　　本書撰寫於一九五二年，直至一九八五年才出版，是一個餘韻繚繞，有關附身與驅魔的故事，既是赤裸真實的自傳式描繪，亦是才華洋溢的政治性小說，同時是布洛斯筆下唯一寫實主義式的愛情故事，以及一幅由各種荒誕狂想組成的蒙太奇拼貼，並為他的大師之作《裸體午餐》（Naked Lunch）鋪路。本書背景設定於一九五○年代初期的墨西哥市，隨主角威廉・李的步伐展開，他是一名受到嚴重海洛因戒斷症狀，以及對尤金・艾勒頓的浪漫遐想渴慕所折磨的迷失男子，在尋找生活中的親密與意義。他無望地追逐欲望，從墨西哥的美國僑民生活的一間酒吧來到下一間酒吧的過程中崩潰，布洛斯註冊商標式的敘事聲響亦隨之浮現，瘋狂混合了自怨自艾的幽默，和醜陋的美國人最醜陋的一面。

　　布洛斯以虛實交混的手法，造就一高度實驗性閱讀經驗。文字充滿聲音、聲音牽引思緒、思緒隨角色痛楚、沉重或歡愉，彷彿涉渡深淺難測的靈魂水道，物理性的緩滯箝制著理解，內裡則燒火悶燃。自我衝突、矛盾，嚎叫與撫慰。一座非寫實城市，巧妙而遙遠地隱喻了冷戰時代的帝國主義，大量來自他處的各式混亂角色，淹吞著同性戀身分的自我認同，孤獨裡的心慌意亂，擁擠中的流離失所，直至迷失在布洛斯的黑暗華麗而直率的想像。

好評推薦

　　「布洛斯是從自強納生·史威夫特（Jonathan Swift）以來最偉大的諷刺文學家。——傑克·凱魯亞克（Jack Kerouac），垮世代主要成員，《在路上》（On The Road）作者

　　「布洛斯掏心挖肺的重要作品，他寫作的起點。」——艾倫·金斯堡（Allen Ginsberg），垮世代主要成員，《嚎叫》（Howl and Other Poems）作者

　　「布洛斯的敘事冷酷、嘲諷、革新、自在、幽默、嚴肅、詩意、徹底美國。」——瓊·蒂蒂安（Joan Didion），《奇想之年》（The Year of Magical Thinking）作者

　　「威廉是神射手，動筆如扣扳機般精準且無所畏懼。」——杭特·S.湯普遜（Hunter S. Thompson），《賭城風情畫》（Fear and Loathing in Las Vegas）作者

　　「二戰後出現最重要的作家……他充滿遠見的純然力量以及幽默感，使得我對布洛斯的欽佩，遠超尚在人世的所有作家，以及多數已不在人世的作家。」——J.G.巴勒德（J.G. Ballard），《超速性追緝》（Crash）作者

　　「布洛斯似乎鍾情於某種全新媒介……奇幻曼妙至極、超越時空限制，普通的句子可被拆解成片，宇宙試圖在淫穢猥瑣中擠出一條路，而讀者形同狗嘴刁著的鼠，被嚇得震撼不已。」——安東尼・伯吉斯（Anthony Burgess），《發條橘子》（A Clockwork Orange）作者

　　「精采絕倫，令人拜倒，備受忽略的作品，光是缺席，便已成為傳奇。一部原始生猛、鞭辟入裡、冷酷無情的小說。」——《洛杉磯時報》（Los Angeles Times）

　　「布洛斯創造給成人的陰鬱童話，書寫惡夢中的恐懼，尤有甚者，我們惡夢中的渴求……遠超其餘戰後作家，他，橫跨世代，在目前青少年文化中，甚至比當年垮世代風行之日更受歡迎。」——《洛杉磯時報書評》（Los Angeles Times Book Review）

　　「所有垮世代作家中，威廉·S.布洛斯是最危險的……他是無政府狀態的雙面間諜，還是從眾以及其他所有控制機構，從政府到鴉片類藥物等，最堅定不移的死敵。」——《滾石雜誌》（Rolling Stone）

作者簡介

威廉·S.布洛斯（William S. Burroghs，一九一四年至一九九七年）

　　出身聖路易望族，同名之祖父發明了現代的計算機，舅舅艾維・李（Ivy Lee）則是現代公關領域的創始人之一，但在作品及人生中，卻反抗起家學淵源，終身致力顛覆現代美國的倫理道德及政治經濟。為了逃離現況，尤其對於自身同性戀傾向及毒癮的治療，於一九五○年離開祖國，不久後開始寫作，在二戰後開啟的「垮世代」（Beat Generation）文學運動裡，與傑克·凱魯亞克（Jack Kerouac）、艾倫·金斯堡（Allen Ginsberg）為主要成員。「垮世代」成員篤信自由主義，核心理念包含投入精神探索、美國和東方宗教的探索、拒絕標準價值觀、反物質主義、描述人類現況、試驗致幻藥物和性的解放及探索。他們的文學創作廣受爭議，作品不遵守傳統常規，結構和形式上也經常雜亂無章，語言粗糙甚至粗鄙。至布洛斯過世時，已獲公認為二十世紀最針砭時政、文化影響力最深遠、也最創新的藝術家之一。曾出版《裸體午餐》、《毒蟲》（Junky，以下書名皆為暫譯）、「新星」三部曲《軟機器》、《爆炸的票》、《新星快車》（The Soft Machine、The Ticket That Exploded、Nova Express）、《野男孩》（The Wild Boys）、《第三心靈》（The Third Mind）、《計算機》（The Adding Machine）、《國際區》（Interzone）等著作。曾輾轉居住於墨西哥市、丹吉爾、巴黎、倫敦，一九七四年返美，後定居於堪薩斯州勞倫斯，一九九七年八月二日在此逝世。

譯者簡介

楊詠翔

　　師大教育系、台大翻譯碩士學程筆譯組畢。每天都要睡到自然醒、喝手搖杯、大聲聽重金屬音樂的自由譯者。譯作有小說《七殺簡史》、《黃色臉孔》、《Dark Souls 思辨的假面劇》、《四十我就廢》、《巴別塔學院》（合譯）；非虛構著作《創建之道》、《沙丘：第二部》電影設定集、《中國的新冷戰》、《美麗國度》等二十餘本。譯作賜教、工作邀約：bernie5125@gmail.com

二十張出版

【預購】大掠奪？：考古、探險與交換，博物館寶藏來源的多重敘事 Plunder?: How Museums Got Their Treasures◎鄭智明 Justin M. Jacobs（譯者：李翊寧）

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　　「帝國主義竊賊」vs「英雄式探險家」

　　哪一個才是歷史上獲取古物的西方人的真實面貌？

　　當東方文物出現在西方的博物館，

　　有人說是文化掠奪、是民族恥辱、是殖民鐵證！

　　博物館＋東方文物＝帝國主義戰利品的展示場！？

　　事實上，博物館文物流動的故事不能只單靠「掠奪」來解釋！

　　跳脫民族主義高漲的「文物返還論」主流觀點，

　　以西方人與當地人的「合作補償機制」顛覆論述！

　　★★當代漢學大家梅維恆（Victor H. Mair）特別推薦★★

　　近年來在檢討過去殖民歷史的脈絡下，要求博物館「文物返還」的呼聲越來越高，一個尖銳的問題被頻繁提出：這些文物珍寶來到博物館，單純是因為文化交流，還是帝國主義掠奪的結果？

　　過去一個多世紀以來，針對這問題的公共辯論，總是以二分法將考古學家、博物館和收藏家解釋成兩種人：第一種認為他們是英雄式的探險家，拯救了長期被忽視、即將面臨毀壞的文物。第二種則認為他們是貪婪的外國惡魔，為了經濟利益或帝國主義的榮耀攫取任何能獲得的寶物。

　　如今上述第二種觀點尤為主流，也因此，全球博物館在文化遺產的取得與保存問題上，面臨到來自各國的社會輿論與政治層面的強烈檢視。國際媒體與學術論述傾向將收藏在西方的館藏視為帝國主義殖民擴張的產物，並藉此呼籲「文物返還」，以矯正那些國家「被剝奪的記憶」。

　　█—跳脫民族主義的桎梏，重新梳理文物跨境的移動脈絡！

　　一旦這種「西方博物館＝文化掠奪倉庫」的單一敘事逐漸深植在大眾論述中，會導致當我們在世界各大博物館中看見來自異國、甚至是自己國家的展品時，很容易會陷入這些收藏的文物都是「偷來的」、「取之不法」的想像中。然而，事實真是這樣嗎？

　　歷史學者鄭智明認為，無論博物館是「掠奪」還是「拯救」了文物，二元對立的簡化觀點皆無法貼切說明文物流出的真實故事。鄭智明挑戰了時下批判博物館的主流後殖民觀點，帶領讀者回到文物流出的歷史現場，以「貼近歷史」的故事，找回文物跨境的真實過程，為當代「文化正義」辯論提供歷史脈絡與理性工具。

　　如果以這樣的方式重新思考博物館藏品的來源，將會發現所有試圖黑白分明的善惡敘事，常常忽略了當年那些古物被帶離故土時，當地人與西方人交涉時的互動實情；而過去人們的想法、言語和行為往往會令現在的我們感到驚訝：

　　●復活節島的摩艾石像

　　摩艾並非當地島民「失落的朋友」而是「沉默的外交官」！對當地人來說早已失去神聖性的石像，是吸引一個全球帝國將其納入庇護的絕佳贈禮。一八六八年，當島民一同協助將重達數噸的石像成功搬上英國軍艦的甲板時，島民們甚至「歡呼」了起來。

　　●雅典帕德嫩神廟的石雕

　　神廟在超越兩千年的歷史中經歷過不同政權與宗教，建築用途早已多次轉變。也因此，當十九世紀初，額爾金伯爵從衛城移走了後來成為大英博物館最著名的館藏時，當時的雅典居民並不像現今一樣，認為神廟遺址是神聖不可侵犯的象徵，只因為他們自己也經常把斷垣殘壁當成自家的建材。

　　●埃及法老拉美西斯二世半身像

　　一八一六年，埃及統治者「帕夏」為了拉攏英國成為盟友，頒布敕令允許英國領事移走古代文物作為贈禮。英國選擇搬走了年輕法老的「門農頭像」，但在帕夏眼中，那只是一塊長期被忽視的異教花崗岩巨石，並不適合用來送禮。只要用「石頭」就可以維持與英國的友好關係，這筆交易在帕夏眼中非常划算。

　　●敦煌莫高窟的經卷

　　為了修繕寺廟，於一九○○年發現敦煌石窟後賣出卷軸的道士王圓籙，招致了後世罵名。但在當時，即便接受王餽贈卷軸的中國官員賞識這些文物的價值，也沒有人認為這些文物應該由帝國機構保存；相反地，他們其實相信「地不愛寶」，大地並不吝嗇蘊藏的寶藏出土，換言之，發現者便能主張其所有權。

　　＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

　　█—以西方人與當地人的「合作補償機制」顛覆「文物返還論」！

　　因此，文物流動的故事從來就不是單純依靠「掠奪」就可以解釋。事實上，除了極少數藏品來自戰爭掠奪，絕大多數文物其實需依賴當地人的協助或利益交換才能運出，西方人並無法依靠一己之力拿走。而這種西方人與當地人「合作補償」的機制，今日卻常被評論家所忽略。

　　那麼，究竟是從何時開始，過去被殖民的一方也像西方國家一樣，將藝術品和古物視為無價之寶？

　　在第一次世界大戰後，當非西方國家開始限制文物出境時，並非是因忽然意識到自己「被竊取」，而是因為西方學者帶來的觀念已成功讓他們相信「文物是國家無價象徵」。也因此，當文物最終都進入到博物館後，在被視為「無價」的寶物面前，我們便很難想像這些寶物過去經歷過什麼樣的交易、轉手或冒險，而更傾向相信最初一定都是用不道德手段取得的，否則過去我們的祖先為何會讓這些寶物離開故土？

　　當下次再度走入博物館時，我們可以不幫任何一方開脫，也不急於定罪，而是能看見其背後更為曲折的歷史過程，看清那些靜靜躺在玻璃櫃裡的寶物，究竟是如何翻越國界、穿越世紀，來到我們面前──這樣的故事不只比「掠奪」更引人入勝，甚至可能比展品本身更具吸引力。

推薦人

　　宋世祥｜「百工裡的人類學家」創辦人

　　殷寶寧｜國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授

　　郭怡汝｜「不務正業的博物館吧」版主

　　張省卿｜輔仁大學博物館學研究所所長暨歷史系教授

　　廖世璋｜國立臺灣師範大學社會教育學系教授兼系主任

　　謝佩霓｜國立清華大學藝術文化總中心執行長

各界好評

　　●鄭智明是研究文物和考古學的歷史學家，他厭倦了關於博物館如何收集藏品的過程，變成「過度簡化的睡前故事」。他反對主流論述的「西方博物館只是用來放置帝國戰利品的非法儲藏室」的論點。在《大掠奪？》一書中，他展示了這種看法在歷史上並不準確，只是把將古物視為國家無價之寶的現代意識形態，強加給過去的人，而他們腦中並不存在這種想法。《大掠奪？》是一本學術著作，但內容並不生硬，相反地，作者以生動並津津樂道的筆觸提出他的論點，瓦解時下流行的教條。他承認西方博物館中確實有某些物品是掠奪來的：由軍人在軍事行動中拿走。然而，絕大多數的收穫來自外交贈禮（例如著名的額爾金石雕）、古董商或考古發掘，在這些情況下，對雙方皆有益的交易都是公開進行，且參與交易的當地人並不是容易被帝國主義者愚弄的人。只有當國家內的菁英變得西化時，這些國家才開始接受西方將古物視為無價之寶的觀念，並限制其外流，例如埃及與土耳其。諷刺的是，從這層意義上來說，「西方學者親手挖掘了自己的考古墳墓」。——《國家評論》（National Review）

　　●過去一個多世紀的時間裡，出現一種令人遺憾的二分法，將考古學家、博物館和收藏家解釋成兩種人。第一種認為他們是英雄式的探險家，拯救了長期被忽視、即將面臨毀壞的文物。而第二種則認為他們是貪婪的外國惡魔，為了經濟利益或帝國主義的榮耀攫取任何能獲得的寶物。在這本研究細緻、插圖豐富的書中，歷史學家鄭智明採取了更加平衡、中立的立場，全盤考量了所有因素。他提出有力證明，說明沒有任何單一敘事能夠解釋考古文物如何以各種方式流出其起源地，或者實際上其實在它們被創造的國家內就被摧毀。本書為讀者提供了歷史上各方皆共謀參與獲取古物的豐富證據。——梅維恆（Victor H. Mair），賓州大學東亞語言與文明系教授　　

　　●越來越多修正主義學者將西方博物館視為帝國掠奪的象徵。而在《大掠奪？》一書中，歷史學家鄭智明試圖顛覆這種觀點……這本書最大的力量，在於提醒我們：偉大博物館收藏的來源，從來不是單一故事所能概括的。——休·埃金（Hugh Eakin），《華爾街日報》（The Wall Street Journal）

　　●在《大掠奪？》一書中，歷史學家鄭智明帶領讀者回顧過去一百五十年中一些最知名且最具爭議的文化交流案例……已有數十本書籍探討了古物在過去幾個世紀如何流入博物館與私人收藏，而其中多半聚焦於非法流通。但鄭智明在關於古物所有權的激烈辯論中，選擇了一條不同的解釋路徑。他基於自身的專業領域，依據中國官員與西方探險者間的文化互動，主張最終進入博物館的文物其實大部分皆源自當地人與外來者之間的公平交換，並對當代社會以現代的視角去檢視一個多世紀前的交流，提出了質疑。——艾薩克·舒爾茨（Isaac Schultz），科學網站「Gizmodo」作家

　　●鄭智明在他生動又挑釁的《大掠奪？》一書中指出，博物館裡的大部分文物並不是殖民主義盜竊的戰利品，這些文物之所以在那裡，是因為在十九到二十世紀初期，透過當地負責人的同意，才會納入西方的收藏。他透過當代的敘述，不帶價值判斷地闡明古物曾經是如何被交易和贈送，而非掠奪。本書是對那些認為所有博物館藏品都是非法獲得的人的有效反擊。——《每日電訊報》（Daily Telegraph）

　　●本書涵蓋了從埃及古物到帕德嫩神廟的大理石雕刻在內的各種文物，挑戰了人們過去廣泛接受的假說──即西方博物館的許多珍寶都是由帝國主義式的掠奪和盜竊獲得的，並主張應更細緻地理解這些文物如何抵達西方。——《觀察家報》（The Observer）

　　●書名《大掠奪？》中的問號，本身就是一種勇敢的表態，抵抗後殖民論述的壓倒性勢力。鄭智明在書中簡潔有力地駁斥了「博物館館藏只是帝國主義的竊取成果」的過時概念。——《評論家》（The Critic）

　　●能夠有一位作家顛覆主流觀點，挑戰流行的詮釋，並以清晰優雅的筆觸重述歷史，實屬難得！——《泰晤士報文學增刊》（Times Literary Supplement）

作者簡介
　

鄭智明（Justin M. Jacobs）

　　美利堅大學歷史系教授，專長中國史、新疆研究、絲綢之路、文物與考古研究。教授課程涵蓋古代與近現代中國、日本帝國、考古探險史、世界遺產，以及太平洋探險航行史等主題。

　　經營講述東亞歷史的播客「超越華夏：中國與日本的大學歷史課」（Beyond Huaxia: A College History of China and Japan），也是美國教育公司The Great Courses有關UNESCO世界遺產課程系列影片的講師。

　　著有《中國失寶記：外國人在中國西北的探險歷程》（The Compensations of Plunder: How China Lost Its Treasures），以及《新疆與現代中國》（Xinjiang and the Modern Chinese State）、《歷史上的印第安納瓊斯》（Indiana Jones in History）等書。

譯者簡介

李翊寧

　　成大創意產業設計研究所畢業，專攻藝術史與圖文研究，曾於國內博物館任職，穿梭於時空、藏品與觀眾之間。曾短居瑞典與英國，現為旅居日本的自由譯者，文章散見於藝文雜誌與平台。喜歡閱讀、散步、旅行與美食。譯作賜教、工作邀約：yiningli1994@gmail.com。

二十張出版

【預購】廣島：發生在人類身上的故事（原爆80周年紀念，新新聞主義寫作先驅）◎約翰·赫西（John Hersey）（譯者：李仲哲）

$37.00

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　　戰爭結束過後，凡事都要回歸日常，
　　有誰真正在乎原子彈落下後，廣島的真實景況？

　　在人們開始談論「新新聞主義」之前，一九四六年出版的《廣島》就證明這種寫作手法的力量——
　　跳脫科學角度的報導，從人道主義的立場展開新聞調查！
　　來自六位廣島原爆倖存者的現場記憶，一位記者於二戰後轟動全球的逆風報導！

　　★普立茲獎得主——約翰．赫西——非虛構寫作經典★
　　★廣島原爆真相＋新新聞主義寫作先驅★
　　★紐約大學新聞系評選「二十世紀最優秀的新聞寫作」★
　　
　　●「和那個時代的人比起來，身處當代的我們彷彿擁有全知視角，知道核爆造成多大的災難——而無法想像一九四○年代的媒體有多重要，特別是一個意識到問題、從而冒險尋找真相的『真正的記者』。」——阿潑（文字工作者）

　　●「我認為1945年以來，讓世界免於核彈災難的並非嚇阻，也非對特定武器的恐懼，而是記憶——對於廣島浩劫的記憶。」——約翰·赫西（本書作者）

　　1945年8月6日上午8點15分
　　廣島市上空原子彈引爆
　　一道「無聲的閃光」劃破天空，無數人的人生徹底改變——

　　◎佐佐木敏子（罐頭廠人事職員）／
　　此時剛回到辦公室的座位上，整理一下文件後，正想轉頭與鄰桌的年輕女同事聊兩句。
　　◎藤井正和（自營醫院醫生）
　　因天氣很熱只穿著內衣，盤腿坐在自家醫院懸建於河川上的廊台，戴上眼鏡正在看報紙。

　　◎中村初代（裁縫店遺孀）
　　剛好從家裡廚房窗戶往外瞧著隔壁鄰居；他們配合拓寬防火巷防空襲的工程，正在拆除自己的房子。
　　◎威廉．克蘭佐格（德國神父）
　　早上的空襲警報解除，用過令人腸胃不適的粗糙早餐後，回到位於傳教所三樓的房間，正放鬆地躺在行軍床上看著教會雜誌。
　　◎佐佐木輝文（年輕外科醫生）
　　於七點四十分到達紅十字醫院，為病患抽血以進行梅毒血清測試，此時正走過醫院走廊，準備將血液樣本拿去試驗。
　　◎谷本清（衛理公會牧師）
　　為了將貴重物品搬離至較遠的安全地帶，以避開市區可能遭受的轟炸，剛抵達一個富人家的門口，打算把一車物品卸下來。

　　█帶著支離破碎的新聞，踏上那個「原子彈落下的世界」

　　當美國人得知日本投降、二戰終結的消息，全國陷入歡欣鼓舞的氣氛時，因美國政府操作新聞，試圖淡化、隱瞞原爆的毀滅性後果，世人並未意識到原爆的威力對廣島的傷害有多慘烈。然而，除了冰冷的死傷數字之外，實際遭原子彈攻擊的廣島人到底經歷了什麼？

　　本書作者約翰·赫西（John Hersey）在查覺美國新聞風向的不對勁後，成功突破管制進入廣島原爆的廢墟現場，訪問多位「被爆者」，並鎖定其中六位經歷撰寫報導。他不配合軍隊的宣傳，以當時少見的敘事手法忠實記錄下平民百姓經歷了這場歷史上單一規模最大的人為災難的故事。

　　1946年8月31日，《紐約客》雜誌以該期全部篇幅刊載了約翰．赫西的報導。該內容以清晰、樸實、冷靜、克制卻充滿人文關懷的文字，首次向美國人詳細描述了原子彈爆炸造成的恐怖後果，立即引起巨大反響，數小時內雜誌便售磬，引發世界各地媒體的無數討論。兩個月後，該期內容便以書籍形式出版，即為本書《廣島》（Hiroshima）的初版。後續日文譯本也於1949年出版。

　　█從「被爆者」視角說故事，「全人類」必須面對的共同記憶

　　本書除了涵蓋爆炸當天早晨到原爆一周年後這六位居民的親身經歷，在首次出版近四十年後，赫西也再度回到廣島尋找他所講述的故事主角，追蹤他們在原爆後如何持續生活，以及「被爆者」受到的歧視與日本政府的應對──甚至是挺身為和平運動奔走的過程。這些內容也收入了本書1985年的增訂版中，成為動人的最終篇章。

　　在即將邁入二十一世紀之時，紐約大學新聞系於1999年將本書評選為「二十世紀美國最優秀的報導寫作」。本書為公認的「新新聞主義」流派的原點，該寫作手法將小說的敘事技巧引入新聞寫作，也是現今「非虛構寫作」的前身。

　　約翰·赫西以旁觀者角度、不帶評價地客觀書寫，仍能使讀者產生主觀的判斷，進而在理解原爆真相的同時感到內心震動。直至今日，在廣島發生的事情將成為我們在思考世界戰爭和核子浩劫可能樣貌時的參照對象，永遠留存在人類的集體記憶之中。本書仍警醒著世人，廣島的悲劇並非遙不可及，甚至會是未來人類若實際爆發核子戰爭時的可能景象。

　　專文導讀阿潑｜政大新聞系兼任助理教授、文字工作者

名人推薦

　　汪宏倫｜中央研究院社會學研究所研究員兼副所長
　　何思慎｜輔仁大學日文系特聘教授兼日本研究中心主任
　　洪維揚｜日本歷史作家
　　翁稷安｜國立暨南國際大學歷史學系副教授
　　張子午｜《報導者》採訪主任
　　許仁碩｜北海道大學傳媒研究院助理教授
　　詹慶齡｜資深主播、名人書房主持人
　　飛地書店
　　梓書房

好評推薦

　　「每一個美國人，如果允許自己拿原子彈開玩笑，或者只將其視為一種聳人聽聞的現象，認為如今可以接納其為文明的一部分（就像飛機和汽油引擎一樣），又或者允許自己推測如果我們陷入下一場戰爭，我們會如何利用原子彈，那麼他們都應該讀一讀赫西的作品。這篇原刊於雜誌的文章一旦出版成書，評論家就會說這是一部經典之作。但它遠不止於此。……從二戰中誕生最著名的報導作品。」——《時代》（Time）

　　「無論對本書有何種評論都比上這本書自身想傳達的。本書不言自喻，以一種令人難忘的方式，為人類代言。」——《紐約時報》（The New York Times）

　　「來自實際原子彈受害者的觀點，與奧本海默的視角完全互補。」——《GQ雜誌》（GQ Magazine）

　　「關於戰爭最偉大的經典之一。」——《新共和》（The New Republic）

　　「所有能閱讀的人都應該讀這本書。」——《星期六文學評論》（Saturday Review of Literature）

作者簡介

約翰·赫西（John Hersey，1914-1993）

　　1914年出生於中國天津，至1925年隨家人返回美國。曾就讀耶魯大學和劍橋大學。1937年夏曾擔任諾貝爾文學獎得主辛克萊．路易斯的秘書，同年秋到《時代》雜誌工作，兩年後被派往該雜誌的重慶分部。二戰期間往返於歐亞大陸擔任記者，為《時代》、《生活》、《紐約客》撰稿。

　　從1947年開始，主要致力於小說創作。1958年獲諾貝爾文學獎提名。1965年起任教於耶魯大學長達二十年，長期講授寫作課程。並擔任過美國作家聯盟主席以及美國藝術與文學學院院長。

　　為最早踐行「新新聞主義」寫作手法的記者，將小說的敘事技巧應用於非小說報導，對二十世紀後半美國的新聞報導寫作產生重要影響。著作等身，除本書外主要作品有《阿達諾之鐘》（A Bell for Adano，1945年獲普立茲獎）、《牆》（The Wall）、《兒童買主》（The Child Buyer）、《陰謀》（The Conspiracy）、《呼喚》（The Call）、《安東妮》（Antonietta）等。

譯者簡介

李仲哲

　　文藻法文系畢業，目前專職翻譯，愛書人，喜歡漫步於文字與故事之間。譯有《釣魚教我關於做父親的事》、《餘興派對》、《飯桌！飯桌！》、《後窗與另幾宗謀殺》（以上為二十張出版）等書。譯作賜教：1023lizhe@gmail.com

【預購】樓上的熟食店：飲食、閱讀、關於飲食的閱讀，與閱讀時的飲食 The Upstairs Delicatessen on Eating, Reading About Eating and Eating While Reading◎德懷特·賈納（Dwight Garner）（譯者：黃心彤）

二十張出版

$36.00

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　　閱讀與飲食的貪戀交織：
　　早餐一盤巴爾扎克，少油少鹽；一杯喬治．歐威爾，不宜加糖。
　　午餐兩片羅斯科；薄脆王鷗行與半份康拉德佐麥可．波倫。
　　午後即興史蒂芬．金；小酌海明威。
　　晚餐一章石黑一雄；幾頁莎岡；適量的韋勒貝克；一首普拉絲。
　　紙頁與餐盤無須兩難，
　　可以閱讀與飲食的日子，都是好日子。

★詹宏志、葉美瑤、馬世芳、王盛弘、李欣倫、陳夏民——星級推薦
★極具開創性！一部可食用的回憶錄！《紐約時報》書評人——德懷特．賈納為讀者端上由文學引文、生活箴言、食譜，與記憶所構成的文學食糧，由晨至夜，滿桌文字美食，以己身證明高品質閱讀與飲食對人類文明之重要性！
★亞馬遜書店、《紐約客》、《每日郵報》等【年度好書】／《紐約時報》、《紐約客》、《書單》、《柯克斯書評》、《出版人週刊》、《芝加哥論壇報》《波士頓環球報》等【各界好評】

「對於我們這些熱愛閱讀與美食的人來說，本書無疑是一場盛宴。」
——珍妮佛·瑞斯（Jennifer Reese），《紐約時報》（The New York Times）

「本書中，回憶錄、關於飲食的思考與文學評論堆疊出如同彩虹餅乾（Venetian cookie）般的鮮明層次……賈納的書有一個優點，他不只關注經典作品。像布萊恩･華盛頓（Bryan Washington）、阮清越（Viet Thanh Nguyen）和安東尼･維斯納･蘇（Anthony Veasna So）等年輕一輩的或近年發表作品的作家，也在他的餐桌占有一席之地。」
——亞歷山德拉·施瓦茨（Alexandra Schwartz），《紐約客》（The New Yorker）

「『樓上的熟食店』一詞最初由垮世代（Beat generation）評論家西摩．克里姆（Seymour Krim）為了描述記憶而提出，賈納則從他的熟食店中端出一道道生動活潑且文采斐然的回憶佳餚……匯聚成幽默動人的個人經歷、深刻廣博的思考，以及從文學作品的大雜燴中援引的幽默金句。」
——唐娜·西曼（Donna Seaman），《書單》星級評鑑（Booklist, starred review）

「一個『全方位飢餓的人類』。賈納始終關注從作家們的嘴巴和大腦進出的東西。書中的敘述在引文、文學軼事與文化巨擘間穿梭自如，帶領讀者踏上一場關於消化習慣的愉快旅程，其中不乏荒謬可笑的高潮……賈納機智風趣的筆鋒，讓任何手上拿著食物或飲料的讀者深深著迷……本書融合了飲食記憶、文學引言，以及教你如何放縱的生活指南。準備一些零食，盡情投入吧！」
——《柯克斯書評》星級評鑑（Kirkus Reviews starred review）

「美味可口。賈納端出滿桌的文字美食，讓每位愛書又愛吃的讀者吃得津津有味。」
——《出版人週刊》（Publishers Weekly）

「一本輕鬆愉快、穿插大量引文的回憶錄，記錄作者閱讀習慣的演變軌跡（而閱讀過程中，這本自傳變成了一份書單），並將自己對閱讀的熱忱與美食的愛好匯流於一，像書中那個午夜的起司漢堡一樣令人滿足，這也正是賈納的每週書評能保持新鮮有趣的原因：他一心娛樂讀者的熱切，以及流暢自然的文字風格——加上，他臭名昭著的愛用隱喻的癖好。」
——亞當·貝格利（Adam Begley），《泰晤士報文學增刊》（Times Literary Supplement）

「妙趣橫生的作品，令人陶醉。賈納作為《紐約時報》（The New York Times）書評人，慣於書寫美食與閱讀的無窮樂趣。他的文字宛如一隻高腳玻璃杯的牛奶般冰涼優雅，他所引用的文學作品既神聖又世俗。在我看來，他堪稱與A．J．利布林（A J Liebling）與卡爾文．特里林（Calvin Trillin）並駕齊驅的美國飲食書寫名家。請再給我多來一點吧！」
——湯姆·帕克·鮑爾斯（Tom Parker Bowles），《每日郵報》（Daily Mail）

「這是近年讀過最奇特的回憶錄之一：身為《紐約時報》的資深評論家，賈納將自己徹底切丁、打成泥、再煮沸，藉此萃取出人生中最令他痴迷的——書籍與美食。這部作品真摯坦然，幾乎教人難以將他與M．F．K．費雪（M.F.K. Fisher）區分開來。」
——克里斯多福·波瑞利（Christopher Borrelli），《芝加哥論壇報》（Chicago Tribune）

「我從未讀過像《樓上的熟食店》這樣的作品，古靈精怪，機鋒十足，迷人優雅，同時卻又放蕩不羈，極具娛樂性。」
——傑夫·雅各比（Jeff Jacoby），《波士頓環球報》（The Boston Globe）

　　「我對邊閱讀邊飲食，和對於在文學中找尋食物的渴求，並未隨著時間而消減。真要說的話，這毛病變得比以前更嚴重了。在內心深處，我依然還是從前那個騎腳踏車回家、把報紙全部扔在地上後就跑去做一份巨無霸三明治、接著撲上去大快朵頤的那個胖小子。如今我的背已經不允許我趴在地上太長時間，但是當我從沙發跑進廚房好幾趟，只為了讓這份疊加的快樂持續流淌時，我仍舊知曉自己正在讀一部精妙入神的作品。那是我人生中最棒的時刻，光是現在回想起來，我幾乎還能嘗到那番絕妙的滋味。」

　　「我們談論食物的時候，從來不是單純在談論食物本身。食物是窺見社會階級與意識形態傾向的貓眼；它是通往美感的入口；它觸及我們的本能、學術、神話、情感、精神與金錢層面。如同詩歌一般，它向我們揭示了生活之美。它和性愛一樣能夠反應我們最真實的心緒，並且隨著我們年齡的增長，它更成為了性愛的替代品。作為餵食者與被餵食者，我們藉由將世界放入口中的方式來了解它。」

　　身為《紐約時報》備受敬愛的書評人，德懷特．賈納端出了融合書籍與美食的作品。這本書是他一生沉迷閱讀、飲食以及兩者各式結合之產物，既是一部迷人且情感豐沛的回憶錄，也是只有賈納才能寫出的作品。他記錄了一整天不同時段——早餐、午餐、購物採買、偶爾的午睡、小酌與晚餐——浮現於思緒的作家名句、箴言，以及自己的人生片段。

　　透過他對這兩大人生樂事的長年迷戀，我們見到了紙頁與餐盤後的那個男人，賈納熱切渴望且永不滿足的形象逐漸顯現。他以溫柔幽默的筆觸，描繪了他在西維吉尼亞州與佛羅里達州那不勒斯（Naples）度過的那段充滿美乃滋的童年時光（還有他父親最拿手的酸黃瓜花生醬三明治），也寫到了令自己大開眼界的、來自美食世家的廚師妻子（「克莉小時候經常把吃剩的田雞腿帶去學校當午餐」），以及珍視的文字與料理。這是一本值得細細品味、文火慢燉的作品，雖然很可能只會讓你胃口大開，激發你想吃得更多的無窮欲望。

作者簡介

德懷特·賈納 Dwight Garner∣

　　一九六五年生於西維吉尼亞州費爾蒙特（Fairmont），畢業於米德爾伯里學院（ Middlebury College），主修美國文學。《紐約時報》（The New York Times）書評人，曾擔任《紐約時報書評》（The New York Times Book Review）資深編輯。文章與評論也同時發表於《新共和》（New Republic）、《哈潑雜誌》（Harper's Magazine）、《Slate》與其他刊物、媒體。著有《Read Me: A Century of Classic American Book Advertisements》、《Garner's Quotations》。目前居住在紐約市。

譯者簡介

黃心彤

　　臺北人。畢業於上海外國語大學法國語文學系，現為英、法文自由譯者，譯作散見於繪本、小說、詩集等。二○二二年在台北成立獨立出版社巴斯巴度（Passepartout），致力於刺激臺灣與法國的藝文對話。譯作有《鎳克爾男孩》（The Nickel Boys）、《簡單日本食：家常》（Japaneasy）等書。

【預購】茱蒂絲‧瓊斯與美國二十世紀：大膽、非傳統，塑造美國文化的傳奇編輯 The Editor: How Publishing Legend Judith Jones Shaped Publishing in America◎莎拉‧富蘭克林（Sara B.Franklin）（譯者：黃楷君）

二十張出版

$51.00

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　　安妮日記、柴爾德食譜、普拉絲詩集、厄普代克小說……
　　獨一無二、打造傳世經典的幕後推手
　　──茱蒂絲‧瓊斯──
　　看她如何從文字提煉出時代洞察，推動文化對話的改變

　　★2024年《經濟學人》年度好書
　　★2024年《書架通報》年度好書
　　★2024年KCWR電臺／雜食者書店年度最佳食物史

　　★「她是觀察力如此敏銳的人，我萬分感謝她。」——茱莉亞‧柴爾德，美國名廚
　　★「當我們談論飲食革命，她就是革命本身。」——露絲·雷舒爾，《美食家》總編輯

　　「每個人都有所不同，
　　他們有不一樣的背景，但沒有人比任何人更了不起。
　　你要試著接受人本來的樣子，分析出他們的特質，並鼓勵他們發揚光大。」
　　——茱蒂絲‧瓊斯（Judith Jones，1924-2017）

　　人們可能沒聽過她的名字，卻一定知道她的編輯作品，包括《安妮日記》、《巨神像》、《法式料理聖經》。她是形塑當代美國文化的重要推手，在各種立場百花齊放的二十世紀美國，身處騷動的時代與文化變革的漩渦中心，她是──茱蒂絲‧瓊斯。

█茱蒂絲‧瓊斯的二十世紀美國

　　從一九五〇到二〇一〇年代，瓊斯在長達半世紀的職涯中推出多部影響美國文化的著作，從小說到食譜書不一而足。她經手的書反映出她的洞察力，亦體現她所處時代的張力；經歷二戰、冷戰、民權運動、女性主義乃至環境運動，數百萬美國人因她而接觸到新的思考與品味方式，足見她對美國整體文化變遷有著不可或缺的影響力。

　　本書作者莎拉‧富蘭克林出於對瓊斯職涯的好奇，深入撰寫瓊斯的一生。她曾與晚年的瓊斯密切相處，並在瓊斯逝世後花費逾五年時間，以訪談、信件、未曾公開過的私人文件為基礎，描繪瓊斯作為品味開創者充滿挑戰的生命歷程。

　　書寫過程中，富蘭克林追蹤在瓊斯的人生軌跡上或興趣轉變上扮演重要角色的作家，留意其中的人際互動所迸發出的驚喜、衝突與矛盾。透過瓊斯的視角呈現其人生起伏，本書亦同時記錄了時代下的人們所發起的無數文化對話。

█眼光獨到，打造傳世經典的幕後推手

　　美國文化在二十世紀後半產生巨變，而瓊斯的職涯與其緊密交織。五〇年代進入紐約出版界，從雙日到克諾夫出版社，她曾長期編輯約翰‧厄普代克與安‧泰勒等文學巨匠的作品，也曾從零到有開發飲食書系，奠定了當代食譜書的風格形式。

　　身處觀點快速變遷的時代，瓊斯奉獻於她的作者與編輯工作，憑藉與生俱來的覺察力和文化敏銳度，引領許多重新定義歷史與價值觀的作品付梓出版：

　　安妮‧法蘭克的《安妮日記》：瓊斯應上司的要求為退稿撰寫信件，卻意外在書稿堆中讀到《安妮日記》、深受其敘事方式吸引，於是向上司力薦將該書引進美國。後來《安妮日記》共賣出三千萬本，是美國除了宗教類書籍以外最暢銷的一本書，更被翻譯成超過七十種語言，至今仍是二戰時期的經典著作。

　　茱莉亞‧柴爾德的《法式料理聖經》：當《法式料理聖經》遭多家出版社拒絕，是瓊斯看中書裡對法式料理的美式轉譯，以及對烹飪樂趣的提倡。她打磨書稿，安排書評以醞釀話題，加上舉辦料理示範活動，最終成就了茱莉亞‧柴爾德家喻戶曉的地位，更使美國飲食逐步脫離冷凍食品，全面改變人們對飲食的態度。

　　這些書都蘊含低調但堅定的政治精神或信念，而隨著美國大眾更加關注自身的文化根源、連結與記憶，瓊斯透過出版帶來多元的主題與視角，反映出種族與階級的動態，進而深化了何謂「美國文化」的探索與認同。

　　茱蒂絲‧瓊斯的人生故事大膽無畏、非傳統，在動盪的二十世紀，她和強加於她身上的傳統女性形象與期望斡旋，被種族與階級身分帶來的局限與啟發牽引，為美國文化開闢新路。而她的態度正如她從各種各樣的作者身上理解到的：「每個人都有所不同，他們有不一樣的背景，但沒有人比任何人更了不起。你要試著接受人本來的樣子，分析出他們的特質，並鼓勵他們發揚光大。」

得獎紀錄
2024年《經濟學人》（The Economist）年度好書
2024年《書架通報》（Shelf Awareness）年度好書
2024年KCWR電臺／雜食者書店（KCRW/Omnivore Books）年度最佳食物史

施清真｜譯者
陳夏民｜逗點文創結社總編輯
黃麗如｜旅行作家
葉怡蘭｜飲食生活作家
劉思坊｜作家
謝哲青｜作家
顏擇雅｜出版人
──聯合推薦（按姓氏筆畫排列）

「莎拉‧富蘭克林掀開舞臺布幕，將犀利目光投向茱蒂絲‧瓊斯——這位集才華出色的編輯、美食與小說鑑賞家於一身的精明女性，品味獨具、意志堅定的她在出版界默默耕耘半世紀，孕育並淬鍊出無數形塑我們思考的書籍。這本傳記以驚人的細膩筆觸、清晰的洞見以及開創性的視野，為我們揭開了這位隱形推手的傳奇面紗。」——愛德華‧赫許（Edward Hirsch），評論家、《如何讀一首詩》（How to Read a Poem）作者

「在出版界中，尤其是食譜書出版領域，茱蒂絲‧瓊斯是傳奇中的傳奇……這是一本獨一無二的著作，講述一名獨一無二的女性。」——朵莉‧格琳史班（Dorie Greenspan），美國著名食譜書作家、詹姆斯‧比爾德獎五屆得主

「茱蒂絲‧瓊斯終於有了一位配得上她的傳記作者。莎拉‧富蘭克林筆下的瓊斯，其面貌如萬花筒般絢麗多姿，本書既奠基於深入研究，又以犀利清晰的筆觸刻畫，忠實呈現了瓊斯性格的複雜層面，又未忽略她對美國文學風貌留下的深刻影響——她帶來的改變遠超越飲食文學的範疇。」——馬耶克‧森恩（Mayukh Sen），《口味製造者》（Taste Makers: Seven Immigrant Women Who Revolutionized Food in America）作者

「透過編輯工作，茱蒂絲‧瓊斯改變了世人對『下廚的女人』的認知。在本書中，作者莎拉‧富蘭克林為這段本可能隱沒為歷史注腳的職業生涯賦予了形貌與分量，藉此證明，瓊斯才華卓絕且影響深遠，絕不該如此默默無聞地於世上消逝。」——艾莉西亞‧甘迺迪（Alicia Kennedy），飲食作家、《走向植物性飲食》（No Meat Required: The Cultural History and Culinary Future of Plant-Based Eating）作者

「那名打造了現代食譜書的女性。茱蒂絲‧瓊斯在與茱莉亞‧柴爾德、瑪杜爾・賈弗里以及埃德娜・露易斯共事的過程中，她也同時全面改革了美國食譜書的出版。在這本傳記中，作者莎拉‧富蘭克林記述了瓊斯從一名野心勃勃、熱愛詩歌的大學畢業生，成為美國出版界最具影響力的食譜書編輯的歷程……本書獨一無二……既縱情於飲食的一切，也縝密闡述出版界的整體變化。」——《紐約時報》（TheNew York Times）

「這本書將茱蒂絲‧瓊斯視為個案研究，亦將她定位為改變美國社會對家庭內外女性氣質之認知的變革者。與此同時，這本書讀來有時反而更像一個充滿愛的故事：一位女性與其畢生事業之間，跨越七十年歲月、恢弘壯闊的浪漫篇章。」——《大西洋》雜誌（The Atlantic）

「莎拉‧富蘭克林帶來一部令人獲益良多的著作，講述一位出版界的先驅——在她職業生涯期間，這名女性對文字的熱愛熠熠生輝。」——《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）

「書寫親密而啟發人心──本書對愛書人與美食愛好者而言，都是一場非凡的饗宴。」——《出版人週刊》（Publishers Weekly）

「瓊斯是個令人振奮的人物，而富蘭克林在這本專業、引人入勝且光彩照人的傳記中，完美地呈現了她的風采。」——《書單》雜誌（Booklist）

「本書將茱蒂絲‧瓊斯從出版史的邊緣重新挖掘出來，肯認她在塑造美國戰後文化風景的關鍵角色，從小說創作、烹飪乃至更廣闊的領域，她都至關重要。」——《百萬》線上文學雜誌（The Millions）

作者簡介

莎拉‧富蘭克林（Sara B. Franklin）

　　作家、口述歷史學者，現任教於紐約大學加勒廷自主學習學院，教授課程涵蓋飲食文化、口述歷史、文化研究，以及非虛構寫作。在教學之餘，也為《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《國家》雜誌、文學媒體「Literary Hub」等刊物及平臺撰稿，曾榮獲2020-21年美國國家人文學術基金會公共學者獎助。現與她的雙胞胎子女居於紐約州金斯頓市。

　　另編有《埃德娜·露易斯：與美國原創料理家的餐桌時光》（Edna Lewis: At the Table with an American Original），是探討露易斯這位「美國家庭烹飪教母」之貢獻的首部著作；合著有《腓尼基小餐館食譜大全》（The Phoenicia Diner Cookbook: Dishes and Dispatches From the Catskill Mountains），曾入圍詹姆斯‧比爾德獎，並被《獨立報》與《君子雜誌》評選為2020年最佳食譜書。

譯者簡介

黃楷君

　　政大阿拉伯語文學系畢業，現為書籍譯者。譯有《穆罕默德：宣揚謙卑、寬容與和平的先知》、《原始富足》、《漁的大歷史》、《深入絕境：戰地記者瑪麗‧柯爾文的生與死》、《被遺忘的中亞》、《地獄的難題》等書，並曾合著《吹過島嶼的歌》、《台灣，世界的答案》。

　　譯作賜教：kchuang289@gmail.com

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