香港電影評論學會

　　2008年的香港電影，算是陽盛陰衰，本地女演員失去主導地位，反之，功夫動作片卻出現中興局面。合拍片或許依然風光，然而在資源分配嚴重失衡下，促使部分創作回歸低成本本地題材，屋邨電影是個現象，數碼影片亦首次被接納，擁有香港電影的身份。數碼技術的成熟，不但出現了《天水圍的日與夜》、《七月好風》、《烈日當空》、《十分鍾情》等新面貌的香港片，像《赤壁》、《葉問》、《保持通話》等也是很不一樣的類型新視覺。無疑，2008年的香港電影以不同的切入點，思考當下香港電影的身份問題。

　　《2008香港電影回顧》是一本集合香港電影評論學會會員觀察心得的影評結集，既有集中一部片的專門分析，又有全年現象和趨勢的綜論，務求令讀者擁有一個活潑和深入的年度認識。另外，台灣亦出現了引起迴響的《海角七號》，我們也重點討論，作為緊貼時代發展的華語片觀察。本書內容充實，除評論文章外，並附有香港電影大事表，及刊載「香港電影評論學會大獎」評選紀錄及頒獎禮花絮。追隨香港電影，請看《2008香港電影回顧》。

　　檢閱2009年香港電影的「旋律」，是關於流動性的：我們有圍城人的身份，卻開始去探究「旅行的意義」。而內地適逢建國六十周年，電影主調很鮮明嗎？台灣電影則處於「後海角」時期，繼續青春探索。

　　推敲是圍城固守，抑或失職棄城，是愁城自困，抑或突圍而出：是這本評論集守城把關的職責所在了。「圍城」意識有悲觀的，也有樂觀的，也有不問悲喜，就只為這個香港城市（不是甚麼特區）努力。出去走走，才回來，是香港電影的命運了；我們認命或不認命，將它道出來。

　　今時今日，中港電影產業的融合成為趨勢，但2011年也有一些電影堅持立足香港，反映現實，充滿本土色彩，更有不少獨立電影，發出不妥協的聲音。面對大大小小的社會事件、新的產業結構、恆變的政治形勢，有心的香港（電影／評論）人有所反思，甚至在自己的作品中反映出來，不卑不亢，講心裡的真說話，當中正正體現出香港的主體性。重尋主體性，才能夠呈示香港電影以至香港人的尊嚴與本色。）

　　本書是香港電影評論學會出版的第十九本香港電影回顧，對2012年香港公映的本地及兩岸電影作出評論分析。

　　這一年，《寒戰》高呼香港是法治社會，《一路向西》紅眼睛幽幽的看著這孤城，《低俗喜劇》捱騾仔之餘還教大家認識「俹簁」。也是這一年，《車手》要衝的時候就去到盡，不要被人牽著走，《高舉‧愛》同是天涯淪落人在香港重新出發，《逆戰》就由中東打到大馬。亦是這一年，內地報刊羅列了香港導演「七宗罪」，幾乎「一竹篙打死了一船人」。

　　迎向CEPA第十年，香港電影何去何從？是「只有站著的才是對的」（一代宗師）？是「可以從別人的胯下鑽過去」（中國合伙人）？是「一萬年太久，愛我，現在」（西遊降魔篇）？是拚死呼喊「我還有料」（毒戰）？是即使單腳亦能起舞（狂舞派）？且由本書為2012年的香港電影作回顧總結，再展望將來。

　　－林嶺東導演詳盡訪問
　　－重量級影人專訪：周潤發、杜琪峯、徐克、麥嘉、任達華、劉青雲、泰迪羅賓、張耀揚、鄭保瑞 等

深度評論及介紹

　　－長篇評論文章：張偉雄、蒲鋒、卓男、葉七城、鄭政恆等
　　－電影作品介紹

　　風雲叱吒，凜然難犯，作風嚴謹、實而不華的林嶺東導演，將港產動作片提煉到最純粹、最極端的境地，不單洗盡形式的鉛華，還在類型元素中刻意求工，凌厲的動作實感、暴烈剛強的人物，渾然天成的戲劇逼力，震撼懾人，可謂化通俗為神奇。其作品除了在香港動作電影中傲視群倫，更蜚聲國際成不少荷里活導演參考的典範。

　　《林嶺東　嶺上起風雲》是繼《王家衛的映畫世界》和《許鞍華　電影四十》後，香港電影評論學會策劃的第三本專研香港導演的專書。除了舉辦「嶺上起風雲──林嶺東電影回顧展」電影放映，謹以此專書向林嶺東導演致敬。

　　終極激戰歸來日

　　一代宗師重認時

　　不為殭屍嘗過界

　　主體揚飛狂舞施

　　不從工業而從評論的角度看，2013該是香港電影極豐收的一年。當主流傳媒拘泥於資金來源、票房和製作規模等標準，我們不妨著眼於創作的內容和形式，尤其看重作品重新體現香港特色（無論我們稱之為香港精神、港味、本土或主體性），正正反反，或隱或顯地回應了社會和集體關注的課題。擴闊眼界，讓評論持續在場，走出身份迷思的泥淖，是我們尋找之所向，也是自我的期許。本書旨在提供一個閱讀2013香港電影的框架和可能，卻不始於，也不限於這一年。力度、主體、堅持和死亡是關鍵詞，「邊個唔死」（刻意保留的粵語）則可能是這一年香港電影面向未來最適切的投問。本書最關懷的是是否問對了問題，而答案，當然都在讀者那一邊。

　　七十九日街頭運動，香港的本土運動從此進入一個不可逆轉的新領域。

　　本土意識抬頭，催化了更多以香港為本位的電影製作。

　　本土獨立電影及紀錄片，也取得可觀的成果。

　　2014年，是香港抗爭運動重要的一年，也是香港電影重要的一年。

　　2015年，香港電影看似比上年平靜，甚至跡近沉鬱，卻是驚喜連連，正在迎接另一重生。

　　港產片有增無減，其中《踏血尋梅》更拿下多個獎項；年底上映的《十年》，讓香港各方震動。

　　2015年，鮮浪潮踏入十周年，ifva則踏入二十周年，對於香港獨立電影是個饒有意義的年份。

　　香港正在轉折，香港電影也一樣。

　　2016年，香港電影繼續要面對本地觀眾流失、影人不得不向北尋求拍片資金的問題。但這年新導演湧現，不少叫好作品都是由新人執導。部分電影對本土意識的關注，愈來愈被觀眾及評論人重視。新導演冒起及本土意識，會否成為香港電影的救命草？

　　《明月幾時有》的本土史，《相愛相親》的家族愛，《蕩寇風雲》的歷史真相，《藍天白雲》、《空手道》的父女情仇，《西謊極落：太爆‧太子‧太空艙》、《今晚打喪屍》的城市異相，還有《地厚天高》與《消失的檔案》的真相記憶，2017香港電影種種話題，一書盡覽。

　　《三夫》、《淪落人》與《G殺》的本土視野，《自由行》對身份的思考，《翠絲》對性別的探討，《無雙》的類型片再造，《中英街1號》對歷史的重寫，《逆流大叔》的苦中作樂，《水底行走的人》的紀實香港，港片及華語片的縱橫論述，2018年度香港電影熱門話題，一書盡覽。