美食史：眾神的禮物》等書。
謎幻樂團、聯合公園、愛黛兒、紅髮艾德、阿姆、Jay-Z、賈斯汀、強尼凱許、金屬製品、嗆辣紅椒等巨星的幕後推手，是一名傳奇唱片製作人／葛萊美獎常勝軍。他不諳樂器，也不懂得使用錄音控台，卻能製作包羅萬象唱片──風格橫跨金屬、饒舌、鄉村、Ｒ＆Ｂ等等。他曾在2007年被MTV譽為「過去二十年來最重要的製作人」，同年也被時代雜誌列入「世界上一百位最有影響力的人」。
譯者簡介
杜蘊慈
身兼作家與譯者，史地旅行著作有《地圖上的藍眼睛》、《迭里溫‧孤山》。J・R・R・托爾金著作系列的詩歌譯者，參與譯作包括《魔戒》、《霍比特人》、《精靈寶鑽》、《貝倫與露西恩》、《剛多林的陷落》、《險境奇談》等。另譯有《止息盛怒：泰戈爾短篇小說選》、《俄羅斯美食史：包心菜和魚子醬》、《希臘美食史：眾神的禮物》等書。
【預購】日本經典動畫建築: 架空世界&巨型城市◎史提芬·瑞克勒斯（譯者： 李建興）
平常價 $112.00/
結帳時計算稅金和運費
動漫迷必收！重量級夢幻大作，來襲！
「動畫」（Anime）日本最成功的文化輸出之一。數十年來，它的影響力橫跨電影、文學、漫畫和電玩遊戲。然而這個藝術類型的的背景繪畫卻一直罩著神祕面紗，尤其是2000年之前的「前數位」時期作品。
《日本經典動畫建築》源自2016年首度在柏林建築繪圖博物館（Museum for Architecture Drawing）展出的「日本經典動畫建築」（Anime Architecture）展覽。該展由本書作者史提芬・瑞克勒斯（Stefan Riekeles）策畫，呈現日本最具影響力的經典科幻動畫電影中，城市與建築等美術世界背後的發展過程，以及這些動畫如何營造出影響後世的「賽博龐克／電馭叛客」（Cyberpunk）科幻場景與美學風格。
本書收錄的九部超級夢幻動畫神作，包含：
《AKIRA 阿基拉》（1988）導演：大友克洋
《機動警察劇場版》（1989）導演：押井守
《機動警察劇場版2》（1993）導演：押井守
《攻殼機動隊》（1995）導演：押井守、原作：士郎正宗
《大都會》（2001）導演：林重行、原作：手塚治虫
《攻殼機動隊2：INNOCENCE》（2004）導演：押井守
《惡童當街》（2004）導演：Michael Arias、原作：松本大洋
《福音戰士新劇場版：序／破》（2007／2009）導演：庵野秀明
當中出現的背景美術創作者，也都是手繪動畫時期數一數二的大師級繪師們，包含：小倉宏昌／大野廣司／水谷利春／木村真二／今 敏／竹內敦志／草森秀一／渡部隆……等。他們打造了賽璐珞動畫的黃金盛世，也經歷從手繪到數位的過渡時期，見證了動畫產業的變革。
這一趟真實的幕後旅程，將帶領讀者一窺日本動畫業界最受推崇的名導們，以及手繪巔峰時期最具標誌性的背景美術創作者們的創意世界。近距離直擊他們筆下為這些動畫鉅作繪製的細膩且瑰麗無比的背景原圖、分鏡與初期底稿，以及作為靈感來源的取材攝影。
作者史提芬・瑞克勒斯耗費非常多的心力，一一聯繫與訪談參與過這些經典作品過的動畫公司、導演、美術創作者們，蒐集到近400張珍貴圖片，並且忠實呈現在登上大銀幕之前，稿件的原始內容，就連在官方的原畫集或設定集內，都很難看到。
許多為人津津樂道的名場面一次收錄，讓動漫迷大飽眼福之餘，也得知幕後的創作歷程。如《AKIRA 阿基拉》大爆炸前的舊東京樣貌、被稱為神預言的東京奧運看板；《攻殼機動隊》的香港街景取材照、草薙素子運用光學迷彩服與歹徒在河面上對打的新舊城對比景觀；《惡童當街》參考Studio 4℃工作所在地吉祥寺設計出來的寶町；《福音戰士新劇場版》庵野秀明捕捉的各個電線桿取材照、以及他親手繪製的第3東京市等。
本書呈現了這些天才創作者們透過動畫來構築出的架空世界，以及令人目眩神迷的巨型城市和建築細節。這些作品可說預言了未來，在警世的同時，也讓我們懷抱無限憧憬和想像。
《AKIRA 阿基拉》、《機動警察劇場版》、《攻殼機動隊》
《大都會》、《惡童當街》、《福音戰士新劇場版》……
從手繪時代到數位時代，
影響全世界的日本科幻動畫經典，
收錄近400張珍貴草稿、原圖、分鏡、取材照，
揭開美術設定與場景設計背後的創意過程！
《大都會》、《惡童當街》、《福音戰士新劇場版》……
從手繪時代到數位時代，
影響全世界的日本科幻動畫經典，
收錄近400張珍貴草稿、原圖、分鏡、取材照，
揭開美術設定與場景設計背後的創意過程！
「動畫」（Anime）日本最成功的文化輸出之一。數十年來，它的影響力橫跨電影、文學、漫畫和電玩遊戲。然而這個藝術類型的的背景繪畫卻一直罩著神祕面紗，尤其是2000年之前的「前數位」時期作品。
《日本經典動畫建築》源自2016年首度在柏林建築繪圖博物館（Museum for Architecture Drawing）展出的「日本經典動畫建築」（Anime Architecture）展覽。該展由本書作者史提芬・瑞克勒斯（Stefan Riekeles）策畫，呈現日本最具影響力的經典科幻動畫電影中，城市與建築等美術世界背後的發展過程，以及這些動畫如何營造出影響後世的「賽博龐克／電馭叛客」（Cyberpunk）科幻場景與美學風格。
本書收錄的九部超級夢幻動畫神作，包含：
《AKIRA 阿基拉》（1988）導演：大友克洋
《機動警察劇場版》（1989）導演：押井守
《機動警察劇場版2》（1993）導演：押井守
《攻殼機動隊》（1995）導演：押井守、原作：士郎正宗
《大都會》（2001）導演：林重行、原作：手塚治虫
《攻殼機動隊2：INNOCENCE》（2004）導演：押井守
《惡童當街》（2004）導演：Michael Arias、原作：松本大洋
《福音戰士新劇場版：序／破》（2007／2009）導演：庵野秀明
當中出現的背景美術創作者，也都是手繪動畫時期數一數二的大師級繪師們，包含：小倉宏昌／大野廣司／水谷利春／木村真二／今 敏／竹內敦志／草森秀一／渡部隆……等。他們打造了賽璐珞動畫的黃金盛世，也經歷從手繪到數位的過渡時期，見證了動畫產業的變革。
這一趟真實的幕後旅程，將帶領讀者一窺日本動畫業界最受推崇的名導們，以及手繪巔峰時期最具標誌性的背景美術創作者們的創意世界。近距離直擊他們筆下為這些動畫鉅作繪製的細膩且瑰麗無比的背景原圖、分鏡與初期底稿，以及作為靈感來源的取材攝影。
作者史提芬・瑞克勒斯耗費非常多的心力，一一聯繫與訪談參與過這些經典作品過的動畫公司、導演、美術創作者們，蒐集到近400張珍貴圖片，並且忠實呈現在登上大銀幕之前，稿件的原始內容，就連在官方的原畫集或設定集內，都很難看到。
許多為人津津樂道的名場面一次收錄，讓動漫迷大飽眼福之餘，也得知幕後的創作歷程。如《AKIRA 阿基拉》大爆炸前的舊東京樣貌、被稱為神預言的東京奧運看板；《攻殼機動隊》的香港街景取材照、草薙素子運用光學迷彩服與歹徒在河面上對打的新舊城對比景觀；《惡童當街》參考Studio 4℃工作所在地吉祥寺設計出來的寶町；《福音戰士新劇場版》庵野秀明捕捉的各個電線桿取材照、以及他親手繪製的第3東京市等。
本書呈現了這些天才創作者們透過動畫來構築出的架空世界，以及令人目眩神迷的巨型城市和建築細節。這些作品可說預言了未來，在警世的同時，也讓我們懷抱無限憧憬和想像。
作者簡介
史提芬・瑞克勒斯 Stefan Riekeles
定居柏林的策展人。洪堡大學和柏林科技大學的文化研究和音聲溝科學碩士。曾擔多特蒙德日本媒體藝術節（Japan Media Arts Festival Dortmund）藝術指導、主辦《Proto Anime Cut》展覽 （2011-2013巡迴）。亦擔任過2010年國際電子藝術研討會的議程主持人，並為柏林跨媒體藝術節策展。現為柏林的「飛行員花園」藝術協會（Les Jardins des Pilotes）副主席。
專業審訂
孫家隆
アニメーター／SAFE HOUSE T studio的共同創辦人、動畫專業負責人，旅日多年。參與多部日本動畫作品如：《帕蒂瑪的顛倒世界》、《七龍珠：神與神》、《銀魂》、《刀劍神域》、《機動戰士GUNDAM UC》、《妖怪手錶》、《福音戰士新劇場版：破》、《福音戰士新劇場版：Q》等。譯著有:《決定版！日本動畫專業用語事典》、《動畫製作基礎知識大百科》。＼
譯者簡介
李建興
臺灣臺南市人，輔仁大學英文系畢，歷任漫畫、電玩雜誌、情色雜誌和科普、旅遊叢書編輯，路透社網路新聞編譯，現為自由文字工作者。譯有《把妹達人》系列、《刺客教條》系列、丹・布朗的《起源》、《地獄》、《失落的符號》等數十冊。
samsonli@ms12.hinet.net
【預購】父親的錄影帶 Father’s Videotapes◎登曼波 Manbo Key
平常價 $118.00/
結帳時計算稅金和運費
★亞洲第一本酷兒聖經！華美而衝擊的Queer美學寶典。
★2019年臺北美術獎首獎得主、《台女》作者登曼波（楊登棋）首部攝影集！
★收錄《父親的錄影帶》《碧兒不談》《複寫：認同》系列三部曲。
★蔡明亮、陳珊妮、阿尼默、白靈——推薦！
「我爸這麼ㄎㄧㄤ，我怎麼能輸他？」
2019年臺北美術獎首獎得主登曼波（楊登棋）是近年時尚圈和酷兒相關美學、影像，最炙手可熱的攝影師，也是一個你必須記住的名字。近期作品包括《VERSE》雜誌的唐鳳，陳珊妮2022年最新專輯《調教》中的BDSM影像，登曼波鏡頭下的人物或靜物，總自在地大膽而挑釁，取鏡展現野性的直覺；華美濃烈的色彩中，撲面給你一拳，宣洩出狂放不羈、既疼痛且痛快的原始爽感。
而他獲臺北美術獎首獎的作品《父親的錄影帶》，以其特殊成長背景為引，仔細觀照如此不受傳統禮教所限、不以敗德為忤的（不負責任？）父親及其所處的社會環境，再回看自身，進而質問整個社會對性別的各種僵固框架。《父親的錄影帶》2019年首展後，引發許多關注與討論，2021和2022年登曼波續以《父親的錄影帶＿碧兒不談》及《複寫：認同＿父親的錄影帶》進一步演化、探討相關議題……直至2022年底在北美館甫開幕的最新個展《居家娛樂》。
本書為登曼波首部攝影作品集，集結《父親的錄影帶》《碧兒不談》《複寫：認同》三部曲的影像及檔案（包括許多臺灣80-90年代地下同志刊物影帶等材料）。全書厚496頁，絲光棉包布精裝，書名打凹，封面手工黏貼相片，內頁印刷添加特殊色油墨。必須珍藏！
「藝術家生的天才藝術家。」——阿尼默
「他把日子活成他的作品。」——陳尹宗
i. 《父親的錄影帶 Father's Video Tape》
《父親的錄影帶》展覽，源自於登曼波發現父親房間的「V8攝影機自拍的性愛錄影帶集」。近20年之間，創作者受這個非常態的事實，反思出對於「父親」的定義。初始自發現父親一直以來未婚與同性（或雙性）傾向，而後就台灣性別文化累積演進的過程，將搜集父親生活的影像紀錄與物件。創作者紀錄父親影像解構拼貼出當代寫實及抽象的非常態父子關係，這是一段私密交流過程與發酵後的複合媒材作品。
ii. 《碧兒不談 Avoid A Void》
延續《父親的錄影帶》，在《碧兒不談》中，登曼波以不同篇章的影像詩歌記錄了一群不被主流所見，甚至被迴避直視的群體。作者透過他的鏡頭參與且記錄了柏林的派對，台北當下的地下生活，從變裝皇后、跨性別與非二元的酷兒族群等各式不同性別認同的個體與群體。從個人的經歷出發，回望世代間的轉變與跨越，曼波從台北多元的酷兒生活圈中，看見許多不在主流價值規範中的人物，是如何各自以自己的方式建構出自我的認同。在性別意識多元的當下，有許多事情我們仍然避而不談。
iii. 《複寫：認同 Diverse Identities》
登曼波對於「認同」的查考，始於其作品《父親的錄影帶》，藉由私人物件與影像的呈現，試圖為自身與自己父親的性向，開啟一個於公共空間裡「被認同」的可能。《複寫：認同》是登曼波向內回到自身家鄉與家族，尋求一個被「家」所認同的想像。
在此登曼波回顧了2017年，他穿著阿嬤的洋裝與阿嬤的合照。此照片的靈感起因，是他曾聽到阿嬤說：「已經在幾年前去像館把自己的遺照拍好、收好了。」登曼波於是自己租棚幫阿嬤記錄下身後影像、以及將「最真實一面的自己」涵括進此影像中的行為，去想像阿嬤對於此樣貌的認同。
這件作品上一次也是最後一次的展出，是在阿嬤的喪禮。
登曼波同時透過行為與產出影像向家人及眾人提出詰問：2019年，中華民國行政院根據釋憲案及公投結果，提出確保同性婚姻之法律草案，並以中性方式命名為《司法院釋字第七四八號解釋施行法》。
「國家認同我們了，那家呢？」而如果婚姻平權已被認可，何以還有許多事，我們仍難以說出口？
書末同時收錄了以上展覽未曾明說的父親的中國夢，那幾年父親的消失，他去中國做了什麼？父親整理歸納的大量錄影帶，除了旅遊風景外還有什麼？或是下一個藝術家探討的子題。
「去他的沙文悲劇， Let’s 羞恥運動！」——登曼波
作者簡介
登曼波 Manbo Key
本名楊登棋，出生於臺中東勢的客家大家庭。在封閉的小鎮中成長，卻因父親的特立獨行，擁有了相對自由的環境，隔代教養亦促使其自年少時便開始獨立自主、構建自我。如此的成長背景，自然地成為他創作時聚焦回盼的對象，並呼應當下外界的變化。慾望驅使他創作，不斷地由內而外探索自己與所存在的環境，向當代提出對話。找尋身體的自我認同之餘，也希望靈魂與身體能更自在地並存。酷兒身分亦令其打破框架、拭去二元，持續以推進整個亞洲在性向／性別議題的對話為旨。
作品目前橫跨影像與裝置，藉由攝影給予記憶一個重新檢視、觀看的機會，2019 年以「父親的錄影帶」獲當年臺北美術獎首獎。2021年呈現酷兒群體縮影的「父親的錄影帶＿碧兒不談」入圍台新藝術獎。2022年再以重新觀照家鄉與家族的「複寫：認同＿父親的錄影帶」，參與臺灣與立陶宛對話的「覆寫真實：臺灣當代攝影中的檔案與認同」群展。
IG: manbo_key
【預購】那城THAT CITY◎黃照達
平常價 $93.00/
結帳時計算稅金和運費
「我決定要離開這個地方了，
※特別邀請※
香港作家・鄧小樺——專文推薦
紙上行旅・鄧彧——操刀設計
「那城」系列漫畫，是香港漫畫家黃照達（Justin Wong）2020至2021年於《明報》副刊《星期日生活》專欄刊載的政治漫畫。此系列原名「這城」，黃照達藉其繪畫諷刺香港的各種時事，後因2020年7月1日《國安法》實施，漫畫影像比起文字更容易招禍，遂將專欄改名為「那城」。2021年，黃照達因遭到舉發，緊急離開香港，移居倫敦，此系列漫畫竟也成為他在香港這片土地上的道別之作。
《那城THAT CITY》一書收錄連載期間的52篇漫畫，題材圍繞著香港近年的政治情勢、公民意識、社會風氣，以及受《國安法》與Covid-19疫情影響的日常。在書中，有著對心中香港已逝的哀悼、對監控無所不在的控訴，也有對麻木冷漠的警示，以及送給港人的溫暖。
黃照達的漫畫風格深受美國漫畫家克里斯．衛爾（Chris Ware）影響，擅長用平面設計、幾何排列的形式來構思漫畫版面。雖然是在講述政治議題，但並不鋒利批判，而是以抽象簡約的圖像寓意、玩味實驗的畫面構圖，以及詩意、哲思且幽默的文字，嘗試用較多空間讓讀者思考。可以感受到港人暗裡的不服輸、隱晦的掙扎與沉默的抗議，讀起來令人感慨萬分。
【精彩節錄】
「沿著城市的海岸線，走一趟，默寫她的形狀。用力吸一口氣，把數十年來的記憶填滿。在FB大聲公告：『我會繼續登入』。到機場找一個角落，等待城市向自己道別。」——Vol. 7〈如果有一天你要和這個城市道別〉
「我決定要欺騙自己……我用錢請了一大批演員和明星向自己撒謊。多穿幾件衣服，以免被人發現我的西眺。我做了一個籠給自己，讓我感覺安全和溫暖。臨睡前，我把眼睛摘下，以免在夢中看見自己。」——Vol. 8〈我決定要欺騙自己〉
「我為你感到難過，我為世界感到難過，不過我也要感謝你，你雖然贏了，但我們並沒有失敗。你帶我們走進了黑暗、狹長的隧道，我們卻對黑暗有更多了解。」——Vol. 24〈致2020〉
「我是一個一等公民，我的世界沒有恐懼。我是一個二等公民，我可以勇敢飛翔。我是一個三等公民，我溫柔地拒絕黑暗。我是一個四等公民，我向世界發出警告。我是一個五等公民，我每天和監視者對望。我是一個六等公民，我學習張著眼睛睡覺。」——Vol. 30〈X等公民〉
「在這裡，所謂的荒謬沒有位置。黑夜仍然是黑夜，白天仍會是白天。這不再是我們追夢的地方，因為我們已經活在夢中。」——Vol. 33〈歡迎來到這座城市〉
「我選擇成為別人的選擇。我選擇錯誤。我選擇不去做選擇。」——Vol. 38〈我選擇去選擇〉
名人推薦
李雪莉（《報導者》總編輯）
吳叡人（中央研究院臺灣史研究所副研究員）
林昶佐（立法委員）
柳廣成（漫畫家）
陳怡靜（「大人的漫畫社」主持人）
羅冠聰（香港立法會前議員）
——攜手推薦
「與極權者對抗的第一步，就是不讓記憶被粗暴地改寫，努力留下文字與圖像，不被世人淡忘。」——李雪莉（《報導者》總編輯）
「那城即是我城，自由化為幻影，於是我們將明日的訊息隱藏於圖像，以藝術抵抗恐懼。」——吳叡人（中央研究院臺灣史研究所副研究員）
「簡約、抽象的畫風呈現港人無法言說的惆悵，簡單、溫暖卻又無比哀傷。」——林昶佐（立法委員）
「且看從這城到那城，再到聲源的遷移——當作品注入離散語境，將賦予那城什麼意義。」——柳廣成（香港漫畫家）
「警語：從『這城』到『那城』，這是一本致香港告別書，足以讓人心碎。」——陳怡靜（大人的漫畫社 主持人）
「因為各種風刀霜劍嚴相迫，我們得以看到手繪、跳躍如詩、纖弱而龐複的黃照達作品。纖細筆觸，簡約隱晦，飽滿傷心。那城，我城。我們無法接近的香港，無法割捨。」——鄧小樺（香港作家）
「從我城到那城，由苦到甘，照達以柔韌有力的映像，折射著香港民主自由的想像。我們需要如他般具創造力的人，啟發未來。」——羅冠聰（香港立法會前議員）
不是因為恐懼，
而是害怕自己將來不再懂得恐懼。」
香港《明報》副刊專欄漫畫家黃照達
52篇引人深思的政治圖像
以平面設計的形式風格、如實驗新詩的文句組合
獻給回不去的「那城」
而是害怕自己將來不再懂得恐懼。」
香港《明報》副刊專欄漫畫家黃照達
52篇引人深思的政治圖像
以平面設計的形式風格、如實驗新詩的文句組合
獻給回不去的「那城」
※特別邀請※
香港作家・鄧小樺——專文推薦
紙上行旅・鄧彧——操刀設計
「那城」系列漫畫，是香港漫畫家黃照達（Justin Wong）2020至2021年於《明報》副刊《星期日生活》專欄刊載的政治漫畫。此系列原名「這城」，黃照達藉其繪畫諷刺香港的各種時事，後因2020年7月1日《國安法》實施，漫畫影像比起文字更容易招禍，遂將專欄改名為「那城」。2021年，黃照達因遭到舉發，緊急離開香港，移居倫敦，此系列漫畫竟也成為他在香港這片土地上的道別之作。
《那城THAT CITY》一書收錄連載期間的52篇漫畫，題材圍繞著香港近年的政治情勢、公民意識、社會風氣，以及受《國安法》與Covid-19疫情影響的日常。在書中，有著對心中香港已逝的哀悼、對監控無所不在的控訴，也有對麻木冷漠的警示，以及送給港人的溫暖。
黃照達的漫畫風格深受美國漫畫家克里斯．衛爾（Chris Ware）影響，擅長用平面設計、幾何排列的形式來構思漫畫版面。雖然是在講述政治議題，但並不鋒利批判，而是以抽象簡約的圖像寓意、玩味實驗的畫面構圖，以及詩意、哲思且幽默的文字，嘗試用較多空間讓讀者思考。可以感受到港人暗裡的不服輸、隱晦的掙扎與沉默的抗議，讀起來令人感慨萬分。
【精彩節錄】
「沿著城市的海岸線，走一趟，默寫她的形狀。用力吸一口氣，把數十年來的記憶填滿。在FB大聲公告：『我會繼續登入』。到機場找一個角落，等待城市向自己道別。」——Vol. 7〈如果有一天你要和這個城市道別〉
「我決定要欺騙自己……我用錢請了一大批演員和明星向自己撒謊。多穿幾件衣服，以免被人發現我的西眺。我做了一個籠給自己，讓我感覺安全和溫暖。臨睡前，我把眼睛摘下，以免在夢中看見自己。」——Vol. 8〈我決定要欺騙自己〉
「我為你感到難過，我為世界感到難過，不過我也要感謝你，你雖然贏了，但我們並沒有失敗。你帶我們走進了黑暗、狹長的隧道，我們卻對黑暗有更多了解。」——Vol. 24〈致2020〉
「我是一個一等公民，我的世界沒有恐懼。我是一個二等公民，我可以勇敢飛翔。我是一個三等公民，我溫柔地拒絕黑暗。我是一個四等公民，我向世界發出警告。我是一個五等公民，我每天和監視者對望。我是一個六等公民，我學習張著眼睛睡覺。」——Vol. 30〈X等公民〉
「在這裡，所謂的荒謬沒有位置。黑夜仍然是黑夜，白天仍會是白天。這不再是我們追夢的地方，因為我們已經活在夢中。」——Vol. 33〈歡迎來到這座城市〉
「我選擇成為別人的選擇。我選擇錯誤。我選擇不去做選擇。」——Vol. 38〈我選擇去選擇〉
名人推薦
李雪莉（《報導者》總編輯）
吳叡人（中央研究院臺灣史研究所副研究員）
林昶佐（立法委員）
柳廣成（漫畫家）
陳怡靜（「大人的漫畫社」主持人）
羅冠聰（香港立法會前議員）
——攜手推薦
「與極權者對抗的第一步，就是不讓記憶被粗暴地改寫，努力留下文字與圖像，不被世人淡忘。」——李雪莉（《報導者》總編輯）
「那城即是我城，自由化為幻影，於是我們將明日的訊息隱藏於圖像，以藝術抵抗恐懼。」——吳叡人（中央研究院臺灣史研究所副研究員）
「簡約、抽象的畫風呈現港人無法言說的惆悵，簡單、溫暖卻又無比哀傷。」——林昶佐（立法委員）
「且看從這城到那城，再到聲源的遷移——當作品注入離散語境，將賦予那城什麼意義。」——柳廣成（香港漫畫家）
「警語：從『這城』到『那城』，這是一本致香港告別書，足以讓人心碎。」——陳怡靜（大人的漫畫社 主持人）
「因為各種風刀霜劍嚴相迫，我們得以看到手繪、跳躍如詩、纖弱而龐複的黃照達作品。纖細筆觸，簡約隱晦，飽滿傷心。那城，我城。我們無法接近的香港，無法割捨。」——鄧小樺（香港作家）
「從我城到那城，由苦到甘，照達以柔韌有力的映像，折射著香港民主自由的想像。我們需要如他般具創造力的人，啟發未來。」——羅冠聰（香港立法會前議員）
作者簡介
黃照達（Justin Wong）
生於1974年，香港漫畫家兼媒體藝術家，畢業於香港中文大學藝術系，先後又在香港及倫敦攻讀藝術及互動數碼媒體。完成學位後，開始探索傳統藝術模式在數位時代下的可能性，曾任教於香港城市大學創意媒體學院、浸會大學視覺藝術院。2021年移居英國。
作品涵蓋漫畫、插畫、平面設計、動畫及互動裝置等領域。畫風抽象、簡約，具有相當強烈的圖像設計感，嘗試用較多空間讓讀者思考。政治社會議題為其主要題材，政治漫畫專欄「嘰嘰格格」2007年起於《明報》連載、「那城」（原名「這城」）2020年起於副刊《星期日生活》連載。
著作有《LONELY PLANET 1-2》、《HELLO WORLD》、《土製香港》（合集）、《80臺北x90香港：漫漫畫雙城》（合集）、《那城THAT CITY》。
Instagram：@ little_pink_man
黃照達（Justin Wong）
生於1974年，香港漫畫家兼媒體藝術家，畢業於香港中文大學藝術系，先後又在香港及倫敦攻讀藝術及互動數碼媒體。完成學位後，開始探索傳統藝術模式在數位時代下的可能性，曾任教於香港城市大學創意媒體學院、浸會大學視覺藝術院。2021年移居英國。
作品涵蓋漫畫、插畫、平面設計、動畫及互動裝置等領域。畫風抽象、簡約，具有相當強烈的圖像設計感，嘗試用較多空間讓讀者思考。政治社會議題為其主要題材，政治漫畫專欄「嘰嘰格格」2007年起於《明報》連載、「那城」（原名「這城」）2020年起於副刊《星期日生活》連載。
著作有《LONELY PLANET 1-2》、《HELLO WORLD》、《土製香港》（合集）、《80臺北x90香港：漫漫畫雙城》（合集）、《那城THAT CITY》。
Instagram：@ little_pink_man
【預購】貧困旅行記◎柘植義春 Tsuge Yoshiharu（譯者： 陳幼雯）
平常價 $31.00/
結帳時計算稅金和運費
顛覆旅行意義的邊緣人出逃記
在偏鄉祕境實現避世遁隱的願望
！！！中毒注意！！！
「一旦墜入奇異的柘植世界，就無法回頭！」
跟著日本另類漫畫始祖去旅行
一窺柘植義春的內心世界與創作泉源
鬱鬱寡歡、煩悶窒息的每一天，
真想從這樣的日常悄悄蒸發而去！
帶著無以排遣的放逐衝動，尋訪窮鄉僻壤的溫泉旅宿，在杳無人煙的街道上，傾聽輕拂暗夜的風聲……
在日本漫畫界，柘植義春的名字和「漫畫之神」手塚治虫並列。若說手塚治虫奠定了日本主流漫畫的表現形式與美感，柘植義春則是成人漫畫和前衛漫畫的開山始祖。他擅長挖掘沉澱在人們內心深處的黯淡世界，包含對存在的焦慮、現實的逃逸、死亡的恐懼或異樣的性愛妄想，作品充斥著難以排解的抑鬱與糾結。
本書為柘植義春於昭和四○～五○年代（1965～1975）周遊日本各地所寫下的旅遊散文，跟著日本前衛漫畫始祖眺望、駐足並感受其創作泉源，共赴遊走於現實與妄想之間的「柘植世界」。
「旅行雖然是一段很短的時期，卻可以讓人蒸發。像是切斷了自己以往的所有人際關係，前往沒有任何一個認識的人的地方。變成一個完全赤裸的人。這可以說是發現眞正的自己的絕佳機會啊。」——柘植義春訪談
漫畫選集經典再發，散文作品首度中譯！
窺見柘植義春的內心世界與創作泉源
柘植義春喜歡旅行，旅行同時也是他的創作泉源，在柘植義春的漫畫作品中，有許多場景是奠基於自身經歷過的旅行體驗。
而柘植義春的文字和其漫畫作品一樣，具有一種虛無魔力，本作呼應了其漫畫作品中的「私小說」、「旅情」特質，試圖在偏鄉祕境實現避世遁隱的願望，並將自己的日常、對自身的探問擺在讀者面前。是粉絲不容錯過的一冊！
在旅途中尋找日常的非日常
在陋宿中體會貧困的富足
所謂的「貧困旅行」，並非全然是經濟上的貧窮，柘植義春在後記提到書名同時來自「旅程與自己的貧乏」。從讀者的角度來看，作者坦然展現旅行之樸實況味，以最低限度的姿態，讓心靈得到舒展，實為一種「享受貧困」的旅行。
「我想在蒼涼的房內用破被裹住自己，感受自己的凋零衰敗，感受自己的見棄於世，這給予我心靈難以言喻的平靜。」——柘植義春〈陋宿考〉
本書特色
•64幀柘植義春拍攝之旅行照片，以溫泉地為首，記錄日本昭和時代的懷舊風情
•收錄日本漫畫評論家——夏目房之介專文解說
•重度漫迷的彩蛋寶庫！除了一探創作秘辛，與白土三平、水木茂等漫畫家的互動記述，同樣值得發掘。
出逃推薦
陳雨航／作家
李桐豪／作家
「這是最棒、最奢侈的旅行！」——川本三郎（日本評論家）
作者簡介
柘植義春 Tsuge Yoshiharu
日本漫畫家，1937年生於東京，小學畢業後曾在電鍍工廠工作。1955年以漫畫《白面夜叉》出道，開始創作在租書店流通的「貸本漫畫」。1965年，應實驗漫畫雜誌《GARO》（ガロ）邀請，接連刊載了〈沼〉、〈吱子〉、〈山椒魚〉、〈紅花〉等作品，展開漫畫創作的黃金期，並因為1968年發表的超現實主義漫畫〈螺旋式〉，震撼當時的漫壇與讀者，獲得藝文界不小的關注。不過，義春一生飽受精神疾病所苦，1987年以〈別離〉告別讀者後，即不曾再發表過新作。
柘植義春的作品以夢境、旅情、私漫畫為特色，在國內外都備受讚譽，已是日本另類漫畫大師的代表。1991年〈無能之人〉曾改編成同名電影（竹中直人自導自演）、2005年《無能之人》法語版選集獲法國安古蘭國際漫畫節「文化遺產獎」、2017年《柘植義春：夢與旅的世界》獲日本漫畫家協會大獎。2020年法國安古蘭漫畫節舉辦柘植義春生涯首次大型個展，展出約二百五十幅原稿，其本人也親自出席領取特別榮譽獎。
譯者簡介
陳幼雯
國立臺灣師範大學國文系、輔仁大學跨文化研究所翻譯學碩士班中日組畢業，現為歸隱家中之自由筆譯工作者，遊於網球、羽球、競技歌牌及島內散步，以求疫情間之動能。心靈原鄉乃鴨川、難波、溫羅汀與花蓮，分靈體存放於各大電影院與師大本部，譯有《鼻紙寫樂》、《跟著浮世繪去旅行》等書。
歡迎不吝賜教：honyakujinsei@gmail.com
【預購】嫉妒所未知的空白(2022年新版) ◎安妮‧艾諾 Annie Ernaux（譯者：張穎綺 ）
平常價 $24.00/
結帳時計算稅金和運費
尋索另一個女人的名字，成了某種耽溺與欲求。
2022年諾貝爾文學獎得主安妮‧艾諾
刻畫嫉妒多重樣貌的心理力作
◆本書賣點
◆2022年諾貝爾文學獎得主安妮‧艾諾經典自傳體小說。以第一人稱的「我」發聲，以私小說的形式，赤裸坦誠地挖掘、暴露、解剖自身的慾望，呈現一種不矯飾造作的女性敘事聲音。
◆以手術刀的筆觸、自我解嘲的心境，犀利刻畫嫉妒生起、占據生活所有面向的過程，哀悼一段看似逝去卻又捨不去的戀情，而書寫成為了最終的救贖。
◆內容簡介
她主動結束與W的六年戀情，
但和他仍互通電話，偶爾還會見個面。
一晚W來電，說要與另一個女子同居，
從那一刻起，另一個女人的存在侵占了她的存在。
***
編輯筆記
一場似已煙消霧散的愛情，成了那化不開又捨不去的依戀。她苦苦尋覓著有關取代
她原有位置的另一個女人的任何訊息，用以勾勒出某種嫉妒下被全然占據的自我。最強烈的傷痛，最巨大的幸福，無疑都由他人所左右。為了不再讓另一個人占據心頭，破除數個月以來形同蠱毒般的魔咒，書寫成了救贖，最終，作者所未知的空白──那女人的模樣、姓名……全用文字給填補了。
***
出於倦怠感，也因為好不容易才從十八年的婚姻脫身，著實無法放棄重獲的自由，她主動結束了與W的六年戀情，但仍互通電話，不時還會碰個面。一晚W來電，宣布要搬出所住的套房，去與另一個女子同居，這女子從此侵占了她的腦海，左右著她的情緒。
她無所不用其極，探問著這位占據了她位置的女人的姓名、年紀、職業和地址。W勉強披露了這位新歡的背景：四十七歲、大學教授、離過婚、有個十六歲的女兒、住在巴黎第七區。於是四十七這數目讓她開始在精神與肉體被另一個女人完全占據，讓任何四十年華、提著課袋的女人都成了她想要找的「她」。她所遇見的每一個女人，一概變體為「另一個女人」：無論走到哪兒彷彿都會出現。
她這才開始因為分手而痛苦。舊愛並不願意透露這位新歡的姓或名，這個名字也因此成了一個窟窿與空白，她得繞著它打轉。她無論如何都要找出那女子的姓名，因為「知道另一個女人的名字，是失卻自我存在感的我，從她那兒攫取的一點東西」。
她體認到「他所愛的，並不是我自以為獨一無二的那個我，而是任何一位成熟的女人」，也就是說，她發現自己是可以被取代的，她忠實寫下所經歷的嫉妒情緒，追憶著那個時期的慾望、感覺和行為。書寫似乎能夠幫她記錄那些控制她整個人的感覺。因為嫉妒而來的各種想像雖然使她備受折磨，但也讓她像個冷眼旁觀的觀眾，終於可以從中脫身而出。
作者簡介
安妮．艾諾（Annie Ernaux）
一九四○年出生於法國諾曼地，法國當代最重要的作家之一，作品幾乎來自她個人的親身體驗，因而帶有濃厚自傳色彩及私小說意味，不僅廣受好評，而且獲獎無數。其中《位置》（La Place）一書獲得法國文學界最崇高獎項之一的荷諾多獎（Prix Renaudot），該書英文版（A Man’s Place）以及《一個女人》（A Woman’s Story，原文Une Femme）均榮獲《紐約時報》年度最佳選書；Shame （原文La Honte）更被《出版人週刊》評選為一九九八年最佳書獎。艾諾的作品銷售超過百萬，且被視為法國當代文學經典，在全國各級學校裡廣泛教授。二○二二年榮獲諾貝爾文學獎，獲得至高的肯定。
譯者簡介
張穎綺
台灣大學外文系畢業，法國巴黎第二大學法蘭西新聞傳播學院碩士。譯有《女巫》、《在巴黎街上遇見雨果》、《狗：狗與人之間的社會學》、《在莫斯科的那場誤會》（以上為立緒出版）、《謝利》、《觀鳥大年》等書。
【預購】圖解貨幣簡史：貨幣的誕生，以及它如何影響從古至今的金融體制與國際政治◎維達利 Vitali Konstantinov（譯者： 温澤元）
平常價 $60.00/
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《世界文字圖解簡史》作者維達利最新作品
以豐富的圖像與簡潔易懂的文字
告訴我們貨幣是如何誕生
它如何改變世界金融體系
又是怎麼影響了一千多年來世界政治版圖的演變
歐元、美元、日元、法郎、先令、英鎊……全世界有著各式各樣的錢。 但到底什麼是「錢」？「錢」是誰發明的？為何能夠通行？硬幣、紙幣、銀行存款、信用卡和加密貨幣……錢的形式有這麼多種，各自的誕生源由為何？
就算我們不談錢的形式，但我們每天都聽到人們在提「賺錢」，到底所謂的「賺錢」是什麼意思？規則與交易機制又是怎麼制訂的？人類是如何從以物易物發展成現今複雜的金融制度，又，為什麼現在的金融制度會讓人覺得分配不正義？我們的金融制度出了何種問題？
要了解金融的發展史，你不必再從硬梆梆的經濟學如亞當斯密、李嘉圖、凱因斯等理論開始讀起，也不必因為人人都在談資本主義，就去嗑厚重的資本論，德國藝術家維達利結合圖像與資訊圖表的概念，透過40個金融主題，為你梳理從貨幣誕生之始，到戰爭與礦產的開採如何影響貨幣，甚至是我們如何從金本位制開始，想像未來世代的貨幣。
本書的第一章從金融的概念開始談起，商業交易本來就是從以物易物開始發展，進而衍生到以等價的金屬進行交換，再發展出「貨幣」的概念，這個章節在描述世界各地的早期貨幣是如何發衍生來的。
第二章從較為普及的貨幣發展談到20世紀的金融，包括談諸如呂底亞等古文明國家的貨幣狀況，接著談到各種希臘化戰爭怎麼讓各地貨幣進行第一階段的融合，以及每個地方不同礦產，對於幣值的爭議，以及航海時代如何開拓更多礦產與不同貨幣種類等，當然這個全球化的初階時代，也拓展了金融制度的演進。接著一路談到近代如何建立更為複雜的銀行制度，以及上市上櫃、市場、投資與交易所等，並陳述了幾個大型金融事件。
第三章則屬於比較展望未來的章節，將重點放在金融家與他們的理論，部分的金融實驗（金融改革的一環），以及當人們要進入太空時代，對於貨幣（交易）的想像又會改變，人們是如何看待這些的演進的。
本書可以說是優秀的視覺小說+金融簡史，可以作為理解經濟史與世界史、地緣政治的懶人包。
作者簡介
維達利 Vitali Konstantinov
維達利·康士坦提諾夫於1963年出生於蘇聯時期奧德薩（Odessa）附近，現為自由藝術家、插畫家、漫畫家和作家。自1999年以來，他便一直為德國及國際出版社工作，專長科幻類型、兒童及成人非小說類型。他的作品曾在全球35個國家出版。他曾在多家德國藝術學院擔任插畫、漫畫和繪畫講師，並在2017年於黎巴嫩貝魯特當地美國大學擔任視覺敘事客座教授，亦在國內外舉辦暑期課程和插畫漫畫研習班。因其作品出色，他曾獲得無數獎項和國際插圖展覽邀請。欲了解更多，請見：www.vitali-konstantinov.de
官網：vitalikonstantinov.jimdofree.com/
IG: www.instagram.com/vitali_konstantinov/
【預購】愛人的樣子：愛滋感染者伴侶親友訪談故事集（限量）◎台灣同志諮詢熱線協會
平常價 $32.00/
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☆ 第一本關於愛滋感染者伴侶親友的第一手生命故事，擺脫對於疾病不必要的恐懼和汙名。
☆ 醫療進步控制了疾病，但人們的恐懼卻還被疾病汙名所控制。本書透過感染者親友實際接觸生活的經歷，讓大家理解與感染者生活無須恐懼。
☆「愛滋改變了我們的關係，卻是以更好的方式在改變；我們彼此更加互相信任。」
☆ 獨家限量贈送「HIV+OK金屬彩虹徽章」乙個。
一起走過汙名的日子，就是我們愛人的樣子
愛滋，現在已經被醫界認為是慢性病，定期服藥就可以獲得控制。科學的進步治療了疾病，卻無法治療人心的恐懼與歧視。許多人的恐懼來自於對疾病的無知，不知道能否與感染者互動，這已經不是醫學領域的問題，而是心理與文化層面的狀態，無法透過先進的醫療來解決，而需要更多願意說出來的故事、被看見的身影，才有機會扭轉人心中的未知與恐懼。
隨著愛滋運動的進展，現在有較多的機會聽見感染者現身說法，可是與感染者一起生活的愛滋關係人遭遇的困境是什麼？需求是什麼？至今社會仍鮮少意識到這領域，未能聆聽他們的心聲，讓他們訴說自己的故事。本書的故事以「愛滋關係人」為主角，包括感染者的伴侶／配偶、父母手足、親近友人、第一線陪伴及服務的工作者，從他們的角度出發，以他們的觀點來訴說生命裡被愛滋牽動、攪擾、沉澱的故事。
「愛滋擾亂了我們對親密關係的理解，而親密關係也重建了我們對愛滋的認識。」
本書訪談了十六位愛滋關係人，寫成十六篇故事，前後歷經七年。這些故事的主角，大部分是感染者的伴侶（或配偶），以及感染者的母親、手足、閨密，和照顧感染者機構的社工。故事主角們被感染者親友告知後，從面對恐懼、擔心、焦慮，如何一步一步轉變，走到不再害怕、學習與疾病相處，或是重新定義愛滋這個疾病的意義，重新思考受愛滋影響（或越來越不受影響的）關係裡更多的意涵。也有受訪者因為對愛滋早已熟悉瞭解，被告知後並沒有恐懼。每位受訪者所分享的轉變或面對愛滋的態度，都極其珍貴，記錄這些關鍵轉折或能夠跳脫汙名壓力的因素，是我們未來扭轉愛滋汙名的寶貴助力。
「愛滋感染者親友的故事，讓我們看到人們面對愛滋時所展現的多層次的情感與力量，也印證了愛滋可以不是帶來關係的斷裂，而是關係的強化與延續。」
名人推薦
百靈果凱莉（Podcaster）
林宜慧（中華民國愛滋感染者權益促進會祕書長）
柯乃熒（成功大學醫學院國際事務副院長、特聘教授）
洪健清（台大醫院雲林分院副院長、台灣愛滋病學會理事長）
徐森杰（台灣露德協會祕書長）
莊苹（台灣愛滋病護理學會常務理事、台北市立聯合醫院昆明防治中心護理師）
郭蘅祈（音樂人、愛之日常音樂節發起人）
陳威圻（感染誌 HIVStory祕書長／創辦人）
楊婕妤（台灣關愛之家創辦人）
詹傑（影視暨舞台劇編劇）
劉致昕（《報導者》副總編輯）
蔡春美（輔仁大學心理學系助理教授）
羅一鈞（衛生福利部疾病管制署副署長）
羅毓嘉（詩人、作家）
顧文瑋（台北市立聯合醫院仁愛院區感染科主任）
愛滋其實沒有我們所想的那麼可怕。今天就算感染了愛滋，如果我們有把身體照顧好，有可能到我們離開的那一刻它都沒機會發病。——〈感染者生前伴侶阿青的故事：一見鍾情——花開到花落的跨代戀〉
面對是否要跟感染者交往，法蘭提到一個有趣且不無道理的觀點：若因知情感染身分便結束關係，並不能避免下一位交往對象就沒有愛滋，或甚至隱瞞感染身分。與其因為疾病就放棄跟喜歡的人在一起，法蘭寧願選擇與相處融洽的小偉及其體內的病毒共同前行。
他說：「今天遇到的好對象生病了，決定要好好在一起後，我覺得我更有這個責任，更想好好地珍惜他。就像如果他有癌症，那也是生病啊，我還是會在他身邊照顧，那才是愛嘛。如果他沒有任何的這種狀況，那我可能覺得大家玩玩沒關係。」——〈感染者伴侶法蘭的故事：怎知下個男友不是感染者？〉
林媽說：「親子間為什麼有不能一起渡過的難關？」回想過往接收到的衛教背景，愛滋被描述的樣子充滿恐懼與未知；而當她吸收到正確的資訊和實證，才有辦法逐漸破除迷思，並且得以對抗汙名產生的歧視與恐懼。「孩子並不是因為壞才會被感染，有時候是在未知的情況下被感染的。當父母親的，當然會有很多的不捨，應該更敞開心胸去接納。」——〈感染者母親林媽媽的故事：越近越疏離，關心壓力一線間〉
「我覺得我們靠得更近了。」賽門被問到愛滋是否改變他和小蘭的關係時，他這樣回答。「愛滋改變了我們的關係，卻是以更好的方式在改變；我們彼此更加互相信任。」
「希望更多人知道，我們是可以與愛滋共同生活的。現在已經是二十一世紀，我們有的是與疾病共存的知識和方法，跟疾病有關的各種汙名和禁忌必須被改變。」——〈感染者配偶賽門的故事：人才是生活的主角，而非病毒〉
作者簡介
台灣同志諮詢熱線協會
成立於一九九八年六月，關注台灣同志平權運動，致力改善LGBTQ+同志處境，為台灣歷史最悠久的全國性同志機構。
現有工作小組：接線、家庭、教育、愛滋、老同、性權（青少年）、親密關係、跨性別，以及南部辦公室。由十二位專職人員，帶領超過四百位義工推動各項同志議題倡議、教育及社群服務工作。（https://hotline.org.tw/）
採訪撰文／台灣同志諮詢熱線協會愛滋小組
同志族群的愛滋與健康議題一直是熱線關注的重要議題，熱線在二〇〇三年成立愛滋小組，提供愛滋及性健康服務和工作，透過諮詢電話、講座、出版、匿名篩檢、經營網站等方式提供同志社群知識與資源，也至各級學校針對師生進行認識愛滋之講座，以及對醫護公衛人員談認識同志講座。
熱線也針對社會歧視愛滋的言論與公共政策，提出同志社群意見、進行政策監督社會行動。秉持著「愛滋去汙名」、「性安全與性愉悅並重」、「重視感染者人權」的立場進行愛滋工作，希望同志與社會大眾皆能在正確認識愛滋的情況下與愛滋和平共處。
愛滋感染者伴侶親友訪談計畫為江蘊生（阿生）發起，熱線愛滋小組主責，包括杜思誠（小杜）、阿上、索索、喀飛、曾柏嘉（阿嘎）、傅凱群（阿樂）、呂昌榮、睡眠、沙沙、小龍、Franki、小high、周周、阿波、阿轉、阿克，以及愛滋運動者黃義筌（阿宅）的共同參與。
【預購】我僅僅只是一個胖子（限量）◎蔡培元
平常價 $32.00/
結帳時計算稅金和運費
限量隨書附贈「胖子好捲尺」一個。（三款馬卡龍色隨機出貨不挑色！）
「胖子」是我最大的敵人，因為我最常被「他」打敗。「胖子」也是我的惡夢，因為我竟然被我最大的敵人附身了。
「胖，只是一種活著的狀態，而不是被評價的標籤。」
自我敘事傳奇論文首度問世，為胖子出征！
透過「故事」瞭解你我差異、勾出情緒、展開對話、真誠相遇
這是一個胖子的故事，也是一個能召喚更多故事的故事。
我在意我的「胖」，聽說是因為「胖」是對我最大的壓迫。
所以我在意，然後我也在意別人的在意，我更在意別人在意我的在意。
我想辦法把我的「胖」隱藏起來，這可真是不容易。
我想辦法把書念好，把成績考好，
想辦法作一個靈敏慧黠的動物，
我想辦法讓自己當人，不要是好吃懶做的「肥猪」。
我想辦法......
是的，我是一個胖子。
而且，僅 僅 只是 一個胖子。
作者蔡培元從小學時開始發胖，中學時每年增重十公斤，最胖曾到一百三十公斤，一路求學、工作的過程，都因為「胖子」的模樣受到特別看待。在陽明大學就讀衛生福利研究所時，本想寫一些關於國家、政治、基進等宏大主題，但怎麼都卡關，於是他從自身的困頓出發來探索，把自己的身體當作一個田野，承認自己受傷、委屈、無能為力，以此成為好好活下去的動力。
作者在書中袒露了自小到大是個胖子所遭遇的處境；以國中畢業紀念冊為文本，檢視他人對他的看法；討論「胖」在社會上引起的各種論述；及他正視自己的胖子身體和分析吃對他的意義，重新認識屬於他的生命議題，而他也透過這個書寫的過程讓自己越活越自在。文筆幽默誠懇，自在地在故事和學理間轉換自如，盼能由此書帶讀者共同思考、一同解放成見。
共感推薦
大師兄 作家
方昱 東海大學社工系兼任助理教授
洪志成 中正大學教育學研究所教授
張慧慈《咬一口馬克思的水煎包》作者
畢恆達 台灣大學建築與城鄉研究所教授
陶蕃瀛 有本書房人生顧問
趙彥寧 東海大學社會學系教授
（依姓名筆劃排序）
王增勇 政治大學社會工作研究所教授兼所長
專文推薦
「我們心中都有一個胖子。」胖子，成為不符合社會期待的代表，我們成長歷程中多多少少都曾有不符合社會期待的一面。培元的文字將自我故事寫到通透，於是個人故事不再只是個人，而是社會的縮影，讀者可以在故事中讀到自己可以投射的角色與整體社會對個人的建構，這樣的通透是需要作者不斷超越既有故事框架的努力，這需要面對自我的勇氣、文字能力與思辨能力。 ──王增勇（政治大學社會工作研究所教授兼所長）
培元這本書在江湖上成為一種寫敘事論文一定要看的傳奇之作。好看到讓人可以坐在馬桶上，一頁又一頁津津有味地讀下去。──方昱(東海大學社工系兼任助理教授)
用開放的心，品味培元的故事和論述，可以讀出「煩惱即菩提」的趣味與智慧。希望你的生命智慧也能被召喚出來。 ── 陶蕃瀛(有本書房人生顧問)
尺寸只是數字，胖的多一點，瘦的少一點，都好都好！
「胖子好捲尺」居家外出必備，各種長寬高矮，隨手可量。
「胖子好捲尺」居家外出必備，各種長寬高矮，隨手可量。
「胖子」是我最大的敵人，因為我最常被「他」打敗。「胖子」也是我的惡夢，因為我竟然被我最大的敵人附身了。
「胖，只是一種活著的狀態，而不是被評價的標籤。」
自我敘事傳奇論文首度問世，為胖子出征！
透過「故事」瞭解你我差異、勾出情緒、展開對話、真誠相遇
這是一個胖子的故事，也是一個能召喚更多故事的故事。
我在意我的「胖」，聽說是因為「胖」是對我最大的壓迫。
所以我在意，然後我也在意別人的在意，我更在意別人在意我的在意。
我想辦法把我的「胖」隱藏起來，這可真是不容易。
我想辦法把書念好，把成績考好，
想辦法作一個靈敏慧黠的動物，
我想辦法讓自己當人，不要是好吃懶做的「肥猪」。
我想辦法......
是的，我是一個胖子。
而且，僅 僅 只是 一個胖子。
作者蔡培元從小學時開始發胖，中學時每年增重十公斤，最胖曾到一百三十公斤，一路求學、工作的過程，都因為「胖子」的模樣受到特別看待。在陽明大學就讀衛生福利研究所時，本想寫一些關於國家、政治、基進等宏大主題，但怎麼都卡關，於是他從自身的困頓出發來探索，把自己的身體當作一個田野，承認自己受傷、委屈、無能為力，以此成為好好活下去的動力。
作者在書中袒露了自小到大是個胖子所遭遇的處境；以國中畢業紀念冊為文本，檢視他人對他的看法；討論「胖」在社會上引起的各種論述；及他正視自己的胖子身體和分析吃對他的意義，重新認識屬於他的生命議題，而他也透過這個書寫的過程讓自己越活越自在。文筆幽默誠懇，自在地在故事和學理間轉換自如，盼能由此書帶讀者共同思考、一同解放成見。
共感推薦
大師兄 作家
方昱 東海大學社工系兼任助理教授
洪志成 中正大學教育學研究所教授
張慧慈《咬一口馬克思的水煎包》作者
畢恆達 台灣大學建築與城鄉研究所教授
陶蕃瀛 有本書房人生顧問
趙彥寧 東海大學社會學系教授
（依姓名筆劃排序）
王增勇 政治大學社會工作研究所教授兼所長
專文推薦
「我們心中都有一個胖子。」胖子，成為不符合社會期待的代表，我們成長歷程中多多少少都曾有不符合社會期待的一面。培元的文字將自我故事寫到通透，於是個人故事不再只是個人，而是社會的縮影，讀者可以在故事中讀到自己可以投射的角色與整體社會對個人的建構，這樣的通透是需要作者不斷超越既有故事框架的努力，這需要面對自我的勇氣、文字能力與思辨能力。 ──王增勇（政治大學社會工作研究所教授兼所長）
培元這本書在江湖上成為一種寫敘事論文一定要看的傳奇之作。好看到讓人可以坐在馬桶上，一頁又一頁津津有味地讀下去。──方昱(東海大學社工系兼任助理教授)
用開放的心，品味培元的故事和論述，可以讀出「煩惱即菩提」的趣味與智慧。希望你的生命智慧也能被召喚出來。 ── 陶蕃瀛(有本書房人生顧問)
作者簡介
蔡培元
小時候我很愛看故事書，但家裡沒幾本，有機會到別人家去時，找書來看變成一件有趣的任務。
國中時，逛百貨公司是我的娛樂。沒錢的學生能做的，就是坐在門口觀察形形色色的人群，想像著她／他們背後的故事。亂編故事也是我的樂趣。
大學時，社團辦活動需要經費，我去幫忙選舉賺錢、去找縣市長／民代募款。我還記得緊張到冒汗還要強裝鎮定的模樣。
然後我慢慢學會，在沒辦法的時候想辦法找辦法。
所以，在寫碩士論文時的走投無路，讓我發現了「說故事」這條路，讓我學著走出一條自在的旅途。
念了博士後更懂得原來各種知識都在朝向同一條更認識自己與世界的道路，千萬別急著畫地自限。
期待自己不管在哪裡都要像蚯蚓一樣，默默地鬆動堅硬的土壤，帶來些許新鮮的空氣以及新的可能。
對了，我現在的工作一樣還是愛聊天的大學助教。
小時候我很愛看故事書，但家裡沒幾本，有機會到別人家去時，找書來看變成一件有趣的任務。
國中時，逛百貨公司是我的娛樂。沒錢的學生能做的，就是坐在門口觀察形形色色的人群，想像著她／他們背後的故事。亂編故事也是我的樂趣。
大學時，社團辦活動需要經費，我去幫忙選舉賺錢、去找縣市長／民代募款。我還記得緊張到冒汗還要強裝鎮定的模樣。
然後我慢慢學會，在沒辦法的時候想辦法找辦法。
所以，在寫碩士論文時的走投無路，讓我發現了「說故事」這條路，讓我學著走出一條自在的旅途。
念了博士後更懂得原來各種知識都在朝向同一條更認識自己與世界的道路，千萬別急著畫地自限。
期待自己不管在哪裡都要像蚯蚓一樣，默默地鬆動堅硬的土壤，帶來些許新鮮的空氣以及新的可能。
對了，我現在的工作一樣還是愛聊天的大學助教。
【預購】東西縱橫記藝——名畫真的很有事！：從最醜公爵夫人到維納斯，探索歐洲近代藝文軼事與眾生百態◎Junie Wang
平常價 $58.00/
結帳時計算稅金和運費
名畫不只有事，更有戲！
4大主題，收錄近90幅經典名作，涉及超過百位當事人
打破年代、畫派，21堂不會打瞌睡的美學素養課
無所不談的藝術文化故事，等待我們探索！
想要親近藝術，除了翻閱資料與書籍、關注市場行情之外，還有更有趣的入門方式嗎？
名畫鑑賞除了畫派、構圖、技法之外，還有什麼不能錯過的細節？
其實重點在於解開作品背後的時空背景、每個物件的象徵意義，從此就能真正看懂名畫、親近藝術！
本書摒棄一般的編年史模式，在古典藝術與現代藝術之間舒展跳躍，並選擇以主題串聯、延伸的方式，結合藝術、歷史、文化、時尚等多元領域，將這些千絲萬縷牽扯交錯的人與事，結合成輕鬆易讀的文字。
透過將藝術生活化、趣味化的方式，引起興趣，讓你克服對藝術史的恐懼，並且誘發主動親近的因子，使藝術真正走進生活，澆灌心中那株美的種子無畏萌芽，進而內化形成獨特的美感經驗。從此踏進美術館再也不怕走馬看花！
誰說談美學只能談藝術史、藝術鑑賞？
名畫裡的這些人其實都大有玄機！
藉由各式藝術表現，我們看見穿梭在王室的愛恨情仇、政權交替的風起雲湧，以及市井小民的生活百態。每幅畫都藏著豐富的故事和文化涵義，等待我們探索！
╠ Cover Story 《醜陋的公爵夫人》╣
英國國家美術館展品中回頭率最高的作品，竟然是一幅醜到驚天地泣鬼神的公爵夫人肖像畫！？
公爵夫人怪異模樣和講究服飾所表現出的對照荒謬效應，是畫家試圖諷刺老年人過度迷戀青春肉體的可笑，同時也顛覆了我們觀者的審美價值觀！
◉ 除了回頭率最高的公爵夫人，英國國家美術館還有一幅美得過火的畫，甚至因此引來殺機！
◉ 想到雷諾瓦就想到印象派？一張畫帶你看見風格轉變的瞬間（還有大畫家的風流史～）
◉ 肖像畫不只是達官顯貴凸顯身份地位的工具，一幅國王情婦的肖像畫更要用盡心機，連服裝衣料都有講究！
◉ 一位甜點師竟然也能成為印象派的收藏大戶？小氣金主怎麼當，這裡有撇步～
本書特色
★MIT台灣製造，最親民、最有哏的藝術文化故事
★結合歷史、文化與時尚等多元領域，藝術饗宴不設限
★集結羅浮宮、奧賽美術館、英國國家美術館、大都會藝術博物館等珍貴館藏，一次大飽眼福
★解開作品背後的時空背景、每個物件的象徵意義，從此真正看懂名畫、親近藝術！
藝齊推薦
郭怡汝｜金門歷史民俗博物館館長、「不務正業的博物館吧」版主
黃子佼｜跨界王
焦元溥｜作家、講者、製作人
謝佩霓｜藝評人、策展人
「跟著Junie話說藝術，這些你從未見過西洋藝術的另一面，都將生動出現在本書中。原來史上回頭率最高的畫作不是維納斯而是醜陋的公爵夫人，描繪什麼都賣的繪畫主題居然有賣邱比特，還有龐巴杜夫人的肖像畫竟是國王首席情婦的認證。顛覆正史的枯燥無趣，結合大家都愛聽的歷史趣談，將繁雜的名畫賞析和歷史背景去蕪存菁，集結成一篇篇引人入勝的故事。不僅解釋了作者的構圖與創作理念，也帶讀者一窺名畫身後有事、也有戲的關係人，輕鬆詼諧又趣味性十足，那些教科書不寫、史家評論不說的事，卻擁有更多的魅力及撼動人心的力量。」——郭怡汝（金門歷史民俗博物館館長、「不務正業的博物館吧」版主）
「從臉書到廣播，近年台灣最熱門的藝術介紹，現在出書了，哪有不收藏的理由呢？」——焦元溥（作家、講者、製作人）
作者簡介
Junie Wang
旅美作家、專欄作家、講師。大學、研究所主修教育與藝術理論，擅長結合電影、藝術欣賞、品酒文化、飲食旅遊與時尚觀察。以閱讀、看展和逛美術館為生活重心，當然還有美酒美食，持有布根地公會（B.I.V.B）認證、英國葡萄酒與烈酒教育基金會高級認證（WSET L3 Pass with Distinction），兩項專業品酒認證。
近年開辦「名畫裡的酒飲」、「名畫裡的甜點」、「名畫裡的盛宴」系列講座，也為企業集團擔任講師。
►粉絲專頁《東西縱橫記藝JunieWang》版主
►打里摺建築藝術《東西縱橫記藝》專欄作者
►IC 之音 FM97.5《美學風格相對論》節目共同主持人，入圍第57屆廣播金鐘獎藝術文化節目類——最佳主持人獎
【預購】怪誕故事集◎ 奧爾嘉·朵卡萩 Olga Tokarczuk（譯者：鄭凱庭）
平常價 $32.00/
結帳時計算稅金和運費
反戰爭，返自然，窺裂隙
「我總認為作家沒有所謂傳記，要瞭解一個作家最好的方式，就是去讀他們的書。」――2018年諾貝爾獎，奧爾嘉．朵卡萩，作家自介
日常即怪誕，怪誕即真實。
朵卡萩的文字總有一種如夢似幻的質地。你會想，倘若佛洛伊德寫小說，大抵就是這個風格。一口氣讀畢，有如歷經一場華麗而瘋狂的夢。然而，朵卡萩身為文學大家，筆鋒卻兼寫巨觀和微觀。本書收錄作品〈綠孩兒〉中，她藉所謂世界中心的醫生，對比與自然共生的孩童，娓娓道來人類面對自然的傲慢與無知，並批判爭戰無足輕重，有如茶壺裡的風暴。〈人類假期日曆〉則壯大世界觀，創造一個似真非真的全球信仰，並依照其唯一聖人的死而復生、再死再生，規定出全人類的休憩、敬拜與工作日。最終，當故事走到高潮，關於這個信仰最大的祕密將被揭露。接著，她的筆鋒一轉，改談日常裂縫與歪曲。那是在她提出前你難以看見、提出後則難以忽略的細節惡魔。〈醃漬物〉述說啃老族在母親死後找到她遺留下的醃漬食品，並一一享用，卻從不問這些食物是母親懷著關愛留給他――還是惡意？〈車縫線〉中喪妻的老人發現身邊一切在妻子死後瞬間變樣，自己彷彿被時間和全世界拋下。但或許，只是他不想太快前進，仍想留在過往。
現實世界的神話國度，超脫類型的文學奇想
無論篇幅長短，世界觀是小或大，唯一相同的是開放結局。這是她給讀者的善意空白，讓思緒能夠迴盪再三。因為文學從來不給句號，而是問號，是一種開拓新思路的意圖。朵卡萩的每一篇故事都是一種叩問，她要看書的人用心接招，因作品不是印刷成冊就結束，而是必須在讀者腦中才得以完成。
本書特色
諾貝爾文學獎得主奧爾嘉．朵卡萩繼《雲遊者》後，又一波蘭文直譯繁中作品。
10個怪誕短篇，10個現實與超現實間的縫隙。
各界推薦
釜山大學中文系客座教授 翁智琦教授――專文導讀
作家 陳育萱、作家 鄭順聰、作家 蔣亞妮、藝評人、策展人 謝佩霓――推薦
作者簡介
奧爾嘉•朵卡萩（Olga Tokanczuk）
諾貝爾文學獎得主，波蘭當代最受歡迎女作家。善於在作品中融合民間傳說、史詩、神話與心理學理論，融合真實與魔幻，遊走現實主義與超現實主義之間。她就讀於華沙大學，主修心理學，畢業後曾擔任臨床醫師，後來轉而從事寫作。自認是榮格的信徒，常以這位心理學大師的理論來激發自己文學創作的靈感。一九八九年出版第一本作品――詩集《鏡中城市》，四年後首部小說《書人的旅程》問世，博得廣泛好評。而最讓她聲名大噪的是一九九六年出版的《太古和其他的時間》，與《收集夢的剪貼簿》，先後獲得波蘭權威文學大獎「尼刻獎」（Nike）。後以小說《雲遊者》獲得曼布克國際文學獎肯定，並以《太古和其他的時間》奪得二○一八年諾貝爾文學獎。
在諾貝爾獎的得獎致詞中，她對文學做了以下定義：「文學以『為什麼』為起手式，即便我們僅能一次又一次以『我不知道』來回答這個問題。」她闡述文字對於世界的重要性，認為人類怎麼「敘述」世界，會為世界帶來重大意義。那是歷史之不可或缺之原因，文學亦同。
譯者簡介
鄭凱庭
政大斯拉夫語文學系學士，波蘭華沙經濟大學國際貿易管理碩士。
聯絡信箱：weronikacheng@gmail.com
【預購】No.吾 全四冊套書（限量贈送「No.1-9」角色貼紙）◎ 松本大洋 Matsumoto Taiyo（譯者：黃鴻硯 ）
平常價 $142.00/
結帳時計算稅金和運費
末日奇想的世界、壯烈硬派的對決——
①完整收錄2001年初版精美彩圖＋2006年新裝版新增之第0話
②作者2022年為台灣版新撰寫後記＋漫畫評論家中条省平解說文
③紙本分格撰文設計「松本大洋作品全介紹海報」
④豪華限量贈品「No.1-9軋形角色貼紙」9張一套
王登鈺（Fish）、江康泉（江記）、陳夏民、黃宗潔、黃崇凱——共同推薦
「我想要在圖畫上實驗到極致，展現我能力所及，我對自己很有把握！科幻提供我一個場域，使我的創作欲得以毫無限制地展現。」——松本大洋
《No.吾》是松本大洋在2000到2005年，於日本小學館《IKKI》連載的長篇科幻動作漫畫。在這部作品中，松本大洋除了旨在致敬石之森章太郎的《人造人009》之外，更嘗試將歐漫與日漫的經典科幻作品融合：「如果在我仰慕的墨必斯（Mœbius）或恩奇・畢拉（Enki Bilal）風格的BD（歐漫）世界中，加入我從小就喜歡的《假面騎士》或《AKIRA阿基拉》等元素，將它們混在一起畫，應該可以做出非常好玩的娛樂漫畫吧……？」
《No.吾》的故事發生在遙遠的未來，由於人類肆無忌憚的開發，生態系統被破壞殆盡，世界迎來末日危機。為了指引人類前進的方向，軍方成立了「國際和平隊」，並且用最先進的科學技術，製造出擁有超凡身體與頭腦的九人組織——「虹組」，受到民眾的瞻仰與崇拜。
然而，某天虹組當中的天才狙擊手No.吾（Five），竟然襲擊領袖No.王（One）的城堡，挾持一名女性後逃離了組織。為了討伐背叛者，特色鮮明、風格迥異的虹組隊員輪番上陣，一對一地與No.吾進行你死我亡的廝殺！擁有怪力的No.蜂（Eight）、超然脫俗的No.亡（Seven）、前任王者No.岩（Six）、擅長幻術的雙胞胎小老人No.死（Four）、改造人體的No.慘（Three）……，隨著虹組成員的追殺行動逐漸失控，No.王與軍方的衝突也愈演愈烈。而No.吾背叛的原因、神祕女性的真實身分，以及No.王對地球懷抱的理想也逐漸揭曉。
雜揉歐日漫的未來風貌、前衛大膽的打鬥場景、幻象與意識流穿插的畫面、怪誕多端的服裝與生物，《No.吾》不只是有著吸引人的設定，更環繞著戰爭、英雄、烏托邦等議題，向讀者投來根本性的命題：何謂善惡？誰代表正義？什麼是理想的世界？同時深刻探討了政治宣傳、意識形態與人類的自由意志。
事實上，松本大洋在連載初期，本來是想著要開開心心地畫槍戰，不過期間受到了2001年911事件的影響，因此調整了作品的調性，從悠哉有趣轉趨深沉嚴肅，思想內涵也更為豐富。漫畫評論者中条省平便對《No.吾》如此形容：「一開始是賭命爭鬥的動作漫畫，後來漸漸變化成探問生命倫理的哲學故事。這部作品汲取了世界的神祕多樣性，格局之大，令人啞口無言。」
♬精彩語錄♬
維克多：「人類從誕生那一刻起，就渴望崇畏、屈從比自己高等的存在，他們就是這樣的生物。」
No.王：「語言是人類以睿智編織出的最佳工具。……透過語言，我們也許能成為朋友。或者，可能會反目成仇也說不定。不過，不管是什麼樣的意見對立──我相信都應該要透過『語言』這個工具來訴求各自主張。我是這麼相信的。」
No.仁：「火焰會不斷重生，沒有一刻是相同的。……我認為大樹上茂密的葉子，每一片都該是不同的。」
No.慘：「苟延殘喘地活著，有什麼意義？真的那麼想要活下去嗎？」
No.死：「都是一樣的呀。生和死也是。……我們在那藍色星球上，是唯一的一體喔。這是多麼美的想法啊。」
No.吾：「只要妳開心，世界在我眼中就是閃亮的。」
各家推薦
「多年前買下《No.吾》日文版，一知半解至終於有中文版了。這本很明顯以致敬《無敵金剛009》（人造人009）為主，是我從小神往的夢幻大作。除了《009》之外，還致敬一大票作者及作品，都是溶於20世紀漫畫少年血液中的一切化學成分。當然是義務，非要一探究竟才可以！」——王登鈺／Fish（動漫畫創作者、金馬獎最佳動畫短片得主）
「別出心裁的格局，充滿矛盾和張力的科幻作品，以熱情的筆觸勾勒冷酷的世界。奇異的想像與設計令人目不暇給！既像一齣荒涼的末日浮世繪，又像一套古道熱腸的獨行俠故事。」——江康泉／江記（香港動漫畫創作人、《離騷幻覺》作者）
「繽紛、童趣而深沉，一如松本大洋過往的作品，卻無限呼應著石森章太郎《假面騎士》與《人造人009》中的世界觀：殺害怪人的怪人是人類的朋友嗎？半人半機器的存在可以理解感情嗎？在人造人是合理產出的科學設定下，松本大洋創造出了脾氣各異、人味十足，甚至帶著神性的人造人；以希臘羅馬等歷史神話典故的比擬，讓讀者見證一場泰坦們的戰爭，同時凝望生命與情緒的困難與為難。當大師站在巨人的肩膀上，所能帶我們窺見的，除了無限深刻的自省，還有滿滿的心痛──讓人想起《銀翼殺手》中那從未停歇、落在人造人羅伊·巴蒂身上的大雨。」——陳夏民（逗點文創結社總編輯）
「在痛快淋漓的追獵中，子彈如鳥亂飛，憑空爆開一整座幻想森林——那是只有No.吾可以抵達的所在。」——黃崇凱（小說家）
「作為松本大洋唯一一部『還沒想好結局就起跑』的長篇作品，《No.吾》無論放在他的整體創作脈絡，或是就作品內部的風格變化來觀察，都銘刻著獨特而重要的軌跡。在向前輩漫畫家致敬之外，《No.吾》展現了松本大洋畫風與想像力的無限可能，他的作品宛如龐大的宇宙，種種人心與人性的幽暗矛盾、信念與意志的衝突拉扯，都讓人掩卷之後，仍留下思想與情感的『後像』，在畫紙外持續延展。」——黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）
「松本大洋從來沒有如此接近創作《科多．馬提斯》（Corto Maltesse）系列的雨果・帕特（Hugo Pratt），他圖畫的風格以及冷漠的主角，強烈地使我們憶起第九藝術中的那位航海員。死亡的問題在這部作品裡是無所不在的，它探討了自由意志還有基因實驗的議題。這個像是反烏托邦的理想世界，使我們想起那個不可能在邊緣生活的日本。」——法媒《Le point》記者Lloyd Chéry
《惡童當街》、《乒乓》漫畫家，
探問何謂正義與理想世界，
致敬歐日科幻經典的重量級大作！
探問何謂正義與理想世界，
致敬歐日科幻經典的重量級大作！
★台版獨家－豪華套書內容★
①完整收錄2001年初版精美彩圖＋2006年新裝版新增之第0話
②作者2022年為台灣版新撰寫後記＋漫畫評論家中条省平解說文
③紙本分格撰文設計「松本大洋作品全介紹海報」
④豪華限量贈品「No.1-9軋形角色貼紙」9張一套
王登鈺（Fish）、江康泉（江記）、陳夏民、黃宗潔、黃崇凱——共同推薦
「我想要在圖畫上實驗到極致，展現我能力所及，我對自己很有把握！科幻提供我一個場域，使我的創作欲得以毫無限制地展現。」——松本大洋
《No.吾》是松本大洋在2000到2005年，於日本小學館《IKKI》連載的長篇科幻動作漫畫。在這部作品中，松本大洋除了旨在致敬石之森章太郎的《人造人009》之外，更嘗試將歐漫與日漫的經典科幻作品融合：「如果在我仰慕的墨必斯（Mœbius）或恩奇・畢拉（Enki Bilal）風格的BD（歐漫）世界中，加入我從小就喜歡的《假面騎士》或《AKIRA阿基拉》等元素，將它們混在一起畫，應該可以做出非常好玩的娛樂漫畫吧……？」
《No.吾》的故事發生在遙遠的未來，由於人類肆無忌憚的開發，生態系統被破壞殆盡，世界迎來末日危機。為了指引人類前進的方向，軍方成立了「國際和平隊」，並且用最先進的科學技術，製造出擁有超凡身體與頭腦的九人組織——「虹組」，受到民眾的瞻仰與崇拜。
然而，某天虹組當中的天才狙擊手No.吾（Five），竟然襲擊領袖No.王（One）的城堡，挾持一名女性後逃離了組織。為了討伐背叛者，特色鮮明、風格迥異的虹組隊員輪番上陣，一對一地與No.吾進行你死我亡的廝殺！擁有怪力的No.蜂（Eight）、超然脫俗的No.亡（Seven）、前任王者No.岩（Six）、擅長幻術的雙胞胎小老人No.死（Four）、改造人體的No.慘（Three）……，隨著虹組成員的追殺行動逐漸失控，No.王與軍方的衝突也愈演愈烈。而No.吾背叛的原因、神祕女性的真實身分，以及No.王對地球懷抱的理想也逐漸揭曉。
雜揉歐日漫的未來風貌、前衛大膽的打鬥場景、幻象與意識流穿插的畫面、怪誕多端的服裝與生物，《No.吾》不只是有著吸引人的設定，更環繞著戰爭、英雄、烏托邦等議題，向讀者投來根本性的命題：何謂善惡？誰代表正義？什麼是理想的世界？同時深刻探討了政治宣傳、意識形態與人類的自由意志。
事實上，松本大洋在連載初期，本來是想著要開開心心地畫槍戰，不過期間受到了2001年911事件的影響，因此調整了作品的調性，從悠哉有趣轉趨深沉嚴肅，思想內涵也更為豐富。漫畫評論者中条省平便對《No.吾》如此形容：「一開始是賭命爭鬥的動作漫畫，後來漸漸變化成探問生命倫理的哲學故事。這部作品汲取了世界的神祕多樣性，格局之大，令人啞口無言。」
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維克多：「人類從誕生那一刻起，就渴望崇畏、屈從比自己高等的存在，他們就是這樣的生物。」
No.王：「語言是人類以睿智編織出的最佳工具。……透過語言，我們也許能成為朋友。或者，可能會反目成仇也說不定。不過，不管是什麼樣的意見對立──我相信都應該要透過『語言』這個工具來訴求各自主張。我是這麼相信的。」
No.仁：「火焰會不斷重生，沒有一刻是相同的。……我認為大樹上茂密的葉子，每一片都該是不同的。」
No.慘：「苟延殘喘地活著，有什麼意義？真的那麼想要活下去嗎？」
No.死：「都是一樣的呀。生和死也是。……我們在那藍色星球上，是唯一的一體喔。這是多麼美的想法啊。」
No.吾：「只要妳開心，世界在我眼中就是閃亮的。」
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「別出心裁的格局，充滿矛盾和張力的科幻作品，以熱情的筆觸勾勒冷酷的世界。奇異的想像與設計令人目不暇給！既像一齣荒涼的末日浮世繪，又像一套古道熱腸的獨行俠故事。」——江康泉／江記（香港動漫畫創作人、《離騷幻覺》作者）
「繽紛、童趣而深沉，一如松本大洋過往的作品，卻無限呼應著石森章太郎《假面騎士》與《人造人009》中的世界觀：殺害怪人的怪人是人類的朋友嗎？半人半機器的存在可以理解感情嗎？在人造人是合理產出的科學設定下，松本大洋創造出了脾氣各異、人味十足，甚至帶著神性的人造人；以希臘羅馬等歷史神話典故的比擬，讓讀者見證一場泰坦們的戰爭，同時凝望生命與情緒的困難與為難。當大師站在巨人的肩膀上，所能帶我們窺見的，除了無限深刻的自省，還有滿滿的心痛──讓人想起《銀翼殺手》中那從未停歇、落在人造人羅伊·巴蒂身上的大雨。」——陳夏民（逗點文創結社總編輯）
「在痛快淋漓的追獵中，子彈如鳥亂飛，憑空爆開一整座幻想森林——那是只有No.吾可以抵達的所在。」——黃崇凱（小說家）
「作為松本大洋唯一一部『還沒想好結局就起跑』的長篇作品，《No.吾》無論放在他的整體創作脈絡，或是就作品內部的風格變化來觀察，都銘刻著獨特而重要的軌跡。在向前輩漫畫家致敬之外，《No.吾》展現了松本大洋畫風與想像力的無限可能，他的作品宛如龐大的宇宙，種種人心與人性的幽暗矛盾、信念與意志的衝突拉扯，都讓人掩卷之後，仍留下思想與情感的『後像』，在畫紙外持續延展。」——黃宗潔（國立東華大學華文文學系教授）
「松本大洋從來沒有如此接近創作《科多．馬提斯》（Corto Maltesse）系列的雨果・帕特（Hugo Pratt），他圖畫的風格以及冷漠的主角，強烈地使我們憶起第九藝術中的那位航海員。死亡的問題在這部作品裡是無所不在的，它探討了自由意志還有基因實驗的議題。這個像是反烏托邦的理想世界，使我們想起那個不可能在邊緣生活的日本。」——法媒《Le point》記者Lloyd Chéry
作者簡介
金松本大洋 Matsumoto Taiyo
1967 年出生於東京。1987 年以《STRAIGHT》進入講談社「Afternoon 四季賞」的秋季賞準入選，從此出道。
長篇漫畫作品包括：《STRAIGHT》、《ZERO》、《花男》、《惡童當街》、《乒乓》、《GOGO Monster》、《No.吾》、《竹光侍》（和永福一成合著）、《Sunny》、《羅浮宮的貓》，另著有短篇集、畫冊，以及繪本等。最新長篇連載漫畫作品為《東京ヒゴロ》。
其中《竹光侍》獲得第15回手塚治虫文化賞漫畫大賞，《Sunny》獲得第61回小學館漫畫賞、2017年第20回日本文化廳Media芸術祭漫畫部門優秀賞受賞。
松本大洋的作品經常改編成影視，代表作《惡童當街》曾於2006 年改編成動畫電影，獲第31回日本電影金像獎最優秀動畫片及諸多國際動畫大獎。被譽為神作的《乒乓》則分別曾於2002年改編成真人電影（曾利文彥執導、宮藤官九郎編劇，窪塚洋介主演），2014年由天才動畫師湯淺政明再度改拍成電視動畫《乒乓 THE ANIMATION》，獲2015年東京動畫獎（TAAF）年度最佳電視動畫大賞。短篇漫畫《藍色青春》（青い春）也曾於2002年拍成電影（豊田利晃導演，松田龍平主演）。
譯者簡介
黃鴻硯
公館漫畫私倉兼藝廊「Mangasick」副店長，文字工作者。翻譯、評介、獨立出版海內外另類漫畫或畫集，企畫相關展覽。譯過松本大洋、五十嵐大介、丸尾末廣、吉田戰車、今敏等人的漫畫，沙林傑、尼爾・蓋曼、恰克・帕拉尼克、綾辻行人等人的小說。
1967 年出生於東京。1987 年以《STRAIGHT》進入講談社「Afternoon 四季賞」的秋季賞準入選，從此出道。
長篇漫畫作品包括：《STRAIGHT》、《ZERO》、《花男》、《惡童當街》、《乒乓》、《GOGO Monster》、《No.吾》、《竹光侍》（和永福一成合著）、《Sunny》、《羅浮宮的貓》，另著有短篇集、畫冊，以及繪本等。最新長篇連載漫畫作品為《東京ヒゴロ》。
其中《竹光侍》獲得第15回手塚治虫文化賞漫畫大賞，《Sunny》獲得第61回小學館漫畫賞、2017年第20回日本文化廳Media芸術祭漫畫部門優秀賞受賞。
松本大洋的作品經常改編成影視，代表作《惡童當街》曾於2006 年改編成動畫電影，獲第31回日本電影金像獎最優秀動畫片及諸多國際動畫大獎。被譽為神作的《乒乓》則分別曾於2002年改編成真人電影（曾利文彥執導、宮藤官九郎編劇，窪塚洋介主演），2014年由天才動畫師湯淺政明再度改拍成電視動畫《乒乓 THE ANIMATION》，獲2015年東京動畫獎（TAAF）年度最佳電視動畫大賞。短篇漫畫《藍色青春》（青い春）也曾於2002年拍成電影（豊田利晃導演，松田龍平主演）。
譯者簡介
黃鴻硯
公館漫畫私倉兼藝廊「Mangasick」副店長，文字工作者。翻譯、評介、獨立出版海內外另類漫畫或畫集，企畫相關展覽。譯過松本大洋、五十嵐大介、丸尾末廣、吉田戰車、今敏等人的漫畫，沙林傑、尼爾・蓋曼、恰克・帕拉尼克、綾辻行人等人的小說。
【預購】俗女養成記（第二季開播紀念版）◎江鵝
平常價 $23.00/
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「陳嘉玲」回來了！
2021年必追台劇《俗女養成記2》開播紀念
相約2021.8.8 陪你一起又哭又笑
—台式新喜劇《俗女養成記》原著—
—寫給六年級女人的情書—
2021年必追台劇《俗女養成記2》開播紀念
相約2021.8.8 陪你一起又哭又笑
—台式新喜劇《俗女養成記》原著—
—寫給六年級女人的情書—
台南傳統中藥店家庭故事╳70年代的台灣教育現場╳6年級生女人的成長回憶
年過四十，開始讚許自己普通得理直氣壯。
沒有變成父母心中理想的淑女，那就接受不完美的自己，勇於當個俗女！
和台灣十大建設差不多時間出生，和台灣經濟一起長出來的六年級女孩啊，
蹣跚跨步之初，生命藍圖臨摹著淑女形象，
不料潮流與時代正在改寫「好家教」的定義，
六年級女人繼承的輪廓正在式微，
於是，她們聰明伶俐，卻聽從爸媽和老師說的話；
照顧好自己的功課，又主動幫忙家務；
待人溫文可親，自己則堅毅果敢；
長大後擁有一份穩當的工作，同時經營著一個齊備的婚姻；
最好玲瓏剔透但又福厚德潤；
懂得追趕新時代的先進也能體貼舊觀念的徬徨。
—台式新喜劇《俗女養成記》原著—
—寫給六年級女人的情書—
一位台南傳統中藥店家庭養成的六年級女人，回首那些發生在自身的，關於愛、婚姻、尊卑倫常等等教養，以及人情世故的纏綿、顧盼，曾經孵育自己的暖房，如何化作無形的結界，在長成後的每個當下牽牽絆絆，讓人進退之間不免輕嘆，每個懂得底下卻也換來一番風景。
名人推薦
黃麗群（作家）、楊佳嫻（作家） 女力推薦
作者簡介
江鵝
六年級生，輔仁大學德文系畢業，是住在淡水的台南鄉下人。人生第一專長是在快門瞬間眨眼，第二專長是打包行李，其餘普通。養貓，做肥皂，目前處於「停下來想一想」的人生階段。著有《高跟鞋與蘑菇頭》，與另一個OL小芳閒聊上班心情，其餘的生活瑣碎寫在臉書粉絲頁「可對人言的二三事」www.facebook.com/things.to.be.talked.about/
六年級生，輔仁大學德文系畢業，是住在淡水的台南鄉下人。人生第一專長是在快門瞬間眨眼，第二專長是打包行李，其餘普通。養貓，做肥皂，目前處於「停下來想一想」的人生階段。著有《高跟鞋與蘑菇頭》，與另一個OL小芳閒聊上班心情，其餘的生活瑣碎寫在臉書粉絲頁「可對人言的二三事」www.facebook.com/things.to.be.talked.about/
【預購】錯把工作當人生的人：讀懂同事內心小劇場，擺脫無用情緒包袱，劃清職場與生活界線◎ 娜歐蜜‧夏拉蓋（譯者： 許恬寧）
平常價 $28.00/
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★結合職場與家族議題的全新心理自助術。
★過度努力、完美主義、害怕拒絕、英雄崇拜、冒牌者症候群……
各種凌亂的個人情緒交織成瘋狂的職場日常，這些都源自於家庭經驗的影響。
各種凌亂的個人情緒交織成瘋狂的職場日常，這些都源自於家庭經驗的影響。
★「我愛工作，有一天工作會愛我嗎？」30年執業經驗的商業心理治療師娜歐蜜‧夏拉蓋，以實際的個案故事與專業分析，與你一同探索問題的答案。
工作場所就像是一個大劇院
每個人都在表演各自獨特的家庭劇，同時努力合作取得成果。
對於大多數的現代工作者而言，我們不愉快的原因通常很平凡無奇：我們不喜歡老闆、我們沒有得到加薪、我們的績效評估並不順利，又或許老闆讓我們想起了認為我們永遠不夠好的父親。
我們在家庭中度過了18年以上時間，在此塑造了個性與行為模式；而大多數人將擁有50年以上、超過90,000工時的職場生涯；然而，來自家庭經驗的影響如此強大，使得它即使造成了我們進步的阻礙，我們也不斷地在職場中無意識地重現了這些來自我們私人過往的情緒反應。
進入職場之後，我們全都被自己在成長過程中學會的行為模式所束縛
你可能沒有意識到這一點，在每個工作日中，你都會回放並重現你在過去曾經歷過的衝突、互動和人際關係。
◎ 你不喜歡自己的地方，你是否矯枉過正？例如：你有可能表現出信心滿滿的樣子，以掩飾你其實感到心虛？
◎ 你是否曾經拿無辜的人出氣？
◎ 如果有人讓你不高興，你是否通常會因此認定他們一無是處？
◎ 當你厭惡自己的某些特質，例如：軟弱、缺乏安全感或貪心，你是否對具備相同特質的人敵意特別強？
◎ 你如何回應工作上批評你的聲音？你通常會想替自己辯護？還是你會內化那些話？
本書作者娜歐蜜．夏拉蓋是一個擁有30年心理諮商、家族治療經驗的諮商師，現在專注於幫助企業和個人解決導致工作相關問題的心理障礙。在與個案諮商工作中，她發現到早年家族經驗如何深深影響個案的職場表現，因此，娜歐蜜將透過真實的個案故事，與個人的生命經驗，以及身為心理師的專業見解，並且提供自助檢測的問卷，來讓讀者可以簡單檢視造成自己工作障礙的情緒問題，溯源是否與家庭或成長經驗有關。
正如娜歐蜜所言，我們重訪過去，不是為了依附過去，而是要獲得自由。透過梳理早年經驗，覺察自己在職場上的行為模式，辨識這些極端特徵的利與弊，進而學習管理自己的反應，與不同行為特徵的人共事，並從工作中重新獲得滿足與幸福。
作者簡介
娜歐蜜．夏拉蓋Naomi Shragai
畢業於南加州大學（University of Southern California），在倫敦的塔維斯托克醫院（Tavistock Clinic）完成系統性心理治療師培訓，擁有超過三十年的執業經驗，除了在私人診所擔任心理治療師與家庭治療師，也曾任職於英國國家健保局（NHS）與私人醫院，目前專門協助企業與個人解決引發工作問題的心理障礙。
夏拉蓋亦為《泰晤士報》（The Times）與《衛報》（Guardian）的自由記者。自二〇〇八年起，作品固定刊登在《金融時報》（Financial Times），內容主要談工作生活的心理層面。夏拉蓋在先前的職涯中，還當過脫口秀演員，在倫敦的喜劇社工作，平日也上電台與電視。目前定居於倫敦西北區。
譯者簡介
許恬寧
師大翻譯所畢，自由譯者，近期譯有《人生4千個禮拜》、《做自己的工作設計師》、《和手機分手的智慧》。
【預購】跟一行禪師過日常【7冊合售】（Mindfulness Essentials Series (1-7)）◎一行禪師（譯者：張怡沁、吳茵茵）（繪者：王春子）
平常價 $82.00/
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怎麼坐‧怎麼吃‧怎麼愛‧怎麼走‧怎麼鬆‧怎麼吵‧怎麼看
◆忙碌的現代人往往忘記日常生活中行、住、坐、臥是什麼滋味。本系列用不囉唆卻發人深省的簡短段落，讓人在紛擾的世界中，隨時隨地，念念清明。全套完整收集，體會一行禪師的日常禪法。
◆一行禪師的方法非常直觀，從聆聽、感受下手，講的是一般人都能體會、理解的方法。尤其是被忙碌生活節奏拉著走的都市人，更能在一切回歸簡單的過程中，找到自己，碰觸生命的肌理，實實在在感受生活的喜悅。
◆繁體中文版佐以台灣知名插畫家王春子的作品，陪伴你重新體驗日常各面向的單純與美好。
【怎麼坐】
找個舒服的地方坐著。哪裡都好。
本書用簡單分明的方法，告訴讀者坐姿跟呼吸之間的關係，同時提升覺察、放鬆，保持內在的清明，藉此培養專注跟慈悲心。一行禪師介紹的禪法適用於一般人的生活，就算不熟悉佛法，也能從中受惠──回到自己的呼吸，回到當下，最後回到內心的家。
《怎麼坐》是【跟一行禪師過日常】系列的第一本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末的「坐禪引導」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「坐得自在」。
【怎麼吃】
能夠慢下來、好好品嚐食物，就增加了生命的厚度。
本書從禪法的角度重新定義什麼是吃，為什麼吃的時候充分覺察有其必要性。這一本扼要卻全面的吃飯指南，捨棄繁複囉唆的忠告，除了需明確掌握的重點，還啟發我們與飲食的各個層面建立愉快而永續的關係，包括種菜、採買食物、做菜、夾菜，甚至飯後的清理。提醒我們以正念進食不僅對自己有益，也能讓地球受惠。
《怎麼吃》是【跟一行禪師過日常】系列的第二本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末的「飲食觀想」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「吃得滿足」。
【怎麼愛】
我們彼此傾聽，為彼此而在。
本書從禪法的角度重新定義什麼是愛，萃取人類最強烈情感的成分。一行禪師以一貫清晰的理路、慈悲的感染力及幽默感，分享了戀愛、親密關係、孩子與家庭、迷戀等許多層面的智慧訣竅，也提供獨自練習或與伴侶一同練習的禪觀方式，幫助你擴展愛的能力。知道如何滋養愛，人際關係的許多關卡也就迎刃而解。
《怎麼愛》是【跟一行禪師過日常】系列的第三本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末「增長真愛的練習」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「為彼此而在」。
【怎麼走】
在每個步伐中，都可以找到答案。
本書從禪法的角度重新定義什麼是走路。用清楚的覺察接觸地球的時候，我們便停止「夢遊」，完整地來到當下。一行禪師讓我們瞭解，透過行走這項每日都會做的事，能重新發現神奇有意思的事物、表達感謝，還可以減少痛苦。他與我們分享了走路的修持方式、走路時的禪觀，還有一些小故事，說明每一步都能提高專注、洞察力，還有活著的喜悅。
《怎麼走》是【跟一行禪師過日常】系列的第四本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末的「行禪」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「天堂就在腳下」。
【怎麼鬆】
找到呼吸，回到當下，回到內在的平靜之島。
本書從禪法的角度重新定義什麼是放鬆，為什麼人需要在快轉的生活與熙攘的環境裡暫停下來，回到自身，體驗平靜。人在壓力大的時候，不僅是自己不快樂、失去創造力，也讓周遭的人不快樂。一行禪師點出幾項小技巧，讓我們的生活回歸平衡的狀態。不論身在何處，透過療癒、休憩、獨處、不忙碌的短暫禪觀練習，輕易重拾放鬆的喜悅。
《怎麼鬆》是【跟一行禪師過日常】系列的第五本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末「休息與放鬆的禪修」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「內在本有的療癒智慧，扎根在當下」。
【怎麼吵】
當我們深深看進自己的憤怒，就會看到我們的「仇人」也在受苦。
本書主張，透過覺察力，還有對自己和他人的仁慈之心，學習去鬆綁我們與憤怒、依賴、妄想的連結及其帶來的束縛。一行禪師以一貫清晰的理路、慈悲的感染力及幽默感，指出我們一般人在生氣、挫折、失望、錯覺的情境中，是如何反應。同時介紹切實的方法，來轉化我們的想望與困惑。如果人人都學會善待自己的痛苦經驗，就能幫助其他人跨越類似的障礙，讓世界更美好。
《怎麼吵》是【跟一行禪師過日常】系列的第六本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末「和平與和解的練習」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「苦他人之苦，減少無謂的紛爭」。
【怎麼看】
能在玫瑰花中看到玫瑰以外的所有元素，就能觸及玫瑰的真實。
本書探討錯誤的認知是如何產生的，我們要如何獲得深度洞察力，正念覺察的練習又能如何協助我們進一步認識自己、瞭解彼此、看清這個世界。「觀看」對一般人是再自然不過的事，然而，不戴有色眼鏡的「直觀」卻需要嚴謹的練習。我們總是習慣從自己的觀點看待這個世界，也往往被偏見與個人利益給障蔽了視野，無法維持客觀、理性的觀看。禪觀這種不帶好惡的觀看方式，讓世間的各種行為、事物、情緒回歸本質，增進人際的溝通與同理。
《怎麼看》是【跟一行禪師過日常】系列的第七本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末「深觀的練習」列出實際可行的步驟，為讀者梳理內在與外在的觀看行為，真正提升生活的清晰度。
***
對一行禪師的禪法有興趣者，請洽：
亞洲應用佛學院（Asian Institute of Applied Buddhism）
以一行禪師及梅村承傳的應用佛學及修習中心pvfhk.org/
地址：蓮池寺 香港大嶼山昂坪村
電話：(852) 2985-5281
作者簡介
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六○年赴美普林斯頓大學研讀比較宗教學，並於哥倫比亞大學、康乃爾大學講學。持續推動反戰運動。一九六七年，美國黑人民權領袖馬丁‧路德‧金恩提名他角逐諾貝爾和平獎。
一九七三年越南政府取消他的護照，自此離開越南，流亡法國。目前住在法國南部的禪修中心「梅村」（一九八二年創立），由僧俗弟子協助到世界各地帶領禪修活動，宣揚正念生活的藝術。
他是目前世界上最著名的一位禪師，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《自在》（Be Free Where You Are）和《互即互入》（Interbeing）。
譯者簡介
吳茵茵
台大外文系學士，師大翻譯研究所碩士。受教於鄭振煌教授，譯有《正念》、《禪呼吸》、《當和尚遇到鑽石2》等十餘本書。部落格：tw.myblog.yahoo.com/yinyin-lohas/。
張怡沁
台大政治系學士，紐約大學碩士，曾任新聞記者、金融公關與出版編輯，現專事翻譯與修習瑜伽哲學。
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六○年赴美普林斯頓大學研讀比較宗教學，並於哥倫比亞大學、康乃爾大學講學。持續推動反戰運動。一九六七年，美國黑人民權領袖馬丁‧路德‧金恩提名他角逐諾貝爾和平獎。
一九七三年越南政府取消他的護照，自此離開越南，流亡法國。目前住在法國南部的禪修中心「梅村」（一九八二年創立），由僧俗弟子協助到世界各地帶領禪修活動，宣揚正念生活的藝術。
他是目前世界上最著名的一位禪師，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《自在》（Be Free Where You Are）和《互即互入》（Interbeing）。
譯者簡介
吳茵茵
台大外文系學士，師大翻譯研究所碩士。受教於鄭振煌教授，譯有《正念》、《禪呼吸》、《當和尚遇到鑽石2》等十餘本書。部落格：tw.myblog.yahoo.com/yinyin-lohas/。
張怡沁
台大政治系學士，紐約大學碩士，曾任新聞記者、金融公關與出版編輯，現專事翻譯與修習瑜伽哲學。
【預購】怎麼坐（How to Sit）◎一行禪師（譯者：吳茵茵）（繪者：王春子）
平常價 $18.00/
結帳時計算稅金和運費
找個舒服的地方坐著。
哪裡都好。
【跟一行禪師過日常】
怎麼坐
哪裡都好。
【跟一行禪師過日常】
怎麼坐
◆忙碌的現代人往往忘記日常生活中行、住、坐、臥是什麼滋味。本系列用不囉唆卻發人深省的簡短段落，讓人在紛擾世界中，隨時隨地，念念清明。全套5冊，完整收集，體會一行禪師的日常禪法。
◆一行禪師的方法非常直觀，從聆聽、感受下手，講的是一般人都能體會、理解的方法。尤其是被忙碌生活節奏拉著走的都市人，更能在一切回歸簡單的過程中，找到自己，碰觸生命的肌理，實實在在感受生活的喜悅。
◆繁體中文版佐以台灣知名插畫家王春子的作品，陪伴你重新體驗「坐」的單純與美好。
***
本書用簡單分明的方法，告訴讀者坐姿跟呼吸之間的關係，同時提升覺察、放鬆，保持內在的清明，藉此培養專注跟慈悲心。一行禪師介紹的禪法適用於一般人的生活，就算不熟悉佛法，也能從中受惠──回到自己的呼吸，回到當下，最後回到內心的家。
《怎麼坐》是【跟一行禪師過日常】系列的第一本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末的「坐禪引導」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「坐得自在」。
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對一行禪師的禪法有興趣者，請洽：
亞洲應用佛學院（Asian Institute of Applied Buddhism）
以一行禪師及梅村承傳的應用佛學及修習中心
pvfhk.org/
地址：蓮池寺 香港大嶼山昂坪村
電話：(852) 2985-5281
作者簡介
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六○年赴美普林斯頓大學研讀比較宗教學，並於哥倫比亞大學、康乃爾大學講學。持續推動反戰運動。一九六七年，美國黑人民權領袖馬丁‧路德‧金恩提名他角逐諾貝爾和平獎。
一九七三年越南政府取消他的護照，自此離開越南，流亡法國。目前住在法國南部的禪修中心「梅村」（一九八二年創立），由僧俗弟子協助到世界各地帶領禪修活動，宣揚正念生活的藝術。
他是目前世界上最著名的一位禪師，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《幸福》（Happiness）和《給地球的情書》（Love Letter to the Earth）。
譯者簡介
吳茵茵
台大外文系學士，師大翻譯研究所碩士。受教於鄭振煌教授，譯有《正念》、《禪呼吸》、《當和尚遇到鑽石2》等十餘本書。部落格：tw.myblog.yahoo.com/yinyin-lohas/。
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六○年赴美普林斯頓大學研讀比較宗教學，並於哥倫比亞大學、康乃爾大學講學。持續推動反戰運動。一九六七年，美國黑人民權領袖馬丁‧路德‧金恩提名他角逐諾貝爾和平獎。
一九七三年越南政府取消他的護照，自此離開越南，流亡法國。目前住在法國南部的禪修中心「梅村」（一九八二年創立），由僧俗弟子協助到世界各地帶領禪修活動，宣揚正念生活的藝術。
他是目前世界上最著名的一位禪師，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《幸福》（Happiness）和《給地球的情書》（Love Letter to the Earth）。
譯者簡介
吳茵茵
台大外文系學士，師大翻譯研究所碩士。受教於鄭振煌教授，譯有《正念》、《禪呼吸》、《當和尚遇到鑽石2》等十餘本書。部落格：tw.myblog.yahoo.com/yinyin-lohas/。
【預購】怎麼走（How to Walk）◎一行禪師（譯者：張怡沁）（繪者：王春子）
平常價 $18.00/
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【跟一行禪師過日常】
怎麼走
【跟一行禪師過日常】
怎麼走
◆忙碌的現代人往往忘記日常生活中行、住、坐、臥是什麼滋味。本系列用不囉唆卻發人深省的簡短段落，讓人在紛擾的世界中，隨時隨地，念念清明。全套5冊，完整收集，體會一行禪師的日常禪法。
◆一行禪師的方法非常直觀，從聆聽、感受下手，講的是一般人都能體會、理解的方法。尤其是被忙碌生活節奏拉著走的都市人，更能在一切回歸簡單的過程中，找到自己，碰觸生命的肌理，實實在在感受生活的喜悅。
◆繁體中文版佐以台灣知名插畫家王春子的作品，陪伴你重新體驗「走」的單純與美好。
本書從禪法的角度重新定義什麼是走路。用清楚的覺察接觸地球的時候，我們便停止「夢遊」，完整地來到當下。一行禪師讓我們瞭解，透過行走這項每日都會做的事，能重新發現神奇有意思的事物、表達感謝，還可以減少痛苦。他與我們分享了走路的修持方式、走路時的禪觀，還有一些小故事，說明每一步都能提高專注、洞察力，還有活著的喜悅。
《怎麼走》是【跟一行禪師過日常】系列的第四本，提供簡單明瞭的指導，任何想要探索正念禪修的人都能深受啟發。書末的「行禪」列出實際可行的步驟，讓你感受何謂「天堂就在腳下」。
對一行禪師的禪法有興趣者，請洽：
亞洲應用佛學院（AsianInstituteofAppliedBuddhism）
以一行禪師及梅村承傳的應用佛學及修習中心
pvfhk.org/
地址：蓮池寺香港大嶼山昂坪村
電話：(852)2985-5281
作者簡介
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六○年赴美普林斯頓大學研讀比較宗教學，並於哥倫比亞大學、康乃爾大學講學。持續推動反戰運動。一九六七年，美國黑人民權領袖馬丁‧路德‧金恩提名他角逐諾貝爾和平獎。
一九七三年越南政府取消他的護照，自此離開越南，流亡法國。目前住在法國南部的禪修中心「梅村」（一九八二年創立），由僧俗弟子協助到世界各地帶領禪修活動，宣揚正念生活的藝術。
他是目前世界上最著名的禪師之一，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《幸福》（Happiness）和《當下自在》（Being Peace）。
譯者簡介
張怡沁
台大政治系學士，紐約大學碩士，曾任新聞記者、金融公關與出版編輯，現專事翻譯與修習瑜伽哲學。
一行禪師（Thich Nhat Hanh）
一九二六年生於越南，十六歲在慈孝寺出家，一九四九年受具足戒，為臨濟禪宗第四十二代、越南了觀禪師第八代傳人。
一九六○年赴美普林斯頓大學研讀比較宗教學，並於哥倫比亞大學、康乃爾大學講學。持續推動反戰運動。一九六七年，美國黑人民權領袖馬丁‧路德‧金恩提名他角逐諾貝爾和平獎。
一九七三年越南政府取消他的護照，自此離開越南，流亡法國。目前住在法國南部的禪修中心「梅村」（一九八二年創立），由僧俗弟子協助到世界各地帶領禪修活動，宣揚正念生活的藝術。
他是目前世界上最著名的禪師之一，教導正念禪修長達七十餘年，暢銷作品包括《幸福》（Happiness）和《當下自在》（Being Peace）。
譯者簡介
張怡沁
台大政治系學士，紐約大學碩士，曾任新聞記者、金融公關與出版編輯，現專事翻譯與修習瑜伽哲學。
