新加坡十強

　　以新界西為背景

　　寫出二十一世紀第一代的小說

　　以文學和生活作為反抗的方式

　　當我們以為錯過一個偉大的時代，回頭卻發現已身處另一個偉 大的時代。

　　社會的轉變令人猝不及防，而在大時代下，掩埋的都是個人的 故事。王証恒以愛情故事切入，在一個個發生在新界西愛情故 事的底下，都是人生存、掙扎的赤裸處境——我們如何在這個 城市、時代，隱蔽地過活，卻在同一時間反抗現實的生活？

　　王証恒筆下的屯門、天水圍、元朗的日常一直被社會忽視，也 鮮少出現在文學作品之中，而他專注書寫這片區域，細緻紀錄 當中的生活質感，以及生活其中的低下階層面貌。新界西的邊 緣人物有著獨特的美學，作者藉作品展露他們如何遊走於一個 對自己置若罔聞的主流的同時，創造自己獨特的生存模式。結集中的低下階層角色包括〈南歸貨車〉中的貨車司機、〈沉默 的瘀傷〉中的地盤工人、〈虫豸〉中的小混混、南來的妓女等 等，作者以朋友的角度觀照他們，重新把他們的心理、情慾、 困苦、掙扎、傷痕，有血有肉、有笑有淚地帶到讀者面前，而角色有意無意的毀滅行為，同時也無聲地為文學帶來更大的反抗動力。

　　柳廣成插畫

　　鍾國強　楊佳嫻專文細讀

　　李維怡、唐睿、麥樹堅、樊善標、潘國靈誠意推薦

推薦語

　　擅長以短對話來烘托一條欲隱未隱的邊界，景色與感官都不是 閒筆，一層刷一層，暗示人物曲折差池的心理。壓抑裡滲透幽 情，全燃燒的瞬刻已經發生過了。小說要寫的無非是餘燼。 ——楊佳嫻（台灣學者、作家）

　　王証恒不走此城不少年青作者一窩蜂所走的卡夫卡式超現實城 市寓言之路，而是不可多得地紮根於現實生活的土壤中，多寫 城市邊緣（尤以屯門為重心）一族的生存現況和心理刻劃，寄 深情於冷峭節制的筆墨中，生活質感厚實，而且深得小說藝術 的神髓，出色地調和文學與生活的語言，自成風格。 ——鍾國強（香港作家、詩人）

　　一首屬於大西北的邊民之歌正在萌芽……期待即使被痛楚燃燒， 仍能長成葉葉閃爍，能孕育其他生命的大樹。 ——李維怡（文字耕作者）

　　王証恒的文字乾脆而硬朗，這種文字在書寫書中低下階層人物 的故事時，尤其能夠刻劃出人物的真切處境，釋放出人物的能 量與生命力。 ——唐睿（香港作家、小說《FOOTNOTE》作者）

　　讀《南歸貨車》如緊盯餘焰。靈魂終必寂滅，最後的亮度遺留 促促殘影，聊以阻隔無邊夜涼。 ——麥樹堅（香港作家）

　　王証恒的小說低調、樸實、專注，無論在題材、情節、語言方面，都 統一給我這樣的感覺。作者在一個親近但不至於失去冷靜的距離，關 心地注視那些人、那些事情，表現出一種真誠懇切、用志不分的強大 力量，這是最打動我的地方。 ——樊善標（香港中文大學中國語言及文學系副教授）

　　人物的頹敗與城市的頹敗相連，但頹敗之中總殘存一股生命 力，作者勾劃出社會建設中的破毀，總有人被擠到社會邊緣的 處境，或曰命運。 ——潘國靈（香港作家）

作者簡介

　　王証恒，畢業於城市大學中文系，曾獲青年文學獎、中文文學 創作獎、城市文學獎、大學文學獎。曾任教師、記者、地盤工 人，現為自由撰稿人，作品主要為時事評論、小說，散見於 《端》、《字花》、《方圓》等。

插畫家簡介

　　柳廣成，童年於日本京都生活，早期作品深受當地漫畫文化影 響。自 2017 年參展法國安古蘭國際漫畫節後，創作方向驟變。 近期專注於創作個人漫畫作品，如於法國、比利時出版的 Fantaisie ordinaire、台灣出版的《被消失的香港》、荷蘭出 版、全球發售的 Cube Escape: Paradox、個人誌 Zine 及正在 進行的 Unknown Brothers。 常以鉛筆創作，藉其筆觸強調氛圍，同時探索漫畫語言的可能性。

　　「從前有一班英國人
　　他們為半山的道路們改了很多名字
　　還依他們的習慣
　　把姓氏放在名字的後面
　　長的姓道
　　短的姓街
　　平坦的姓臺
　　嬌小的姓里」

　　（〈己連拿利〉）

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　　回到一切還未發生的第一日前
　　白雙全、董新果友情推薦！

　　《訊號山劇院》是那個林兆榮的第一本個人結集──那個可能是藝術家、可能是寫作人、可能是演員、可能是巴膠鐵膠行路膠、可能是司機拖頭佬講師⋯⋯的林兆榮。書中走過的路塑造上面那些林兆榮的全部，每個章節都是他生命中重要的劇目，不同的身份輪流上演──或者蕪雜才更接近一個人的真實。

　　點題小說〈訊號山劇院〉中設計系畢業生「啟」步起前女友「夏」（各種意義下的）後塵，成為一個枯燥乏味的劇場管理員，在最青春的日子奮力跟從遊戲規則，就像一艘從未去過自由海域的渡輪。愛情在毫無預警下一去不返，啟唯有與她留下的文件相廝守。「第一日前」則收錄林兆榮的旅行雜文，足跡由本地到全球各處，嬉鬧似乎是出遊主調，卻又無比認真，他以自己作座標畫出世界地圖，鐵道、巴士的獨有交通方式，兼有實用知識及小眾趣味。小故事〈己連拿利〉更用繪本的形式讓香港的街道開口說話。「童軍跳彈床」則是作者的精挑細選《明報》專欄，用笑話紀錄了時代的瘋狂。
　
　　全書所有圖片皆是林兆榮手繪，一筆一劃將風景畫成劇照。「訊號山劇院」沿路上映的不同章節，一幀幀劇照暗示了角色們的「成長」──畫風愈來愈熟練的啟，由充滿理想變得唯唯諾諾，讀者或者能被逼真的香港夜景畫所欺騙，也能讀出他如何欺騙自己。用藍色原子筆繪下的「童軍跳彈床」隨意又率性，小時候的木顏色筆則描繪出兒童眼中可愛的西半山街景，而穿梭全書畫到嘔血的地圖，則身體力行地表現出作者對城市散步的偏愛。

　　董新果會覺得《訊號山劇院》是愛情故事，白雙全則認為它是天才作者未來十本書的熱身。如林兆榮所說，書裡敘述的時日就像遠古一樣陌生而疏離，如今再回頭看那些「過期的文字」，雖是一些發生在過去、只能在過去的生活拼圖，但在現實中，以閱讀、執迷和凝視，我們或可重新認出那個由虛構而生的現在。