大塊文化

　　信仰可以是一種生活方式，也是一種生命實踐
　　大甲媽祖遶境進香、白沙屯媽祖進香、徒步環島全臺媽祖廟、
　　手繪媽祖各地駐村策展、發行《臺灣媽祖曆》、請媽祖登嘉明湖及走四國遍路……
　　媽祖教我的事無關崇拜，而是慢慢去感受及實踐身為一個人的過程

　　我們是大海的孩子，順著洋流乘風破浪，
　　到流著奶與蜜的地方，不要忘記先民們的篳路藍縷。
　　我向祢祈求，隨禱即應，聖母媽祖！
　　願美麗的島嶼能擺脫環境的災害、人為的紛擾。

　　朱朱因大學時對生活迷惘而向媽祖祈求，感覺得到了回應，於是開始追隨媽祖遶境進香、徒步環臺朝拜各地媽祖廟，更繪製媽祖圖像，於各地駐村、舉辦媽祖藝術展，出版《臺灣媽祖曆》；她還供奉了一尊慈藝媽祖，請媽祖去臺灣各地旅行，同訪不丹和日本四國。累積十多年創作與在地參與，走遍以媽祖（廟）為中心延伸出的生活足跡。

　　朱朱透過文字重新梳理這十五年來與媽祖同行所見的風景，踏過的土地、遇見的人、交織的故事，彰顯了信仰可以是一種生活方式，也是一種生命實踐，綿延而扎實。

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　　殷寶寧／國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授兼所長

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　　（依姓名筆畫排序）

　　遶境、進香、環島苦行、跨越國境朝聖、四國遍路、各地駐村創作、舉辦許多活動展演……朱朱與媽祖同行的旅程不僅僅是宗教上的追求，一步一腳印的踏查如田野調查般細膩詳實，信仰已內化為一種真切的生活方式，過程中的種種反思感悟，強化了仰望，更淬鍊了內在，謙卑虔誠且純粹動人。讀完書，讓人也好想立刻出發去找媽祖啊！——Josie《走向內在》作者

　　朝聖是向著心中靈性之所向的聖地前行，或是蒐集沿線以媽祖之名的廟宇，出發以後，沿途可能會經歷各種大大小小的挑戰以及各種無法言喻的機遇，要能完成旅途，需要仰賴無數陌生人的善意。跟著媽祖遶境，是從聖地出發，巡行黎民百姓的生活空間，因著神威庇蔭，最能密集體驗善念善行的聚集，感受慈悲的願力，因而心中滿溢歡喜。本書樸實地記錄下朱朱多年來，從事這兩種方向的旅行腳跡，為各種不同的環島或長途健行，多一種想像與觀點。——徐銘謙 台灣千里步道協會副執行長

　　朱朱與媽祖同行的故事一直是長距離徒步領域中特別的存在，透過朱朱對臺灣各地媽祖的描繪，不只可以感受到宗教帶來的力量，也能透過朱朱過往的旅程中去了解，臺灣各地對於媽祖信仰虔誠的故事，也因為認識朱朱的媽祖創作，現在工作室牆上都是滿滿的《臺灣媽祖曆》，感覺自己一直都被媽祖保護著！——單彥博 雞籠卡米諾創辦人

　　指揮手部運動是大腦的工作，朱朱手下的筆是連結心靈的。繪圖經過扎實的練習，除了腦中的擘畫，還有手部的反射與身體記憶，每一筆畫都是累積的美感與經驗。說朱朱筆下的媽祖是連結心靈的產物，因為靜心細看，每一幀作品都像是一種指引，呼喚迷途的人們回到該要走的道路上，並滿溢著祝福。——楊雅萍 見書店主理人

　　行遍千萬里路，回頭歷歷在目。因為經歷過萬般艱辛，感知生命的可貴，故把所感化作文字圖像，作為媒介，共享福報。這本書，記錄了朱朱這一路來的不容易與正向面對人生的態度，無可取代的生命故事。——鄭宇展Chan Chan's Travel Story 主理人

作者簡介

黃朱平（朱朱）

　　臺灣臺東人。大學課後與媽祖偶然的談天得到啟發，進而踏上追尋媽祖婆足跡的路。二〇〇八年起開始參與以徒步為主的媽祖進香活動，二〇一〇年徒步環臺後，以線稿白描的方式繪製各地媽祖畫像，累積至今已逾兩百件作品。

　　二〇一三年舉辦「跟著媽祖去環島：圖文創作攝影展」巡迴各地，並供奉了一尊「慈藝媽祖」。

　　二〇一四年出版《迺境：朱朱的徒步環島記事》，將徒步環島的心路歷程，以圖文並茂的方式呈現。

　　二〇一九年出版《作度人舟：朱朱手繪媽祖圖集》，將累積十年的作品，以經摺頁裝幀結合「天后領軍，藝術遶境」集章活動，打造一條臺灣的祈福環島之路。

　　二〇二〇年起，以手繪媽祖圖像結合孔版印刷，條列國定、各縣市民俗文化資產媽祖活動的《臺灣媽祖曆》發行，帶來各地媽祖婆年年的保佑。

　　隨著時序流轉而遷徙，長期在臺灣各地駐村創作，在旅行中覺察自身與土地、環境之密切，相輔相成，因而以民俗文化及人物為創作對象。手繪黑白線稿、攝影佐以書寫各地的行旅足跡，呈現直觀感受最單純的面貌，表達人與環境之間時空轉換的情感交流。雖然非科班出身，卻帶有獨特的個人風格。這些創作，是她找尋內心寧靜，實踐生命及創作的老師。

　　Chu's studio 朱朱藝術創作工作室
　　www.facebook.com/ChusStudio

　　✶ 一顆令人目眩神迷的炸彈！ ✶
　　✶ 「寶貝，看看我。聽我這張吐不出象牙的狗嘴。你以為我有想過要進入主流嗎？」─── 邦尼女士（Lady Bunny）

　　✶ 「我希望更批判、更龐克和更政治性的聲音，能進佔變裝的中心。變裝的我希望總有一天，能不只被視為膚淺的飾品。」─── 水晶・拉斯穆森（Crystal Rasmussen）

　　✶ 「變裝個體將在經常被強行安置的地下空間之外，自由自在地生活，並把自己擴散至總是為異性戀身體所預留的日常空間。」─── 流汗媽咪（Sweatmother）

　　✶ 「謹記我們的力量不只來自對嘴，更來自發聲。」 ─── 潑婦（The Vixen）

　　變裝，一門戲耍性別的藝術，掙脫了怎樣才像男人、才像女人、才像人的枷鎖。在《魯保羅變裝秀》將變裝文化推向全球的焦點之前，變裝已存在數千年的歷史：變裝存在於西方的古希臘默劇和莎劇的舞台上，也存在於東方的歌舞伎和京劇的魅力之中，在南印度與奧圖曼帝國的傳統舞蹈中，也蘊含著變裝的元素。

　　一直以來，儘管變裝普遍在舞台上能被接受，在街上卻並非如此，世界各地多少都有打壓街頭變裝者的黑歷史。曾經，多數的酷兒和變裝者廣受暴力和嘲笑，只因他們勇於活著，如今社會逐漸明白，酷兒不只是喜劇和娛樂，他們更是有血有肉的人，厭倦了不被善待。

　　在迷人的假髮、亮片和睫毛膏之外，本書揭開了「變裝」和戲劇、電影、性別、政治與時尚的交匯，繽紛奪目的插畫分別由三位酷兒藝術家操刀，顏色對撞，表情浮誇，意圖奔放，每一頁都刺激著視覺，洋溢著多元又令人激賞的敢曝之美，引燃人人心中的變裝魂。

　　▎究竟，變裝表演者在爵士時代與三色堇熱潮時期，分別使出哪些渾身解數，各自獨領風騷？

　　▎在革命性的石牆暴動之後，又是哪些關鍵人物持續倡議，讓變裝與酷兒文化有機會在電影、電視、實境秀、MV中遍地開花，更在夜店、派對、選美、雜誌、遊行中耀眼騷動？

　　▎紐約哈林區的舞廳場景，以及種族隔離時期的南非開普敦莫菲文化，為何標誌著酷兒的韌性和群體精神？
　　
　　▎有哪些機構與組織，為有色酷兒與變裝者提供庇護的空間與爭光的平台？

　　▎酷兒身懷哪些共同焦慮，之間又有哪些內鬨與分歧？在選美會的幕後，埋藏哪些秘辛與明爭暗鬥？

　　▎當酷兒們的風采不再埋沒於地下舞廳，面對主流與商業化，將如何滲透、抗衡或對話？

　　▎大衛・鮑伊、魯保羅、史托米・德拉維利、水晶・拉貝加等人，這些酷兒傳奇分別帶來什麼樣的爆棚魅力與號召力？

　　「人生最大的幸福莫過於能做自己喜歡的工作。」