大辣出版

　　1990年代，戰後50年，依舊愛戀日本的男人。

　　日據時代出生的多桑，大家都是稱呼他的日本名SEGA，難以忘懷那時代的美好，總是以日本製造的最好。晚年的夢想就是去日本看一看富士山和皇居。SEGA同時也是許多上一輩台灣男人的縮影，性格陽剛，充滿生活氣息，對妻子、小孩的總是有愛卻從不說出口，辛苦的拉拔孩子長大。

　　但，他對同儕之間是講義氣的，可以在颱風天的時候，放著家裡不管，竟跑去幫鄰居修理屋頂；也會偶爾哥們一起偷上酒家，叫小孩幫他掩飾；送走礦工阿燦時，大家一起抬著棺木上山……那個年代的人，除了生活上的所面臨困境，還有另外一種文化認同的壓力。這麼樣的一個父親，只會說台語和日語，當然跟受國民教育的孩子們價值觀是衝突的。礦區的沒落，迫使他們一家人搬遷到瑞芳，SEGA的工作也就有一搭沒一搭的，得靠母親打零工，生活才勉強過得去，五十多歲的時候，受到當礦工職業病「矽肺」的影響，一直進出醫院，曾經意氣風發時所散發出的那種豪爽，也逐漸消逝……

　　本書改編自吳念真的電影《多桑》，為他的父親，也為那個時代許多的「多桑」做了一個真實的紀錄，觸動人心。是深具勵志、療癒人心的類型漫畫。

　　李鴻欽創作漫畫慣用電影式的分鏡，較強調運鏡，不若傳統式的漫畫分鏡法，著重人物對話時的跳接，以及強調氛圍的營造，先以鉛筆繪製草稿後，再上墨線、貼網點背景，在細密寫實中夾帶在地生猛氣息的畫風，令人動容。

　　一九四七年，一個年輕人從嘉義跑到九份附近的礦區找工作……那位年輕人，就是我的父親。他是嘉義人，「昭和四年」出生，十六歲蹺家，十八歲跑到北部挖金礦，二十二歲給人招贅，二十四歲生下我。我們習慣叫他「多桑」！
　　
　　多桑年輕時，每回想跟他的狐群狗黨去九份「趣味」一下，所編的理由都是去看電影，媽媽心知肚明，就叫我跟著去。他就把我扔在戲院，自己跑去跟朋友開心，囑咐我要記住電影內容，以防回家時，媽媽口試。我記得在回家的路上，一群男人在溪邊彼此擦去身上沾上的胭脂味，重複唱著剛在酒家唱的歌，「可憐的阮青春，悲哀的命運」……
　　
　　那真是美的舊時光。
　　

作者簡介

原著：吳念真

　　本名吳文欽。出生於台北縣瑞芳鎮(現新北市瑞芳區)。

　　1976年開始從事小說創作，曾連續三年獲得聯合報小說獎，也曾獲得吳濁流文學獎。
　　
　　並著有多本暢銷作品，如《那些人那些事》、《台灣念真情》系列等書。

　　1981年起，陸續完成《戀戀風塵》、《老莫的第二個春天》、《無言的山丘》、《客途秋恨》和《悲情城市》等七十五部電影劇本，曾獲五次金馬獎最佳劇本獎、兩次亞太影展最佳編劇獎。改編父親故事而成的電影處女作《多桑》，獲頒義大利都靈影展最佳影片獎等獎項。

　　主持TVBS「台灣念真情」節目達三年。

　　2001年，舞台劇處女作《人間條件》與綠光劇團合作，翌年編導了《青春小鳥》。2006年，推出《人間條件2──她與她生命中的男人們》；2007年《人間條件3──台北上午零時》；2009年《人間條件4── 一樣的月光》；2012年《人間條件5——男人本是漂泊心情》，成功詮釋「國民戲劇」。

　　現任「吳念真企劃製作有限公司」董事長。

漫畫：李鴻欽

　　1993年以《交錯》獲得東立漫畫新人獎第一名後出道。代表作《狗臉的歲月》。

　　2002年所導演的《訐譙龍SonyEricsson R600篇》獲《網絡動畫金手指獎》金牌獎。《訐譙龍之飛龍在天》獲國際級數位內容動畫產品雛形獎。
　　
　　與吳念真合作漫畫作品《漫畫人間條件3──台北上午零時》。

推薦序

拼湊家族記憶
文╱吳定謙（吳念真之子）
 
　　其實我該叫他「歐吉桑」，但「多桑」似乎隨著電影變成了某種專屬於他的稱呼。
 
　　他離開那年，是我小一升上小二、數個颱風肆虐的暑假。那個陰天的下午，加護病房的探病時間限制讓我沒能再多看他幾眼，就算有多餘的時間，當時一句台語都不會說的我（我就是那個他口中的「外省囝仔」），也無法與他有更多的交流，只能依稀記得他迷茫的眼神中，有股極大的悲傷。

　　回到瑞芳老家，沒過多久那通電話打來，掛上電話後的父親按著我肩說：「好好照顧阿嬤，知道嗎？」若要說人生中有什麼時刻知道自己長大了，也許就是那個時刻吧？接著父母飛也似衝出門，只留下我和失了魂的阿嬤，兩人各自坐在客廳的角落，一語不發。

　　像是過了一世紀那麼久，阿嬤沒發出一點聲音、也沒有一點動作，要不是那輕微的鼻息，她彷彿變成了雕像。突然，她毫無預警地放聲大哭，像是責備老天作弄她一世人似的邊咒罵邊哭泣。接著鄰居們慢慢出現了，有的抱著她、安慰她、陪著她責備老天（或是在責備多桑？）有的把我帶到飯廳，那段記憶就隨著吞下肚的水餃、配著女人們不斷的哀嚎而漸漸模糊。

　　除了那天的記憶，和一些他曾經買給我、卻早就不知去處的玩具，我對這個人的印象趨近於零。或許也知道這樣的離開對大家來說都難以啟齒，因此從未向大人們詢問他的過去。
 
　　幾年後，《多桑》上映，我跟著許多如同陌生人般的老鄰居們一起在火車站前看完首映，很多人哭了。不確定自己有沒有落淚，只記得最後我抱住了父親，感謝他用了兩小時四十分鐘的影像，讓我對這個擁有血緣、卻也無緣的人，有了那麼一點淺薄的認知。

　　此後的二十多年，自己未再重看這部片。每當許多熱愛電影的友人向我稱讚這部片有多好看多好看時，我卻也只是微笑答謝，不知該多說什麼。畢竟那對我來說不只是部電影，而是幾乎所有對他的印象。

　　隨著年紀漸長、更瞭解自己後，才發現原來自己內心某些放蕩不羈、英雄悲壯的爛個性，似乎就隨著基因這麼理所當然地傳承下來。
 
　　在出發去開車橫貫美國、進行那趟拼湊家族記憶的旅行前，突然意識到這樣的基因存在，便問起父親：多桑到底是個什麼樣的人？他淡淡回答：「個性應該很浪漫吧？那樣的年代，為了一圓淘金夢，便隻身北上、當了別人的義子……」到這裡父親便沒再多說。

　　幾天後，我帶著這樣模糊的線索上路，在橫渡沙漠的日夜中，想著自己、想著父親、想著家族。忽然間好像理解自己為何上路、而他為何用電影的方式記錄自己的「多桑」。
 
　　原來我們都一樣，窮極一生拼湊著父親的輪廓。可能唯有這麼做，我們才有機會讓自己完整。

　　而我們都如此幸運，用文字、影像讓多桑繼續活著，而這次，又加上了漫畫。 向來把朋友看得比家人還重的他，應該很開心又有更多人看到他的故事。

　　你說是吧，多桑？